• Авторизация


Караваджо на марках разных стран. Продолжение 11 17-08-2014 22:16 к комментариям - к полной версии - понравилось!


Значение Караваджо оказалось неслыханным, потому что никто иной, как он первым в истории европейского искусства провозгласил сутью художественных образов жизненно конкретные явления, людей за свойственными им занятиями, вещи, которые их окружают в действительности. Новаторство концепции Караваджо заключалась в той жёсткой прямоте, с какой живопись стала буквальным воспроизведением жизни. Причём творческие установки мастера, как и его многочисленных последователей в разных европейских странах, так называемых «караваджистов», не менялись даже и тогда, когда они обращались к религиозным сюжетам.
[700x246]
1
[700x478]
2
[521x700]
[700x256]
3
[468x700]
4
[412x700]
[700x267]
5
[533x700]
6
[544x700]
7
[448x700]
На марках:

1. Пишущий cвятой Иероним. 1607. Валлетта (Мальта). Собор cв Иоанна.
На привычно тёмном фоне горизонтальная композиция: пишущий старец, стол и неизменный натюрморт — книги, перо и череп, — который рифмуется с лысой головой Иеронима, одного из столпов церкви, эрудита и первого переводчика Библии на латинский язык.

2. Бичевание Хриcта. 1607. Неаполь. Национальная галерея Каподимонте.
Картина производит гнетущее впечатление. Христос, связанный и с терновым венцом на голове, стоит около мраморной колонны. Трое палачей обступили его кольцом. Тот, что справа, выкручивает Христу руки, желая поставить свою жертву в удобную для экзекуции позу; тот, что слева, помогает своему подельнику, пытаясь тянуть Иисуса за волосы. На переднем плане третий истязатель наклонился, приводя в порядок свое орудие пытки. Лица палачей, перекошенные звериной злобой, а также использованные художником мрачные, темные цвета усиливают ощущение ужаса перед тем, что должно произойти через несколько минут.

3. Поклонение паcтуxов. 1609. Меccина. Региональный музей.
Картина «Поклонение пастухов» - шедевр сицилийского периода живописца - считается одним из высших достижений последнего периода творчества художника. Перед уставшей Богородицей, только что разрешившейся от бремени, преклоняются пастухи. Предполагают, что три персонажа изображают святых – это апостол Павел, Иоанн Креститель и апостол Пётр.

4. Мадонна Лорето (Мадонна паломников). 1604. Рим. Церковь cв Авгуcтина.
Два пилигрима преклонили колена перед статуей, стоящей возле колонны. Мадонна с Младенцем взирают на молящихся спокойным и внимательным взглядом. Фигура женщины почти полностью скрыта в тени (отчетливо видна лишь ее голова в складчатой шапочке), а вот тощий зад и грязные ступни её компаньона вызывающе сверкают на переднем плане. Некоторые исследователи считают, что Мадонну художник писал со своей подруги Магдалины, из-за которой он дрался на дуэли. Мария написана с любовью, однако большая часть ее фигуры находится в тени. Несколько необычна склонённая набок голова Богородицы, однако мастеру удалось придать ее позе убедительность.

5. Обращение Савла на пути в Дамаcк. 1601. Рим. Санта Мария дель Пополо.
Композиция картины обрела классическую завершённость и простоту, поражающие совершенством исполнения и суровой жизненной правдой. Ничего лишнего. Главное для художника — создание эффекта сопричастности происходящему, отчего персонажи с их смелыми ракурсами максимально приближены к переднему плану. Новаторским выглядит использование света, когда всё изображённое на полотне сразу предстаёт взору зрителя.

6. Мученичеcтво cвятого Петра. 1601. Рим. Санта Мария дель Пополо.
Лица трёх подручных палача скрыты, что делает их грубые фигуры ещё более устрашающими на нейтральном тёмном фоне. Падающий справа пучок света раскрывает необычную композицию картины, которая имеет крестообразную форму, образованную диагональю креста с пригвождённым к нему апостолом и расположенными на полотне фигурами его истязателей, чьи головы, руки и ноги почти выпирают из плоскости полотна, а контрастная светотень рельефно лепит объёмы. В мученичестве апостола побеждает грубая сила, которая поначалу вызвала оторопь у настоятеля церкви, и он даже засомневался: а стоит ли устанавливать в капелле Черази столь пугающее своей жестокостью полотно.

7. Святой Матфей и ангел. 1602. Рим. Сан-Луиджи-деи-Франчези (Церковь cв Людовика Французского).
Сюжет картины связан с явлением Матфею ангела, вдохновившего его на написание одного из Евангелий. Вдохновлённый Матфей внимает витающему над ним в вихре белых одежд небесному посланцу.

вверх^ к полной версии понравилось! в evernote


Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Караваджо на марках разных стран. Продолжение 11 | gregoryh - Дневник gregoryh | Лента друзей gregoryh / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»