См. начало темы см. в рубрике "Художники разных стран-7, Художники Франции середины XIX в. на марках разных стран. Часть 29, № 10".

Гюстав Кайботт (1848-1894) - французский коллекционер и живописец, представитель импрессионизма. Один из «отцов филателии».
Гюстав Кайботт родился в Париже в семье, принадлежавшей к высшим слоям парижского общества. Семья Гюстава проводила летом много времени в Йере — городе на одноименной реке примерно в 15 км к югу от Парижа, после того как в 1860 г. его отец Марсиаль Кайботт купил там поместье. Примерно в это время Гюстав стал заниматься живописью. Многие картины Кайботта изображают членов его семьи и повседневную жизнь. Кайботт завершил юридическое образование в 1868 году в лицее Людовика Великого и получил лицензию на практическую деятельность в 1870 году. Вскоре после этого он принял участие во франко-прусской войне. После войны Кайботт посещал студию художника Леона Бонна, где изучал живопись. В 1873 году Кайботт поступил в школу изящных искусств. После смерти отца в 1874 г. и матери в 1878 г. Гюстав получил солидное состояние, что позволило ему заниматься живописью, не заботясь о продаже своих работ. У него также появилась возможность участвовать в финансировании выставок импрессионистов и поддерживать его коллег и друзей-художников (в том числе Клода Моне, Огюста Ренуара, Камиля Писарро и др.), покупая их работы, а также — по крайней мере, в случае Моне — оплачивая аренду студии. Длительное время репутация Кайботта как мецената была значительно выше, чем его репутация художника. Через семьдесят лет после его смерти историки искусства начали пересматривать его художественное наследие. Кайботт писал в стиле реализма. Как и его предшественники Жан-Франсуа Милле и Гюстав Курбе, а также его современник Дега, Кайботт хотел изображать реальность такой, как она есть и как он её видит, надеясь таким образом уменьшить присущую живописи драматичность. Он также разделял приверженность импрессионистов в передаче реальности. Кайботт использовал своё состояние для финансирования различного рода хобби, которыми он занимался с большим воодушевлением, в том числе разведением орхидей, строительством яхт, и даже дизайном текстиля. Одним из серьёзных увлечений художника было коллекционирование почтовых марок, в чём он настолько сильно преуспел, что был посмертно записан в почётный «Список выдающихся филателистов» как один из «отцов филателии». Его филателистическая коллекция теперь находится в Британском музее. В своем завещании Кайботт подарил большую коллекцию живописи французскому правительству. Эта коллекция включала шестьдесят восемь картин различных художников: Камиля Писарро (19), Клода Моне (14), Пьера-Огюста Ренуара (10), Альфреда Сислея (9), Эдгара Дега (7), Поля Сезанна (5) и Эдуара Мане (4). Кайботт завещал разместить свою коллекцию в Люксембургском дворце, где находились работы современных художников, а затем в Лувре. Французское правительство не согласилось с этими условиями. В феврале 1896 г. оно, наконец, заключило соглашение с Ренуаром, который был душеприказчиком Кайботта, согласно которому тридцать восемь картин были размещены в Люксембургском дворце. Остальные двадцать девять картин (одну Ренуар взял в качестве оплаты за свои услуги душеприказчика) предлагались французскому правительству ещё дважды — в 1904 и 1908 гг., и оба раза был получен отказ. Когда правительство наконец попыталось потребовать их в 1928 г., этому воспротивилась вдова сына Кайботта. Большинство оставшихся работ были приобретены C. Альбертом Барнсом и в настоящее время принадлежат Фонду Барнса в Филадельфии.
1
[700x404]
[700x227]
[700x246]
1-1
[700x528]
1-2
[700x543]
1-3
[700x564]
1-4
[700x563]
1-5
[700x466]
1(блок)
[497x700]
2
[515x700]
На марках:

1-1. Маляры фасадов. 1877. Частная коллекция.

1-2. Крыши под снегом. 1878. Париж. Музей д'Орсэ.
Эта картина воспроизводит вид сверху на зимний парижский городской ландшафт того времени. Художником подробно выписаны заснеженные крыши домов, окна и мансарды верхних этажей, трубы и дымоходы. По-видимому, Кайботт писал картину с верхнего этажа одного из новых домов, строившихся в Париже в то время. Над домами — серое небо, на крышах и на улицах лежит снег, стоят чёрные деревья без листвы. Картина превосходно описывает атмосферу и цветовую гамму пасмурного зимнего дня в Париже.

1-3. Бульвар Осман. Снег. 1880. Частная коллекция.

1-4. Женщина у туалетного столика. 1873. Частная коллекция.

1-5. Мост Европы. 1876. Женева. Музей Пти-Пале.
Эта картина считается одной из наиболее известных работ художника. На картине изображена часть Моста Европы, который был построен во второй половине 1860-х годов. Этот мост расположен над железнодорожными путями у парижского вокзала Сен-Лазар. Сам вокзал на картине не виден — художник изобразил ограду, тротуар, и часть проезжей части моста. У ограды, отвернувшись, стоит мужчина, мимо которого проходит собака, которая находится на переднем плане картины. Навстречу зрителю по тротуару идут хорошо одетые мужчина и женщина. Необычна перспектива картины — дальние планы сокращены, а близкие объекты увеличены, что создаёт впечатление использования широкоугольного объектива фотоаппарата.

1(блок). На рыбалке. 1878. Ренн (регион Бретань). Музей изящных искусств.

2. Апельсиновые деревья. 1878. Хьюстон (шт. Техас). Музей изящных искусств.
На картине изображена сцена в саду семейного имения Кайботтов в Йере. На переднем плане изображён сидящий на стуле спиной к зрителю мужчина — брат художника Марсиаль Кайботт, отдыхающий в тени апельсиновых деревьев. Поодаль, за столиком со стульями, у дерева стоит молодая девушка — их двоюродная сестра Зое. На картине изображена только нижняя часть листвы апельсиновых деревьев. На заднем плане видна ярко освещённая солнцем дорожка парка, огибающая клумбу с ярко-красными цветами. У края дорожки лежит собака. Как отмечал исследователь творчества Кайботта Кирк Варнедо, это полотно по своему размеру и стилю скорее соответствует импрессионизму 1860-х годов, чем конца 1870-х, когда оно было создано.