Сальвадор Дали (1904-1989) - испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.

Начало темы см. рубрика "Художники разных стран-8", Сальвадор Дали (1904-1989). Испания. Часть 1.
85
[593x302]
85-3
[700x420]
86
[590x300]
87
[593x304]
87-1
[700x407]
87-2
[700x582]
87-3
[700x505]
87-4
[700x549]
88
[586x352]
На марках:

85-1. Приспосабливаемость желаний. 1929. Нью-Йорк. Музей Метрополитен. (См. № 80)

85-2. Сон. 1937. Частная коллекция. (См. №№ 25-6, 27-4, 42-1 и 55-2)

85-3. Камни образуют лицо (Параноидальное лицо). 1935. Частная коллекция.
Параноико-критический сюрреалистический метод разработан Сальвадором Дали в начале 1930-х годов. Он использовал его в производстве картин и других произведений искусства, в которых участвуют оптические иллюзии. Методика состоит в том, что художник, находящийся в параноидальном состоянии, манипулирует субъективностью, что становится основным аспектом художественных работ. Создавая свой параноико-критический метод, Дали восклицал в соответствии с учением Фрейда: «Единственная разница между сумасшедшим и мной в том, что я не сумасшедший».

85-4. Атавизм сумерек. 1934. Берн. Художественный музей. (См. № 48-2)

85-5. Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера. 1940. Сент-Питерсберг (шт. Флорида). Музей Сальвадора Дали. (См. №№ 40(блок2), 44-1.1 и 56-3)

85-6. Портрет Сальвадора Дали по фотографии.

86-1. Три сфинкса острова Бикини. 1947. Частная коллекция. (См. №№ 21(блок4) и 23-7)

86-2. Отнятие от груди, питающей мебелью-кормом. 1934. Сент-Питерсберг (шт. Флорида). Музей Сальвадора Дали. (Собственность Элинор и А. Рейнолдса Морзе). (См. №№ 18-3, 41-4 и 44(блок2))

86-3. Книга, превращающаяся в обнаженную женщину. 1940. Нью-Йорк. Музей современного искусства. (См. № 19(блок2))

86-4. Геополитическое дитя, наблюдающее рождение Нового человека. 1943. Сент-Питерсберг (шт. Флорида). Музей Сальвадора Дали. (См. №№ 17(блок), 31-7, 34-4, 35-5, 43-2 и 55-4)

86-5. Тайная вечеря. 1955. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. №№ 33-1 и 58)

86-6. Портрет Сальвадора Дали по фотографии.

87-1. Загадка Вильгельма Тепля. 1933. Стокгольм. Музей современною искусства.
Для Дали Вильгельм Телль символизировал полный разрыв символической пуповины, которая связывала его с домом и всем тем, что было с ним связано в плане тотемов и табу. Первая картина художника, посвященная этой теме, называлась просто " Вильгельм Телль " (1933). В том же году он написал "Загадку Вильгельма Телля ". В ней легенда Вильгельма Телля смешана с жизнью Ленина. Дали уже написал в 1931 году картину с использованием образа Ленина: "Пристрастная галлюцинация: явление шести голов Ленина на рояле", где голова русского революционера изображена в сияющем ореоле на клавиатуре рояля в темной комнате. В образе Ленина отображается, как в зеркале, его отец. Он угрожающие взирает на младенца, будто собирается съесть его. А вот этим ребенком и является сам Дали. В картине "Загадка... " удивительно длинная ягодица Ленина подперта костылем, в то время как другой костыль подпирает длиннющий козырек его кепки. На земле, которую вот-вот проломит нога Ленина, лежит ребенок в детской коляске. Ленин, очевидно, также держит в руках ребенка с котлетой на голове, которого он скорее всего съест. Общее значение картины в том, что ребенку угрожает опасность от фигуры отца, и, возможно, она выражает чувства Дали к своему отцу и к сюрреалистам, чьи правила начали его угнетать. «Загадка Вильгельма Телля», как и ожидалось, привела сюрреалистов в ярость и стала причиной его разрыва с сюрреалистами. Тогда был назначен товарищеский суд над Дали, по итогам которого мастера изгнали из группы. Впрочем, он не слишком расстроился. Не страдающий излишней застенчивостью гений провозгласил: «Сюрреализм — это я! И я действительно так считаю, ибо я единственный, кто способен развивать его дальше». К тому времени он уже уверился в своем предназначении — спасти искусство».

87-2. Купальщица. 1928. Сент-Питерсберг (шт. Флорида). Музей Сальвадора Дали.
Эффект любопытства побуждает зрителя реально смотреть эту картину. Это не эффект убаюкивания, который часто возникает в галереях. Вместо этого зрителя ожидает полное фронтальное нападение на чувства изображением насильственной сексуальности.

87-3. Купальщицы в Льянэ. 1923. Фигерас. Театр-музей Дали. Фонд Гала-Сальвадор-Дали.
В этой работе Дали мастерски синтезирует пуантилистические приёмы Сёра и Кросса, сезанновский мотив (Большие купальщицы) и свои собственные репризы и вариации на темы Брака. Каждый жест, каждая поза глубоко индивидуальны и в то же время подчинены изысканной системе взаимосвязей между фигурами, чем и определяется гармония целого.

87-4. Бесконечная загадка. 1938. Мадрид. Национальный музей современного искусства. Центр искусств королевы Софии.
Картина написана вскоре после смерти Лорки. В центре картины – лицо. Портрет одновременно напоминает актрису Мэй Уэст. Годом ранее Дали уже работал с её образом, создав знаменитый портрет-комнату. Вместе с тем портрет похож и на покойного Лорку. Также на картине присутствует огромная собака. Её силуэт едва различим, сливаясь с окружающим пейзажем в клубах дыма. Собака, как и голова его приятеля Лорки, является частым спутником Дали на картинах 20-30-х годов. В «Бесконечной загадке» Дали начал исследовать «параноидальные явления». В статье, которая была написана к первой выставке картины, Дали доказывает, что параноидальное видение неотделимо от человеческого зрения, приводя в качестве примера пещерного человека. Этот человек в любой неровности видел некие галлюцинаторные образы, которые он «модифицировал», создавая или убирая новые неровности.

87-5. Осенний каннибализм. 1936. Лондон. Галерея Тейт. (См. №№ 27-2 и 56-4)

87-6. Портрет Сальвадора Дали по фотографии.

88-1. Портрет Сальвадора Дали по фотографии.

88(блок). Купальщицы в Льянэ. 1923. Фигерас. Театр-музей Дали. Фонд Гала-Сальвадор-Дали. (См. № 87-3)