2 октября в Ярославском художественном музее открылась выставка для данного заведения не совсем обычная: вниманию посетителей музея были представлены 190 работ 60 авторов ... вот только к живописи они имели отношение отдаленное: это были фотографии. Причем черно-белые.

Среди фотографий были самые разнообразные – от пляжных фото и дежурных репортерских снимков неизвестных авторов начала прошлого века до неожиданных ракурсов Мэрилин Монро, запечатленных Бертом Штерном, и авторских изысков в стиле «ню» Эрика Марриана.
Представил их вниманию публики московский коллекционер и галерист Юрий Петухов, уже достаточно хорошо известный в нашем городе по целому ряду выставок живописи. Что же подвигло коллекционера на столь радикальную смену объекта?
Такой вопрос со стороны журналистов был ожидаемым и естественным, поэтому ответила на него куратор выставки – искусствовед Татьяна Лебедева:
- Фотография – самое молодое из изобразительных искусств, - объяснила она, - ей всего лишь 160 лет – и рассматриваться как самостоятельное искусство она начала только в середине ХХ века. А в нашей стране художественные музеи стали принимать фотографии в свои фонды всего около 10 лет назад… А совсем недавно фото-художник Люсьен Клерг стал первым фотографом, избранным в академию изящных искусств Франции.
Соответственно, художественная фотография стала, по словам Юрия Петухова, объектом большого антикварного бизнеса и немалых страстей.
- Интересна история о том, как попала ко мне в коллекцию серия фотографий Люсьена Клерга про корриду, - рассказал он на презентации выставки, - Я поехал на аукцион специально за ней… но во время торгов, когда цена поднялась как-то уж слишком высоко, отступился. Но на следующий день не выдержал – и отправился к победителю аукциона для того, чтобы перекупить коллекцию еще дороже.
Признаться нас такой подход заинтриговал – и уже в кулуарах наш корреспондент решил поинтересоваться: как же все-таки можно оценить эти фото? Это ведь не уникальные живописные полотна, напечатать их с черно-белых негативов можно, в принципе, сколько угодно…
- Да, - согласился Юрий Петухов, - тут у фотохудожника (как, впрочем, и у гравёра) действительно есть такое искушение: можно буквально начать печатать деньги. Но … ценность предметов искусства в том и состоит, что существует некая ограниченность в их количестве. Поэтому в этой среде существует некий негласный регламент – автор может печатать со своих негативов новые тиражи, но каждый из этих тиражей должен быть уже другим: по формату, по виду бумаги, по способу обработки бумаги. Готовые экземпляры должны быть, разумеется, подписаны автором… Поэтому я могу быть уверен, что именно таких вот снимков в мире очень немного – они отпечатаны были тиражом всего в 40 экземпляров. И если новые оттиски делают с тех же самых негативов наследники, то цена таких снимков сразу же снижается в разы.
Ну что ж… В таком случае коллекционерам остается только пожалеть о том, что появилась фотография цифровая? Не совсем…
- Видите ли, - пояснил Юрий Петухов, - у цифровой фотографии есть своя проблема: цифровая печать. Если черно-белая фотография существует все-таки уже полтора столетия, и мы уже хорошо знаем, что такие снимки могут во-первых храниться достаточно долго, а во-вторых – по-разному (то есть опять-таки авторски) обрабатываться, то фотография цифровая очень молода предельно «механизирована». Соответственно о том, что будет с цветными цифровыми снимками, хотя бы через 20 лет мы можем только гадать. Может быть, что они и вообще рассыплются в прах – кто знает?
Что да, то да… Сегодняшним фотографам остается только утешаться тем, что жизнь (что своя собственная, что бумажных отпечатков электронных снимков) коротка, но искусство вечно. Может быть кто-то и наши фотографии лет этак через 90 будет рассматривать с таким же интересом, с каким мы сейчас разглядываем рекламных фотографий дамских шляпок 20-х годов прошлого века?
А впрочем – зачем ждать 90 лет? Неужели уже сейчас у Юрия Петухова нет идеи насчет выставки советского фото 20-х-40-х годов?
Оказывается – есть. Но … не хватет денег.
- Как-то раз в одном антикварном салоне мне пришлось увидеть две картины – портрет русского художника Харламова, а прямо напротив ее – пейзаж Андре Дерена. Полотно Харламова стоило в четыре раза дороже! С фотографией все еще круче…
Такое соотношение цен вроде бы даже лестно для русского фото-искусства, … но Юрий Петухов с таким взглядом не согласен:
- Это показатель скорее местечковости нашего арт-рынка, чем качества работ. Наши толстосумы на всех аукционах покупают только «своих» - и успешно вздули цены. Вот почему. Скажите на милость фотография работы Александра Родченко (даже не авторский отпечаток!) должна стоить 120 тысч евро?!? У меня есть две его фотографии, но …- и галерист только развел руками.