|
Вот эту небольшую работу Н.Фешина (Ранняя весна. 1910 Холст, масло 25,5х28)увидела в Сочи ,в Художественном музее.. [показать](Там есть работы Айвазовского,Бурлюка,Фешина..)< Я уже рассказывала о портрете неизвестной "Дамы в лиловом" http://my.mail.ru/community/niceforyou/4D9C852ABAC80D37.html: "Портрет неизвестной".Одна из ранних работ Николая Ивановича Фешина. Восхищает лиричностью и романтичностью образа.Завораживает и пленяет!Один из моих любимых портретов! Увидела его(оригинал)на выставке "Портрет в России ХХ век"(в Русском музее) "Бледное лицо,сиреневое платье темные волосы и муфта написаны необычайно выразительно,благодаря особой,присущей Фешину, манере письма,Традиционную работу кистью и мастихином он сочетал с новым приёмом:пальцем,смоченном в воде,соединял мазки,старательно втирал их в грунт,добиваясь почти эмалевой поверхности красочного слоя.Так исполнено лицо модели.Платье и фон пролеплены большими плоскими кистями и кое-где тронуты мастихином.Благодаря этому краски получили тончайшее цветовое звучание.Светлые сиренево-перламутровые тона,в которых исполнен портрет,богатая и разнообразная фактура красочного слоя формируют образ,отличающийся особой изысканной красотой".(из альманаха №10 Русского музея) [429x600]Портрет неизвестной.1908(холст,масло.102х79).
"Портрет неизвестной"был показан в 1909 году на международной выставке в Мюнхене и удостоен малой золотой медали.Другие РАБОТы СМ.также в < КАТАЛОГе ХУДОЖНИКОВ> Предлагаю также посмотреть великолепную подборку о Н.Фешине из ЖЖ: Автопортрет. 1920 Николай Иванович Фешин родился в Казани. Окончил Казанское художественное училище и Петербургскую академию художеств. Фешин – виртуозный живописец и мастер рисунка, скульптор, великолепный резчик по дереву и замечательный педагог – все превосходные степени не будут преувеличением для этого художника. Если определять одним словом суть его творчества, то это слово будет «маэстро». В жизни Н.Фешина были и взлеты, и драмы: нищета и благополучие, признание и забвение, потеря России и обретение Америки, большая любовь и трагедия разрыва, семья и одиночество, – но что бы ни происходило, всегда спасало искусство, которое было целью, смыслом, образом жизни – было для Фешина всем. В России Николая Фешина, ученика И. Е. Репина, можно поставить в один ряд с Филиппом Малявиным, Абрамом Архиповым, Сергеем Малютиным и другими мастерами Серебряного века. В масштабе европейского и американского искусства творчество русского мастера входило в направление, которое представляли Андерс Цорн, Георг Брейтнер, Джон Сарджент круг художников Мюнхенского Сецессиона и многие другие. Оказавшись в эмиграции, он не потерял свою творческую личность, более того, его имя органично вошло в контекст американской культуры. Фешина прочно связывают с региональной художественной школой Юго-Запада и Таосской художественной колонией. Из тридцати двух лет, которые Фешин прожил в США, в Таосе он провел около семи, но это оказался один из самых плодотворных и ярких периодов его творческой жизни в Америке. В Таосе индивидуальность художника полноценно раскрылась во всех областях – в живописи, рисунке, скульптуре, резьбе по дереву и архитектуре. Вместе с тем ни в России, ни в США имя Фешина не имеет особо громкой известности. Причина этого проста: его творчество плохо знают. Так уж сложилось, что и в России, и в Америке он по большей части жил в провинции, что отчасти и послужило причиной недостаточного внимания к творчеству художника. Еще более существенным фактором для Советской России явилась эмиграция художника в США в 1923 году, которая предопределила игнорирование имени Фешина на родине вплоть до хрущевской оттепели конца 1950-х–середины 1960-х годов, времени второго «открытия» художника. В США работы Фешина высоко ценились среди коллекционеров, но как приверженец реалистических традиций он не привлекал к себе внимания крупных исследователей, поскольку американское искусствознание весь двадцатый век ориентировалось в первую очередь на изучение авангарда и модернизма. Вместе с тем будет неправильным считать, что художник оставался совсем без внимания. Для того чтобы осознать истинное значение творчества художника, необходимо представить его художественное наследие и его высшие достижения в полной мере. Это не так просто, поскольку произведения, количество которых весьма внушительно и по некоторым оценкам американских арт-дилеров может доходить до 2000 произведений, не просто разделены между Россией и Америкой, но и рассредоточены по музеям и частным коллекциям, немало весьма значительных работ художника утрачено. В России его произведения хранятся в Государственном Русском музее Санкт-Петербурга, Государственной Третьяковской галерее, но, главным образом, в художественном музее Казани, хотя даже русский период художника коллекция музея отражает не в полной мере. Поскольку с 1910 по 1914 год, время исключительно плодотворное, Фешин отправлял произведения на выставки в Германию, Италию, Голландию и особенно активно в Америку. С выставок произведения приобретались и, соответственно, не возвращались. Американские коллекционеры покупали произведения Фешина и другим способом – отбирая их по фотографиям. Кроме того, большое количество работ художник забрал при отъезде из России. Созданное в Америке находится не только в коллекциях более чем 30 музеев, но и в многочисленных частных собраниях. Фешин – художник во многом парадоксальный. Он индивидуален и неповторим, и одновременно его художественный язык соединяет в себе многочисленные стилевые направления. Ясно читаются и академическая основа, и реалистические традиции передвижников, и импрессионистические элементы, и экспрессионистические тенденции, но все трансформировано в единую систему, где основным является открытое соединение натурных впечатлений с условной режиссурой. Это стиль модерн, переходный стиль переходного времени. В XIX веке художники стремились к отображению реальности, весь XX век будет стремиться к ее преображению и созданию новой реальности ради постижения сути вещей. Переходность модерна и выражает дуалистичность художественного языка. Для художников модерна необходима натура, но также необходимо ее преобразование ради выявления главного, а главное – это Красота. Девочка. Этюд. 1900-е Деревенский дом. 1900-е (?) Осень. 1900-е Оттепель. 1900-е M-lle Сапожникова (в шали). 1908 Портрет неизвестной (Дама в лиловом). Этюд. 1908 Портрет художника К.М.Лепилова. 1909 Коралловые бусы (Портрет Александры Белькович). 1910 Натюрморт. 1910-е Ню. 1911 Дама в розовом (Портрет Н.Подбельской). 1912 Молодая женщина. 1912 Портрет архитектора Петра Абрамычева. 1912 Портрет Ульяны Китаевой. 1912 Весна в степи (Портрет А.Н.Фешиной). 1913 Купальщица. Не ранее 1913 Золотые волосы. 1914 Ню. Этюд. 1914 Портрет Вари Адоратской. 1914 Натурщица. Вторая половина 1910-х Осенний пейзаж. 1910-е Портрет жены архитектора Сидорченко. 1915 Портрет В.С.Богатырева. 1916 Портрет Н.М.Сапожниковой у рояля. 1916 Дама за маникюром (Портрет m-lle Жирмонд). 1917 Зимний пейзаж с санями. Этюд. 1917 Салватулла. 1920-е Миссис Фешина с дочерью. 1922 Миссис Крэг. 1923 Портрет художника Д.Д.Бурлюка (Д.Д.Бурлюк читает лекцию). 1923 Лето (Портрет А.Н.Фешиной с дочерью Ией). 1924 Портрет Веры Фокиной. 1923-1926 Русская певица (Портрет Е.И.Хатаевой). ок. 1924 Натюрморт с апельсинами. 1925 Обнаженная с раковиной. 1923-1926 Тори Пайнз. 1925 Портрет писателя (Н.Н.Евреинов). 1926 Таосский знахарь. 1926 Александра. 1930 Большой Иван (отец). 1927-1933 Джон Вудраф Джой с барабаном. 1927-1933 Индеец с кукурузой. 1927-1933 Индейский мальчик. 1927-1933 Мальчик. 1927-1933 Пьетро. 1927-1933 Старый индеец. 1927-1933 Таосский вождь. 1927-1933 Бобровая плотина. 1927-1933 Пезаж Нью-Мексико. 1927-1933 Пезаж с ручьем. 1927-1933 Эвкалипты. 1927-1933 Эль Каргадор. После 1936 Девочка с острова Бали. После 1938 Голова индейского мальчика Мадонна. 1934-1955 Мальвы. 1934-1955 Фуксии. 1934-1955 (?) Подсолнухи. 1934-1955 Маргаритки. 1934-1955 |
Графика Н.Фешина: http://ziggyibruni.livejournal.com/35996.html#cutid1
Исходное сообщение Беседин_Олег Я на работах Фешина учился. Но его было так мало! А здесь роскошь! Я собирал по крупицам его репродукции. И здесь, кажется, есть много, чего нет у меня.Фешина я узнала еще в школе по редким репродукциям ..А в 90-ых годах была выставка ПОРТРЕТА из РУССКОГО МУЗЕЯ..Там была "Неизвестная в лиловом"!!:smile3: .А в этом году на юбилейной выставке работ Фешина (в корпусе Бенуа) было много работ из частных коллекций, увиденных впервые... http://www.liveinternet.ru/users/2525536/post245635500/
[500x667]