Сальвадор Дали (1904-1989) - испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.

Начало темы см. рубрика "Художники разных стран-8", Сальвадор Дали (1904-1989). Испания. Часть 1.
58
[700x228]
[700x236]
[700x252]
[700x212]
60
[519x700]
61
[505x700]
64
[700x543]
65
[700x559]
На марках:

58. Тайная вечеря. 1955. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. № 33-1)

59. Мягкий автопортрет с кусочком бекона. 1941. Фигерас. Театр-музей Сальвадора Дали. Фонд Гала-Сальвадор-Дали. (См. №№ 6, 23(блок1), 31-9, 34-5 и 36-2)

60. Сантьяго Эль-Гранде (Святой Иаков Великий). 1957. Фредериктон (провинция Нью-Брансуик, Канада). Художественная галерея Бивербрука.
Дали пересматривает традиционное Вознесение Христа, изображая апостола Иакова в Компостеле, покровителя Испании в роли посредника между земной и небесной сферами. Он сопровождает воскресшего Христа на небеса.

61. Сюрреалистические цветы (Гала-Нарцисс). 1938. Барселона. Частная коллекция.
Дали, рисуя цветы нарциссы видел в них свою жену Галу. Лицо Галы на картине скрыто букетом нарциссов. По утверждению художника Гала-Нарцисс соединится с подлинным Дали, возродившимся благодаря исчезновению своего первоначального образа.

62. Галлюциногенный тореадор. 1968-70. Сент-Питерсберг (шт. Флорида). Музей Сальвадора Дали. (См. №№ 17-1, 26-9 и 31-1)

63. Постоянство памяти. 1931. Нью-Йорк. Музей современного искусства. (См. №№ 3, 19-5, 23-3, 30-5, 41-2, 43-3, 49-1, 54-4 и 56-2)

64. Ласточкин хвост и виолончель (серия катастрофы). 1983. Фигерас. Театр-музей Сальвадора Дали. Фонд Гала-Сальвадор-Дали. Зал Оптических иллюзий.
Это последняя картина Дали. Он работал над ней в замке Пуболь и применил в художественной практике теоретические положения, высказанные математиком Рене Томом в книге "Теория катастроф". Дали использует форму виолончели, приписывая ей скорее символическую функцию чувства, а не музыкального звука. В последний период творчества Дали виолончель всегда несет в себе какое-то печальное послание или же, как в других картинах, на неё нападают прикроватные тумбочки. В ней есть что-то от ранимого человеческого эго, и на этой картине она включена в изображение хвоста ласточки — по глубине поэтического содержания это определяющий элемент всех описаний и графических работ, выполненных им в русле теории катастроф. Таким образом он соединяет две близкие точки — боль и красоту.

65. Слоны на муравьиных ножках. 1948. США. Частная коллекция.
Образ мифического слона с длинными ногами присутствует на многих картинах Дали. Возможно, данная картина не несёт в себе определённого смысла, а наполнена увиденными когда-то элементами. Которые сильно потрясли по различным причинам художника. Многим сложно понять фрагмент, изображённый на картине, но любой абсурд – это фрагмент факта из жизни художника. Распространённой является точка зрения, согласно которой это реакция художника на измену жены. На картине на фоне заката изображены два слона на ногах – ходулях. Цветовая гамма заката выполнена в ярких красочных тонах, плавно переходящая от ярко оранжевого цвета до нежного жёлтого. Под этим необыкновенным небом расположилась пустыня, вдалеке с виднеющимися холмами песка. Поверхность пустыни гладкая, будто незнающая ветра. По ней, навстречу друг к другу, идут два слона на очень высоких и тонких ногах с обелисками на спинах. Создаётся впечатление, что при первом же шаге ноги могут сложится под тяжёлым весом слона. У одного слона хобот направлен вверх, создавая впечатление радости, а у другого свисает вниз, как и голова животного, придавая ему образ грусти и печали. Они накрыты узорчатыми коврами в серых тонах, как и слоны. Внизу под ногами слонов два человеческих силуэта с удлинёнными отражениями теней. Один, визуально похож на мужской, который стоит, а другой, бегущий с поднятыми вверх руками, напоминает женский образ. По центру картины очертания дома необычного образа. Полотно написано в стиле сюрреализма с безудержным полётом фантазии художника.