Точка в названии коллектива появилась случайно. Просто опечатка. Но её решили оставить. Получилось оргинально. Правда, театров оффовых в Польше не так уж мало. Что подтолкнуло юных артистов заняться в 1999 году отнюдь не прибыльной деятельностью? Не нужно-ли искать ответа в их биографиях? Большинство из них приехало в Варшаву учиться из других, даже очень отдаленных мест. Например, основатель и постановщик всех спектаклей трупы, Эвелина Гураль (Ewelina Góral) прибыла из-под Еленей Гуры ( Jelenia Góra), что находится на юго-западе Польши близ границы с Чехией. Ну, одним словом, если кто-то с несомненным талантом пробрался в столицу, у него зачастую образуются черты характера позвляюще не сдаваться, прежде всего работоспособность, целеустремленность. Это ещё одно доказательство,как много обязана Варшава польской провинции. Хочеться сказать: не удивительно. Сейчас в театре заняты молодые выпускники варшавской Театральной академии. Репертуар состоит их девяти камерных спектаклей, которые связывает лейтмотив вопроса о существовании человека в мире, о смысле жизненного пути, межчеловеческих связей, про абсурдность действий и отношений. Сценарии пишет и занимается режиссурой Эвелина Гураль - выпускница факультета театроведения варшавской Театральной альма матер. На основании литературных произведений ей удаётса создать "компактные" драматургические шедевры, в которых находится вся гамма разных средств выражения. Молчание и рев. Неподвижность и танец. Игра предмета и игра тела. Среди вдохновителей: Тадэуш Кантор (Tadeusz Kantor) и Витольд Гомбрович (Witold Gombrowicz), но, надо отметить, что влияние мастеров здесь ограничено и на первом плане мы видим творческий подход в работе с актёром. Очень тщательный, порой лабораторийный. Всё это делается не на счёт вербальной сферы. Я это заметил в одним из своих текстов, которого фрагмент ребята поместили в своём буклете (там есть версии польская и английская, здесь приведу русскую и английскую::-)):
Антигона
Этот интересный и заставляющий думать, спектакль, соединяет многие театральные традиции, не отступая от высокого ранга слова. Несомненно, это было одно из важнейших хдожественных событий этого года.
This interesting and thrught-provoking performance unites a lot of theatre traditions but doesn't abandon the position of a spoken word. Undoubtedly it was one of most interesting artistic events of this year.
Lech Koczywas
Вчера ме посчастливилось смотреть новейшую работу театра. Называется по-польски "Furia" (анг. fury), значит "Бешенство". Сценарий основан на призведениях Салмана Рашди, который, кстати, только что присутствовал в Польше при вручении литературной награды "Нике". "Бешенство" - вещь пессимитическая. Даже открытие "тупиков" настоящего времени оставляет пустоту. Мне показалось, что Рашди критикует и Восток, и Запад. И мужчину и женщину. Почти нигилизм в чистейшей форме. Ну, допустим он чуждается любого (консумпционного, религиозного) бешенства. Ставит себя вне социума, но не подсказывает, что делать с одиночеством. Сильно, конечно. Тем более, что, четверо занятых в спектакле, актёров сыграло свои роли очень убедительно. Вот они: Клаудиуш Кауфман (Klaudiusz Kaufmann), Эвелина Жак (Ewelina Żak), Кжиштоф Щербинский (Krzysztof Szczerbiński) и Катажина Андукович (Katzrzyna Andukowicz). Трое первых из них видны на добавленном фото из спектакля, который произошёл в уютном и удивительном месте - галерее "Романтично" (romantycznie.com). Музыку сделал очень талантливый Мацей Кьежковский (Maciej Kierzkowski) Спектакль в английской языковой версии был показан в конце августа на фестивале Fringle в Эдинбурге, том самом, которого призёром и завсегдатаем является знаменитое "ДЕРЕВО". Эвелина Гураль жаловалась, что спектакли совпали, так и не смогла увидеть единственное, что хотела: группу Антона Адасинского...
[512x341]