Анри Матисс - французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму.
Начало темы "Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран" см. Часть 1, рубрика "Художники разных стран-7".
58
[700x442]
59
[700x443]
58-1
[595x700]
58-4
[700x495]
59(блок4)
[463x700]
60
[700x483]
60
[700x554]
На марках:
58-1. Зора на террасе. 1912. Москва. ГМИИ им. А. С. Пушкина.
В картине «Зора на террасе» — изумрудно-голубой цвет превращает произведение в фантастический мираж. Сидящая на ковре марокканка Зора будто парит в нереальной мерцающей среде. Изумрудно-голубое марево вбирает в себя даже линии. Так, исчезает стык пола и стены, отчего интерьер воспринимается как чудесное видение. Во всей атмосфере картины царит ощущение неги и покоя, реальное и фантастическое сливаются воедино, вероятно, поэтому отставленные в сторону туфли — «бабуши» так похожи на плавающих в аквариуме рыбок.
58-2. Женщина в шляпе. 1905. Сан-Франциско. Музей современного искусства. (См. №№ 8-4, 38-5, 44-1 и 48-1)
58-3. Семейный портрет (Семья художника). 1911. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 35, 55-1 и 55(блок2))
58-4. Люксембургский сад. 1901. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.
Матисс написал "Люксембургский сад", смело прибегая к цветовым упрощениям. По примеру Гогена он не счёл нужным обращать внимание на мелкие детали и создал пейзаж из нескольких активных цветовых зон. Тем не менее в этой картине Матисса больше цвета.
59-1. Гармония в красном (Красная комната). 1908. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 6-1, 7-2, 23, 32(блок2), 37, 45 и 50-2)
59(блок1). Сидящий Риффиан (Ле Риф). 1912-13. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса. Линкольнский университет. (См. №№ 7-3 и 48-4)
59(блок2). Вид Кольюра (Крыши Кольюра). 1905. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 31-1 и 48-5)
59(блок3). Автопортрет. 1918. Ле-Като-Камбрези (Север Франции, городок, в котором родился Матисс). Музей Матисса. (См. № 10)
59(блок4). Портрет мадам Матисс. 1913. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.
Портрет мадам Матисс создавался летом 1913 г. под Парижем, в Исси-ле-Мулино, в саду собственного дома. Амели позирует мужу в садовом зеленом кресле - элегантная, непринуждённая и собранная одновременно. Матисс выразительно точен в передаче ее позы, прямой осанки, он подчеркивает безукоризненный вкус в одежде. Выстраивая картину, художник воспользовался традиционной схемой парадного светского портрета, но наполнил её совсем нетрадиционным звучанием. Мир, созданный художником, - иная реальность. Лицо Амели погружено в зеленоватую тень. Лаконично очерченное, с жестко выявленными схематичными чертами, оно напоминает маску. И эта маска не просто скрывает внутреннюю сущность модели, но воплощает затаённость, не поддающуюся ясности и логике ума. И в унисон с ней живут напряженные, загадочно-тревожные и всепроникающие синие и сине-чёрные тона картины, внутри которых люминесцирует зелёный цвет. В 1914 г. "Портрет жены художника" вошел в собрание С. И. Щукина, став его последним приобретением.
60. Натюрморт в голубых тонах. 1907. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса. Линкольнский университет.