Отождествление понятий «академическая живопись» и «салонная живопись» давно стало весьма распространенным, хотя и спорным, явлением.
Салонную живопись ХIХ столетия современники иногда уничижительно именовали «фабрикой стенных украшений». Салонное искусство, по мнению современников, было красиво, но красиво «бессмысленно». Эта красота выражалась в сияющем блеске красок, очищенных от быта, грязи, пошлости и скуки повседневной жизни, в избыточной яркости «роскошных» портретов, античных идиллиях и т. п. Ради красоты жертвовали «правдой» и реалиями. Салонная живопись была привязана преимущественно к женскому миру образов, но образов идеальных, поэтому художников упрекали в том, что изображая женщину, они не интересовались ее душой.

Против академизма бунтовали. В России, например, в связи с этой проблемой можно вспомнить бунт передвижников. Сейчас имена и работы «художников-бунтовщиков» известны намного лучше их «противников».
Кстати, да. Достаточно популярно мнение, что вражда между «салонными академиками» и «бунтовщиками» была непримиримой. Существует и мнение о том, что «салонные академики» вообще пошлы и ничего иного помимо «стенных украшений» рисовать не умели.

В связи с этим захотелось вспомнить имена двух художников, чьи судьбы в памяти поколений сложились по-разному.

[350x418] [350x465]

Первый из них тот самый Брюллов. Великий Карл. Один из самых ярких представителей русского академизма.
Создатель столь любимой многими «Всадницы».
Создатель роскошных итальянских идиллий и шикарных женских портретов, которыми не стыдно украсить стену в любой гостиной.

Брюллов К. П. Портрет графини Ольги Ивановны Орловой-Давыдовой с дочерью Наталией Владимировной Орловой-Давыдовой. 1834


[452x700]

Брюллов К. П. Портрет детей Волконских с арапом. 1843


[578x700]

Брюллов К. П. Портрет М.А.Бек с дочерью М.И.Бек. 1840

[531x700]

Брюллов К. П. Портрет светлейшей княгини Елизаветы Павловны Салтыковой. 1841


[512x700]

Второй – Константин Маковский, к живописи которого клеймо «салонности», кажется, приклеилось навсегда.
Художник, который не был полностью своим ни для «академиков», ни для передвижников, хотя успел отличиться по обе стороны. Более чем успешный и популярный при жизни.
А вот после смерти о нем долгое время говорили только как о старшем брате того самого Владимира Маковского, создававшего подобные остросоциальные картины, отражавшие реалии современности:

Маковский В. Е. Без хозяина. 1911

[478x700]

Маковский В. Е. Крах банка. 1881

[680x450]

А ведь Константин Маковский одно время позиционировал себя именно как наследник творческого опыта Великого Карла, который, бывал в доме его родителей. И «кисть Брюллова» он не побоялся подхватить именно в тот момент, когда критик Стасов превратил создателя «Всадницы» в мишень для нападок, а Тургенев презрительно назвал его «пухлым ничтожеством».

Маковский К. Е.Портрет графини С.Л.Строгановой. 1864


[478x700]

Маковский К. Е. Портрет Марии Михайловны Волконской. 1884


[488x700]

Маковский К. Е. Портрет купчихи Е.С.Расторгуевой. 1885

[486x700]

Маковский К. Е. Портрет графини Веры Сергеевны Зубовой. 1877

[447x700]

Маковский К. Е. Дети господина Балашова. 1880

[497x700]

Ходили даже слухи о том, что Константин Маковский якобы делал призрачные намеки связи своей матери с Брюлловым, предшествующей его появлению на свет. Впрочем, они вряд ли имеют под собой какое-либо основание.

И все-таки Маковский (которому, кстати, исторические полотна удавались куда более мастерски, чем Великому Карлу) так и остался в памяти «салонным художником», а Брюллов остался просто Брюлловым, о котором ничего пояснять не надо.
Получается, что за одну картину можно простить и академическую салонность, и «Досаду Пскова»?


[680x477]

Все это просто мои собственные размышления вслух, которые многим могут показаться ошибочными.