Императорская Академия художеств
24-05-2020 16:05
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Это цитата сообщения Donnarossa Оригинальное сообщение
Объект культурного наследия народов РФ федерального значения
Идею о том, что России следовало бы обзавестись собственной «кузницей кадров» в области изящных искусств, не раз высказывал ещё Пётр I. И даже успел за год до смерти подписать указ «Об академии, в которой бы языкам учились, также прочим наукам и знатным художествам». Исполнение завета государя-реформатора привело к появлению в составе новоучреждённой Академии наук специального художественного отделения.
вверх^
к полной версии
понравилось!
в evernote
Это цитата сообщения Donnarossa Оригинальное сообщение
Императорская Академия художеств
ретроспективный взгляд
Объект культурного наследия народов РФ федерального значения
В 1757 году решением Сената в России была учреждена Академия художеств. Больше века она оставалась единственным в стране высшим учебным заведением, где обучали изобразительным искусствам.
В начале пути
Идею о том, что России следовало бы обзавестись собственной «кузницей кадров» в области изящных искусств, не раз высказывал ещё Пётр I. И даже успел за год до смерти подписать указ «Об академии, в которой бы языкам учились, также прочим наукам и знатным художествам». Исполнение завета государя-реформатора привело к появлению в составе новоучреждённой Академии наук специального художественного отделения.
Карл Беггров (1799-1875). Академия изящных искусств, Санкт-Петербург
Библиотека муниципалитета Нанси
Однако структура получилась не очень жизнеспособной: учёные мужи постоянно конфликтовали со служителями муз и, говоря откровенно, оных затирали. Попытки организационно разделить две эти сферы долго не удавались, пока за дело не взялся меценат и просветитель Иван Шувалов. По совету Ломоносова именно он, имея влияние на императрицу Елизавету Петровну, добился учреждения «особой трёх знатнейших художеств академии». Под «знатнейшими» подразумевались живопись, ваяние и зодчество.
Основатели академии — И. И. Шувалов и А. Ф. Кокоринов
Фёдор Степанович Рокотов «Портрет И. И.
Шувалова», конец 1750-х—начало 1760-х
Ivan Shuvalov by F. Rokotov, Hermitage
|
Дмитрий Григорьевич Левицкий (1735–
1822). Портрет Александра Филипповича Кокоринова, директора и первого ректора Академии Художеств, 1769. Русский музей
|
Хотя академия первое время формально причислялась к Московскому университету, в действительности это был сугубо петербургский сюжет. За отсутствием казённых помещений занятия проходили прямо у Шувалова дома, в особняке на Садовой улице. Даже заграничных преподавателей он поначалу приглашал на собственные деньги.
1910-е Иван Васильевич Ческий (1777/1782 - 1848), ориг. рисунок П. П. Свиньина 1810-е.
Академия Свободного Искусства. Научно-исследовательский музей
Российской академии художеств
С восшествием на трон Екатерины II сей «образовательный проект» обрёл второе дыхание. В 1764 году царица своим указом даровала заведению «Привилегию», наделив его императорским статусом. Тогда же на Васильевском острове началось строительство величественного здания в духе классицизма по проекту Жана Батиста Мишеля Валлен-Деламота и Александра Кокоринова. Академия художеств вступила в пору своего процветания.
Валерий Иванович Якоби (1834-1902).Торжественное открытие Императорской Академии художеств 7 июля 1765 года. 1889. Научно-исследовательский музей
Российской Академии художеств
И. И. Бецкой — президент Академии
художеств (1764—1794)
|
А. И. Мусин-Пушкин — президент Академии
художеств (1794—1797)
|
Жан Балтазар де ла Траверс. «Вид на Академию художеств в Петербурге». 1790-е
А. С. Строганов — президент Академии
художеств (1800—1811)
|
А. Н. Оленин — президент Академии
художеств (1817—1843)
|
Максим Никифорович Воробьёв. «Набережная Невы у Академии художеств». 1835
Максимилиан Лейхтенбергский — президент
Академии художеств (1843—1852)
|
Великая княгиня Мария Николаевна —
президент Академии художеств (1852—1876)
|
«Вид на Академию художеств». Литография с оригинала Ф. Перро. 1839-1840
Ф. В. Перро. «Вид Невы, снятый с парадной лестницы Академии художеств». 1840-е
Великая княгиня Мария Павловна —
президент Академии художеств (1909—1917)
|
Великий князь Владимир Александрович —
президент Академии художеств (1876—1909)
|
Минерва над куполом Академии художеств
1912 год
Своё и заграничное
С момента возникновения эта школа целиком и полностью была ориентирована на европейскую модель обучения. Прототипов хватало: знаменитые академии искусств уже довольно давно существовали в Париже, Риме, Болонье, Флоренции... Россия со своим почином не слишком отставала. Например, Королевская Академия художеств в Лондоне была основана на одиннадцать лет позднее. В Петербурге в середине XVIII столетия заработал механизм, позволивший отечественным живописцам, скульпторам, архитекторам, а также гравёрам и медальерам попадать в одну систему координат с иностранными творцами, которые прежде казались недосягаемыми кумирами.
Неизвестный художник. "Аллегория на основание Академии художеств"
Вторая половина 1750-х. ГТГ
Эта работа представляет собой довольно редкое произведение искусства XVIII века. В ней прославляются деяния императрицы Елизаветы Петровны, медальон с профильным портретом, который держит в руках античная богиня мудрости Минерва. История человечества, новое великое деяние государства - основание Императорской Академии трёх знатнейших художественных произведений. Художественная живопись, архитектура и скульптура.
Однако и национальные приоритеты были незамедлительно обозначены. Буквально на церемонии открытия академии поэт Александр Сумароков возвестил: «Первая должность упражняющихся в сих хитростях есть изображение истории своего отечества и великих в оном людей». Этому наставлению академические воспитанники следовали десятки лет. В картинах, представляемых к выпускным экзаменам, античные или библейские сюжеты непременно чередовались с эпизодами из русской истории.
Художник Г. К. Михайлов. Вторая Античная Галерея
в Императорской Академии Художеств. 1836
Чему и как учили
Именно исторический жанр считался здесь главным, вершинным в иерархии. Чтобы заслужить право на создание такого рода произведений, следовало пройти долгий путь. Уже в пять-шесть лет детей принимали в Воспитательное училище при академии, где им прививались навыки рисования орнаментов и копирования по образцам. Пройдя два низших разряда обучения, воспитанники становились студентами и начинали приобретать специализацию по классам. Все без исключения проходили через рисование гипсовых голов и фигур, постепенно приближаясь к изображению живых моделей с натуры. Кстати, преподавали здесь и общеобразовательные предметы, и языки. Максимальная продолжительность учебного курса составляла около пятнадцати лет. Выпускники обязаны были доказать свою профессиональную состоятельность выполнением «программы» — собственного опуса на заданную тему.
Батальная мастерская Высшей художественной школы при Императорской Академии художеств. Профессор Н. С. Самокиш с воспитанниками во время занятий, 1911
Живописная мастерская профессора В. Е. Маковского в Высшем художественном
училище при Императорской Академии художеств в 1913 году
В натурном классе Академии художеств. 1913
Музей Императорской Академии художеств. Залы русской живописи в 1913 году
Однако и после этого их связь с альма-матер не обрывалась. Академия бралась обеспечивать своим питомцам карьерное продвижение и нередко снабжала их государственными заказами. А лучшие из лучших — обладатели золотой медали первого или второго достоинства — направлялись в так называемые пенсионерские поездки за границу. Как правило, в Италию или Францию. Академия оплачивала пребывание медалистов в Европе на протяжении внушительного срока: в XVIII веке речь шла о трёх годах стажировки, а позднее — уже о шести. Традиция эта не обходилась, конечно, без эксцессов.
Карл Павлович Брюллов (1799–1852) Последний день Помпеи, 1830 - 1833
Порой художники-пенсионеры «забывали» возвращаться на родину в срок. Вспомнить хотя бы Карла Брюллова, который провёл в Италии двенадцать лет (т. н. "итальянский период жизни" 1823—1835) и прибыл обратно в Петербург лишь после личного повеления государя Николая Павловича. Зато прибыл не с пустыми руками. Пенсионерская практика весьма способствовала творческому росту художников и укрепляла славу русского искусства за рубежом.
Карл Брюллов (1799-1852). Пейзаж на острове Мадейра. 1850
акварель на бумаге. Русский музей
Вид на Академию художеств с Адмиралтейской набережной в Санкт-Петербурге
Фотохромная печать XIX в (1890—1900). Репродукция из Библиотеки Конгресса,
Отдел эстампов и фотографий, Коллекция фотохромных гравюр
Кризис, ликвидация, возрождение
Разумеется, даже золотой век Императорской Академии художеств не был совсем уж идиллическим, но долгое время царившие там методы и порядки никем не ставились под сомнение. Гром грянул 9 ноября 1863 года, когда группа живописцев-дипломников отказалась писать свои выпускные картины на заданную тему из скандинавской мифологии. Этот «бунт 14-ти» против догм академизма ярко обозначил кризис художественного образования, который, к слову, назрел не только в России.
На фото участники «Бунта четырнадцати», 1860-е
Демарш будущих передвижников не привёл, конечно, к моментальным реформам, но всё же медленные тектонические сдвиги начали происходить. Гениальный преподаватель Павел Чистяков аккуратно, но твёрдо перестроил обучение рисунку и живописи, в результате чего из стен академии вышли столь разные, но чрезвычайно значимые фигуры — Репин, Врубель, Серов, Поленов, Борисов-Мусатов.
Передвижники — цвет русской живописи конца 19 столетия
Групповая фотография членов ТПХВ (1885)
Передвижники — цвет русской живописи конца 19 столетия
Академисты-бунтари, вышедшее за стены академии, рьяно выступали за реализм и социальное направление в русской живописи. Разорвав все отношения с Академией, приверженцы идей Крамского организовали первую в истории русского искусства независимую творческую группу единомышленников под названием «Артель художников». Демократические идеи и мечты о всеобъемлющей свободе, о доступности искусства представителям всех слоев общества объединили единой целью русских живописцев.
Группа выпускников академии художеств, фотография 1871 г. Слева направо сидят:
П. О. Ковалевский, И. Е. Репин, Е. Ф. Урлауб, К. А. Савицкий,
Е. К. Макаров. Поленов и М. А. Кудрявцев)
Культовые полотна и малоизвестные творения художников ТПХВ
Иван Крамской. Христос в пустыне
Г. Г. Мясоедов. Земство обедает, 1872
Василий Суриков. Боярыня Морозова
Виктор Васнецов. «В харчевне» 1874
Касаткин Николай. В коридоре окружного суда 1897
Радикальная же реформа произошла в ИАХ позднее, в начале 1890-х. Однако она не поспевала, увы, за бурным течением художественной жизни. А ещё более бурная политическая жизнь привела к упразднению этой «старорежимной» институции в 1918 году. Правда, на фундаменте тут же проросли Петроградские государственные художественно-учебные мастерские «при воссозданной Академии художеств» — там преподавал, в частности, Кузьма Петров-Водкин. В начале 1930-х по инициативе живописца Исаака Бродского была предпринята попытка переосновать Всероссийскую академию художеств в Ленинграде, что удалось лишь отчасти: всё-таки столичные амбиции стали прерогативой уже другого города.
Выставочный зал Петербург в архитектурных моделях и чертежах XVIII-XIXвв
Именно в Москве в 1947 году торжественно возвестили об учреждении Академии художеств СССР, почти через полвека преобразованной в нынешнюю Российскую Академию художеств. А в историческом здании на Университетской набережной в Петербурге и в наши дни обучают искусствам — теперь уже студентов Государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина.
Санкт-Петербург, Императорская Академия художеств. Белые ночи
culture + wikipedia + aria-art + kulturologia
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник Императорская Академия художеств | viktor_kante - Дневник viktor_kante |
Лента друзей viktor_kante
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»