Вот еще рецензия с сайта самой Третьяковки.

Шедевры музея Орсе

[450x538]
А вот так выглядит выставка. На стенах фото из музея Орсе, чтобы сполна передать атмосферу.

Выставка произведений высочайшего уровня, являющихся украшением экспозиции знаменитого парижского Музея Орсе – щедрое подношение постоянных французских партнеров Третьяковской галереи к ее 150-летнему юбилею.

Среди 55 шедевров французского искусства второй половины XIX века и начала XX столетия – 38 живописных полотен: работы К.Коро, Г.Курбе, Ж.-Ф.Милле, «Портрет Эмиля Золя» Э.Мане, «Оркестр парижской Оперы» Э.Дега, «Вокзал Сен-Лазар» К.Моне, «Танец в деревне» О.Ренуара, «Звездная ночь» В.Ван Гога, а также 17 скульптур выдающихся мастеров – О.Домье, О.Родена, Э.Дега, А.Бурделя, А.Майоля. Выставки французского искусства такого уровня – редкое явление в практике российских музеев.

Коллекция музея Орсе, созданного всего 20 лет назад, помимо скульптуры, рисунка, фотографии, прикладного искусства и архитектурных макетов насчитывает более 4 тысячи живописных работ, многие из которых – признанные шедевры. Особенность этого собрания в том, что оно представляет собой широкую панораму художественных свершений, осуществленных за очень короткий, но необычайно плодотворный отрезок времени: с 1848 по 1914 год.

Для русских художников Франция во второй половине XIX века – главный центр притяжения, столица мирового искусства. Реализм и импрессионизм, зародившиеся здесь, глубоко повлияли на русскую школу. В.Перов, И.Крамской, И.Репин, В.Поленов ездили в Париж для завершения своего образования, открывали для себя сокровища французских музеев, осваивали приемы пленэрной живописи. В.Серов, К.Коровин и И.Грабарь «пересадили» на русскую почву французский импрессионизм. Зачарованный мир усадеб В.Борисова-Мусатова находит аналогии в произведениях М.Дени, в работах К.Петрова-Водкина ощутимо влияние П.Пюви де Шаванна, в пластике образов А.Голубкиной – ее учителя О.Родена; творчество художников объединения «Бубновый валет» связано с такими явлениями как «русский сезаннизм» и «русский кубизм»…

Вторая половина XIX века для русской культуры – это период, связанный также с собирательской деятельностью Павла и Сергея Третьяковых. По делам торговых предприятий братьев Третьяковых Сергей Михайлович часто бывал за границей. В Париже он жил подолгу, общался с художниками, при покупке произведений пользовался советами И.С.Тургенева и А.П.Боголюбова. У С.М.Третьякова было шесть картин Добиньи, пять произведений Коро, монументальное полотно Курбе «Море» и получившая широкую известность в России «Деревенская любовь» Бастьен-Лепажа. А.А.Бахрушин отмечал: «Брат Павла Михайловича собирает живопись современных мастеров. Ее у него немного, но все первые номера» (по завещанию С.Третьякова принадлежавшая ему коллекция западноевропейской живописи объединилась с работами русских художников, собранными его братом. Гораздо позже, в 1924–1925 годах, произведения К.Коро, А.Руссо, Ш.Добиньи, Ж.Дюпре, Г.Курбе, Ж.Ф.Милле, Ж.Бастьен-Лепажа были переданы в ГМИИ им. А.С.Пушкина и Государственный Эрмитаж). Коллекция Третьякова-младшего, основанная на зарубежном материале, безусловно, тематически и хронологически перекликалась с собранием русской живописи старшего брата. Интересно, что Павел Третьяков был одним из основных устроителей русского художественного раздела на Всемирной выставке 1878 года в Париже и выдал для экспонирования 41 работу из своей коллекции.

Выставка из музея Орсе в Третьяковской галерее – это новая возможность сопоставить особенности художественных процессов, увидеть связи русской и французской культуры во второй половине XIX – начале XX века. Она является продолжением диалога двух крупнейших национальных музеев, начатого проектом «Русское искусство второй половины ХIХ века: в поисках самобытности» из собрания Третьяковской галереи, имевшим большой успех у французской публики (Музей Орсе, сентябрь 2005 – январь 2006).

Выставка «Шедевры музея Орсе» – знак взаимопонимания и сотрудничества, благодарность французов за предоставленную российской стороной выставку и драгоценный подарок российской публике к юбилею первого музея национального искусства.