Марк Захарович Шагал - белорусский, российский и французский художник, график, живописец, сценограф и поэт (идиш) еврейского происхождения, один из самых известных представителей художественного авангарда XX века. Ирреальные произведения (часто на фольклорные и библейские темы), отмеченные тонкой красочностью, выразительным живописным рисунком.

Начало темы "Марк Шагал (1887-1985, Россия/Франция) на марках разных стран. Часть 1" см. рубрика "Художники разных стран-7".
[700x255]
[700x210]
120
[540x650]
121
[460x700]
122
[503x700]
124
[700x598]
125
[700x497]
126
[690x665]
На марках:

120. Иаков борется с Ангелом. 1963. Ницца. Национальный музей Библейское послание Марка Шагала.
Картина представляет собой ночную сцену, выдержанную в глубоких синих и фиолетовых тонах. Динамика композиции создаётся за счёт пересекающихся диагоналей, образующих фигуры ангела и Иакова, который падает на колени, узнав своего противника. Здесь запечатлен конец поединка; ангел как будто благославляет Иакова, касаясь его лба. Сцена разворачивается высоко в небе над деревней, в которой угадывается родной дом художника в Витебске. Шагал переплетает тем самым свою собственную жизнь с историей еврейского народа. Вдоль первого края картины разворачиваются эпизоды из жизни патриарха: Иаков встречается с будущей женой Рахилью у колодца; Иосифа, сына Иакова, раздевают и бросают в колодец его собственные братья. Справа внизу Иаков плачет над одеждой Иосифа, которого считает погибшем; он нарисовал в сгорбленной позе, которую Шагал обычно использует, изображая пророков, возвещающих евреям грядущие несчастья.

121. Сотворение человека. 1950. Ницца. Национальный музей Библейское послание Марка Шагала.
Сотворение человека – картина, открывающая собой цикл Библейское послание, была завершена одной из первых. В ней различаются два регистра, небесный и земной, так же, как и в классических алтарных композициях, потому что изначально Шагал предполагал поместить её в алтарь часовни. В нижней части картины ангел, несущий на руках Адама, поднимается из вод первичного океана, в глубине которого Шагал изобразил животных, поскольку они были созданы до человека. Вверху, в небе, крутящееся солнце в своём вращении увлекает за собой еврейский народ и эпизоды библейской истории. Так, здесь можно видеть Христа на кресте. Его бёдра обёрнуты молитвенным покрывалом, которое евреи обычно надевают в синагогу; для Шагала он – не Мессия, как для христиан, а принесенный в жертву иудей.

122. Весна. 1938. Чикаго. Институт искусств.

123. Моей наречённой. 1911. Масло, акварель, гуашь, бумага. Филадельфия. Художественный музей. (См. № 41-3.2)

124. Песнь песней II. 1957. Ницца. Национальный музей Библейское послание Марка Шагала.
Из семнадцати картин библейского цикла двенадцать, объединённые общей сине-изумрудной гаммой, связаны с книгами Бытия и Исхода. Остальные пять, в ярко-красных тонах, вдохновлены любовной лирикой Песни Песней. Книга Песни Песней Соломона — 30-я часть Танаха, каноническая книга Ветхого Завета, приписываемая царю Соломону. Центральная героиня Песни — девушка Суламита. У неё смуглая кожа и рыжие волосы. Она одета в хитон и сандалии. В неё влюблен царь Соломон, но она любит молодого пастуха, за что страдает от царских стражников. По роду занятий Суламита крестьянка, она стережёт виноград. В конце Песни песней она призывает своего возлюбленного бежать от гнева царя.

125. Песнь песней III. 1960. Ницца. Национальный музей Библейское послание Марка Шагала.

126. Художник на луне. Гуашь и акварель, бумага. 1917. Частная коллекция.
«Я ходил по Луне, – говорил художник, – когда еще не существовали космонавты. В моих картинах персонажи были в небе и в воздухе…»