Портфолио модели. Взгляд фотографа.
Что есть портфолио модели (на модельном жаргоне - "бук")? Какова его структура и особенности? Какие цели и задачи оно призвано решать?
Общепризнанно, что полноценное портфолио состоит, как минимум, из двух частей - обязательной и произвольной. В обязательную часть входят: портрет крупным планом в цвете и ч/б; портрет поясной - цвет и ч/б; в полный рост в купальнике (или коротких шортах). Здесь же могут быть и дополнительные снимки - портрет в профиль, в три четверти и т.д. Это, как правило, зависит от целей создания портфолио. Нередко требуются снимки, сделанные без макияжа. Одним словом, задача обязательной части портфолио - продемонстрировать внешние данные (условно говоря "экстерьер") в стандартизированном для всех моделей виде.
В произвольную часть помещаются снимки, не попавшие в обязательную часть и отвечающие требованию: достоинства подчеркнуть, недостатки скрыть. Возможно, не лишней окажется фотография, сделанная в паре с одной или несколькими моделями, а также с моделью противоположного пола. Если портфолио сделано и подобрано правильно, то оно производит полное впечатление о модели и ее выигрышных сторонах, главные из которых - это образы типажей, в наибольшей степени соответствующие данной модели. Снимки, помещенные в произвольную часть портфолио, показывают насколько пластична и артистична модель, в какой степени она способна сыграть предназначенную для нее конкретную роль. Снимая для произвольной части портфолио, фотограф может позволить себе творческий поиск в создании неожиданных композиций, ракурсов, техник съемки.
Если модель уже имеет опыт работы на показах или в рекламе, то в портфолио может появиться и третья часть: фотографии, сделанные во время показов мод, рекламные страницы из журналов со снимками модели, и, конечно, все это заметно повышают ее статус.
Профессионально сделанное и грамотно составленное портфолио представляет собой лучшие снимки модели за некий период времени (как правило, последние год-два), показывающие все ее сильные и выигрышные стороны. С моей точки зрения бук модели будет более конкурентным, если снимки, содержащиеся в его произвольной части, сделаны разными фотографами, в разных условиях, в разные времена года, в разной одежде и с разным макияжем, снятые как в студии, так и на открытом воздухе. Чем шире спектр возможностей модели, тем больше картинок может быть представлено в произвольной части портфолио.
Уверен, что, одним из ключевых "секретов" модельной фотосъемки является хороший ментальный контакт между моделью и фотографом - из этого выстраивается промежуточная задача: достижение взаимопонимания и определенного доверия друг к другу. Наименее удачно, как мне кажется, если знакомство фотографа с моделью происходит в студии, когда процесс съемки поставлен на поток и в коридоре ожидает целый отряд моделей.
Если модель имеет уже определенный опыт съемки, то она нередко подсознательно пытается повторять уже пройденные варианты фотосъемок. Для фотографа здесь важно найти золотую середину: прислушиваясь к мнению модели, увидеть в ней что-то новое. С другой стороны, работать с опытной моделью почти всегда легко и приятно: вы ставите ей общую задачу, а в деталях она решает ее сама, причем грамотно и точно выполняет все ваши задумки. То есть в идеале (к которому мы все стремимся) фотограф и модель - равноправные партнеры процесса съемки, совместно решающие одну общую задачу. Опытный фотограф - всегда хороший психолог. Иногда приходится буквально вести модель за руку, подробно объясняя ей каждый шаг. В другом случае, достаточно просто не мешать модели раскрыться, дать реализовать "домашние заготовки.
Обращаясь к моделям, хочу настоятельно рекомендовать не бояться черно-белых фотографий! Нередко они смотрятся выигрышнее цветных. А если учесть, что в последние годы количество фотографов, умеющих работать с черно-белыми материалами неуклонно снижается, то это еще один довод в пользу профессиональных черно-белых снимков в произвольной части вашего портфолио.Если ваша фигура хороша, и вы заинтересованы в таких фотоснимках, даже в полу- или обнаженном виде, не постесняйтесь сделать такие фотоснимки!
Еще одним важным моментом является макияж. Казалось бы, каждая женщина считает себя специалистом в этом вопросе. Однако повседневный макияж и грамотный профессиональный фотографический make-up - две большие разницы. Средние расценки на то, чтобы "сделать лицо" перед студийной съемкой могут доходить до 100 у.е. Тем не менее, всегда можно пригласить начинающего визажиста, пусть и с небольшим опытом работы, но вполне способного сделать приличный макияж за 30-50 у.е.
И еще очень важный совет моделям - портфолио должно периодически обновляться и дополняться. И не бойтесь экпериментировать с разными фотографами - от этого ваш "бук" только выиграет.
Текст - Абрамов Георгий
http://www.f-gt.com
Прежде всего раз и навсегда запомните: на съемочной площадке командуют фотограф и стилист. Дело модели - выполнить задуманное авторами сюжета, используя максимально свои мастерство и опыт. Не удивляйтесь и не протестуйте, когда фотограф делает кадр (по вашему мнению) в неподходящий момент. Ему виднее, так как с вашей позиции и даже со стороны сюжет никогда не выглядит так, как он выглядит в объективе фотокамеры. Не советуйте, в каких ракурсах вы получаетесь лучше всего. Так как за конечный результат отвечают определенные лица, то и спрос будет с них. Ваша главная задача - строго выполнять указания, прибегая в нужные моменты к творчеству. От вас ждут в первую очередь профессионализма, который и выражается в вашем умении минимумом средств добиться максимального результата. Одно из основных средств, к которому вам придется прибегать постоянно, - это искусство перевоплощения. Чтобы овладеть этим искусством, вам необходимо знать основы актерского мастерства, а начнем мы с некоторых законов работы перед камерой.
Следите, чтобы ближнее к камере плечо было не задрано выше дальнего, не прячьте подбородок за плечом, а шею старайтесь держать прямо и даже горделиво, для чего в момент съемки несколько напрягайте шейные мышцы. Если вы снимаетесь сидя в кресле или на любой жесткой поверхности, то при съемке в фас ноги должны быть элегантно сведены вместе или одна нога закинута на другую. В профильном варианте вы можете быть более раскованной.
При съемке нога на ногу не нацеливайте ступню на камеру, а лучше потяните носочек в сторону или к полу, так, чтобы ближе к объективу было колено или колени, а не ступни ног. То же самое относится и к случаю, когда вы сидите на полу. Очень важно положение рук: желательно тыльные стороны ладоней не обращать прямо на камеру (поэтому никогда не кладите руки на колени), не сцеплять пальцы между собой, но и не растопыривать их, не подпирать подбородок (это могут себе позволить только опытные модели). Если вы играете своими волосами, то разводите локти в стороны, а не выставляйте их в направлении объектива.
Позиционируя руки на корпусе, старайтесь, чтобы пальцы занимали как можно меньшую площадь (опять же не расставляйте их широко, держите кисти под некоторым углом к фотоаппарату). В последний момент перед съемкой, когда фотограф готов сделать кадр, еще больше подтянитесь: втяните живот, потяните позвоночник вверх так, чтобы все тело почувствовало напряжение. Не бойтесь, что на фотографии это будет видно и что вы можете выглядеть неестественно. Гораздо хуже, когда модель сутулится или кособочится. Даже если вы на снимке должны наклоняться, обязательно прогибайте спину - это выглядит куда более эстетично.
Не делайте резких и лишних движений. Модель должна уметь плавно переходить из одной позы в другую, сохраняя при этом заданное эмоциональное состояние. Очень важным является умение (или скорее инстинктивное чувство) правильно ориентироваться относительно освещенности, будь то световые приборы в студии или естественный солнечный свет. Конечно, фотограф подскажет вам, если на лице лежат тени, не предусмотренные сюжетом съемки, но работа здорово облегчается, если модель сама понимает, под каким углом и как освещаются находящиеся в кадре предметы и она сама.
Главное - не быть скованной. Не думайте, что все только и делают, что смотрят за вами и вашими ошибками, не комплексуйте и не смущайтесь - на площадке у всех масса забот. Внимательные взгляды на вас скорее обозначают озабоченность тех, кто принимает участие в съемке, по поводу освещенности или того, как выглядят ваши прическа и одеяние.
Кроме того, до начала работы вы должны подписать так называемый "Ваучер" или "Отказ от прав", что гарантирует клиенту отсутствие претензий к нему с вашей стороны при возможных публикациях тех фотографий, которые будут сделаны во время оговоренной съемки. Иначе вы можете требовать дополнительных гонораров за каждое тиражирование вашего изображения (как фото, так и видео) в средствах массовой информации.
Существует два основных стиля работы фотографа. Приверженцы каждого из них будут утверждать, что именно так надо работать. Но, по большому счету, главное - это результат, и если для его достижения вы будете применять систему Станиславского, то никто не бросит в вас камень. Важно, чтобы результат был достигнут.
Один из способов получить желаемое заключается в том, что фотограф или стилист, а иногда и вместе руководят моделью, заставляя ее менять положение корпуса, отдельных частей тела, поворот головы, выражение глаз и т.д., то есть позировать. В момент, который кажется съемочной группе наиболее приближенным к идеалу, модель по команде замирает и фиксируется, после чего производится съемка. Данный способ имеет ряд минусов, основным из которых является то, что при таком методе чрезвычайно тяжело добиться естественности и динамичности сюжета.
Другой способ требует от модели большей самостоятельности и полного владения своим телом. Здесь модель импровизирует и экспериментирует, используя, конечно, определенные наработки и набор каких-то стандартных заученных поз, применяя их к конкретным задачам. Фотограф сам определяет, в какой момент ему нажать на спусковую кнопку затвора. Так изводится масса фотопленки, но и результат может быть сверхъестественный.
Советы: Чем больше фотографов вы будете использовать для своего портфолио, тем лучше оно получиться! Когда вы позируете у одного или у другого фотографа, вы не просто работаете перед ними, вы набираетесь опыта. Нормальная работа фотографа при фотосъемке модели от двух до шести, и даже больше, часов работы.
Так или иначе, но, по мнению известного фотомастера Жиля Бенсимона, 60% успеха фотографии зависит от модели. Дело же фотографа суметь запечатлеть что-то из окружающего мира.
Если ваша фигура хороша, и вы заинтересованы в таких фотоснимках, даже в полу- или обнаженном виде, не постесняйтесь сделать такие фотоснимки!
Источник http://www.dstudio.org/stats.php?s=1