"CocoRosie": богемные дети

Сьерра (Рози), слева, и Бьянка (Коко) Кэседи
[показать]


Пять лет назад на музыкальной сцене возник причудливый дуэт сестер Коко и Рози Кэседи (Casady) "CocoRosie". Их первый альбом заставил критиков поупражняться в придумывании термина, которым можно было бы окрестить услышанные звуки: авангардный фолк, эзотерический поп, инди фолк-троника, богемная музыка; наконец был приторочен ярлык "freak folk" – эксцентричный фолк, что подразумевало некий творческий сдвиг в сторону от всех нормалей. Вместе с "CocoRosie" в рубрику аномального фолка попали также новый проповедник всеобщей любви Девендра Банхарт (Banhart) и чудо-ребенок с арфой Джоанна Ньюсом (Newsom).

Странностей у сестер Кэседи достаточно. Их музыка экспериментальна, поэтому все в ней странно: сочетание голосов – прекрасного полета одного с ужасным треском другого; сырое импровизирование, сделанное по принципу: "Пой, что хочешь, и будь, что будет"; тексты песен, похожие на детские стишки, нагруженные недетской чувственностью. Странен также сценический вид музыкантов – немыслимые по цветам и фасонам наряды, разрисованные лица – у Рози слеза, у Коко усы; последнее очевидно выдает их склонность к гендерной смуте и транс-играм. Культурные герои "CocoRosie" – это трансвеститы 1970-х годов: Клаус Номи, ставший звездой кабаре на Манхэттене, и опереточная группа из Сан-Франциско "Cockettes". Сестрам нравится придумывать женские имена всем парням, выступающим с ними на сцене, и развлекать себя идеей транса – перехода между гендерами, в том числе "множественного транса" – из женщины в мужчину и обратно. Что касается искусства, то, несмотря на собственную музыкальность, "CocoRosie" признают, что не слушают музыку, и предпочитают всем звукам тишину; исключение они делают только для эстонского композитора Арво Пярта, "святого минималиста", и американской джазовой певицы Нины Симон. Свой оригинальный подход к одежде и музыкальному творчеству младшая из сестер определила так: носить то, что не нравится, петь о том, что ненавистно.

Нетрадиционная музыка Коко и Рози (так называла их мама; в миру их зовут Бьянка и Сьерра) берет начало в их необычном детстве и всей семейной обстановке. Их мама, художник Кристина Чалмерс, представляет собой фигуру своеобразную – творческую, авантюрную и решительно антимещанскую. Свойственный и Бьянке, и Сьерре принцип жизни – постоянно ощущать себя на свободе и на полном ходу – они, несомненно, унаследовали от матери. Происхождение у нее было колоритное: отец ее был индейцем, мама – православной сирийкой. В молодости красавица Кристина стыдилась себя, поскольку в деревенской глуши Среднего Запада в 1950-х годах существовал единственный канон красоты – белокожая блондинка. Отец Сьерры и Бьянки был фермером из Айовы, так что в раннем детстве им пришлось поработать на семейных кукурузных полях. Сделав Кристине четырех детей (у сестер есть еще два брата), айовский фермер оставил семью и отправился плодить наследников дальше; всего число его детей приблизилось к дюжине. Помимо сельского хозяйства, папа Кэседи живо интересовался различными религиозными культами, такими как гаитянское вуду и индейская религия мескалина; он принимал участие в оккультных обрядах и сам немного шаманил. В песне, посвященной отцу, Бьянка назвала его "шизофреником". Летом дети гостили с отцом в разных индейских резервациях; случалось, что он брал их с собой на свои религиозно-наркотические собрания. Те детские воспоминания об индейцах, жующих кактус мескал для общения с миром духов, иногда возвращаются к сестрам, и тогда они сооружают у себя дома вигвам и распивают в нем пиво.

Что до мамы, то главной ее причудой была неудержимая страсть к перемене мест. Время от времени дети приходили домой и узнавали, что все их вещи выброшены, потому что они переезжают на новое место. Семья постоянно кочевала по землям своих индейских предков – штатам Нью-Мексико и Аризоне, – а также по Калифорнии. Из-за этих частых переездов дети не могли завести постоянных друзей, что развило у обеих сестер склонность к одиночеству. "Мне нужно быть одной, – призналась в одном интервью Сьерра. – Одиночество – мой путь к Богу".

В детстве две сестры никакой дружбы друг с другом не водили. В доме было много детей, и хотя разница между Сьеррой и Бьянкой составляет всего два года, между собой они общались мало, так что даже воспоминания друг о друге сохранились у них смутные. Это отчасти объясняется тем, что Сьерра была в детстве странным ребенком, не от мира сего – замкнутым, очень одиноким, живущим в своих фантазиях. Музыка была тем мостом, который она построила себе для перехода в другой, духовный мир. Тем не менее в юности она была не милой и хрупкой девочкой (какой была как раз Бьянка), а маленьким бучем – имела мальчишеские повадки, занималась боксом и мечтала пойти служить в армию. С годами обе сестры претерпели радикальные перемены: Сьерра превратилась в красивую, чувственную девушку, склонную к простудам и подчинению правилам, а Бьянка, вместе с физической силой, обрела стремление придавать себе мужской облик и общую расположенность к "творческому вандализму". У Сьерры эта нынешняя героика Бьянки вызывает восхищение.

В доме их матери, которая большую часть времени была многодетной матерью-одиночкой, царил богемный дух и полная свобода. Кристина преподавала в вальдорфской школе (где обучение построено на педагогических принципах основателя антропософии Рудольфа Штейнера и направлено прежде всего на развитие у детей воображения) и как истинный штейнерианец была настроена против обычной системы образования, считая, что она губит в детях творческое начало. В школе сестры учились кое-как, о поступлении в колледж не было и речи. Но зато дети были талантливы: Сьерра пела и танцевала с детства, в юности слушала духовную музыку черных, распространенную в южных штатах – госпел и спиричуэл, и в старших классах школы начала серьезно заниматься оперным вокалом. В 18 лет она приехала учиться оперному пению в Нью-Йорк. Спустя два года, все с той же главной целью преуспеть на оперной сцене, Сьерра переехала в Париж, где поселилась на Монмартре в маленькой квартире без горячей воды, под самой крышей. Бьянка, склонная к литературе и живописи, бросила школу в 15 лет и отправилась в Сан-Франциско; с собой она возила романы Жана Жене и "Сердце тьмы" Конрада. Затем она перебралась в Нью-Йорк, в Бруклин, работала манекенщицей и модельером женского белья, увлекалась поэзией, писала песни. На протяжении десяти лет, с того времени как Сьерра ушла в 14 лет из родительского дома после конфликта с матерью, сестры не общались между собой, существуя в двух разных мирах. Неожиданное соединение родных душ произошло в 2003 году, когда 20-летняя Бьянка, путешествуя по Европе, появилась в Париже и позвонила Сьерре. Они обе уверены, как бывают уверены влюбленные, что их встреча была предуготовлена на небесах. Встретившись во взрослой жизни как два незнакомых человека, они подошли друг другу идеально: общительная, напористая, концептуальная Бьянка и эмоциональная, великодушная, мечтательная Сьерра. Стремительной силой притяжения друг к другу они образовали единый союз "мы". По признанию Сьерры, они с Бьянкой никогда не испытывали друг к другу сестринских чувств; их связывают особые, романтичные отношения любви. Бьянка сравнила себя и Сьерру с супружеской парой.



Встретившись той весной 2003 года, они тут же обрели друг в друге источник творческого вдохновения и пустились в совместные эксперименты: сначала создавали авангардные фильмы, экстравагантно наряжались и делали фотографии. Затем взгляд их упал на магнитофон. Для записи музыки они нашли в квартире Сьерры самое уединенное, замкнутое и подходящее по акустике место – ванную комнату, где и провели все вечера ближайших нескольких недель, распивая шампанское и распевая диковинные песни. (Потом музыкальные критики долго рядили, где был записан этот альбом; один высказал догадку, что он был записан в конюшне под действием опиума.) Инструментальным звукоизвлечением занималась Сьерра, текстами песен и подручным шумоизвлечением – из кофемолки, электронных игрушек и тому подобных предметов – Бьянка. Работа велась сразу над двумя альбомами: хип-хоповым "Word to the Crow" ("Слово к ворону"), который так и остался миру неизвестным, и более экспериментальным альбомом, названным по-французски "La maison de mon reve" ("Дом моей мечты"). Под прекрасно-печальный перебор гитарных струн или звучание флейты, в окружении посторонних музыке шумов, две сестры ткали пестрое полотно. Голос Бьянки напускал на себя устало-страдальческий тон и звучал, как голос девочки, играющей гнома; оперный голос Сьерры витал над миром, как добрая фея.

В альбом "La maison de mon reve" вошли такие странные произведения, как "Таитянская песня дождя" и "Гаитянские любовные песни", а также удивительная "Good Friday" ("Страстная пятница") со словами: "I once fell in love with you / Just because the sky turned from gray into blue" ("Однажды я полюбила тебя, только потому что облачное небо прояснилось"). Эта песня была спета голосами двух упаднических ангелов, которые принимались повторять: "Я верю в святого Николая, это другое название для Санта Клауса". Ирония наполняла музыку: некоторые из песен были написаны от лица одномерных персонажей, например, усердной домохозяйки, преданной мужу-хозяину и мечтающей оставаться в этом качестве до конца своих дней ("By Your Side" / "Рядом с тобой"), или религиозного фанатика, уверенного в том, что любовь Иисуса пребывает на нем, а на его жене и черномазых соседях нет ("Jesus Loves Me" / "Иисус любит меня"; так был перепет народный мотив "Иисус любит детей"). На песне "Butterscotch" ("Ириска") Бьянке приходили в голову разные парадоксальные вопросы, например, почему ириски такие вкусные, если сахар причиняет вред, и почему ей так нравится целоваться и держаться за руки, если первое запретно, а от второго остается синяк под кольцом. На песне "Мадонна" Бьянка просила у Богоматери поцелуй и обещала никому не рассказывать, что та курит сигары. Две композиции на альбоме – "Not for Sale" ("Не продается") и "Lyla" – затрагивали печальную улично-панельную тему. Все это дополнялось парой красивых музыкальных зарисовок, импрессионистски запечатлевших мимолетные настроения.

Сьерра и Бьянка сделали несколько копий "La maison" и раздарили их друзьям и знакомым; один из этих дисков волею судьбы попал в руки владельца небольшой чикагской студии звукозаписи "Touch and Go Records" Кори Раска, который был настолько покорен этим альбомом, что настоял на его издании. Сестры Кэседи поначалу поразились тому, что кому-то в мире может быть интересен их личный звуковой дневник, в качестве которого они рассматривали эту запись, но на уговоры Раска поддались. Так весной 2004 г. вышел в свет дебютный диск "CocoRosie"; как цветной воздушный шар, он вознесся вверх на обозрение всей художественно заинтересованной публики. В независимых и экспериментальных кругах выход этого альбома оживленно приветствовали; критики усмотрели в нем мост, наведенный между традиционным блюзом и современным хип-хопом. В деланно-детском голосе Бьянки неизменно разпознавали влияние Билли Холидей. Из слушателей многие безоговорочно подпали под чары странного и прекрасного мира "CocoRosie", хотя были и такие, кто счел эти опыты сумасбродным любительством, а пение Бьянки мимо нот и не в такт нестерпимым для своих ушей.

На этот случай есть старая шутка: "Не бойтесь быть любителями – Ной был любителем и построил ковчег. Профессионалы построили 'Титаник'". Следующий альбом "CocoRosie" назывался как раз "Ноев ковчег" ("Noah's Ark"). Композиции, вошедшие в него, сестры писали на протяжении 2005 года в самых разных местах, в том числе на ферме матери в Камарге, на юге Франции. Сьерра, как обычно, создавала основу музыки, выстраивала общий мелодический купол, тогда как Бьянка пускалась во всевозможные игры и эксперименты со словами и звуками. На втором альбоме расширился состав вокалистов – в записи принимали участие близкие по духу эксцентрики Девендра Банхарт и Энтони из группы "Antony & the Johnsons"; последний украсил своим неповторимым трепетным голосом песню "Beautiful Boyz", посвященную Жану Жене и романтично повествующую о неисправимом воре, любителе красивых мальчиков, коих он в избытке находил в тюрьме.

"Ноев ковчег" имел на борту весь тот арсенал средств, что привлек слушателей в "Дом мечты" – голоса сестер, разделивших между собой владение землей и небом, лирику Бьянки, звуки неведомых птиц и погремушек, однако, лишенный атмосферы весеннего Парижа, звучал достаточно мрачно. Оргия единорогов на обложке альбома (художество Коко) также наводила на мысль о помрачнении чувства юмора. Голос Бьянки страдал депрессией и определенно нес в себе черты детского садизма; даже присутствие эфирного голоса Сьерры не просветляло общей перспективы; вместе с неотступным мяуканьем котенка и скрипом хлопающей на ветру калитки ее ария на песне "Bear Hides and Buffalo" ("Медвежьи шкуры и бизоны") терзала сердце тоской. На "Армагеддоне" целый хор голосов задавался извечным вопросом: "Что мне делать с моей жизнью?" и сам себе отвечал: "Буду брокером на бирже, заведу жену". Однако были на альбоме и два светлых пятна – заглавная песня, "Noah's Ark", и последняя, "Honey or Tar" ("Мед или смола"). На ритмичном и милом "Ноевом ковчеге" Сьерра на сон грядущий воссылала Богу благодарственную молитву за весь белый свет, а Бьянка твердила, что груженый животными ковчег приплыл к ней и увез ее с собой. Заключительная, спетая вразнобой песня "Honey or Tar" была и вовсе забавной – она звучала в прежней ироничной манере "CocoRosie", причем голос Сьерры приблизился по тембру к голосу Бьянки, что с удвоенной силой воскрешало дух незабвенной Билли Холидей.

Поскольку Бьянка характеризует свою сексуальность как "queer" – под этим уклончивым термином можно понимать все, что угодно, за исключением традиционной гетеросексуальности – финальную песню альбома, танцующую от строки: "I undressed you with my eyes" ("Я раздела тебя глазами"), можно счесть за лесбийскую "Песнь песней".

После выхода "Ноева ковчега" сестры, перебравшиеся к тому времени жить в Нью-Йорк и с энтузиазмом окунувшиеся в тусовочную жизнь, которой они чуждались в Париже, занялись побочными проектами: Сьерра и ее подруга, художник и фолк музыкант Маттеа Бам (Matteah Baim) организовали группу "Metallic Falcons", в которой они играли "детский металл". Бьянка, тоже вместе со своей подругой Милицией Шимковиц, основала в Нью-Йорке студию звукозаписи "Voodoo Eros Records", на которой пишутся местные нестандартные музыканты, в частности, хип-хоп певица Bunny Rabbit и фолк автор Диана Клак (Cluck), воспетая Банхартом как лучший музыкант среди ныне живущих в Нью-Йорке. На Нижнем Ист-Сайде на Манхэттене был открыт музей "Вуду Эрос", который служит концертной площадкой и художественной галереей; Бьянка выставляла в этом музее свои рисунки под творческим псевдонимом "Red Bone Slim" ("Тонкая красная кость").

В 2006 г. "CocoRosie", вместе с Энтони, Девендрой Банхартом и Вашти Баньян (Vashti Bunyan), стали участниками документального фильма "The Eternal Children" ("Вечные дети") голландского режиссера Дэвида Клейвегта (David Kleijwegt). Фильм был посвящен музыкантам, которых принято относить к аномальному (фрик) фолку; именно в детскости, нежелании становиться взрослыми режиссер увидел то общее, что объединяет всех этих людей. Для Сьерры и Бьянки оставаться детьми – программная установка жизни и творчества; детство – это лучшее состояние ума и души; оно означает непосредственность, искренность, смелость, фантазирование, поэтому сестры избегают в жизни всякого "развития" и предпочитают просто перемены.

Третий и последний на сегодняшний день альбом "CocoRosie" был выпущен весной 2007 г. и назван "The Adventures of Ghosthorse and Stillborn" ("Приключения лошади-призрака и мертворожденного ребенка"). Сестры посвятили эту работу своему недавно умершему сводному брату Саймону. Для записи альбома Сьерра и Бьянка решили снова отгородиться от всего мира и уехали в деревню – на ферму в Камарг. Там они провели два месяца в полном одиночестве, бодрствуя в основном по ночам и записывая песни на местном сеновале. Окружавшая их ночная природа была полна таинственных и зловещих звуков: рядом стонала умирающая лошадь, готовая обратиться в призрака, и ночная сова охотилась на котят. Вся эта странная природная атмосфера вошла составной частью в песни альбома. Впервые в истории группы они воспользовались помощью звукорежиссера – финальной студийной доводкой записи занимался у себя в Рейкьявике исландец Валгир Сигурдссон (Valgeir Sigurdsson), давний соратник Бьорк.

В плане музыки этот альбом представляет привычно затейливый калейдоскоп мелодий и звуков с уклоном в электронные ритмы. Непривычному усложнению – пространственному и поэтическому – подверглись тексты Бьянки, занявшейся в этот раз мифологическим копанием земли – всего того, что на ней и под ней. Теперь ее полусказанные-полуспетые слова слагают целые повествования, в которые время от времени вмешивается голос Сьерры, чтобы заключить очередную их часть в красивую рамку.

Альбом открывается манифестом "Rainbowarriors" ("Воины радуги") – на обложке диска, сделанного известными французскими фотографами-геями Пьером и Жилем, Бьянка изображена переодетой в военную форму, с сияющей радужной повязкой на рукаве; в клипе воинами радуги одеты обе сестры. Как и потерянный ребенок в названии альбома, радуга относится к числу тем, проходящих через все творчество "CocoRosie": с одной стороны, она легко прочитывается как современный гей символ, с другой стороны, ее можно понимать в более общем смысле – как символ духовной свободы. "Воины радуги" ("Warriors of the Rainbow") называлась книга Уильяма Уиллойи и Винсона Брауна, вышедшая в 1962 г.; в ней было изложено старое индейское пророчество: однажды земля погрязнет в болезнях, и тогда соберется со всех концов света воинство, чтобы исцелить землю, и воины эти будут зваться "воины радуги". Эта индейская легенда получила широкую известность благодаря экологическому движению; "Воином радуги" ("Rainbow Warrior") были названы корабли "Гринписа". В песне "CocoRosie" воин радуги наделен, как шаман, двумя духами – андрогинностью, способностью существовать в пределах и за пределами обычных границ. В заключительных словах песни Бьянка поет о том, что радугу каждый находит в своей душе, и ободряет ее нашедших: "Fear not you're a rainbowarrior" ("Не бойся быть воином радуги").

Также изображенные на обложке диска две одинаковые Сьерры, обе в траурном одеянии, отсылают к другой песне альбома – короткой и таинственноой "Bloody Twins" ("Проклятые близнецы"), спетой голосами двух лесных нимф под звон колокольчиков: я даю тебе руку, ты даришь мне поцелуй, и мир затопляет летняя ночь.
Духовное с плотским еще более отважно и откровенно, как и подобает сочинителю авангардных песен, Бьянка мешает в поэтичной композиции "Promise" ("Обещание"): "If you take me inside / And you give me a place to hide and cry / I will bathe you in the crystal light / That sleeps between my thighs" ("Если ты пустишь меня к себе, где я могу прятаться и плакать, я искупаю тебя в хрустальном свете, что спит между моих бедер").

В сходном мистическо-эротическом ключе написана композиция "Рафаэль", которая заканчивается словами: "Не говори ничего, я тебя слышу". Это перекликается со сказанными в интервью словами Сьерры, что между ней и Бьянкой существует телепатическая связь, понимание друг друга без слов. В частности, в работе над песнями, где они обычно импровизируют, это интуитивное чувство друг друга проявляется особенно сильно.

Как и предыдущий диск, альбом "Приключения лошади-призрака" населен многочисленными животными: на одноименной песне "Animals" чувствующая свое бесконечное одиночество среди людей Бьянка раздумывает, не уйти ли ей жить к зверям. О магическом превращении человека в животное (точнее, девочки в гуся) рассказывает песня "Girl and the Geese". Песня "Werewolf" ("Человек-волк") посвящена сложному отношению Бьянки к отцу; в итоге всех своих тяжелых и сумбурных мыслей она решает отречься от него, вскочить на лошадь и ускакать в закат.

Ироничная сторона "CocoRosie" находит на альбоме воплощение в ударной, рэгги-подобной "Японии", призывающей всех дружно взяться за руки. В этой песне Бьянка поминает известные слова бейсбольного тренера Боба Найта по поводу изнасилования (в интервью в 1988 году он обнародовал свой подход: "Если вас собираются изнасиловать, расслабьтесь и получайте удовольствие"; в более коротком виде эта мысль звучит как "скажите спасибо"), только поворачивает ситуацию обратной стороной: если мужчина придет домой к девушке, а она окажется парнем-трансвеститом и изнасилует его, то ему это непременно понравится, так что пусть скажет спасибо.

В заключительной, полусонно-протяжной песне "Miracle" ("Чудо") Бьянка вспоминает о своих первых поцелуях с мальчиком на заднем сиденье машины – "Да здравствует потерянное детство" – и пускается повторять: "Я буду твоей девушкой"; ей ромеоджульеттно вторит "Я буду твоим парнем" не кто иной, как Энтони – милый друг/подруга Энтони, которая образует с сестрами Кэседи "страстный любовный треугольник" и на которой они обе давно мечтают жениться.
Альбом "Приключения лошади-призрака" критики встретили прохладно, зато поклонники группы с пылом. В начале 2007 г. по приглашению Дэвида Бирна "CocoRosie" выступили в знаменитом нью-йоркском Карнеги-холле и после выхода альбома в апреле месяце провели весну и лето на гастролях. В отличие от своих первых минималистских концертов, когда они скованно сидели на стульях и Сьерра подыгрывала их пению на гитаре, иногда на клавишных и арфе, со временем выступления "CocoRosie" превратились в бурные театральные представления, заводящие публику в коллективное безумие. В тот гастрольный тур Сьерра и Бьянка разлекались особенно весело, так что пару раз имели дело с полицией. В Ванкувере они решили "поиграть в Вайнону Райдер", после чего их арестовали, поэтому пришлось отменить часть концертов в Америке.

Последний год Сьерра и Бьянка, до этого неразлучно жившие вместе то в Нью-Йорке, то в Париже, формально живут на два дома, разделенных Атлантикой, хотя по-прежнему большую часть времени проводят вместе на гастролях. Бьянка занялась изобразительным искусством: осенью 2007 г. она представила в Нью-Йорке коллекцию своих художественных работ под замысловатым названием "Lil' Girl Slim 'Cosmic Willingness' Pipe Dreamz a Revelation" (что можно перевести как "Маленькая девочка по имени Тонкая Свирель и по прозвищу Космическая Охотность видит в мечтах откровение"). Эта выставка, включавшая ее живописные и скульптурные работы, а также видео материалы, проехала затем по нескольким странам Европы. В феврале 2008 г. Бьянка открыла на Монмартре чайную-галерею "У безумной Вики" ("Mad Vicky's Tea Gallery"), где выставляются работы ее друзей-художников и подают чай с молоком.
Знаменательным событием было выступление "CocoRosie" 29 апреля этого года в Амстердаме вместе со всемирно известным Королевским симфоническим оркестром. В этом интересном экспериментальном проекте два мира – классической и популярной музыки – сошлись при блистательном посредстве Сьерры, которая продемонстрировала свое сопрано в оперных ариях и в хип-хоп песнях "CocoRosie".

Вскоре после этого выступления, в мае, у дуэта вышел сингл "God Has a Voice, She Speaks Through Me" ("У Бога есть голос, она говорит моими устами"); так же будет называться их новый альбом, выпуск которого ожидается в 2009 г. Поскольку в обычае "CocoRosie" спрягать между собой полярности и смешивать сложные составы, песня "У Бога есть голос" – произведение многомерное. На первый взгляд, это мелодичная танцевальная композиция, завораживающе красивая, как жизнь, любовь и сама Сьерра, поющая о "хрустальном свете в каждом Божьем создании". Однако, по словам самих музыкантов, в песне рассказана история самоубийства – женщина уходит в море и за миг до гибели обретает свободу. Более того, эта песня имеет явный политический подтекст: поводом к ее написанию послужило личное впечатление сестер – на пляже во Франции они увидели мусульманских женщин, которые пошли купаться в море в одежде, с головы до ног закутанные в паранджу; закон запрещает им, в отличие от мужчин, раздеваться. Увиденное потрясло сестер; из этой вспыхнувшей ненависти к патриархату они написали песню, название которой феминистски утверждает, что Бог – женщина (в тексте Бог одновременно и она, и он). Но песня все же рассказывает не об ограничивающей ненависти и смерти, а о безграничной жизни и любви.

Новый альбом "CocoRosie" обещает быть наполненным духовной танцевальной музыкой на океанические и апокалиптические темы; это будет "Бритни Спирс в церкви", как определила Бьянка. В их личных планах на будущее – создание "племени радуги" и большой семьи из приемных детей во главе с двумя мамами.


Ссылки:
Официальный сайт "CocoRosie": http://www.cocorosieland.com/
Страница группы на MySpace: http://www.myspace.com/cocorosie
Сайт поклонников группы: http://www.hairnet-paradise.com/
Скачать клипы "CocoRosie" ссайта "Touch & Go Records": "Noah's Ark", "Rainbowarriors", "God Has a Voice, She Speaks Through Me".
Фильм"The Eternal Children"на YouTube.

Ноябрь 2008 г.

источник: www.feminist.org.ua/inomusic/bio/cocorosie.php