Тема жестокости в кино и на телевидении неоднократно поднималась и становилась предметом обсуждения во множестве дискуссий. При этом затрагивались мнения, как профессионалов – практиков и теоретиков, так и зрительской общественности. И такое внимание к данной проблеме отнюдь не является преувеличением. Скорее оно является лишь отражением той тревоги, которую вызывает неуменьшающийся, если не возрастающий, поток визуальных образов с высоким содержанием агрессии, насилия, паталогии и кровопролития. Что является причиной неиссякаемой заинтересованности авторов кино- и теле- продукции в демонстрации на экранах не просто страшных, но зачастую глубокоотвратительных зрелищ? Неужели только предложение в ответ на высокий зрительский спрос? Конечно, не является секретом, что присутствует ряд причин – социальных и психологических, в определенной мере ответственных за формирование имеющейся у зрителя потребности в просмотре шокирующих картин. Среди таких причин можно отметить такие как: неуверенность в себе или наоборот чрезмерная самоуверенность (часто встречается у подростков), переизбыток раздражительности и агрессии, желание испытать сильные ощущения (прилив адреналина), иллюзия снятия стресса, проблемы в социальном окружении, нестабильное материальное положение.
Можно согласиться с реальным влиянием перечисленных причин на возникновение и развитие зрительского спроса на жестокую и агрессивную кино- и телепродукцию. Но ряд вопросов, четких ответов на которые на текущий момент не наблюдается, все равно остается - «насколько весомы оправдания для жестокости на экранах вообще и в отдельных экранных произведениях в частности?», «можно ли без нее обойтись?», «какими критериями определяются возрастные категории для просмотра подобных картин?», «насколько свободен должен быть доступ на экран зрелищ такого рода в кинотеатрах, на телевидении, в Интернете и на домашних просмотрах?» Да, жестокость реального мира является неоспоримым фактом. Хотя и предположение о том, что абсолютно все из существующего в нем достойно воплощения на экране, а после увиденного достойно стать частью повседневной жизни обычного человека, уже само по себе вызывает неприятие.
Точно так же как вызывает неподдельное удивление существование сайта, на котором зрителями и поклонниками обсуждается, какая именно из 6 частей фильма «Техасская резня бензопилой», англ. «The Texas Chain Saw Massacre», лучше и почему?! После чего уже «меньшее» недоумение должна вызывать информация о существовавших надеждах режиссера Тоуба Хупера получить для ленты, несмотря на кровавый сюжет, прокатный рейтинг PG (то есть «фильм допускается для просмотра детям в присутствии родителей»). Заметим, что хотя возраст в этой категории не уточняется, для детей просмотр подобного рода картин, в любом случае, не нужен и не полезен. А если им уже исполнилось, к примеру, 16 лет – при склонности подростков к подражанию и бунтарству это становится даже опасным.
Можно вспомнить при этом о «преступлении из подражания» (анг. «copycat crimes») – преступлении, совершенном под влиянием кино и СМИ. Примеров, к сожалению, множество. «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика в свое время «вдохновил» молодых людей. Они насиловали и убивали женщин, распевая при этом «Те, что поют под дождем», подражая банде из фильма. В Великобритании был осужден 25-летний Дэниел Гонзалес. Преступника обуревали навязчивые фантазии, подчиняясь которым, он стремился походить на известного Фредди Крюгера из триллера "Кошмар на улице Вязов" режиссёра Уэса Крэйвена. Молодой человек совершил убийство четырех человек холодным оружием.
Уже упомянутый фильм «Техасская резня бензопилой» считается одной из первых картин 70-х годов в стиле «слэшер» (англ. slash - удар сплеча, рубить), поджанром фильмов ужасов, продолжающим традиции после Альфреда Хичкока и его фильма "Психо" 1960 года. Хотя Хичкок как раз демонстрирует умение создавать в своих фильмах «атмосферу тревожной неопределённости, напряжённого ожидания, боязни неизвестного, предчувствия чего-то ужасного», без использования таких примитивных элементов запугивания, как сдирание кожи, отрубленные, отпиленные руки, ноги, головы и т.д.
В тоже время существуют картины, где отображение актов жестокости является тематически оправданным – это фильмы о войне. Воссозданные на экране драматические события не дают нам забыть и оставаться равнодушными к ужасам и горю, которые приносит война, к героическому противостоянию насилию обычных людей, к страстному желанию вопреки трагическим и страшным обстоятельствам любить и радоваться жизни. Сравнение подобных фильмов с хорорром о разгуливающем по городу маньяке является в какой-то мере кощунственным, хотя в основе и тех, и других картин могут лежать реальные события, и использоваться схожие приемы. Да, в Америке действительно был маньяк Эд Гейн, который носил человеческую кожу, и его жертвы, их родственники и близкие испытали настоящий ужас. Но можно ли в полной мере сравнить фильм об этом американском «герое» с фильмом «Иди и смотри» Элема Климова? Фильм шокирует, но при этом демонстрирует широчайший спектр переживаний и эмоций, передает высоту взлета и глубины падения человеческого духа, навевает серьезные размышления о долге, храбрости, милосердии и прочее. Что остается после просмотра упомянутого хорорра? Адреналиновое послевкусие от «смакования» натуралистических подробностей разного рода садистских извращений и издевательств. Насколько здоровее и полезнее получать необходимую порцию нуждающимся в адреналине, занимаясь экстремальными видами спорта, к примеру, прыжками с парашютом.
Не пренебрегают использованием в своих произведениях элементов жестокости и насилия не только производители продуктов массовой культуры, но и талантливые, всеми признанные режиссеры, представители разных временных культур – К.Тарантино, П.Пазолини и другие. Руководствуясь в таких случаях принципом «цель оправдывает средства», авторы прибегают к самым разнообразным и довольно смелым экспериментам в подборе средств, могущих наиболее ярко донести до зрителя замысел фильма. Иногда, к примеру, ирония автора помогает разглядеть идею фильма среди кровопролитий и убийств, а иногда замысел так и остается нераскрытым, не выйдя за рамки визуального ряда. И в контексте данной темы нельзя обойти вниманием недавно вышедшую на экраны, но успевшую скандально прославиться, картину известного режиссера Ларса фон Триера «Антихрист». Фильм способен вызвать целый спектр разнообразных и неоднозначных выводов - к примеру, об иррациональности женской сущности, о бессилии методов психоанализа побороть зло, живущее в человеке. К сожалению, из-за обилия чрезмерно откровенных и жестоких сцен любые мысли автора теряют свою возможную ценность и значимость.
Порой сложно понять категории, по которым зрители оценивают и отбирают те или иные фильмы. Было странно, обнаружив в интернете любительский список жестоких фильмов, своеобразный аналог топ-10-ки, среди таких картин, как «Сало, или 120 дней Содома” П.Пазалини, фильмов П.Гринуэя и «Город Бога» Ф.Мейреллиша и К.Люнд, встретить «Чучело» Р.Быкова и «Белый Бим Черное ухо» С.Ростоцкого. Очень уж неуместно выглядят в этом списке советские фильмы, снятые для детско-юношеской аудитории. Авторы фильмов поднимают извечные вопросы о порой жестоких, но необходимых жизненных уроках, обучающих подрастающее поколение дружбе, смелости, преданности, доброте. А вот картина бразильских режиссеров «Город Бога» своим сюжетным замыслом и режиссерским воплощением занимает в перечне жестоких фильмов вполне заслуженное место. Жизнь подростков в трущобах Рио – де- Жанейро полна агрессии , насилия, цинизма и безнадежности. Разборки бандитских группировок, торговля наркотиками, расизм, нищета, изнасилования и убийства – не это самое страшное. Самое страшное, что непосредственными участниками всех этих событий являются дети и подростки.
Фильмы с шокирующими элементами бывают разными - от предельно примитивных до несущих в себе серьёзный замысел талантливого автора. Но независимо от художественного уровня подобной картины, требования к ограничению её просмотра должны быть предельно четкими и, возможно, в какой - то мере категоричными. Хотя чрезмерное увлечение радикальными запретами несет в себе потенциальную опасность нарастания протеста со стороны потребителей данной кино - и телепродукции. А ведь любители хорорров так же являются частью зрительской аудитории, как драматические и шокирующие события есть частью повседневных реалий жизни. Нужен мудрый подход, позволяющий сохранить равновесие между цензурой и вседозволенностью.
Наталья Кисляченко
Остальное тут:
http://mediananny.com/