Публикация из центральной газеты «Труд», посвящённая концертам «У нас в гостях Маэстро», проходившим в декабре 1981 года в московском Театре эстрады.

У нас в гостях Маэстро
В Москве в Государственном театре эстрады с большим успехом прошли вечера под названием «У нас в гостях маэстро». Это был творческий отчёт народного артиста Латвийской ССР, лауреата премии Ленинского комсомола композитора Раймонда Паулса. Наш корреспондент встретился с Р. Паулсом и заслуженной артисткой РСФСР певицей Аллой Пугачёвой, которая была одновременно и режиссёром-постановщиком этих концертов.

— В последнее время творчество каждого из вас тесно взаимосвязано. Всё больше появляется песен, созданных вами вместе. Видимо, уже можно говорить о творческом союзе Паулс — Пугачёва?

А. Пугачёва: — И поэта Ильи Резника, с которым нас в этом союзе объединяет «святая к музыке любовь». Я недаром привела слова из песни «Маэстро». Прошёл год, и мы прощаемся с нашим любимым номером, который, к нашей радости, был так популярен среди зрителей. Немного жаль расставаться с любимой песней. Но время идёт, и на смену ей пришли новые, написанные в союзе Паулс — Пугачёва — Резник. Это «Старинные часы», «Возвращение», «Радуйся», «XX век».

Р. Паулс: — Союз существует, но это вовсе не значит, что теперь я пишу музыку только на стихи И. Резника, а исполняет их только А. Пугачёва. Всякий творческий союз содержит одну опасность: повторение. Поэтому за этот год написано очень много песен вместе с А. Дементьевым, А. Вознесенским, А. Ковалёвым и другими поэтами. Разнообразие их творчества позволяет избегать повторов.

— Ваши песни любят и понимают слушатели разного возраста и разной музыкальной подготовки. Что помогает вам найти общий язык с аудиторией?

А. Пугачёва: — Выходя на сцену, мы обязаны отдать с любовью всё, что умеем, тем, кто сидит в зале. Для нас плохой публики не бывает.

Р. Паулс: — Раньше, когда я был совсем молодым, размышлял так: зачем писать для широкой аудитории, она ведь не всё принимает, поэтому нужно навязывать ей своё понимание музыки. Но постепенно я понял, что единственный наш ценитель, ради которого мы творим, — это сам народ.

— Что вы считаете самым важным в своём творчестве?

А. Пугачёва: — Умение импровизировать. Импровизация привносит подлинность в искусство актёра. Ведь слова и музыка — это ещё не всё в создании песни. Оно завершается в тесном общении со зрительным залом.

Р. Паулс: — Идеальный вариант, когда можешь сыграть или спеть на сцене сам то, что ты написал. Поэтому в моей работе мне очень помогает владение инструментом. Это моё преимущество. Я всегда очень переживаю, когда кто-то исполняет то, что мною написано, без души. А когда я сам сижу за роялем, то могу свою мелодию передать слушателю так, как сам её чувствую.

…Как-то, уезжая домой, я, как всегда утомлённый Москвой, шёл по перрону Рижского вокзала к своему вагону. Недалеко от него стояла группа женщин довольно почтенного возраста. Увидев меня, они расступились, и вдруг одна из них пропела мне вслед: «Я в восьмом ряду, в восьмом ряду, меня узнайте, мой маэстро...» Уехал я в прекрасном настроении. Было приятно, что моя песня не прошла и мимо людей старшего поколения.

В. Гранковская.

***
Труд. — Москва, 1982. — № 10 (13 января). — С. 4.