Все, что бы ни делала группа Diary of Dreams, она всегда воспринимается поклонниками с большой охотой и восторгом. Непроглядный мрак, тоска, чувство одиночества – казалось бы, ничего веселого, но эта атмосфера тянется красной нитью по творчеству коллектива. В своей музыке они несут глубину и большой смысл. В этом году коллектив пишет «Nekrolog 43» - новый альбом, обещающий поразить необычайным смешением стилей и наделенный особой философией. В этом мы с вами и попытаемся разобраться при помощи автора музыки, лидера коллектива Адриана Хейтса.
Не надоедает отвечать на одни и те же вопросы прессы?
- Нет, что ты, я очень счастлив, что люди интересуются моим творчеством. Конечно, иногда устаешь говорить одни и те же слова. Но всегда нужно отвечать на вопросы, потому что они касаются тебя.
- Тогда прошу рассказать о столь долгожданном для нас всех альбоме!
- «Nekrolog 43» возвращает меня назад – не именно в мое прошлое, а в историю всего человечества. В альбоме я задумываюсь над ценностью жизни. В музыкальном плане он различен, мне хотелось найти новый путь. Я понял это, лишь начав писать музыку. В моем понимании «MenschFeind» – это изумительный альбом, он получил большой успех, но передо мной встал тяжелый вопрос: в каком ключе продолжить творчество? Многие музыканты повторяют уже сотворенное, и мне не хотелось делать так же – это было бы слишком скучно для меня. Нужно было изведать новые музыкальные территории и создать новый путь в написании музыки. И все это я делал в первую очередь для себя. В «Nekrolog 43» я добавил звучание классической гитары. Когда я совмещал электронные сэмплы, я добавлял гитарные партии. К тому же каждая песня носит индивидуальный оттенок: за грустью может последовать и радость. Я хотел поднять музыку на новую ступень.
- И тебе удалось достичь этого?
- Да! Песни звучат как-то сжато, в них нет лишних элементов, ведь я сконцентрировался над звучанием главной темы песни. Все еще в музыке доминирует пианино, но если ты послушаешь песню несколько раз, ты заметишь, что оно уже звучит по-другому – как бы уже на заднем плане, а вперед уходит главная тема. И ты откроешь для себя большее.
- Ты играешь на гитаре?
- Да, помню, как мои родители отправили меня учиться по классу гитары, когда мне было 8-9 лет. Но классическая гитара не сильно впечатляла меня, я хотел играть на барабанах, но моя мама не давала играть на них, заявляя, что ей стыдно за меня. Правда сейчас она не помнит этого, говорит, что такого не было, однако, я не забуду этого никогда! (смеется) В пятнадцать я начал обучение на пианино. И с такими знамениями в 17 лет я изучил бас-гитару. До этого я не уделял внимания своему вокалу, потому что считал это самым легким делом. Я никогда не хотел быть им, но в один момент для моего проекта потребовался вокалист, и я никак не мог найти подходящего. Я никогда не мечтал быть лидером на сцене, мне хотелось находиться позади. Однако со временем я понял, что мой вокал не столь плох, как я думал и решил продолжить эту линию.
- В новых песнях ты поешь о двух противоположностях – каких?
- Быть медленным, спокойным, погруженным в себя, мрачным и одновременно быть агрессивным, неудовлетворенным – вот они.
- И какие стороны ты принимаешь в музыкальной и личной жизни?
- В личной жизни я стараюсь балансировать. Мне нравится хранить молчание, тем самым, становясь загадочным для людей. Я люблю жить в моем маленьком домике рядом с лесом, жить в своем мире, в тишине, со своей собакой. В музыкальном плане все зависит от места и общества. Например, в студии я сильно погружаюсь в процесс; на сцене я очень сосредоточен и серьезен, потому что приходится думать обо всех партиях сразу. В бизнесе я очень тверд, порой чуточку агрессивен – жизнь заставляет быть меня таким. Но я стараюсь всегда сохранять баланс и легко переключаться с рабочей на домашнюю обстановку...
