кого из известных людей я уважаю?
пока что могу сказать что этот человек один из немногочисленного списка
[500x350]
[325x360]
[296x431]
сайт кому интересно..если интересно
http://jurij-nikulin.narod.ru/
фильмография:
человек неоткуда
когда деревья были большими
самогонщики
пес барбос и необычайный кросс
молодо-зелено
без страха и упрека
деловые люди
ко мне,мухтар
операция "ы" и др.приключения шурика
дайте жалобную книгу
бриллиантовая рука
старики-разбойники
телеграмма
точка,точка,запятая..
фантазеры
кавказская пленница
андрей рублев
семь страриков и одна девушка
12стульев
они сражались за родину
20дней без войны
ледствие ведут знатоки.дело 18.полуденный вор
тут...недалеко




и еще сергей бодров младший...
Сергей Бодров снялся всего в семи фильмах. После второго же стал символом поколения и национальным героем. Ему не нужно было блестяще исполнять роли и следовать системе Станиславского. Ему не нужно было поражать зрителя глубиной внутреннего надлома киногероев. Ему нужно было... просто быть.
Когда Сергей впервые оказался на съемочной площадке, произошло удивительное превращение. Абсолютно мистическое взаимопроникновение актера и кино, точка отсчета, взрыв, породивший внутри человека новую вселенную. «Впервые это произошло на моей первой картине - «Кавказский пленник». Я узнал, что мне предлагают эту роль, за три дня до съемок. И вот - первый день. Военкомат. Все голые. Ну, думаю, кино началось.
Не то что бы я был всем этим напуган. Но чувствую - меня кидануло в какую-то другую реальность. И единственный способ защиты от этой агрессивной реальности - оставаться самим собой. Самый верный путь. Потому что себя-то ты знаешь. Я - это я. Стол какой-то не такой, стул мягкий, стакан другой формы. А я зацепился за себя - как в трамвае за поручень».
Этот метод помог. В результате Сергей стал одним из самых естественных, честных и действительно органичных актеров. Его обаяние не знало границ, в его героев нельзя было не верить. Сергей Бодров не нуждался в кино, не нуждался в ролях. Просто кинематограф был любимым уголком его внутреннего мира: «Я всегда и везде говорю: я не артист, я не артист, я не артист. А мне: не-е-ет, вы артист! А я: артист - это совсем другое. Роль для меня - это не профессия. Это поступок, который совершаешь».
Наиболее заметный поступок, который он совершил в кино: подарил ему бессмертную уникальную личность. «Брат» Данила Багров по какой-то молниеносной всеобщей договоренности стал считаться героем смутного времени. Одинокий философ, с буддийским спокойствием провожающий на тот свет нехороших людей. Такой же, как и все, только лучше. Киллер, которого очень быстро начинаешь понимать. Ведь герои не выбирают свое время. Как Данила , так и сам Сергей не совпадали с эпохой. Неслучайно он, искусствовед по образованию, кандидат наук, больше всего любил Ренессанс.
Едва начав актерскую деятельность, Сергей Бодров стал мечтать о режиссерской работе. Да и Алексей Балабанов пророчил ему славу на этом поприще. Первый и последний поставленный им фильм «Сестры» насыщен балабановской эстетикой, песнями Цоя и атмосферой легкой безнадежности. Безнадежности, в которой никто не виноват.
В первом же своем фильме Бодров-режиссер показал себя профессионалом, каких мало. Не пытался задействовать в картине беспроигрышный звездный состав, на роль главных героинь взял талантливых и никому не известных девочек. Дорабатывал до «настоящности» каждый эпизод.
Но слишком скоро пришло время, и Сергей пропал без вести, исчез, погиб. Съемки фильма «Связной» стали последними для всей группы. Сергей был и автором сценария, и режиссером, и исполнителем главной роли. Долго готовился, жил своим детищем... В сентябре 2002 года он уехал на Кавказ, оставив дома жену, дочь и новорожденного сына. В ночь на 21 сентября съемочная группа при сходе лавины пропала без вести.
В одном интервью Сергей Бодров рассказал о методе своего погружения в игру. Сейчас эти строчки приобрели очень сильный тоскливый оттенок, игра обернулась реальностью. Мир живет без него, а он все также стоит на перекрестках кинопленок.
«Ты становишься на углу оживлённой улицы и представляешь, что тебя здесь нет. Вернее, тебя нет вообще. Пешеходы идут, сигналят машины, открываются двери магазинов, сменяются пассажиры на остановке. То есть в принципе мир продолжает жить им без тебя. Понимать это больно. Но важно».

[250x360]

великий ГАЙДАЙ..
ГАЙДАЙ, ЛЕОНИД ИОВИЧ (1923–1993), русский кинорежиссер, сценарист, актер. Народный артист СССР (1989). Родился 30 января 1923 в г.Свободном Амурской области. Участник Великой Отечественной войны. В 1947 окончил театральную студию при Иркутском областном драмтеатре, выступал на сцене. В 1955 окончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская Г.Александрова) и пришел работать на киностудию «Мосфильм». Творческую биографию начал как ассистент режиссера и актер в комедии Б.Барнета Ляна. В 1958 поставил свою первую кинокомедию – сатирический памфлет Жених с того света.
Самые популярные герои Гайдая – комическая троица Балбес, Трус и Бывалый впервые появились в 1961 в поставленной им по собственному сценарию новелле Пес Барбос и необычный кросс в комедийном киноальманахе Совершенно серьезно. Благодаря тому, что в комедиях Гайдая задача «высмеять» (сатира) стала явно уступать задаче «рассмешить» (эксцентрика, пародия), эти герои приобрели определенное позитивное обаяние и стали чрезвычайно популярны у зрителя. Персонажи Никулина, Вицина и Моргунова стали переходить из фильма в фильм, обретая статус фольклорных комических масок. Вместе с тем попытки использования этих же персонажей другими режиссерами (Дайте жалобную книгу Э.Рязанова, Семь стариков и одна девушка Е.Карелова) заметно снижали их комедийный потенциал. Что же касается фильмов Гайдая, то Операция «Ы»... и Кавказская пленница предлагали зрителю не просто удачно найденные комические маски, но целый пародийный микромир, где смешным было все – от главных положительных героев до мимолетных реплик и мельчайших деталей реквизита (примечательно, что и сам Гайдай весьма удачно исполнял эпизодические комедийные роли). Именно поэтому его фильмы стали чемпионами проката и частью народной смеховой культуры. Рискнув отказаться от излюбленных героев и снять Ю.Никулина в главной положительной роли в фильме Бриллиантовая рука, Гайдай, однако, добился еще большего успеха и упрочил свою славу одного из корифеев советской кинокомедии. Ряд комедий-экранизаций, поставленных по произведениям И.Ильфа и Е.Петрова, М.Булгакова, М.Зощенко, также были успешным творческим переосмыслением литературного оригинала с помощью комических трюков и эксцентрики.

После относительных неудач в фильмах Инкогнито из Петербурга, За спичками, Спортлото-82, когда режиссер не попадал в «десятку» с выбором актеров или не находил по-настоящему злободневного либо «культового» сюжета, у Гайдая наступила полоса творческого простоя. Довольно долгое время (1983–1989) он снимал в основном сюжеты для киножурнала «Фитиль». В конце 1980-х годов на экран вышли две новые комедии Гайдая – Частный детектив, или операция «Кооперация» и На Дерибасовской хорошая погода... Во втором фильме вновь проявились лучшие черты гайдаевской комедии (сочетание эксцентрики и злободневной пародии), его герои вновь «пошли в народ». Однако этот фильм оказался последней работой Гайдая.

Умер Гайдай в Москве 19 ноября 1993.

георгий михайлович ВИЦИН

Странно, но девизом этого популярнейшего актера было «Прожить надо незаметно». Не в смысле бегства от жизни, а занимаясь любимым делом и не замечая пролетающего времени. Отвлекаться от дела не любил, поэтому журналистов не жаловал. С «мастерами пера» беседовал в основном по телефону. От личных встреч уклонялся, заявляя: «Поболтать по телефону — это одно, а чтобы куда-то идти, надо брюки надевать. А от микрофона я вообще заикаться начинаю!» Свои редкие интервью долго вычитывал и правил, боясь непонимания и двусмысленности: «В разговоре я теряю контроль, могу сказать лишнее. Журналисты и рады… А я потом нервничаю». В 1998 году, накануне «официального» 80-летия (реальный юбилей был годом раньше), отбиваясь от назойливой прессы, искренне и по-детски наивно сетовал: «Если бы вы меня любили, давно бы оставили в покое!»



[250x243]
[250x222]