"Гляди вперёд и покажи твои грёзы и по красоте твоих грёз ты займёшь своё место"..
Ефим Честняков
Ефим Васильевич Честняков - художник сказочник, которого открыли только в 60-х годах прошлого века, уже после его смерти. Многие картины художника написаны как иллюстрации к собственным сказкам, которые он не только рассказывал, но и показывал в театре, работавшем при созданном им же детском саду.
Ефим Васильевич Честняков родился 31 декабря 1874 года в крестьянской семьи. Его фамилия происходит от слова "честняк" - так называли сына-кормильца, которым Ефим и был для своей семьи.
Получил художественное образование в Петербурге, жил в деревне Шаблово Костромской области. Один из ярких мастеров русского народного искусства. Его картины на темы сельского быта и фольклора связаны с центральной для Честнякова художественной идеей многолюдного и красочного “города всеобщего благоденствия”, своего рода “крестьянского рая”. Писал также сказки и стихи, издавая их с собственными рисунками.
«По так называемому образованию от соответствующего учебного заведения я получил право быть начальным учителем. Таковым и оставался до моего вступления на художественное поприще»
Период с 1905 по 1913 называют первым затворничеством художника в Шаблово. Тяжелый крестьянский труд с весны до осени и только зимой – возможность заниматься творчеством. Так рождаются замечательные портреты земляков, сказочные картины – миры, глиняные скульптурки, стихи и сказки и большие романы в стихах. Это плодотворный период, но одновременно и период одиночества и непонимания со стороны окружающих. Потом Ефим Васильевич снова уедет в Петербург, продолжит учебу, еще ближе сойдется с Репиным. В 1914 у него появятся первые публикации «Чудесное яблоко» и «Сергиюшко».
Чудесное яблоко
«Привезли домой яблоко, и вся деревня сбежалась, глядит:
— Кто вам дал? — спрашивают.
— Бог дал, — отвечает дедушко.
Почали. Стали пробовать: сладкое, душистое, рассыпчатое.
«И мне, просят, и мне!» Дедушко дает всем. Вся деревня наелась, похваливаеют: такого-де дива не слыхивали. И ели дедушко и бабушка, мужик и баба и ихние ребята — парнеки и девоньки… Кушали сырым, и печеным, и в киселе, и перемерзлым, когда пришли холода. Соседям всем завсегда давали, особенно кто захворает. И хватило им яблока на всю осень и зиму до самого Христова дня».
(из сказки Ефима Честнякова "Чудесное яблоко")
Жил-был парнек Сергиюшко. Все ушли на работу, остался один дома. Сидит у окошечка. На улице было красно: травка зеленела, цветочки расцветали, и солнышко пригревало.
Прилетела пташечка, села на прутышек в листочках перед окошком и чивиликает. И говорит пташечка:
— Дай мне крошечку хлебца, может, я тебе и сама пригожусь.
Парнек положил крошечек на окошко. Птичка поклевала и улетела.
Пришла ватага с работы, принесли парнеку ягод из лесу.
— Это тебе баушка береза послала.

Крестьянские дети
Вернувшись в 1914 окончательно в родную деревню, Ефим Честняков принялся за осуществление своей программы — строить «могучую универсальную культуру».
Сразу же после революции Ефим Васильевич с энтузиазмом принялся за налаживание новой культуры на селе, стал одним из первых организаторов и пропагандистов народного творчества. Сохранилось его удостоверение преподавателя художественной студии Пролеткульта. Честняков активно участвует в создании Народного дома искусств, деревенского театра, художественной детской студии.
...Я жду, когда труба затрубит
и всенародный будет крик.
Тогда в кругу людей нарядных
Войду в Грядущий Светоград.
С обильных веток виноградных
Срывать плоды я буду рад.
("Марко Бессчастный")
В письме, примерно 1925 года, Честняков рассказывает:
«Искусство поэзии, музыки, живописи и простой быт жизни влекли меня в разные стороны, и я был полон страданий, и думал, и изображал, и словесно, а не одним маслом писал. Только сборы у меня трудные, потому что мир искусств моих сказочный. Впереди несется фантазия, и мир такой, какого не было еще и теперь еще не нашли.
А все представляет одно, одну картину. Я назвал: "Страна обетованная". Не путай, не земля — Страна обетованная!»
Он пишет о главном своем произведении, так неудачно названном реставраторами «Город Всеобщего Благоденствия»
Разобранная по частям картина «Город Всеобщего Благоденствия» потрясает своей глубиной и простотой. В этой вещи Честнякову удалось воплотить мечту всего человечества.
Это тот «Рай», в который художник свято верил и о котором мечтал. Честняков – представитель «наивного искусства». Но его наивное искусство, близкое к манере самодеятельных мастеров все же очень профессионально. Живопись его формировалась как непрерывное фольклорное действие из отдельных сцен-картин, где как в жизни рождение сменяют похороны, а свадьбы – посиделки. И вся эта круговерть подчинена космическому порядку, как смена времен года. Вообще «Город Всеобщего Благоденствия» описать невозможно. Громадная картина-фреска, в которой нет привычных координат обычной картины. Честняков стремится вместить в пространство безграничного города все духовные ценности народа. По сути это народный спектакль о рае – «фреска», распадающаяся на пазлы и собирающаяся вновь, проникая в сознание зрителя. Живая субстанция, меняющаяся и вечно преображающаяся. Мечта всего человечества, воплощенная не только на холстах и бумаге, но и в сердцах зрителей, наполняющихся силой любви и счастья.
Как утверждают исследователи, три фактора Перехода отмечают Дорогу в Волшебную страну: деформация времени, деформация пространства и деформация состояния сознания.
[761x488]
На переднем плане картины изображены узкие врата, в которые с трудом проходит толпа народа. А за этими строениями реального плана — безграничные дали, многоцветные и радостные. Три крупные фигуры выделяются среди остальных — древний Глава рода, Муж и Жена. В коляске, катящейся по бревнам, — маленький старичок, старушка и ребенок. Это прошлое и будущее Рода.
В этой картине оживает весь мир «иных измерений», не понаслышке знакомый художнику: русалки, трубящие в трубы, птицы счастья, домовые, кикиморы, лешие — одним словом, весь поэтический сказочный мир, близкий жизни лесного крестьянства. Участники этого удивительного действа поют радостную песнь.
[795x463]
Художник стремится «вместить» в пространство безграничного Города все духовные ценности народа, не разделяя его на крестьян и горожан. Символичны две фигуры слева на первом плане. Бородатый крестьянин с метлой и молодой человек в городской одежде со щеткой. Они выполняют одну и ту же работу, но каждый по-своему, символизируя духовное очищение жизни. Здесь мирно сосуществуют уютные деревенские церквушки, избы и каменные городские палаты. Здесь множество детей со счастливыми лицами и игрушками в руках. «Взрослый должен быть как дитя, чтобы войти в Царство Небесное», — писал Честняков.
Свои рисунки и скульптурки он щедро дарил жителям родной деревни.
Ефим Васильевич Честняков занимался крестьянским трудом: пахал, сеял, косил.
«С весны до осени на земле, пока не выпадал снег, и за труд мой учёный я садился лишь зимой...»
Творческая деятельность Ефима Васильевича Честнякова как художника и поэта закончилась в конце 1920-х — начале 1930-х, когда он стал физически слаб, остался совсем без имущества, которое могло бы поддержать его творческую работу: не было ни красок, ни холстов, ни бумаги. Кормился он тем, что подавали соседи и крестьяне приходящие за лекарской помощью.
Умер Ефим Васильевич Честняков в 1961 году, прожив почти 88 лет.
В соединении крестьянского труда и художественного творчества прошла жизнь Ефима Васильевича Честнякова. В настоящее время собрана большая часть из творческого наследия художника, в поиске которого активное участие принимали сотрудники нашего музея.