Марк Захарович Шагал - белорусский, российский и французский художник, график, живописец, сценограф и поэт (идиш) еврейского происхождения, один из самых известных представителей художественного авангарда XX века. Ирреальные произведения (часто на фольклорные и библейские темы), отмеченные тонкой красочностью, выразительным живописным рисунком.

Начало темы "Марк Шагал (1887-1985, Россия/Франция) на марках разных стран. Часть 1" см. рубрика "Художники разных стран-7".
[700x229]
[700x232]
[700x226]
[700x244]
56
[700x534]
58
[700x511]
59
[700x515]
60
[700x487]
61
[700x455]
62
[700x537]
63 [700x549]
64
[700x507]
67
[513x700]
На марках:

56. Красные ворота. 1917. Штутгарт. Государственная галерея. (также Частная коллекция).

57. Корова с зонтиком. 1946. Частная коллекция. (См. 41-4)

58. Русская деревня. 1929. Частная коллекция.

59. Газета "Смоленский вестник". 1914. Филадельфия. Музей искусств.

60. Карнавал (эскиз панно для II акта балета «Алеко» на музыку Петра Чайковского). 1942. Нью-Йорк. Музей современного искусства.

61. Ромео и Джульетта (эскиз росписи плафона потолка Оперы Гарнье в Париже, литография). 1964. Частная коллекция.
В 1963 году Андре Мальро — министр культуры Франции — решил, что зрительный зал национальной французской оперы пора обновить и предложил Марку Шагалу сделать роспись плафона для Парижской оперы. Новость о том, что плафон для оперы Гранье будет расписывать Шагал, вызвала много разногласий. Кто-то выступал против того, чтобы над французским национальным памятником работал белорусский еврей, кто-то — против того, чтобы художник с неклассической манерой письма расписывал часть здания, имевшего историческую ценность. Но, несмотря на это, Марк Шагал, которому к тому времени было уже 77 лет, принялся за работу. Над проектом художник работал почти год. В итоге было потрачено около 200 килограммов краски, а холст занимал 220 м². К потолку плафон прикреплен на высоте более 21 метра. Художник разделил плафон на 5 цветных секторов: синий, желтый, красный, зеленый и белый. В зелёном были размещены истории любви: «Ромео и Джульетта» Берлиоза и «Тристан и Изольда» Вагнера. Свою работу Шагал назвал «цветное зеркало шелков и блеска драгоценностей». Идея заключалась в том, чтобы выразить уважение оперным и балетным композиторам.

62. Визит к родственникам (акварель, чернила, карандаш, бумага). 1915. Частная коллекция. Швейцария.

63. Материнство (литография). 1953. Частная коллекция.

64. Композиция с козлом. 1917. Частная коллекция.

65. Натюрморт. 1912. Частная коллекция. (См. № 32-2)

66. Концерт. 1957. Частная коллекция. (См. № 35(блок2))

67. Волшебник Парижа II (Цветная литография). 1969-70. Частная коллекция.
Рисунок символизирует красоту и очарование Парижа. Клоун, или шут, стоящий справа, держит в руках букет цветов. Он появляется, как будто паря над красным городским пейзажем на фоне танцующей толпы над Эйфелевой башней.