Кроме Андрея Волкова выставлялись Анна Бернштейн (живопись) и Николай Ватагин (деревянная скульптура).
Тоже на что-то было интересно посмотреть, просто я была под впечтлением от Волкова и мне иного не хотелось.
Вот реабилитируюсь. По фотографиям вместе с вами посмотрю))
Дерево меня утомило, было много спортсменов, ныряльщиц и прочих девушек с веслом преимущественно с голым телом кращенным масляной краской. Что хотел сказать автор - не поняла. Но было несколько портретно-жанровых работ с узнаваемыми персонажами.
Например - это. Маякоский и Лиля Брик. Но ведь здорово же!
[700x525]
Или этот Прокофьев.
Эта мне понравилась)) становится понятным, отчего у Бернштейн всё такое аляпистое. Она ж у оранжевого фона место отвоевывает каждым мазком.
[549x700]
Иногда может и так
[700x590]
А вот про эту стенку мне хотелось бы особо. Как видите, ничего выдающегося, а как бы даже наоборот.
Я очень хорошо понимаю, какой кайф можно испытывать от подобной мазни (в хорошем смысле слова), от самого процесса, от того как краска ложится на холст, от цвета, от фактуры, от движения кисти. Но я задаю себе вопрос, зачем это показывать другим?
Ответа у меня нет. Или это такой вторичный отсыл к процессу? Вера в то, что зритель в состоянии настолько идентифицировать себя с автором, что тоже способен пережить восторг от рождения чего-то из ничего?
[700x525]