Рогир Ван дер Вейден (1399-1464) - нидерландский живописец, классик Северного Возрождения, наряду с Яном ван Эйком считается одним из основоположников и наиболее влиятельных мастеров ранненидерландской живописи.

Начало темы см. рубрика "Художники разных стран-8", Рогир Ван дер Вейден (1399-1464). Нидерланды. Части 1-3.
[700x293]
[700x277]
24
[700x459]
24
[700x511]
[700x272]
27
[700x343]
На марках:

23. Поклонение волхвов. 1455. (Алтарь Колумба, центральная панель). Мюнхен. Старая Пинакотека. (См. № 14)

24-1. Богоматерь с Младенцем ( Левая панель диптиха Лорана Фруамона). 1460-е. Канн. Музей изящных искусств. (См. № 17)
К сожалению, диптих ныне разобщён. Тем самым зритель лишен возможности рассматривать композицию в целом. Задумывая диптих, художник ставил своей целью раскрыть в модели лучшие свойства души, пробуждаемые в человеке созерцанием прекрасного, которое воплощено им в идеальном и возвышенном образе богоматери. По замыслу мастера человек оказывается в непосредственной близости к божеству и становится таким образом сопричастным совершенству.

24-2. Портретный диптих Лорана Фруамона (правая панель). 1460-е. Брюссель. Королевский музей изящных искусств. (См. № 21)
Лоран Фруамон - заказчик картины. Образ Лорана Фруамона изолирован от внешней среды для возможно более полного раскрытия его душевного состояния, но не настолько, чтобы это нарушило верность его общей жизненной характеристики. Несколько меланхолический и лирический характер выражен в спокойном, даже как бы замедленном движении рук и мягкой улыбке, чуть тронувшей губы. Некрасивость удлиненного, немного плоского лица скрадывается благодаря открытому ясному взгляду больших, круглых, выпуклых глаз, словно излучающих приветливость и доброту. Линия контуров смягчена, форма лица тонко промоделирована, мазки спрятаны за ровной нежной красочной поверхностью. Рогир слегка подчеркивает детали костюма (кусочки белого полотна рубашки, видной около ворота и манжет) и пишет модель на фоне узорчатой ткани, чтобы внести необходимое ощущение интерьера и естественной связи своей модели с обычным миром.

25. Мадонна с младенцем. Левая панель портрета-диптиха Жана де Круа. 1450-е. Турне. Музей изящных искусств.
Многие портреты художника представляют собой диптихи, составленные из изображения мадонны и полуфигуры заказчика.

26. Мадонна с гвоздикой. 1450-е. Гент. Музей изящных искусств.
Изображение «Мадонны с гвоздикой» восходит к потерянной работе фламандского художника Рогира ван дер Вейдена «Мадонна среди кустов роз», копия с которой хранится в парижском Лувре. Принимая во внимание высокое качество исполнения, теплые сочетания нежных тонов и тонкую проработку деталей одежды, становится очевидным, что картина принадлежит кисти одного из учеников Ван дер Вейдена или его последователя. Символика произведения ясно читаема - доминирующий красно-терракотовый цвет указывает на жертвенную кровь Христа, Младенец Иисус, сидящий на коленях задумавшейся и склонившей голову Богоматери, жестом руки благословляет гвоздику - традиционный символ любви и брака. Неизвестный художник не уступает мастеру в передаче теплоты и мягкости человеческого тела, изображении трогательной нежности в отношениях матери и ребенка. Камерный размер работы и ее особый интимный характер позволяют предположить, что она предназначалась для небольшой комнаты частного дома, чтобы напоминать своим владельцам о силе божественной любви.

27. Рождество (Миддельбургский алтарь). 1445-1448. Берлин. Галерея старых мастеров. (См. № 6)