Начало темы "Живопись Италии до 14 в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
[700x269]
[700x271]
[700x306]
[700x273]
[700x300]
[700x257]
[700x356]
На марках:

21. Симоне Мартини (ок. 1284-1344)
Симоне Мартини - итальянский художник, представитель сиенской школы живописи. Симоне был аристократическим художником, поддерживавшим связи в высших слоях общества, обслуживавшим и выражавшим своим искусством интересы анжуйской династии, папы и сиенского совета Девяти. Он сделал блестящую карьеру, превратившись из художника местного значения в мастера международного класса, обслуживавшего папский престол. Его репутация в родной Сиене была безукоризненной.

21-1. Св. Клара Ассизская. 1322-1326. Ассизи. Базилика Св. Франциска.
Клара Ассизская, урождённая Кьяра Оффредуччо (1194-1253) — итальянская святая, одна из первых последователей Франциска Ассизского и основательница ордена клариссинок.

21-2. Мадонна из сцены "Благовещение". 1339-1342. Санкт-Петербург. Эрмитаж.
Картина представляет собой створку диптиха, в котором была изображена сцена благовещения. В картине пленяют красивое сочетание золотого фона с красным и синим тонами одежд, певучая плавность линий, изящное движение тонких рук Марии. В удлиненных пропорциях, изогнутом силуэте фигуры ощущается влияние готики. Долгое время считалось, что вторая створка с изображением архангела Гавриила, принесшего Марии весть о предстоящем рождении Христа,— утрачена. Ныне существует предположение, что этой створкой является хранящийся в Национальной галерее Вашингтона «Архангел», размеры которого и орнамент обрамления совпадают с эрмитажной картиной.

21-3. Несение креста. 1315. Париж. Лувр
Картина «Несение креста» изображает шествие, выходящее из Иерусалима и вступающее на зловещую дорогу к Голгофе. Спускаясь по уходящей вниз дороге от городских ворот дороге, толпа с трудом выстраивается на пути к месту распятия. Резким красным цветовым пятном выделяется фигура обезумевшей от горя Марии Магдалины. Ее руки подняты над крестом и несущим его Иисусом, который задает направление всего движения в картине. У художника живое чувство людской толпы, ее силы и характера. Здесь все - будь то сторонники или злобные преследователи Христа - тесно прижаты друг к другу, и каждый, вольно или невольно, теснит остальных. Весьма примечательным в картине является и изображение древнего города - лучший архитектурный вид среди произведений сиенской школы.

21-4. Иисус Христос. Спаситель, дарующий благословение. 1320. Ватикан. Пинакотека.

21-5. Святой Бенедикт Нурсийский. Репродукция и атрибуты картины не найдены.
Святой Бенедикт - святой католической и православной церквей. Родоначальник западного монашеского движения.

21-6. Мадонна с младенцем. 1320-1325. Кёльн. Музей Вальрафа-Рихарца.

21-7. Мадонна с младенцем. 1320-1325. Болонья. Национальная картинная галерея.

21-8. Маэста. Мадонна с младенцем на троне. 1315. Сиена. Палаццо Публико.

21-9. Мадонна с младенцем. 1308-10. Сиена. Национальная пинакотека.

22. Витале да Болонья (1300-1361)
Витале да Болонья - итальянский художник эпохи раннего Возрождения (треченто), представитель болонской художественной школы.

22-1. Св. Георгий, побеждающий дракона. 1350. Болонья. Национальная картинная галерея.

23. Липпо Мемми (~1300-1350)
Липпо Мемми - итальянский художник, сиенская школа. Испытал влияние Симоне Мартини и много работал совместно с ним.

23-1. Триумф св. Фомы Аквинского. 1323. Пиза. Базилика Санта Катерина.
Вокруг этой картины, символизирующей, по мнению ученых, несколько запоздалую реакцию доминиканцев на художественные новации, вызревшие в лоне францисканского ордена (Джотто и др.), довольно долго шли споры связанные с авторством. Ранее она приписывалась пизанскому художнику Франческо Траини. Фома Аквинский, известный философ и теолог XIII века, сформулировавший 5 доказательств существования Бога, был в 1323 году канонизирован, и исследователи считают, что большая икона с его изображением была создана в связи с этим событием. Святой изображен богоподобным мудрецом, чьи идеи влияют на весь мир. Божественный свет, исходящий от него, Богом данные мудрость и сила как бы составляют суть доминиканского духа, который он воплотил в своих богословских произведениях. В верхней части картины изображен Христос, благословляющий происходящее. Ниже его расположены апостол Павел, пророк Моисей и четверо евангелистов. Справа и слева от Фомы Аквинского божественный свет его учения объединяет труды философов древности — Аристотеля и Платона, которые стоят с раскрытыми книгами, а у ног Фомы Аквинского, подавленный светом его мысли, в тяжких раздумьях возлежит мусульманский философ Аверроэс (Ибн Рушд), в спорах с аль-Газали отвергавший религиозную веру как единственный источник истины. Картина прославляет абсолютную ценность учения Фомы Аквинского.

24. Франческо Траини (1315-1348)
Франческо Траини - итальянский художник эпохи раннего Возрождения (треченто). Манера Траини близка сиенской школе живописи, в частности, творчеству Симоне Мартини.

24-1. Триумф смерти. 1330-е. Пиза. Кладбище Кампосанто.
Долгое время считалось, что Франческо Траини является автором замечательных фресок в пизанском Кампосанто, изображающих «Триумф смерти», однако Роберто Лонги в своей диссертации доказал, что эти фрески в действительности являются творением эмилианского художника, поэтому среди ученых закрепилось мнение, что их автором является Буонамико Буффальмакко. Фреска за свои масштабы, исключительный реализм и изумительные краски заняла важное место в истории европейской живописи.