Эдгар Дега - французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения.
Родился в Париже, в обеспеченной семье аристократического происхождения. В возрасте 13 лет Эдгар потерял мать, что явилось для него серьёзнейшим ударом. Позже, в молодости, под влиянием новых социальных идей, Эдгар изменил свою фамилию с де Га на менее «аристократическую» Дега. В 20 лет Дега поступает в ученичество в мастерскую известного в свое время художника Ламота, бывшего в свою очередь учеником великого Энгра. На рубеже 60-х годов XIX века Эдгар Дега открывает собственную мастерскую в Париже. Основой его творчества являлась портретная живопись. Однако уже в начале 1860-х годов Дега вновь заинтересовался сценами из современной жизни, и в первую очередь скачками.
В 1861 году Дега знакомится с Эдуардом Мане, дружба с которым продолжалась до конца жизни последнего. Будучи человеком весьма авторитетным в среде молодых художников, неформальным главой Батиньольской группы, Мане познакомил Дега с молодыми живописцами, ставшими впоследствии известными как импрессионисты. В немногочисленных кружках, объединявших художников, Дега обладал безусловно высокой репутацией благодаря своим манерам, тонкой культуре, учтивости, своеобразному, сочетавшемуся с резкостью, обаянию, — все это вызывало к нему известное уважение. С Эдуардом Мане Дега сближает общее неприятие академического салонного искусства. Дега больше интересовался современной жизнью во всех ее проявлениях, нежели вымученными сюжетами выставленных в Салоне картин. Не принимал он также и стремление импрессионистов работать на открытом воздухе, предпочитая мир театра, оперы и кафешантана. Более того, он не любил пленэр, считая, что на воздухе рассеивается внимание, и безоговорочно отдавал предпочтение управляемой среде студии. Поскольку стиль Дега основывался на прекрасном рисунке, его картины обладают точностью изображения, совершенно нетипичной для импрессионизма.
В 1870 г. волна франко-прусской войны докатилась до Парижа. Так же, как и Мане, Дега записался добровольцем в армию. Служил в пехоте и артиллерии. Дега записался добровольцем в пехотный полк, однако на первых же стрельбах обнаружилось, что художник плохо видит правым глазом, — это было началом болезни, которая обернулась в конце жизни почти полной слепотой. Из-за слабого зрения Дега был переведен в артиллерийский полк.
«Меня называют живописцем танцовщиц», — писал Дега. Он в самом деле часто обращался к этой теме. Но совершенно неверно думать, что Дега был эротоманом. «Балерины всегда были для меня лишь предлогом, чтобы изобразить замечательные ткани и ухватить движение», — говорил Дега.
В личной жизни Дега был одновременно сдержанным и вспыльчивым; с ним случались приступы гнева. Друзья и члены его семьи отзывались о Дега как о неуклюжем прямом человеке. Он также был известен как способный мимический актер.
К концу 80-х годов Дега, по существу, реализовал свое желание «стать знаменитым и неизвестным». Дега замыкается в узком кругу близких друзей. Он выставляется лишь в немногих избранных публичных местах. К 1882 году у художника начинает резко ухудшаться зрение, и Дега начал обращаться к пастельной технике, а затем и к скульптуре. Фигуры, изображенные на его поздних полотнах, всегда укрупнены так, словно художник рассматривает их с очень близкого расстояния. Эдгар Дега был практически универсальным художником не только в плане жанров, но и в плане техники, в которой он выполнял свои работы. Постепенно Дега почти полностью переходит от масла к пастели, поскольку эта техника позволяла ему ощущать непосредственную близость к поверхности картины и позволяла меньше напрягать зрение. Почти за десять лет до своей смерти Дега практически перестал писать. Он жил один в своей холостяцкой квартире.
[700x264]
[700x235]
[700x238]
[700x275]
[448x500]
[700x270]
[700x554]
[363x500]
[700x285]
1. Автопортрет.1855. Париж. Музей д'Орсэ.

2. Портрет молодой женщины.1868. Париж. Музей д'Орсэ.

3. Отец, слушающий певца-гитариста.1869-72. Бостон. Музей изящных искусств.

4. Портрет с китайской вазой.1872. Париж. Музей д'Орсэ.

5. Портрет мадемуазель Добиньи. 1869. Гамбург. Кюнстхалле.

6. Танцевальный класс.1874. Париж. Музей д'Орсэ.

7. Скаковые лошади в Лоншане. 1873-1875. Бостон. Музей изящных искусств.

8. Абсент.1875-76. Париж. Музей д'Орсэ.
На картине изрядно выпившая женщина и трезвый мужчина, которые устроились за столиком. Это друг Дега и популярная актриса. Женщина слегка вытянула вперёд ноги, безвольно опустила плечи. Она безразлична ко всему. Глаза мужчины полностью налиты кровью. Прямо перед ним бокал, в который налито средство, помогающее от похмельного состояния – мазагран. Все происходит утром. Это настоящая картина-тайна, которая не столь характерна для Дега. Складывается впечатление, что абсент попросту исказил всю реальность. Он изменил ее до неузнаваемости. Неслучайно автор решил переименовать картину, назвав ее именно «Абсент». До этого она называлась «Люди в кафе».

9. Балерина с букетом.1878. Париж. Музей д'Орсэ.