Это цитата сообщения Михаил_Манахов Оригинальное сообщение
Майлс Дэвис. Опережая время.
19 лет со дня смерти Майлса Дэвиса
28 сентября 1991 года покинул наш бренный мир выдающийся джазовый музыкант Майлс Дэвис. Его имя, наряду с именами Дюка Эллингтона, Джона Колтрейна, Луиса Армстронга и Телониуса Монка вписано золотыми буквами в историю американской культуры.
Человек-легенда, который едва придя в мир профессионального джаза, тотчас заявил о себе, как о прирождённом новаторе и стилисте. И всю свою карьеру вёл джаз от одной исторической вехи к другой, превратив развлекательный танцевальный жанр в высоко интеллектуальный продукт. Он был одним из первопроходцев, открывших для джаза эстетическую модель модерна, навеки завоевав для него право войти в престижный список жанров высокого искусства.
Для меня имя Майлса Дэвиса дорого ещё и потому, что именно с отрывистыми звуками его трубы (то была композиция So What с концертника Foure&More) в мою жизнь навсегда вошёл джаз с его причудливыми образами, в чём то сродни персонажам поэтического мира Николая Гумилёва, в своей неожиданной нездешности и манящей привлекательности.
В этот мир можно было с лёгкостью погрузиться и познать радость открытий. Под звуки джаза можно было читать Саймака и Кортасара, учить законы физики и математические теоремы, раскрывать интегралы и чертить курсовые. Выпускные экзамены в школе, поступление в вуз, экзаменационные сессии и долгожданные каникулы, все эти вехи моей молодости прошли под звуки джаза, немалая доля в них пришлась на Майлса Дэвиса. В радостно-лихорадочном ритме джаза билось моё юношеское сердце в период очередной влюблённости. С неизбывной блюзовой тоской вибрировала душа в минуты сердечной муки. Пёстрое полотно всей моей жизни соткано из этих звуков, среди которых особое место всегда занимали скупые, но невероятно эмоциональные ноты трубы Майлса Дэвиса. Сколько невысказанной словами боли и одинокой печали слышалось в этих звуках, какая глубина чувств и несказанная красота открывались в них!
Спустя много лет, я нашёл на страницах его мемуаров вербальное изложение созданных им музыкальных образов, так поразивших меня, когда-то в далёкой молодости.
Его неожиданная смерть застала меня в один из драматичных моментов моей судьбы, когда, спасая семью, пришлось испытать судьбу беженца в России.
Джаз исчез из моей жизни на несколько лет. Несколько лет я жил без его живого пульса, пока мой брат не прислал из далёкой Америки кассету с записью посмертно изданного последнего альбома Майлса Дэвиса. Словно воздвигнув мост между прошлым и настоящим, эта последняя музыка Дэвиса вернула мне утраченную надежду. Он словно сказал мне на прощание-«….послушай, приятель. Жизнь продолжается, а значит и всё это дерьмо можно победить, оставаясь с джазом…». И он вернул меня к новой жизни. И сам остался в ней. Навсегда.
«…Осенью 1983 года я взял оркестр на несколько концертов в Европу. Это турне было особенным, потому что люди были совершенно счастливы меня видеть и они по-настоящему воспринимали мою музыку. Особенно мне запомнился один концерт в Варшаве, в Польше. Нам даже не нужно было проходить через таможню. На всех служащих были значки «We Want Miles». Руководитель Советского Союза Юрий Андропов прислал за мной свой собственный лимузин (или точно такой же), чтобы я смог всюду поездить в Варшаве. Мне сказали, что он любит музыку и считает меня одним из величайших музыкантов мира. И еще мне сказали, что он хотел приехать на мой концерт, но был болен. Он прислал мне личный привет, пожелал прекрасно выступить на концерте и сожалел, что не смог на нем быть. Меня поселили в лучшем варшавском отеле и обращались как с королем. Когда я отыграл концерт, мне устроили овацию, публика поднялась с мест и скандировала, что желает мне прожить сотню лет. Господи, это было нечто!...» (Дэвис М. = Автобиография. М.: София, 2005. — 544 с.)
Конец 80-х годов Майлс проводит в многочисленных путешествиях по странам, где ему не удалось побывать в годы его гастрольных поездок. Во время этих вояжей Майлс надиктовывает на магнитофон воспоминания о своей жизни, рассказывает о людях, с которыми сводила его судьба, размышляет о музыке, будущем джаза и искусства вообще. Все эти записи затем легли в основу его интереснейшей книги, которую он назвал просто "Автобиография", и которая вышла, увы, уже после его кончины.
И еще одним увлечением он был охвачен: за несколько лет до смерти Майлс открыл в себе талант художника. Свои работы – акварели, полотна, выполненные маслом, просто рисунки карандашом – он с удовольствием дарил друзьям, поклонникам и поклонницам. Эта идиллия продолжалась недолго. С каждым годом здоровье Дэвиса ухудшалось. Несколько инфарктов и инсультов приводят его на больничную койку одной из клиник Калифорнии, где он и умирает 28 сентября 1991 года в возрасте 65 лет.
Вся мировая пресса, все ведущие информационные агентства, радио и телевидение дружно откликнулись на эту горестную весть. И надо сказать, что общий тон и настрой траурных сообщений не носили ни льстивого, ни слишком мрачного и трагического характера. Все средства массовой информации, словно сговорившись, буквально в один голос, отмечали огромный вклад Дэвиса в музыку джаза, являющейся неотъемлемой частью мировой музыкальной культуры. Они напомнили, что Дэвис, начав свою музыкальную карьеру еще в годы свинга, пройдя вместе с Диззи Гиллеспи и Чарли Паркером эпоху бибопа, открыл вместе с Гилом Эвансом, Джоном Льюисом, Гюнтером Шуллером, Джерри Маллиганом и многими другими новый путь развития джаза - стиль "кул"- и оказал огромное влияние на целые поколения музыкантов, воспитавшихся на его музыке и изучавших книги транскрипций его импровизаций….
Не забыла пресса и о феноменальном исполнительском мастерстве музыканта. Звук его трубы, кажущийся поначалу несколько сухим и отстраненным, на самом деле был нежным и хрупким, и как говорил известный критик и историк джаза Бэрри Уланофф, "Майлс играет так, как будто он идет по комнате, пол которой усеян яичной скорлупой, и он старается не наступить на нее". Он прекрасно чувствовал себя, играя во всех регистрах, включая самый верхний, и мог справиться с любой задачей, стоявшей перед ним.
Вот о чем писала мировая печать, говорило радио и телевидение в те траурные дни. К этому хотелось бы добавить, что огромная заслуга Дэвиса состоит еще и в том, что он как никто, пожалуй, из всех джазменов, был талантливейшим популяризатором джазовой музыки, ее горячим пропагандистом, и если хотите, просветителем…. (Моисей Рыбак. Из журнала MUSIC BOX)
Doo Bop. Последний диск величайшего трубача. Здесь он создал новое музыкальное
направление - смесь джаза и хип-хопа. В 91 году Майлз уже был стариком со здоровьем
подорваныым наркотиками и прочей веселой жизнью. Джаз к тому моменту стал элитарной музыкой - его передавали всего несколько станций и в сознании масс джаз
ассоциировался с черно-белыми фильмами и ненормальными издающим умопомрачительные звуки на кларнетах и саксофонах.Однажды Майлз Дэвис сидел у открытого окна своей нью-йоркской квартиры и слушал. Майлзу захотелось записать музыку уличных шумов, ту музыку улиц, которую он услышал через окно. Майлз хотел записать то, что должны услышать те городские люди, что выросли на рэпе. Он хотел что бы эта музыка игралась на обычном городском радио, а не на джазовых станциях…(Краткая энциклопедия джаза и блюза).
Даже при том, что многие из его почитателей далеки от того, чтобы считать этот альбом-классикой, он бесспорно относится к лучшим работам Майлса периода пост-восьмидесятых и ещё долго будет актуальным для тех любителей рэпа, кто хотел бы познакомиться с джазом.
Альбом "Doo Bop" получил Грэмми за лучшую инструментальную работу в области ритм энд блюза, а трек Fantasy был премирован Грэмми за лучшее инструментальное джазовое соло.
Своим последним проектом Майлс, подведя черту под своей 45-летней карьерой может быть самого значительного музыканта за всю историю джаза, сумел –таки присоединить господствующие в ту пору (в том числе и в области культуры) звуки рэпа к своей безграничной концептуальной вселенной. И сделал это, как и многое другое в своём творчестве, поистине гениально. В этом смысле "Doo Bop" - это вполне достойная кода в карьере одного из наиболее значительных мастеров за всю послевоенную историю джаза...
http://www.dailymotion.com/video/x6fzyk_miles-davis-all-blues_music
Незадолго до своей неожиданной кончины в сентябре 1991-го, Майлс Девис собирает вместе для совместного выступления тех своих соратников, кто вместе с ним создавал новое понятие в джазе в последнюю декаду жизни великого музыканта, великого первооткрывателя и изобретателя новых стилей джазовой игры.
И в Grand Halle de La Valette в июле 1991-го состоялся уникальный джем Майлса с теми, кому суждено было в последующие годы продолжить его главное дело-поиск путей для непрерывного развития джаза. Композиция All Blues, сыгранная когда-то (1959)его легендарным квинтетом во время самой знаменитой сессии в истории джаз-модерна (Kind of Blue)стала неким символом преемственности, эстафетой, которую Дэвис передал своим коллегам для успеха их будущих новаций.
Серия сообщений "Jazz":
Часть 1 - Это магия Ахмада Джемаля
Часть 2 - Первый гений джаза
Часть 3 - Прогноз в Бёрдленде
Часть 4 - Райли "Би Би" Кинг-спешить некуда
Часть 5 - С него началась современная гитара...
Часть 6 - Жизнь и смерть Ли Моргана.
Часть 7 - Теренс Бланчард, джазмен в мире идей
Часть 8 - Неподражаемый Нэт Кинг Коул
Часть 9 - Джордж Бенсон-бальзам для измученной души
Часть 10 - Маркус Миллер рассказывает
Часть 11 - Дайана Кролл-джазовая певица
Часть 12 - Юбилей гения.
Часть 13 - Майлс Дэвис. Опережая время.