Посвящается primus_sile , без которой мое видение этого фильма было бы намного беднее.

[158x240]Питер Шеффер, по его собственным словам, от результата экранизации своей пьесы был не в самом большом восторге, но его можно понять: во время работы над сценарием ему пришлось пожертвовать самым дорогим — тщательно выписанными монологами Сальери, его наблюдениями и комментариями, которые и составляли главное содержание всей пьесы. Единственный эпизод, который самому Шефферу с драматической точки зрения нравился целиком и полностью, это работа над Реквиемом. Конечно, без него никак нельзя было обойтись: последнее произведение Моцарта, да ещё и заупокойная месса — это очень красиво и символично, но из всех четырнадцати частей Реквиема как правило используют только две. Первый вариант — это самое начало, медленный, торжественный и немного тревожный интроит, который создает соответствующее настроение. Вариант второй — Lacrimosa, которая, своим воздействием на слушателей полностью оправдывает своё название, а кроме того имеет очень правильное завершение, которое обеспечивает катарсис само по себе, без какого-либо участия режиссера и актеров.

У Милоша Формана Lacrimosa тоже есть, но она звучит уже в самом конце, когда всё, что можно, уже случилось, а в самый напряженный момент звучит Confutatis — небольшой, минуты на две с половиной, фрагмент из секвенции, в котором говорится о печальной судьбе грешников, обреченных гореть в адском пламени, и возносятся молитвы о помиловании. И содержание текста и характер музыки очень точно передает то состояние, в котором оказались оба главных героя, потому что у каждого есть то, что мучает и сжигает изнутри и у каждого есть за что просить прощения: Моцарта сжигает болезнь и необходимость работать, чтобы сохранить свою семью. Страдания Сальери не настолько заметны внешне, но всё, что он пережил начиная со своей первой встречи с Моцартом, дает ему достаточно отчетливое представление о бесконечных муках и пламени, которое может сжигать бесконечно.

Надо сказать, что после этого фильма про Сальери хочется говорить меньше чем про Моцарта, потому что с чисто технической точки зрения образ Сальери не поменялся, но есть нюансы, которые нужно видеть, потому что словами их передать не так просто. Во-первых, у Ф. Мюррея Абрахама Сальери получился другим именно в личном, человеческом отношении, это не степенный и полностью состоявшийся мэтр как у Иннокентия Смоктуновского или Пола Скофилда (впрочем, его трактовку роли приходится складывать из знания и том, что из себя представлял этот актер, и аудиоспектакля по "Амадею", который ВВС записывала в 1983 году), а энергичный человек, который добился своего положения своими силами и по-прежнему продолжает работать. Второе и самое главное отличие: из всех монологов Сальери лучше всего запоминаются те, в которых он говорит о музыке Моцарта. Услышав какие-то музыкальные фрагменты в этом фильме, очень трудно потом воспринимать их иначе чем через призму восприятия Сальери, но ничего плохого в этом нет, потому что это моменты самого чистого и незамутненного ничем тёмным восторга, на фоне которого теряется злость, обида и зависть. В финале, когда они с Моцартом остаются наедине, Сальери перед  совершенно искренен, он говорит ему то, что думает, и это не злобная истерика как в пьесе, а искренний комплимент.
 

[196x240] [318x240]
Ф. Мюррей Абрахам (Сальери) и Том Халс (Моцарт)

Моцарт, как я писала в предыдущей заметке, по сравнению с пьесой в фильме выглядит менее вызывающе, здесь он не пассивный проводник музыки, который в остальное время ничего кроме отвращения не вызывает, а просто мальчишка со всеми присущими молодости недостатками, но в то же время не лишенный обаяния и мастерства. В сцене импровизации на тему Сальери он играет со звуками как ребенок с игрушками, просто получая удовольствие от процесса, и совершенно не задумывается о том, что это может кому-то неприятно. В этот момент Моцарт восхитителен, но если поставить себя на место Сальери, то желание если не убить, то по крайней мере стукнуть его чем-нибудь тяжелым становится очень понятным, однако дальше отношение к нему меняется. Его история в фильме — это история любого творческого человека, который упороно работает, рождает новые идеи, выходящие за пределы устоявшихся правил и канонов, и его борьба, несмотря на не самые удачные средства, идёт за очень правильные и нужные вещи: за право на эксперимент и за уважение к своей работе.

Во время совместной работы над Реквиемом оба главных персонажа преображаются: Сальери захватывает азарт работы, он то громко восхищается музыкальной фразой, то хватается за голову — от его обычной сдержанной и церемонной манеры поведения не остается ничего; Моцарт, который до этого постоянно дурачился и веселился, в этот момент наоборот очень собран и даже властен, а после всего... просит у Сальери прощения за то, что думал о нем плохо, хотя до этого не особенно стеснялся в выражениях.

В фильме ещё один эпизод, которого нет в пьесе: шуточное представление в театре Эмануэля Шиканедера (для которого Моцарт написал "Волшебную флейту"), балаганная сценка, в которой все реплики персонажей поются на мелодии из опер Моцарта, которые мы уже слышали на протяжении фильма. Забавное зрелище, но если вспомнить Пушкина, то можно высказаться и более резко, потому что это как раз тот самый случай, когда "фигляр негодный пародией бесчестит Алигьери", но в финале, когда невзыскательная публика, для которой это представление даётся, и на которую самое большое впечатление производит конь и карлики на сцене, вдруг начинает всем залом петь вместе с артистами, происходит неожиданное. Становится ясно, что вот это — гораздо лучше, чем апплодисменты, разряженных в пух и прах придворных, для которых опера и концерты являются неотъемлемым атрибутом светской жизни. Эта сцена по своей сути закольцовывается с началом, где говорится о том же самом — что бы ни происходило сейчас будущее музыки Моцарта именно такое: её будет знать и напевать, даже не подозревая, кто её автор, просто потому, что она прекрасна.


1. Пьеса А. С. Пушкина "Моцарт и Сальери"
2. "Моцарт и Сальери". Экранизации
3. Пьеса Питера Шеффера "Амадей"

Видеоиллюстрации к циклу материалов