*Мебель 20-го века в истории дизайна*
06-07-2006 10:13
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Итак, первое десятилетие нового, XX века, с которым связывалось столько надежд, ознаменовалось энергичным наступлением стиля модерн на всех участках культурного фронта. Однако этому художественному многообещающему течению суждено было сойти со сцены с такой же внезапной быстротой, с какой оно заявило о себе в конце XIX столетия. Фактически модерн исчерпал себя ещё до начала первой мировой войны.
По окончании войны в искусстве начинается новая полоса исканий и экспериментов. Невиданные до тех пор темпы и масштабы строительства, и многообразие направлений развития искусств порождают крайне сложную, можно сказать хаотичную ситуацию.
Для простоты ориентировки первые шесть десятилетий XX века можно подразделить на три коротких периода:
I - 1900-1914 гг. (до начала первой мировой войны) - интенсивное развитие художественной культуры, продолжавшееся 14 лет, внезапно прерывается войной, которая повергла всю Европу в состояние глубокого застоя.
II - 1919-1939 гг. (до начала второй мировой войны) - в ходе нового подъёма художественная культура эпохи претерпела радикальные изменения, но развитие и на этот раз было прервано войной (1939-1945), губительное воздействие которой теперь уже распространялось на все страны и континенты.
III - 1945-1960 гг. - период складывания современных форм - годы смелых экспериментов, осуществляемых на базе возросших технических возможностей, драматических поисков и блужданий, быстро сменяющихся теорий.
В первое десятилетие XX века в Европе происходило развёртывание движения за обновление искусства. Несмотря на то, что принципиальные основы этого движения, уходившего корнями вглубь XIX века, по своей сути повсюду были одинаковыми, сопровождалось оно и возникновением местных национальных школ. Новые материалы и техники воодушевляли передовых архитекторов на создание смелых, отвечающих духу современности произведений. Поиски велись в самых различных направлениях. Для инженерной мысли задачей первостепенной важности являлось освоение материалов и принципов конструирования.
В Бельгии, Германии и Австрии историзму противопоставляются формы и орнамент модерна, и формируется (тоже на основе этого стиля) новая культура жилого интерьера. Однако всё это лишь этапы на пути к осуществлению более грандиозной задачи: создания для человека единой, гомогенной предметной среды. Решению этой задачи, созданию «настоящей формы» отдают все свои силы талантливейшие архитекторы и художники эпохи.
«Разумная (практическая) красота» становится одной из основных тенденций в идеологии и практике новой художественной промышленности. Однако страстные поклонники техники и машин отдают предпочтение так называемому абстрактному направлению модерна. По их мнению, утилитарная конструкция может быть красивой и без орнамента: орнаментальное, эстетическое начало заложено уже в самой форме предмета. Иными словами, стилизованному растительному - флореальному направлению они противопоставляют динамический линейный орнамент, как соответствующий новой технике в архитектуре и художественной промышленности.
Новые течения начинают проникать в архитектуру стран Европы около 1900 года. Первыми крупными шагами в этом направлении является возникновение различных художественных объединений художников и промышленных организаций, которые, по мере развития производства продукции, постепенно разрастаются до союзов.
Кризис модерна наступил довольно быстро. И как не парадоксально, многие видные мастера, ещё недавно ратовавшие в его пользу, весьма быстро отказались от этого стиля. Жилой дом начинает трактоваться единой формой, не терпящей никакого декора. Таким образом, развитие идёт в сторону так называемой вещности, т.е. от форм, порождённых фантазией художника, к необходимым, истинным или чистым формам. В итоге модерн,.рано обнаруживший признаки «усталости», уже в конце первого десятилетия XX века начинает вытесняться новым стилем - конструктивизмом.
В основе этого нового движения в европейской архитектуре и художественной промышленности лежала этика целесообразности, предполагавшая рациональные, строго утилитарные формы, очищенные от декоративной романтики модерна. Энтузиастами передового течения являлись крупные немецкие архитекторы: Анри ван де Велде, Петер Беренс, Герман Мутезиус, Вальтер Гропиус. На художественно-промышленной выставке, организованной в 1906 году в Дрездене, наряду с уникальными, исполненными традиционным кустарным способом произведениями, впервые демонстрируются предметы массового промышленного производства (печные дверцы, лампы и т.д.). Фабричный продукт дебютирует на этой выставке в роли эстетически освоенной машинной формы, пока ещё не совсем свободной от неизбежных декоративных «примесей», привнесённых извне. Дрезденская выставка положила начало развитию союза индустрии и искусства.
вверх^
к полной версии
понравилось!
в evernote
Итак, первое десятилетие нового, XX века, с которым связывалось столько надежд, ознаменовалось энергичным наступлением стиля модерн на всех участках культурного фронта. Однако этому художественному многообещающему течению суждено было сойти со сцены с такой же внезапной быстротой, с какой оно заявило о себе в конце XIX столетия. Фактически модерн исчерпал себя ещё до начала первой мировой войны.
По окончании войны в искусстве начинается новая полоса исканий и экспериментов. Невиданные до тех пор темпы и масштабы строительства, и многообразие направлений развития искусств порождают крайне сложную, можно сказать хаотичную ситуацию.
Для простоты ориентировки первые шесть десятилетий XX века можно подразделить на три коротких периода:
I - 1900-1914 гг. (до начала первой мировой войны) - интенсивное развитие художественной культуры, продолжавшееся 14 лет, внезапно прерывается войной, которая повергла всю Европу в состояние глубокого застоя.
II - 1919-1939 гг. (до начала второй мировой войны) - в ходе нового подъёма художественная культура эпохи претерпела радикальные изменения, но развитие и на этот раз было прервано войной (1939-1945), губительное воздействие которой теперь уже распространялось на все страны и континенты.
III - 1945-1960 гг. - период складывания современных форм - годы смелых экспериментов, осуществляемых на базе возросших технических возможностей, драматических поисков и блужданий, быстро сменяющихся теорий.
В первое десятилетие XX века в Европе происходило развёртывание движения за обновление искусства. Несмотря на то, что принципиальные основы этого движения, уходившего корнями вглубь XIX века, по своей сути повсюду были одинаковыми, сопровождалось оно и возникновением местных национальных школ. Новые материалы и техники воодушевляли передовых архитекторов на создание смелых, отвечающих духу современности произведений. Поиски велись в самых различных направлениях. Для инженерной мысли задачей первостепенной важности являлось освоение материалов и принципов конструирования.
В Бельгии, Германии и Австрии историзму противопоставляются формы и орнамент модерна, и формируется (тоже на основе этого стиля) новая культура жилого интерьера. Однако всё это лишь этапы на пути к осуществлению более грандиозной задачи: создания для человека единой, гомогенной предметной среды. Решению этой задачи, созданию «настоящей формы» отдают все свои силы талантливейшие архитекторы и художники эпохи.
«Разумная (практическая) красота» становится одной из основных тенденций в идеологии и практике новой художественной промышленности. Однако страстные поклонники техники и машин отдают предпочтение так называемому абстрактному направлению модерна. По их мнению, утилитарная конструкция может быть красивой и без орнамента: орнаментальное, эстетическое начало заложено уже в самой форме предмета. Иными словами, стилизованному растительному - флореальному направлению они противопоставляют динамический линейный орнамент, как соответствующий новой технике в архитектуре и художественной промышленности.
Новые течения начинают проникать в архитектуру стран Европы около 1900 года. Первыми крупными шагами в этом направлении является возникновение различных художественных объединений художников и промышленных организаций, которые, по мере развития производства продукции, постепенно разрастаются до союзов.
Кризис модерна наступил довольно быстро. И как не парадоксально, многие видные мастера, ещё недавно ратовавшие в его пользу, весьма быстро отказались от этого стиля. Жилой дом начинает трактоваться единой формой, не терпящей никакого декора. Таким образом, развитие идёт в сторону так называемой вещности, т.е. от форм, порождённых фантазией художника, к необходимым, истинным или чистым формам. В итоге модерн,.рано обнаруживший признаки «усталости», уже в конце первого десятилетия XX века начинает вытесняться новым стилем - конструктивизмом.
В основе этого нового движения в европейской архитектуре и художественной промышленности лежала этика целесообразности, предполагавшая рациональные, строго утилитарные формы, очищенные от декоративной романтики модерна. Энтузиастами передового течения являлись крупные немецкие архитекторы: Анри ван де Велде, Петер Беренс, Герман Мутезиус, Вальтер Гропиус. На художественно-промышленной выставке, организованной в 1906 году в Дрездене, наряду с уникальными, исполненными традиционным кустарным способом произведениями, впервые демонстрируются предметы массового промышленного производства (печные дверцы, лампы и т.д.). Фабричный продукт дебютирует на этой выставке в роли эстетически освоенной машинной формы, пока ещё не совсем свободной от неизбежных декоративных «примесей», привнесённых извне. Дрезденская выставка положила начало развитию союза индустрии и искусства.
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник *Мебель 20-го века в истории дизайна* | Интерьер_и_Дизайн - *Интерьер и Дизайн* |
Лента друзей Интерьер_и_Дизайн
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»