Это цитата сообщения
Mary_Eglantine Оригинальное сообщение"Лебединое озеро" Мэтью Борна\Matthew Bourne's Swan Lake (1996)
Преамбула
"Лебединое озеро" — это вообще первый балет в моей жизни. Мне лет шесть или семь было. Забавная вещь: я помню, когда смотрела в первый раз. Никаких воспоминаний и впечатлений, просто помню сам факт. Прошло лет кажется шесть или семь — нормальный срок для того, чтобы всё выветрилось. Мы с мамой пошли на этот балет опять. С первых же тактов у меня было примерно вот такое выражение лица: О_о, потому что я знала всю музыку. Танец маленьких лебедей и всякие там русские и неаполитанские танцы идут через изрядное количество времени (не меньше часа) после начала, так что не надо мне про то, что это такая классика, которая у всех на слуху. Мама мне тогда сказала: да ладно, ты это всё слышала раз двадцать. Видимо эти двадцать раз случались в каком-то другом измерении, потому что я их абсолютно не помню.
Как в случае с Буниным, Рахманиновым, "Евгением Онегиным" — это было с первого взгляда (звука?) и на всю жизнь. Как и многие другие мои большие любови, эта до поры до времени пребывала в латентном состоянии, пока
не выложила
трейлер "Черного Лебедя" Аронофски и не разбередила всё.
А теперь по сути
Когда нам на лекции в университете рассказывали про различные подходы к интерпретации классического наследия, когнитивного диссонанса ни с кем не случалось: все уже как минимум успели посмотреть "Ромео и Джульетту" и сходить на "Лес" Кирилла Серебренникова и понимали, что такое бывает, в этом есть свой смысл и если это сделано хорошо, то это может дать очень много: освежить эмоции от произведения, взглянуть на него под неожиданным ракурсом или открыть что-то новое.
Но поскольку лекция была по истории театра, разговор шел исключительно о драматических произведениях. Как такое можно провернуть с классическим балетом, каким является "Лебединое озеро", представить было сложно. Какие там могут быть варианты? Ведь этот балет кажется не отделимым от белых пачек и этих головных уборов в виде лебединых крыльев, условно-средневекового антуража... Оказалось, что возможно всё, потому что в классическом балете действительно незыблемая вещь только одна — музыка.
Про постановку Мэтью Борна я знала только то, что там все "лебединые" партии исполняются мужчинами. Заход очень многообещающий, а главное — дающий простор для упражнений в остроумии и самых разных измышлений. Они прекращаются ровно в тот момент, когда начинается спектакль, потому что над этим волшебством, над этой Красотой нет сил шутить.
Вместо известной истории о заколдованной девушке, которую могла расколдовать только любовь, Мэтью Борн сочинил новую сказку о недолюбленном и недоласканном Принце, вся официальная и личная жизнь которого постоянно втискивается в жесткие рамки придворного этикета. Ему в них тесно и тоскливо, он мечтает об искренней бескорыстной любви, дружбе и привязанности. А какая может быть искренность и бескорыстие, когда ты наследник престола и за каждым твоим шагом постоянно следят журналисты? Окончательно измучившись, он решает покончить собой, утопиться в пруду городского парка. Уже написано прощальное письмо и до воды остаются последние шаги, как перед ним появляется Он, Лебедь, герой его детских снов, защитник и друг, которого у него никогда не было, сильный, прекрасный и грозный как выстроенное к битве войско.
Дальше всё почти по сюжету, и даже в финале все, как и положено, умрут (да-да, даже в первоначальном варианте "Лебединого озера" все в конце умирали, потому что в легендах предательство искупается только смертью).
Хореографию этого спектакля сложно назвать классической, но с современным танцем (или уж не знаю с чем, как это правильно назвать) она смешана ровно в такой пропорции, при которой сохраняется классический дух и при танец становится более театрализованным, повествовательным. Сравнить с классическими постановками всё это можно прямо сразу: один из эпизодов спектакля — визит принц с матерью в театр, где дают балет на какой-то романтический сюжет. В этом мини-балете всё как положено: хрупкая фея в крылышками и в шопеновской пачке, кордебалет, наряженный бабочками, дровосек, в которого фея влюбляется и злой гений, который хочет их разлучить. Жесты, позы, движения — прямо как в академическом танце, но весь этот фрагмент проникнут тонкой иронией, которая только подчеркивает отличие этого языка от того, которым рассказывается новое "Лебединое озеро".
Фея со свитой, дровосек, всеобщий апофеоз и злое дерево злой гений.
Другой характер танца — это другой темп. Вместо трех часов "Лебединое озеро" Мэтью Борна идёт два, и так получается не только потому, что некоторые номера были сокращены. Лучше всего это заметно на примере моего самого любимого номера — "Адажио". Вместо почти десяти минут, оно длится шесть, и из сомнабулического стало очень живым, созвучным ритму дыхания и биению сердца.
Чтобы сравнить ощущения — тот же номер в классическом варианте
И ещё один, в немножко другой обрезке в исполнении Ульяны Лопаткиной, которая мне очень-очень нравится. Определение "полувоздушна" - как раз про неё.
Другой характер танца позволяет сделать то, что в обычном балете сделать не так просто. Например, навязший у всех в ушах танец маленьких лебедей. Вы никогда не обращали внимания на то, что все эти водоплавающие птенцы выглядят и двигаются очень забавно, причем не важно плавают они или ходят по земле? Особенно если ходят по земле. Маленькие лебеди в прочтении Мэттью Борна получились как раз такими, немного смешными и неуклюжими.
В качестве заключения я покажу не его, а другой мой любимый номер — "Русский танец".
На балу появляется таинственный незнакомец и начинает плохо себя вести. Дамы не против.
Мэтью Борн и Адам Купер — первый исполнитель роли Лебедя.
Создавая этот текст, я вся измучилась от неспособности подобрать слова, которые бы могли передать мои впечатления. Я который день исхожу восторгом и любовью, это переполняет меня изнутри, заставляя тело руки и тело изгибаться, повторять эти движения, потому что только так можно сократить то расстояние, которое отделяет меня от этой Красоты. Но выразить всё это не получается, и я как этот несчастный принц могу только благоговейно замирать перед Ней.
Ссылки на тему:
Подробное либретто с разбивкой по номерам
Полные записи разных постановок "Лебединого озера"
P.S., добавленный спустя два дня.Я настолько торопилась рассказать про этот спектакль, что я не стала как обычно читать другие рецензии и отзывы. Этим я занялась уже после того, как пост был выложен. Надо сказать, было довольно интересно. Если верить тому, что написано, то либо за десять с лишним лет (в столицу спектакль привозили в 2007 и самая большая информационная волна была как раз в то время) в спектакле как-то поменяли акценты, либо одно из двух.
Поскольку все главные роли в спектакле исполняются мужчинами, то естественно было бы предположить, что это история о гомосексуальной любви, и что у Принца отношения с женщинами не ладятся, и поэтому... Ну и дальше по сюжету. Почему я решила, что с тех пор в постановке, видимо, что-то поменялось? Да потому что в записи 1996 года (с Адамом Купером и Скоттом Эмблером) у него с этим проблем не было:
Я бы даже сказала, что всё было хорошо:
За исключением того момента, что живая и непосредственная девица, как он случайно выясняет, подослана Пресс-секретарем и её "любовь" щедро оплачена:
От такого у кого хочешь отношения не заладятся. Ну и, наконец, финал, который не слишком совпадает с такой уж прямолинейной трактовкой:
Мне кажется, что если бы надо было сделать финал про торжество
той самой любви, то создатели бы расстарались и нашли человека, который бы фактурой был похож на исполнителя роли Принца, чтобы они с Лебедем, взявшись за руки, ушли в закат, но нет, зачем-то заканчивается спектакль именно так.
Я знаю, у меня дурацкая привычка -- анализировать увиденное, некоторых моих знакомых она ужасает, они считают, что это мешает получать удовольствие от произведений, но разве может испортить удовольствие активное восприятие и попытка понять, почему всё делается именно так, а не иначе и зачем всё это?