[427x640]
Вот так это было на форуме:
"Гамлет" - первая трагедия мира, и, осуществляя ее постановку, трудно выдумать что-то новое. Экспериментальный и новаторский спектакль, поставленный Валерием Беляковичем в 1984 году, сегодня представляется традиционным, а новый - его полной противоположностью и решительной "сменой вех". Режиссер и актеры не гонятся за модными новациями, но наше время неизбежно врывается в спектакль, "преломляя" образы в свете тех жестких истин, свидетелями которых становятся зрители XXI века. И вновь "Быть или не быть..." зазвучит на "Юго-Западной" сцене,и вновь зритель будет решать для себя этот нелегкий вопрос.
И вот мой отзыв об этом спектакле, одном из моих любимых:
Гамлет…
Итак, гаснет свет в зале и начинается музыка. Как трейлер к современным фильмам проходят мимо нас в танце многие действующие лица… В абсолютной темноте выхватывают перед нами лучи яркого света фигуры то мужчин, то женщин, пока еще неизвестных нам персонажей. И вот начинается действие… С того мгновения, как смолкла музыка и свет погас снова, мы больше не зрители, мы жители Дании, далекой в пространстве и во времени, мы вместе с дозорными идем по ночному Эльсинору. И вдруг будто наяву в мертвенно-голубом свете возникает гигантская тень – и холод слегка касается своим дыханием всех вокруг.
Дальше все идет будто бы и по тексту книги. Но вот только сам собой вдруг возникает вопрос: а был ли безумен Гамлет на самом деле? Когда начинаешь задумываться над происходящим перед глазами, начинают закрадываться смутные сомнения. Что безумного, к примеру, в том, что человек скучает по потерянному отцу, шокирован поведением собственной матери, не приемлет образа жизни, который ведет двор… Всегда было так, что все, что люди не понимают, они считают странным и ненормальным. А вот на мой субъективный взгляд гораздо более безумным представляется человек, убивающий собственного брата ради его жены и короны. И также ничего безумного я не вижу в желании отомстить убийце за смерть отца…
В этом спектакле очень часто рождается ощущение, будто видишь трех разных Гамлетов. В первой части это юный принц, одинокий, преданный всеми, оставленный один на один со своим горем. Во второй он немного истеричный и сумасшедший молодой человек, и только в ней я допускаю мысль, что он действительно не совсем здоров. А в третьей части он уже совсем другой – холодный, расчетливый и жестокий (и куда только подевалось его сумасшествие?). И все эти три образа на редкость гармонично сменяют друг друга.
Якобы романтическая любовь Офелии к Гамлету у меня тоже вызывает сомнения. Скорее уж, я готова поверить, что она Гамлета не любит, однако внимание принца ей льстит, ухаживания и подарки ей очень приятны, но под давлением отца она легко отказывается от его любви. Тем самым отнимая у него последнюю поддержку.
Неоднозначным видится мне и образ Клавдия. В первой части он "обаятельный мерзавец", во второй – вдруг возникает резкий контраст и произносится тот самый знаменитый монолог о покаянии, а в третий –" мерзавец" возникает вновь. Какой же он все-таки на самом деле? Это остается загадкой, каждый решает для себя сам.
Разумеется, в этом спектакле есть не только Гамлет, Клавдий и Офелия. В нем играет целое созвездие талантливейших актеров, каждый из которых создает свой неповторимый образ, несет зрителям что-то свое, но искреннее и доброе.
Здесь, как и в любом Юго-Западном спектакле, сквозь трагедию вдруг неожиданно проступают юмористические нотки, порой даже превращая трагедию в трагифарс. И тогда совершенно искренне смеешься над встречей Гамлета с друзьями, его полными сарказма диалогами с Полонием или Клавдием. А что может лучше сблизить людей лучше, чем искренний смех…
Ну что, казалось бы, нового можно сказать о Гамлете, что может быть нового в постановках этого классического произведения… А нужно ли обязательно говорить что-то новое? Возможно, стоит еще раз пережить эти события и открыть для себя что-то новое в том, что считается давно известным…