[показать] [392x620]
Портрет художника итальянского барокко Микеланджело Меризи Караваджо, около 1600.
День упокоения Караваджо никогда не был окончательно установлен. Команда антропологов теперь надеется на решение 400-летней тайны исследований, которые привели в подземный склеп в городке Порто Эрколе.
Сомнительные знакомства, опасные связи, личные обиды и жажда мести - его биография очень напоминает авантюрный роман. МИКЕЛАНДЖЕЛО МЕРИЗИ да КАРАВАДЖО, возносимый на пьедестал славы восхищенными последователями и ненавидимый бездарными завистниками, на протяжении всей жизни упорно и неистово "вылепливал" свой имидж агрессивного, психически неуравновешенного человека и "проклятого" художника.
Караваджо родился в сентябре 1571 года. Точное место его рождения не установлено. Исследователи его творчества высказывают предположение, что будущий художник появился на свет в столице Ломбардии, где его отец состоял на службе у герцогов Миланских.
В детстве Меризи был не в меру бойким мальчишкой, большую часть времени шатался по улицам в компании таких же, как он подростков, был постоянным участником площадных драк и неоднократно уличался в воровстве. Только в редкие часы, проведенные дома, его можно было застать за рисованием. Мать решила отправить его в Милан - подальше от дурной компании, учиться живописи.
В апреле 1584 года, в Милане, он начинает учиться живописи в мастерской художника. Делает большие успехи. А в 1592 году переезжает в Рим. Там он также не отличается хорошим поведением: обворовывает своего наставника по живописи, в мастерской которого он работал, принимает участие в уличных драках. Однажды ему удается выставить свои работы в галерее, где начинающие художники находили себе клиентов. Очень скоро Меризи был замечен римскими коллекционерами, а настоящая слава пришла к нему после исполнения цикла картин на библейскую тематику, предназначенных для церкви Сан Луиджи деи Франчези.
ПРОКЛЯТЫЙ ХУДОЖНИК
В 1600 году, после очередной драки, Караваджо впервые попадает в тюрьму, потом его привлекают к ответственности за нелегальное ношение оружия, а вскоре он снова предстает перед судом за агрессию, проявленную по отношению к натурщику. Просто удивительно, как при таком образе жизни он еще умудрялся и писать!
В 1606 году, после очередной ссоры, художник убивает своего противника, некоего Томассони. Меризи арестовывают, но ему удается сбежать с тюрьмы до суда. Его заочно приговаривают к смертной казни. Долгие месяцы скитаний по Сицилии, Палермо, Неаполю... Везде, где он останавливался, он оставлял свои прекрасные работы, исполненные в поразительно короткие сроки.
А в июле 1610 года его нашли мертвым на побережье в Порте Эрколе. Обстоятельства смерти Караваджо остаются загадкой. Один из его биографов сообщает, что художник собирался отправиться в Рим, чтобы просить Папу о помиловании, но, ожидая хоть какое-то суденышко, под нещадно палящим солнцем, свалился на берегу в лихорадке. Без помощи людей пролежал там несколько дней и умер так же плохо, как и жил.
Последней горькой усмешкой судьбы было то, что через несколько дней после его смерти, в Порто Эрколе стало известно о помиловании, дарованном Папой "одному из величайших художников Италии"
В дальнейшем у Караваджо было много последователей, которых почти сразу же окрестили "караваджистами". Таким образом, творчество художника составляет одно из значительных течений в живописи и 17 века, и последующих веков.
"Сила караваджизма заключается в умении представления реалий окружающей жизни посредством поразительных светотеневых контрастов и в высшей степени динамичных форм" (Андре Шастель, 1982).
--
Зрелые произведения Караваджо — это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой («Призвание апостола Матфея» и «Мученичество апостола Матфея», «Положение во гроб», «Смерть Марии»). Живописная манера Караваджо в этот период основана на мощных контрастах света и тени, выразительной простоте жестов, энергичной лепке объемов, насыщенности колорита — приемах, создающих эмоциональное напряжение, острую аффектацию чувств.
Подчеркнутая «простонародность» типажей, утверждение идеалов демократизма поставили Караваджо в оппозицию по отношению к современному искусству, обрекли его в последние годы жизни на скитания по югу Италии. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом («Погребение Святой Лючии»). Свет в его картинах становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма приобретает характер свободной импровизационности.
Творческая манера Караваджо оказала непосредственное влияние на сложение караваджизма — самостоятельного направления в европейском искусстве XVII века.
Картины Караваджо на мифологические и античные сюжеты: [700x510]
Караваджо. "Юдифь", 144х195 см. Рим, Национальная галерея старого искусства [700x524]
Караваджо. "Гадалка", 99х131 см. Париж, Лувр [700x556]
Караваджо. "Отдых на пути в Египет", 130х160 см. Рим, Галерея Дориа-Памфили [700x489]
Караваджо. "Шулера", 94х131 см. Форт Уорт, Музей искусств Кимбел [700x520]
Караваджо. "Концерт", 92х118,5 см. Нью-Йорк, Музей Метрополитен [700x502]
Блаженство святого Франциска
1595, Уодсуорт Атэнеум, Хартфорд [700x532]
Уверение Фомы
1601-1602 [700x532]
Коронование терновым венцом, 1603 [700x673]
Призвание святого Матфея
1599-1600 [700x560]
На пути в египетские земли
1597 [682x700]
Юноша с корзиной фруктов, 1593, Галерея Боргезе, Рим [612x700]
Вакх
1596