Редко какому художнику удалось создать стиль, который бы стал носить его имя. Это удалось итальянскому художнику Микеланджело Меризи да Караваджо (1573–1610). Караваджизм — это стиль европейской живописи эпохи барокко, появившийся в Риме в конце XVI века. Основоположником его считается Караваджо. Он один из первых применил манеру письма «кьяроскуро» — резкое противопоставление света и тени. В караваджизме характерен интерес к точной передаче особенностей натуры, подчёркнутый реализм в изображении предметов. Важная роль уделяется объёму, а именно свету и тени в картине — контрастному освещению фигур, выдвинутых на передний план. Искусство Караваджо оказало огромное влияние на творчество не только многих итальянских, но и ведущих западноевропейских мастеров XVII века. Через этап караваджизма прошли П. П. Рубенс, Д. Веласкес, Рембрандт, Ж. де Латур.
[700x518]
[700x205]
[640x497]
[640x469]
[640x472]
[700x207]
[640x491]
[640x495]
[700x559]
[700x207]
[700x495]
[640x492]
[545x388]
1. Давид с головой Голиафа. 1606-1607. Вена. Музей истории искусств.
Караваджо в бегах. У него снова проблемы з законом. Но в этот раз все иначе – он разыскивается по обвинению в убийстве. И он делает то же, что обычно, то что умеет лучше всего – пишет картины, в том числе и эту. Самое поразительное то, что безжизненная голова гиганта с текущей из перерезанного горла кровью, - это автопортрет художника. Существует объяснение необычного решения - Караваджо отослал картину в Рим вместе с просьбой о помиловании, и отрубленная голова грешника-автора - это жест покаяния.

2. Юдифь и Олоферн. 1598. Рим. Палаццо Барберини.
Согласно легенде, Олоферн был полководцем армии Навуходоносора, вторгшейся в Иудею. Вавилоняне осадили город Ветилую, в котором жила целомудренная и богобоязненная молодая вдова Юдифь. Надежды для горожан не было никакой. Надев красивые одежды и взяв с собой служанку, она отправилась в стан врага и сделала так, что Олоферн проникся к ней доверием. Когда в один из вечеров он заснул пьяным, она отрезала ему голову и вернулась в родной город. Вражеская армия, оказавшись без начальника, в панике разбежалась. Юдифь вернулась к своей прежней жизни и до конца соблюдала безбрачие. Черты лица Юдифи на картине Караваджо выражают не триумф или страсть, а скорее решимость и отвращение.

3. Неверие апостола Фомы. 1602. Потсдам. Сан-Суси.
Как сказано в Писании: «Фома же, один из Двенадцати, называемый Близнец, не был с ними, когда приходил Иисус. Другие ученики сказали ему: мы видели Господа. Но он сказал им: если не увижу на руках Его ран от гвоздей, и не вложу перста моего в раны от гвоздей, и не вложу руки моей в рёбра Его, не поверю». Спустя восемь дней его встреча с Учителем состоялась, и на картине Караваджо отобразил этот драматический момент, когда обуреваемый сомнениями апостол Фома уверовал наконец в истинность божественного Воскресения.На холсте — четыре мощных фигуры без лишних мелочей и проработанного фона, подробностями которого Караваджо часто пренебрегал.

4. Христос у колонны. 1607. Руан. Музей изящных искусств.

5. Жертвоприношение Исаака. 1602. Флоренция. Уффици.
Караваджио изображает известный библейский сюжет :ангел останавливает Авраама, который уже готов принести в жертву своего сына Исаака и хотя в Библии сказано, что Авраам слышит голос с неба, Караважо рисует ангела, стоящим на земле.

6. Призвание святых Петра и Андрея. 1604. Лондон. Хэмптон-корт.

7. Ужин в Эммаусе. 1602. Лондон. Национальная галерея.
О явлении Христа двум ученикам на третий день после Распятия повествует Евангелие от Луки. Эпизод, точнее изображение ужина, кульминационного момента, стало очень популярно в изобразительном искусстве XVII века. Два ученика, направляющиеся из Иерусалима в Эммаус, встречают незнакомца. Тот осведомляется, отчего они печальны. Ученики, удивлённые его кажущимся неведением, рассказывают о событиях последних дней. В ответ незнакомец изъяснял им сказанное о Нём во всем Писании. Ученики приглашают его разделить с ними вечернюю трапезу. Христос, преломив хлеб и благословив их, наконец был узнан, но тут же «…стал невидим для них».

8. Поцелуй Иуды. 1602. Дублин. Национальная галерея Ирландии.
Сюжет картины основан на сообщениях евангелистов о последних днях земной жизни Иисуса Христа. Иуда Искариот, один из учеников Иисуса, предал его, раскрыв место пребывания и указав на него страже, когда Христос выходил из Гефсиманского сада.

9. Экстаз святого Франциска. 1595. Хартфорд. Атенеум Уодсворта.
Франциск - один из самых высокочтимых итальянских святых. На картине запечатлено известное историческое событие, имевшее место 17 сентября 1214 года. Поднявшись на гору Верна в верховьях Тибра, сплошь поросшую вековыми хвойными и лиственными лесами, Франциск провел сорок дней и ночей в посте и молитве. Караваджо запечатлел момент, когда преподобный забылся в религиозном экстазе, лёжа на земле под могучим развесистым буком. Этот распространённый в живописи сюжет он воспроизводит по-своему, решительно отказавшись от явившегося святому огненного шестикрылого серафима, а также от обретённых чудесным образом стигматов, то есть кровоточащих язв наподобие ран от гвоздей при распятии Христа. Картина лишена какой бы то ни было религиозной экзальтации.