Автопортрет. 1760-1770.Музей Фрагонара,Грасс

[452x599]"Фрагонар создал многочисленные произведения; пыл и оригинальность - вот что его характеризует; знаток искусства и в то же время большой художник, он на склоне лет посвятил свое время охране шедевров искусства, количество которых он в молодости увеличивал." (Жак-Луи Давид)
Жан Оноре Фрагонар (фр. Jean-Honore Fragonard; 5 апреля 1732, Грасс — 22 августа 1806, Париж) — французский живописец рококо, гравёр.
Жан-Оноре Фрагонар единодушно признается исследователями и любителями французского искусства одним из самых ярких, блестящих мастеров своей эпохи. В нем видят смелого импровизатора, темпераментного южанина, истинного сына "чувственного и галантного" XVIII века.
Жан Оноре Фрагонар родился 5 апреля в 1732 году на юге Франции, в Граccе. Отец художника, Франсуа Фрагонар, был перчаточником. Дела его шли плохо: он попробовал вложить капитал в новое прибыльное дело и разорился. Неудачи заставляют его переехать вместе с семьей в Париж. Подростка сына, Жана-Оноре, устраивают вначале в качестве младшего служащего в контору нотариуса, но он работает там очень неохотно. Тогда в семье решают выполнить его заветное желание - отдают на обучение к живописцу. Так советует и хозяин его, нотариус, заметивший склонность юноши к рисованию.
Юного Жана-Оноре ведут к знаменитому живописцу Франсуа Буше. Но прославленный мастер находит юношу недостаточно подготовленным для своей мастерской и советует устроить его к Жану-Батисту Шардану. Тот принимает Фрагонара. А через полгода молодой ученик покидает мастерскую Шардена и возвращается к Буше (1703-1770), который представляет собой центральную фигуру французского рококо. Фрагонар непосредственно и последовательно примкнул к стилю своего учителя. Свидетельствует об этом целый ряд его произведений в стиле рококо, дошедших до нашего времени и рассеянных по частным коллекциям Европы и Америки. На такие картины был спрос, и Фрагонар мог бы три желании остановиться на достигнутом и под покровительством учителя продолжать работать и далее в том же роде. Но Фрагонар в это же время был ученикам и других мастеров - великих живописцев прошлого века, произведения которых он упорно изучал и копировал. Он получил доступ в особняк знаменитого коллекционера Кроза и постоянно там работал, изучая картины, которые впоследствии были куплены Екатериной II для Эрмитажа.

[729x600]
Поцелуй украдкой. Эрмитаж
Фрагонар в период обучения у Буше погрузился с головой в изучение Рембрандта. Одних повторений его "Святого семейства" до нашего времени дошло пять. Фрагонар трудолюбиво и настойчиво вникал в живопись великого голландца. Поэтому даже на этом раннем этапе развития Фрагонар не был под исключительным влиянием Буше. Тяга к большому, глубокому и сильному в искусстве отчетливо проявляется у молодого художника.
C появлением на его жизненном пути Гюбера Робера и аббата Сен-Нона открывается первая действительно блистательная страница - создание итальянских пейзажных рисунков. Гюбер Робер (1733-1808), в дальнейшем знаменитый "живописец руин", восхищался главным образом античной и ренессансной архитектурой, изображая ее в своих работах.  Он страстно увлекалсяся произведениями художников разных школ и разного художественного уровня. Неизгладимое впечатление на французского художника произвела могучая, подчас патетическая и в то же время исполненная динамики живопись Тинторетто. Его тонкий и очень разнообразный колорит, его широкая живописная манера позднего периода творчества нашли живой отклик в душе Фрагонара. Тьеполо - светлый, яркий, бурный, подчас гротескный, допускавший неожиданные вольности в духе своего века, - был для Фрагонара почти идеалом.

Портрет де аббат де Сен-Нома 1769. Лувр

После пятилетнего отсутствия В Италии, осенью 1761 года, Фрагонар вместе с Сен-Ноном возвращается в Париж.
Узнав творческую независимость, Фрагонар уже не может отказаться от экспериментов и поисков. К первой половине 60-х годов относятся пейзажи, изображающие Италию, пейзажи, передающие северную природу, наброски выразительных старческих голов (так называемые "экспрессивные головы"), жанровые сцены, пасторали, изображения животных. А параллельно появляются аллегории и картины на сюжеты "Освобожденного Иерусалима" - то, что тогда относили к исторической живописи. Это период подъема в творчестве художника и создания ряда блестящих произведений.
Представленная в Академию в марте 1765 года и выставленная в Салоне в августе того же года картина "Корез приносит себя в жертву, чтобы спасти Каллирою" имела большой успех. К Академии Фрагонар был причислен единогласно. В Салоне картина привлекла общее внимание, и критика не только хвалила произведение, но и выражала надежду на то, что Фрагонар займет во французской школе живописи место только что умерших исторических живописцев - Карла Ванло и Жана-Батиста Дезэ. В следующем Салоне от Фрагонара ждали новых капитальных произведений на исторические сюжеты.
[показать]
Корез приносит себя в жертву, чтобы спасти Каллирою.1765. Лувр,Париж

Но Фрагонар сделал неслыханный по крутизне и неожиданности поворот: он пренебрег всем достигнутым и полностью отказался от академической карьеры. Один раз еще, в 1767 году, послал он в Салон несколько ранее исполненных вещей ("Голова старика" и "Группы детей в небе" - проект "плафона для особняка Бержере) и затем навсегда отказался от Квадратного салона королевского дворца.
Вторая половина 60-х годов для Фрагонара - период, когда в его творчестве господствуют эротические сюжеты, галантный жанр, пасторали, фантастические портреты и затем портреты в более прямом смысле слова. Он овладел стремительной и бурной манерой живописи. Это фрагонаровский почерк, его уже узнают; в начале 70-х годов появляется выражение - "написано a la Phragonard" (по-фрагонаровски). Его живопись говорит сама за себя, в ней больше душевного порыва и одухотворенности, чем в сюжетах эротических или аллегорических. Теперь Фрагонар достиг вершины своего самостоятельного творческого развития. Наступает время тех гениальных прозрений, тех озарений, которые делают его предшественником французской живописи будущего.
[показать]
Поклонение пастухов. 1775. Лувр,Париж

Оказалось, что Жан-Оноре Фрагонар, причисленный к Академии и получивший квартиру и мастерскую в Лувре, не заменит Карла Ванло и Дезэ. Но вскоре начинает казаться, что он заменит стареющего Буше и умершего в 1769 году Пьера Бодуэна. Те заказы, которые получил бы Буше или Бодуэн, попадают теперь к Фрагонару.
Деятельно и самоотверженно работал Фрагонар в Музейной комиссии с 1794 по 1797 год. Много сил вложил он в создание Лувра. Коллекция кабинета рисунков Лувра, видимо, собрана именно им. Между 1797 и 1800 годами он был "инспектором перевозок" в Версале (там сосредоточивали тогда французские картины, а ценные произведения иностранных мастеров, обнаруженные в различных дворцах Франции, отправляли в Лувр).
В 1800 году работы были закончены, и Фрагонар был уволен.
Последние годы жизни старого художника печальны. Несмотря на всю свою гибкость, неутомимость и трудолюбие, он все-таки не у дел. Его сын Александр-Эварист (ученик Давида) благополучно выставляется и имеет успех, но он не любил отца и, как рассказывали, сжег коллекцию гравюр с его произведений. Маргарита Жерар пользуется прочным признанием и даже получает золотую медаль от Наполеона. Она не забывает друга, который ее воспитал: когда в 1805 году старого Фрагонара, как и других художников, выселяют из обжитых, привычных помещений в Лувре, то не сын, а именно она нанимает для него квартиру.
Фрагонар умер 22 августа 1806 года. Некрологи, помещенные в различных парижских газетах, холодно и банально говорят о нем как об авторе "Кореза и Каллирои" и "Фонтана любви" или даже как о "художнике, принадлежавшем к старой Академии, которому удавались эротические и галантные сюжеты".
[показать]
Молодая девочка за чтением.1776.
Национальная галерея искусств (Вашингтон, округ Колумбия, США)


Фонтан любви. 1785. Wallace Collection (Лондон, Великобритания)

[475x599]
Любовное письмо. 1770-1780. Музей Метрополитен (Манхэттен, Нью-Йорк, США)

[765x600]
Защелка. 1776-79. Лувр,Париж

[показать]
Психея показывает сестре Подарки от Амура. 1753.Национальная галерея, Лондон

[показать]
Пастушка.1750-52.Милуоки художественный музей

[показать]
Портрет певицы , 1769

[552x600]
Blindekuhspiel.1773-1776. Национальная галерея искусств Вашингтон (округ Колумбия)

[показать]
Swing 1766

[показать]
See-Saw

[469x600]
Девочка в постели, играющая с собачкой, 1765-1772. Мюнхен, Старая пинакотека

[448x599]
Две сестры


Essaim Д'Амур. 1767. Лувр

[показать]
Ангелы, Лувр

[показать]
L'шкаф, 1778, офорт, Музей Метрополитен, Нью-Йорк

[показать]
Жан-Оноре Фрагонар. Автопортрет.
(Фрагонар, пишущий миниатюру). Сан-Франциско. Музей.

[450x600]
Скульптура Жана-Оноре Фрагонара в Грассе.

[показать]