[575x700]
1864
Леон Гомон (французское имя - Lйon Ernest Gaumont)
французский продюсер, предприниматель, один из основоположников мирового кинематографа. Сперва Гомон работал торговцем оптического оборудования (в фирме Ричарда). В 1895 году, Леон Гомон с компаньонами, среди которых были Гюстав Эйфель и Жозефа Валло (директора обсерватории «Монблан»), возглавляет компанию Comptoire General de la Photographie, специализирующуюся на продаже фотоматериалов и оборудования, и создает компанию по производству фильмов. В 1897 году Леон Гомон усовершенствовал свой хронофотограф (хроногомон). Строятся мастерские в Париже на улице Алюэтт. В 1903 году в качестве логотипа своего предприятия он берет цветок маргаритки (в честь своей матери Маргариты). В 1905 оборудовал на одной из улиц в Бют-Шомон помещение размером 45x34, специально предназначенное для съемок и снабженное лучшей электроаппаратурой, которое явилось прототипом первой большой киностудии, превосходившей предприятия Мельеса в Монтрее и Пате в Венсене. В 1905 — 1906 годах пред приятия Леона Гомона реорганизуется в акционерное общество с уставным капиталом в 2,5 миллионов франков. Цифра достигнет 4 миллионов в 1913 и 10 миллионов в 1921. Сконцентрировав главное ядро промышленности во Франции, Леон Гомон создал сложную организацию филиальных отделений во всех странах мира, в том числе в США. Филиал в России был открыт в 1905 году. В 1910 году на площади Клиши в Париже на деньги Леона Гомона строится Gaumont-Palace на 3400 мест. Выходил кино-журнал «Новости Гомон» и учебные пособия («Энциклопедия Гомон»). В 1925 году «Гомон» совместно с Metro Goldwin Mayer создаёт компанию – Gaumont Metro Goldwin (до 1928). С приходом звукового кино Леон Гомон ушёл из компании. Её возглавил Луи Обер, который в 1930 году объединил «Гомон» с компанией «Франко-фильм» (фр. Gaumont Franco Film Aubert). В 1938 году это предприятие было объявлено банкротом. При поддержке Национального кредитного банка возникает «Новое общество заведений Гомон» (SNEG). Анри Фекур о Леоне Гомоне: «…обладающим „огромной волей и верой в успех благодаря приложенным усилиям“, … ничего не делал как-нибудь, слегка, но всегда рассчитывал меру риска и свои следующие шаги, … он обладал настоящим даром вдохновителя.». Жак Шампрё, внук Луи Фейада: «…хотя Леон Гомон и был одним из пионеров киноиндустрии, необходимо все же заметить, что он ничего не смыслил в искусстве кино.». Анри Ланглуа: «…с 1910 по 1916 общество Гомона было цитаделью, которая сохраняла дух кинематографии. Отсюда его значимость и его первенство…»

[403x699]
1866
Лев Бакст (имя при рождении - Лейб-Хаим Израилевич Розенберг)
русский художник, сценограф, книжный иллюстратор, мастер станковой живописи и театральной графики, один из виднейших деятелей объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С.П.Дягилева. Родился в Гродно (в настоящее время Белоруссия) в небогатой еврейской семье учёного-талмудиста. После окончания гимназии учился вольнослушателем в Академии Художеств, подрабатывая иллюстраций книг. На первой своей выставке (1889) принимает псевдоним Бакст — укороченную фамилию бабушки (Бакстер). В начале 90-х выставляется в Обществе акварелистов. В 1893—1897 живёт в Париже, часто возвращаясь в Санкт-Петербург. С середины 90-х примыкает к кружку писателей и художников, формирующемуся вокруг Дягилева и Александра Бенуа, который позднее превратится в объединение «Мир Искусства». В 1898 совместно с Дягилевым принимает участие в основании одноименного издания. Графика, изданная в этом журнале, приносит ему славу. Он продолжает заниматься станковой живописью, рисуя портреты Малявина (1899), Розанова(1901), Андрея Белого(1905), Зинаиды Гиппиус(1906). Также преподаёт живопись детям великого князя Владимира. В 1902 в Париже получает заказ от Николая II на Встречу русских моряков. В 1898 г. Бакст показывает работы на организованной Дягилевым «Первой выставке российских и финских художников»; на выставках «Мира Искусства», на выставке «Secession» в Мюнхене, выставках Артели русских художников, и проч. Во время революции 1905 года Бакст работает для журналов «Жупел», «Адская почта», «Сатирикон», позднее в художественном журнале «Аполлон».С 1907 г. Бакст живёт в основном в Париже и работает над театральными декорациями, в которых производит настоящую революцию. Он создаёт декорации для греческих трагедий, а с 1908 входит в историю как автор декораций для дягилевских Ballets Russes — («Клеопатра» 1909, «Шахерезада» 1910, «Карнавал» 1910, «Нарцисс» 1911, «Дафнис и Хлоя» 1912). Всё это время живёт в Европе, поскольку как еврей не имеет вида на жительство вне черты оседлости. Во время визитов в Санкт-Петербург преподаёт в школе Званцевой. Одним из его учеников был Марк Шагал (1908—1910), но в 1910 г. они разрывают отношения. Бакст запрещает Шагалу ехать в Париж, поскольку, по его мнению, это пойдёт во вред искусству Шагала, а в финансовом отношении приведёт молодого художника к голодной смерти (Шагал не рисовал театральных декораций). Шагал тем не менее поехал, не умер с голоду и нашёл свой стиль живописи. В 1914 г. Бакст избирается членом Академии Художеств. В 1918 г. Бакст окончательно разрывает отношения с Дягилевым и Ballets Russes. Умер в Париже от отёка лёгких 27 декабря 1924 года.

1872
Марсель Мосс
французский этнограф и социолог, зав. кафедрой истории религий нецивилизованных народов Практической школы высших исследований (с 1900), профессор социологии в Коллеж де Франс (с 1931). Племянник Э.Дюркгейма, его ближайший ученик и наиболее активный участник его школы. В политическом плане - сторонник идей Ж.Жореса; участвовал в основании газеты "Юманите", некоторое время выполнял функции секретаря редакции. Работы Мосса посвящены главным образом исследованию различных сторон жизни архаических обществ: самая значительная - "Эссе о даре. Форма и основание обмена в архаических обществах" (1925), в которой на большом этнографическом и историческом материале показано, что до развития товарных отношений универсальным средством обмена являются взаимные дары, которые будучи формально добровольными, в действительности строго обязательны. Мосс выдвинул идею "тотальных социальных фактов", из которой вытекает установка на комплексное исследование социальных фактов и выявление наиболее фундаментальных из них в конкретных социальных системах: эти факты являются одновременно экономическими, юридическими, религиозными, эстетическими и т. д. Несмотря па расплывчатость и многозначность этой идеи, она оказала некоторое влияние на Г.Д.Гурвпчи и К.JIеви-Строса. Мосс воспитал много специалистов в области этнологии, индологии, исторической психологии и т. д.

1876
Жан Лонге (Longuet)
деятель французского и международного рабочего движения. Родился в Лондоне. Сын Шарля Лонге и дочери К.Маркса Женни. По профессии адвокат. В конце 19 - начале 20 в. активно сотрудничал в социалистической печати (в издававшейся Ж.Жоресом газете "Юманите" и других). Участвовал в основании (1916) газеты "Попюлер" ("Le Populaire"), ставшей впоследствии центральным органом французской Социалистической партии. В годы 1-й мировой войны 1914-1918 возглавил в Социалистической партии центристско-пацифистское меньшинство. В.И.Ленин характеризовал Лонге и его сторонников как французских каутскианцев (Полное собрание сочинений, 5 издание, том 31, страница 467), проводивших соглашательскую политику по отношению к социал-шовинистам. Лонге осуждал военную интервенцию против Советской России. После образования Коминтерна (1919) Лонге выступил против присоединения Социалистической партии к нему, а с расколом социалистической партии и образованием компартии (1920) стал одним из лидеров центристского крыла Социалистической партии. Входил в руководство 2-го Интернационала. В 30-е годы Лонге активно участвовал в международных организациях борьбы с фашизмом и войной, выступал за сближение французских социалистов и коммунистов. Умер в Париже в 1938 году.

1876
Николай Ильич Трушков
российский учёный в области горного дела, заслуженный деятель науки и техники РСФСР (1945). После окончания Санкт-Петербургского горного института (1900) работал на шахтах и рудниках Донбасса, Урала, Казахстана. Профессор Петроградского горного (1918-1920), Томского технологического (1921-1925), Ленинградского горного (1925-2947) институтов. Впервые организовал в Ленинградском горном институте подготовку инженеров рудной специальности. Основоположник научной школы по разработке рудных месторождений; предложил систему разработки руды с магазинированием.

1876
Иван Цанкар
словенский писатель, чье творчество во многом определило развитие словенской литературы ХХ века. Наследие Цанкара многообразно: наряду с огромным количеством рассказов, повестей, полемических статей он писал поэмы, романы, драматические произведения. Усвоение художественного опыта русской литературы, знакомство с произведениями Л.Н.Толстого, Ф.М.Достоевского, Н.В.Гоголя, А.П.Чехова, М.Горького оказало влияние на становление реалистического метода Цанкара. С глубоким пониманием социально-политических проблем рассказывал он о жизни крестьян и бедняков (роман “На склоне”, 1902; новеллистический сборник “За крестом”, 1908; повести “На улице бедняков”, 1902; “Батрак Ерней и его право”, 1907), о лжи и фарисействе состоятельных слоев (романы “Чужие”, 1901; “Мартин Качур”, 1905), об их ложном патриотизме и лицемерии (сборник новелл “Виньетки”, 1899; цикл “Истории из долины святого Флориана”, 1904–1907; “Госпожа Юдифь”, 1904). Среди драматических произведений Цанкара наиболее яркими являются сатирические комедии “Ради блага народа” (1901), “Король Бетайновы”(1902), “Холопы” (1910). Впечатления от первой мировой войны, раздумья о будущем воплощены в цикле новелл и стихотворений в прозе “Видения” (1917). Произведения Цанкара, отличающиеся сочетанием реалистического и модернистского письма, оказали значительное воздействие на писателей различной художественной ориентации. Скончался в Любляне 11 декабря 1918 года.

[491x699]
1878
Густав Штреземан (Gustav Stresemann)
немецкий государственный деятель, лауреат Нобелевской премии мира 1926 совместно с Аристидом Брианом «за роль в заключении Локарнского пакта и в дружественном диалоге между Францией и Германией после многих лет недоверия». Родился в Берлине в семье преуспевающего хозяина ресторана и гостиницы. В ранние годы помогал отцу в семейном бизнесе, а позже, как единственного сына в семье, его отправили учиться в гимназию в Берлине. После изучал литературу, историю и политическую экономию в Берлинском и Лейпцигском университетах. Проявил незаурядный литературный талант – писал критические статьи на Утопию Томаса Мора и лирику Штрауса, исторические работы о Бисмарке и Наполеоне. Был «публичным лицом» студенческую ассоциации, представляя ее на различных собраниях и мероприятиях. Написал диссертацию, посвященную экономическому анализу торговли бутылочным пивом в Берлине, раскрывавшую механизм наступления большого бизнеса на розничную торговлю. В 1902 получил докторскую степень. По окончании аспирантуры решил связать свое будущее с деловым миром. Начал карьеру помощником управляющего в Ассоциации германских производителей шоколада в Дрездене еще в 1901. Через год перешел на работу клерком в отделение Союза промышленников. Проявив свой организаторский талант и настойчивость, увеличил число членов Союза со 180 до 1000 всего за два года. Убежденный в том, что между коммерцией и политикой существует прямая связь, Штреземан решил попробовать свои силы на выборной должности. Выставил свою кандидатуру на выборах в Дрезденский муниципалитет и выиграл их в 1906, а уже в 1907 стал депутатом Рейхстага. В 1917 стал лидером национально-либеральной партии. В Дрездене женился на Кете Клеефельд, дочери берлинского промышленника. По замечанию одного из его биографов, именно благодаря поддержке жены ему удалось сконцентрировать свой интеллект и энергию ради одной цели – блистательной политической карьеры. Выходец из мелкобуржуазной прусской среды, Штрезерман безоговорочно поддерживал германскую политику до Первой мировой войны и верил в силу, власть и дисциплину. Он ратовал за сильный имперский флот, делая особенный упор на развитии подводных лодок, был противником Версальского договора. Однако мятежи на флоте в конце войны, отречение кайзера и унизительное поражение страны в Первой мировой в 1918 заставили его пересмотреть свою веру в безоговорочную политику силы. Через месяц после подписания перемирия – 11 ноября 1918 – он сформировал Народную партию Германии и был избран в национальную ассамблею в Веймаре для принятия конституции Германской республики (в 1919). В 1920 стал депутатом нового рейхстага и провел последующие 3 года в оппозиции. В августе – ноябре 1923 был канцлером в коалиционном правительстве. Запомнился как жесткий политик, подавивший попытку коммунистической революции в Саксонии и восстановивший порядок после гитлеровского «пивного» путча в Баварии. Он также начал мероприятия по стабилизации обесценившейся немецкой валюты. Действия Штрезермана вынудили социалистов выйти из коалиции. В новом правительстве в 1924 он стал министром иностранных дел. На этом посту он пережил четыре кабинета, за что был назван самым искусным немецким дипломатом после Бисмарка. Первостепенной задачей для послевоенной Германии было добиться послабления в выплате установленной Версальским договором репарации (35,5 млрд. долларов). Это была непосильная сумма для и без того разрушенной войной экономики страны. В 1924 на Лондонской конференции ему удалось добиться выгодного для Германии решения о реструктуризации долга и получить кредиты на восстановление экономики в США. Он стал проводить политику сближения с бывшими врагами, особенно с Францией. По его инициативе в октябре 1925 произошла встреча с французским министром иностранных дел Аристидом Брианом и английским министром иностранных дел Дж. Остином Чемберленом в Локарно (Швейцария). По условиям подписанных там соглашений о гарантиях взаимной безопасности (известных как «Локарнский пакт») Франция, Германия и Бельгия договорились не изменять существующих границ силой; Италия и Великобритания гарантировали демилитаризацию Рейнской области, оккупированной французскими войсками. Другим важным внешнеполитическим прорывом послевоенной Германии из международной изоляции было сближение с Советской Россией. Подписанный в апреле 1926 в Берлине договор о нейтралитете с Россией требовал от обоих государств не участвовать в политическом союзе и экономическом бойкоте друг против друга. В том же году Германия была принята в Лигу Наций, что означало частичное прощение ей военных обид. Несмотря на ухудшающееся здоровье и советы врачей, он остался на посту министра иностранных дел. Дожил до подписания «плана Юнга» в 1930, который сократил репарационные платежи Германии странам-победительницам вдвое и установил дату вывода союзнических войск из богатой ресурсами Рейнской области. Умер в Берлине от сердечного удара 3 октября 1929 года.

1880
Любовь Александровна Косминская
российская актриса. Жена А.Л.Вишневского. После окончания школы МХТ в труппе этого театра (в 1901-1915 и в 1922). Роли: Марта и Молоко («Там внутри» и «Синяя птица» М.Метерлинка), Маша и Елена («Блудный сын» и «Стены» С.А.Найденова), Ксения («Борис Годунов» А.С.Пушкина), Фанни («У жизни в лапах» К.Гамсуна), Варя («Братья Карамазовы» по Ф.М.Достоевскому), Аня, Нина и Наташа («Вишневый сад», «Чайка» и «Три сестры» А.П.Чехова). В 1922 г. участвовала в спектаклях «Царь Федор Иоаннович» А.К.Толстого, «На дне» М.Горького, «Вишневый сад» и «Три сестры» на гастролях МХТ в Берлине.

1885
Борис Петрович Жадановский
активный участник Революции 1905-1907 в России. Член Коммунистической партии с ноября 1917. Родился в Харьковской губернии. Окончил Полтавский кадетский корпус, затем инженерное училище в Санкт-Петербурге. В Киеве в июле 1905 установил связь с военной организацией РСДРП. 18 ноября 1905 возглавил вооруженное выступление сапёров. В сентябре 1906 приговорён к расстрелу, замененному бессрочной каторгой. Освобожден Февральской революцией, в 1917 работал заместителем председателя Ялтинского совета рабочих и солдатских депутатов и редактором ялтинской газеты "Известия". В апреле 1918 организовал отряд для борьбы с немецкими и петлюровскими войсками. Убит в бою 27 апреля 1918 года. Литература: Литвак Ю.С., Б.П.Жаданiвский. Icторiko-бioграфiчний нарис, К., 1962.

1885
Фриц фон Унру
немецкий драматург

1885
Иван Семенович Щукин
российский географ, один из создателей отечественной школы геоморфологов, заслуженный деятель науки СССР (1957). Окончил Московский университет в 1911 г.; с 1918 г. - доцент кафедры географии МГУ; с 1935 г. - профессор и старший научный сотрудник Института географии Академии Наук СССР (до 1941). В 1944 г. организовал кафедру геоморфологии географического факультета МГУ (заведующий в 1944-1960). Многолетние экспедиционные исследования на Кавказе и в Средней Азии послужили основой его трудов по общей и региональной геоморфологии и физической географии. Почётный член географического общества СССР (с 1955). Его именем названы 2 вершины Гиссаро-Алая, залив на острове Уруп, горы в Восточной Антарктиде, ледник в Джунгарском Алатау. Труд «Общая геоморфология» (тома 1-3, 1960-1974). Составил «Четырехъязычный энциклопедический словарь терминов по физической географии. Русско-англо-немецко-французский» (1980).

[699x479]
1886
Карл Барт (Karl Barth)
швейцарский теолог, родился в Базеле в семье реформатского пастора и профессора церковной истории. Учился в университетах Берна, Берлина, Тюбингена и Марбурга, испытал влияние неокантианства и теолога Вильгельма Германа. В 1909 стал помощником пастора реформатской общины в Женеве, а в 1911 – пастором в Зафенвиле. В 1919 он написал книгу Послание к Римлянам (Der Römerbrief, 2-я, полностью переработанная редакция, 1922), комментарий к Посланию к Римлянам апостола Павла. В 20-е годы вокруг Барта сформировался круг молодых теологов; это направление было названо «диалектической теологией» (другие названия: теология кризиса, неоортодоксия). В 1921 он стал внештатным профессором в Гёттингене, в 1925 – ординарным профессором догматики и новозаветной экзегезы в Мюнстерском университете, а затем – профессором систематической теологии в Боннском университете. В 1934 он лишился кафедры из-за своего отказа принести присягу на верность Гитлеру, обязательную для государственных служащих. В том же году Барт участвовал в создании т.н. Исповедующей церкви (Bekennende Kirche). В нее вошли те члены евангелических церквей Германии, которые не приняли нацистский режим. На первом синоде этой церкви (в Бармене, районе Вупперталя) Барт подготовил проект теологической декларации, где подтверждалась несовместимость веры в Иисуса Христа, как Слова Бога и главы церкви, с подчинением земным вождям, которые стремятся ограничить свободу церкви и вмешиваются в дела веры. В 1935 Барт возвратился в Швейцарию, где стал профессором теологии Базельского университета. В 1956 он удалился на покой. Воспитанный в традициях немецкой либеральной теологии, Барт пришел к выводу, что его представление о Боге и ситуации человека в мире абсолютно бесполезны и не отвечают реальным нуждам прихожан. Барт перечитал Священное Писание, а также сочинения реформаторов (в особенности Лютера) без предвзятости, обусловленной теологическим образованием, и пришел к выводу, что Бог недоступен человеческому познанию и открывает себя вне зависимости от желания человека. Человек сам по себе не только отделен от Бога, но в своем непослушании враждебен ему. Таким образом, религиозный опыт и этика, опирающаяся только на знании человека о Боге, являются не только ошибочным, но и вводящим в заблуждение прикрытием для нежелания человека принять Бога таким, каким он есть и каким он открывает себя в Иисусе Христе. На этой основе Барт разработал радикально христоцентрический подход. В его главной работе, оставшейся незаконченной Церковной догматике (Kirchliche Dogmatik, 12 томов, 1932–1967) он реконструирует с этой точки зрения всю область теологии. Сотворение мира, грехопадение человека, история Израиля, Новый Завет – все это интерпретируется Бартом сквозь призму «события Христа». Среди других трудов Барта – Слово Бога и теология (Das Wort Gottes und die Theologie, 1924), Протестантская теология в 19 столетии (Die Protestantische Theologie im 19.Jahrhundert, 1947). Умер в Базеле 10 декабря 1968 года.

1887
Павел Николаевич Поль (настоящая фамилия – Синицын)
советский актер, народный артист РСФСР (1947). Выступал в любительских спектаклях в Москве. С 1904 г. играл с профессиональными актерами в Народных домах в Сокольниках, в «Аквариуме». В 1908 г. уехал в провинцию (Сибирь, Архангельск, Новороссийск). Исполнял комедийные роли: Хлестаков и Подколесин («Ревизор» и «Женитьба» Н.В.Гоголя), Буланов («Лес» А.Н.Островского) и др. Впоследствии работал в различных театрах миниатюр. Творчество Поля отличали заразительный юмор, легкость, изящество ведения диалога; он достиг большого мастерства в исполнении сатирических и комедийных монологов и сценок. С 1919 г. работал в Тбилисском драматическом театре (Лыняев - «Волки и овцы» Островского, и др.), затем в Пятигорске, Владикавказе, в 1922 г. в театре «Кривой Джимми», в 1924 г. в Театре бывший Корш. Участвовал в организации Московского театра сатиры. Среди ролей: Караулов («Чужой ребенок» В. В. Шкваркина), Зайцев («День отдыха» В.П.Катаева), Хиггинс («Пигмалион» Б. Шоу), Мардыкин («Нечистая сила» А.Н.Толстого). Работал на эстраде, создал ряд злободневных образов-портретов. Сценические персонажи Поля были смешны и трогательны; имели яркую, точную социальную характеристику. Роли: Тараканов ("Таракановщина" Ардова и Никулина), Земчихин ("Мелкие козыри" Ардова), Караулов ("Чужой ребёнок" Шкваркина), Зайцев ("День отдыха" Катаева), Хиггинс ("Пигмалион" Шоу), Мардыкин ("Нечистая сила" А.Н.Толстого), Джекобс-младший ("Остров мира" Петрова) и др. Значит, место в его творчестве занимала работа на эстраде. Снимался в кино ("Аэлита", "Девушка с коробкой", "Запасной игрок" и др.). Умер в 1955 г. в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Фильмография: Аэлита - 1924 – Эрлих; Дорога к счастью – 1925; Девушка с коробкой - 1927 - муж мадам Ирэн; Запасной игрок - 1954 – Днепровский.

1888
Энноскэ 2-й Итикава
японский актер, принадлежал к старейшей актерской династии театра кабуки. В 1919 г. выезжал за границу, где знакомился с театральным искусством Западной Европы и Северной Америки. С 1944 г. возглавлял одну из четырёх крупнейших трупп театра кабуки. В 1955-1963 гг. - член японской Академии искусств. В 1961 г. гастролировал вместе с труппой в СССР.

[700x700]
1888
Макс Стайнер (также немецкий вариант - Штайнер, неправильно: Штейнер, Стейнер; Maximilian Raoul Steiner)
выдающийся американский кинокомпозитор, трёхкратный обладатель премии «Оскар» за лучшую музыку к фильму. Штайнер родился в Вене, в театральной семье, его дед, Максимилиан Штайнер, был директором венского театра «Театр ан дер Вин», его отец, Габор Штайнер, был импресарио венского колеса обозрения на Пратере. Крёстным отцом будущего композитора стал Рихард Штраус. Штайнер с детства имел выдающиеся музыкальные способности, уже в 16 лет он окончил Венскую высшую школу музыки и изобразительных искусств, пройдя четырёхлетний курс обучения за два года. Среди его преподавателей были в числе прочих Иоганнес Брамс и Густав Малер. В 15 лет состоялся его дебют в качестве композитора и дирижёра с опереттой «Прекрасная гречанка». В 1904—1914 годах Штайнер был дирижёром и аранжировщиком в Великобритании, преимущественно в Лондоне. После объявления Первой мировой войны он стал врагом Англии. Лишь благодаря дружбе с герцогом Вестминстерским он смог уехать в Нью-Йорк с 32 долларами в кармане. В Нью-Йорке он поначалу работал дирижёром, художественным руководителем и аранжировщиком бродвейских оперетт и мюзиклов, написанных, среди прочих, Виктором Гербертом, Джеромом Керном, Винсентом Юмансом и Джорджем Гершвиным. В 1916 году он впервые стал сочинять для кинематографа. Предположительно в это же время он американизировал своё имя, став Стайнером вместо Штайнера. В 1929 году на Стайнера обратил своё внимание Голливуд и пригласил его для оркестровки киноверсии шоу бродвейского импресарио Флоренза Зигфелда «Рио Рита» для кинокомпании «RKO Pictures», затем последовали ещё несколько фильмов. Дебют Стайнера в качестве кинокомпозитора состоялся в фильме «Симаррон» в 1931 году. Настоящий успех пришел к композитору после выхода на экраны в 1933 году фильма «Кинг-Конг». Музыку к этому фильму он писал в соавторстве с начинающим композитором Бернхардом Кауном. Впервые в истории кино они наложили диалоги на музыку, что значительно усилило драматический эффект фильма, и создали один из первых в истории кино музыкальных сценариев. В 1935 году Стайнер был дважды выдвинут на «Оскар» за фильм Джона Форда «Последний патруль» и «Весёлая разведённая» режиссёра Марка Сэндрича. В следующем году Стайнер получил свой первый «Оскар» за музыку к фильму Форда «Осведомитель» (1935). Этот «Оскар», однако, он получил как руководитель музыкального отдела кинокомпании «RKO Pictures» (композиторы до 1939 года на «Оскар» не номинировались). Затем последовало ещё несколько фильмов-мюзиклов с участием звёздной пары Фред Астер и Джинджер Роджерс, например Цилиндр (1935) и Роберта (1935). В 1936 году Стайнер оставил кинокомпанию «RKO Pictures», став руководителем музыкального отдела кинокомпании Дэвида Селзника «Selznick International Pictures». В 1937 году ещё две его работы были номинированы на «Оскар»: «Сады Аллаха» (1936) и «Атака лёгкой кавалерии» (1936). В апреле 1937 года он подписал долгосрочный контракт с кинокомпанией «Warner Bros.» и в том же году сочинил ставший знаменитым звук фанфар к фильму «Товарищ», на протяжении нескольких десятков лет являвшийся визитной карточкой каждого фильма компании. Его музыка к фильму «Жизнь Эмиля Золя» (1937) вновь стала номинантом на «Оскар» 1938 года. В 1939 году на «Оскар» номинирована его работа к фильму «Иезавель».В 1939 году Селзник «одалживает» Стайнера у «Warner Bros.» для написания музыки к фильму «Унесённые ветром», на весь сценарий у него было только три месяца времени. Одновременно с этим он работал над музыкой еще к трём фильмам «Warner Bros.»: «Мы не одиноки», «Мрачная победа» («Победить темноту») и «Четыре женщины». Стайнер был номинирован на «Оскар» 1940 года за оба фильма: «Унесённые ветром» и «Мрачная победа», но проиграл «Волшебнику страны Оз» композитора Герберта Стотхарта. Тем не менее, «Унесённые ветром» стал по оценке Американского института киноискусства вторым в списке «Лучшая музыка в американских фильмах за 100 лет».Следующий раз Стайнер был номинирован на «Оскар» в 1941 году за фильм «Письмо», ставший первым в череде совместных фильмов с легендарным американским режиссёром Уильямом Уайлером. В следующем году он вновь был выдвинут на «Оскар» за фильм «Сержант Йорк». В 1943 году Стайнер получил свой второй «Оскар» за фильм «Вперёд, путешественник», а в 1944 году номинирован за фильм «Касабланка», ставший одним из самых лучших его работ. Свой третий и последний «Оскар» Стайнер получил в 1945 году за фильм «С тех пор как ты ушла» одновременно с очередной номинацией за фильм «Приключения Марка Твена». Но череда номинаций на этом не закончилась: 1946 год — «Рапсодия в голубых тонах», 1947 — «Ночь и день», 1948 — «Жизнь с отцом» и «Моя дикая ирландская роза», 1949 — «Джонни Белинда», 1950 — «За лесом», 1951 — «Огонь и стрела», 1953 — «Чудо Фатимской богоматери» и «Певец джаза», 1955 — «Восстание Кейна» и 1956 — «Боевой клич». В 1953 году Стайнер открыл своё собственное музыкальное издательство. В 1956 году он закончил своё сотрудничество с Уильямом Уайлером фильмом «Искатели», признанным лучшим вестерном всех времён и народов. В 1958 году Стайнер вернулся в «Warner Bros.», несмотря на то, что контракт его закончился ещё в 1953 году и создал ещё ряд работ на протяжении нескольких лет. Последней большой композиторской работой стал фильм 1965 года «Двое на гильотине».В 1963 году Стайнер начал работу над своей автобиографией, которая так никогда не была опубликована. Макс Стайнер скончался в Беверли-Хиллз28 декабря 1971 года. Макс Стайнер по праву считается одним из самых продуктивных и успешных композиторов Голливуда. Он был номинирован на «Оскар» 18 раз — рекорд, который смогли побить только композиторы Альфред Ньюман и Джон Уильямс. Кроме того, трижды он был номинирован на эту премию еще до её присуждения композиторам. Он написал музыку к 300 фильмам, большинство из которых считается классическими произведениями и более 1200 произведений в целом. Стайнер создавал музыку для всех жанров кино: вестернов, мелодрам, драм, комедий, мюзиклов и криминальных фильмов, а также сериалов, таких как «Мэверик» (1957) и других. Стайнер стал одним из первых композиторов, писавших музыку для кино, поэтому его часто упоминают как «отца музыки для фильмов». Наряду с такими композиторами как Франц Ваксман, Эрих Корнгольд, Альфред Ньюман и Миклош Рожа Стайнер занимает видное место в создании традиции киномузыки. В списке 25 лучших саундтреков за 100 лет его музыка к фильмам «Кинг-Конг» (1933) и «Унесённые ветром» занимают 13 и 2 место соответственно. Кроме Стайнера в этот списке дважды упомянуты Бернард Херрманн, Элмер Бернстайн и Джерри Голдсмит. Только Джон Уильямс смог побить этот рекорд (3 раза). Он удостоен звезды 1551 на Голливудской аллее славы. В 1995 году он был введен в национальный Зал славы композиторов. Стайнер был любимым композитором Бетт Дэвис. Учреждённое им «Общество Макса Cтайнера» присуждает почётное членство за особенно удачную музыкальную интерпретацию произведений Cтайнера. В 2003 году фотография Макса Стайнера появилась на одной из американских почтовых марок.

1889
Арус Тиграновна Восканян
армянская советская актриса. Народный артист Армянской ССР (1935). Родилась в Константинополе. Сценическую деятельность начала в Константинополе (Стамбул) в 1908 В 1910 переехала в Закавказье и вступила в бакинскую армянскую труппу. Исполняла роли Офелии (1912), Дездемоны (1913), Соны, Сусан ("Злой дух", 1914, "Намус", 1913, Ширванзаде). С 1917 играла в Тифлисе. В 1921 вступила в труппу 1-го Государственного театра Армении в Ереване (ныне Театр имени Сундукяна) и стала одной из ведущих актрис этого театра. В советской время новую трактовку получили в исполнении Восканян роли Антигоны (о. п. Софокла, 1922), Норы (1937). Восканян принимала активное участие в воплощении советской драматургии на национальной сцене, играла роли Римы ("Яд" Луначарского, 1926), Ксении ("Разлом", 1928), Пановой ("Любовь Яровая", 1927). Создала значительные образы в классической драматургии - Маргарит ("Из-за чести" Ширванзаде, 1923), Ануш ("Дядя Багдасар" Пароняна, 1927), Катарина ("Укрощение строптивой", 1У23). Реалистическое искусство Восканян противостояло формалистическим и натуралистическим тенденциям, она создала высоко драматические образы, одухотворённые и поэтичные. Для творчества Восканян характерны большая сценическая культура, тонкая разработка деталей, смена контрастов, чёткая сценическая форма, мастерство речи. Героини Восканян были овеяны задушевным лиризмом, исполнены жизнеутверждения, какие бы трагическую конфликты они ни переживали. Подлинно трагедийное звучание приобрело исполнение Восканян ролей Катерины, Кручининой ("Гроза", 1935, "Без вины виноватые", 1939), леди Макбет (1933). Восканян создала героические образы (Зейнаб - "Измена" Сумбатова, 1941, Царица - "Страна родная" Демирчяна, 1940); в то же время с блестящим комедийным мастерством играла Сюзанну ("Женитьба Фигаро". 1933), Маню ("Чужой ребёнок" Шкваркина, 1934). Значительным этапом в творчестве Восканян была её работа над драматургией Горького (Настя - "На дне", 1932, Ращель - "Васса Железнова", 1937). В годы Великой Отечественной войны Восканян создала волнующий, глубоко патриотичный образ Марии Николаевны ("Русские люди" Симонова, 1942), выступала как мастер художественного слова на предприятиях, в госпиталях. Умерла в Ереване 20 июля 1943 года. Литература: Арутюнян С., Арус Восканян, Ереван, 1953; Заpян Р., Арус Восканян, Ереван, 1957.

1890
Кларенс Браун
американский режиссер. Учился в Теннессийском университете. В кино начал работать в 1915 г. как ассистент режиссера (фильм "Трильби"). После войны самостоятельно поставил несколько картин. Первая значительная работа - "Сигнальная башня" (1923). С 1924 г. - режиссер фирмы "Метро Голдвин-Майер". В 1927 г. поставил сентиментальную мелодраму "Плоть и дьявол", положившую начало популярности актрисы Г.Гарбо в США. В дальнейшем с участием Гарбо Браун поставил фильмы: "Дурная женщина" (1929), "Анна Кристи" (1930), "Роман" (1930), "Вдохновение" (1931), "Анна Каренина" (1935), "Победа" (1937). Известны также фильмы Брауна "Ах, какая глушь" (1935), "Восторг идиота" (1939), "Человеческая комедия" (1943), биографический фильм "Эдисон, человек" (1940), против расовой дискриминации направлен его фильм "Осквернитель праха" (1949) и др. Один из видных режиссеров Голливуда, ставящий реалистические фильмы.

[482x699]
1890
Альфред Йодль (Alfred Jodl)
военный деятель Германии. Начальник Штаба оперативного руководства Верховного командования вермахта, генерал-полковник (с 1 февраля 1944). Родился в Вюрцбурге, Бавария. Начал военную службу в июле 1910 фенрихом (кандидат в офицеры) в 4-м Баварском полку полевой артиллерии. Произведён в лейтенанты в октябре 1912. В начале первой мировой войны командовал артиллерийским взводом, 24 августа 1914 был тяжело ранен (в бедро) осколком гранаты, вернулся на службу в марте 1915. В ноябре 1914 награждён Железным крестом 2-й степени. В мае 1915 тяжело заболел, до декабря 1916 числился в запасном батальоне 4-го Баварского артполка. С января 1916 — обер-лейтенант. С декабря 1916 командир батареи (в различных артполках, в том числе в австрийском). С мая 1917 — адъютант 19-го Баварского артполка. Награждён Железным крестом 1-й степени (в мае 1918), и ещё двумя орденами (баварским и австрийским). После войны продолжил службу в рейхсвере, командир батареи в различных частях (в 1919—1923). В 1920 году окончил секретные курсы офицера Генерального штаба. С сентября 1921 — капитан. В 1923—1924 учился в Берлинском университете. В 1924—1931 — в штабе 7-й пехотной дивизии (Мюнхен). Произведён в майоры. В январе 1932 переведён в военное министерство, с октября 1932 — начальник группы в оперативном отделе министерства. С октября 1933 — подполковник. В 1934—1935 — командировка в турецкую армию. С июля 1935 — начальник департамента оперативного отдела штаба вермахта. В августе 1935 произведён в полковники. С февраля 1938 — начальник оперативного отдела командования вермахта. С 10 ноября 1938 года, командир 2-й горнострелковой дивизии. С апреля 1939 — генерал-майор. Во время Второй мировой войны возглавлял оперативный отдел Верховного главнокомандования вооруженными силами Германии (ОКВ). После Французской кампании 19 июля 1940 произведён в генерал-лейтенанты, и в тот же день — в генералы артиллерии. 1 февраля 1944 произведён в генерал-полковники. 6 мая 1945 награждён Рыцарским крестом Железного креста 10 мая 1945 награждён Дубовыми Листьями к Рыцарскому кресту. 23 мая 1945 года Йодль и члены правительства Деница были арестованы (во Фленсбурге). Судим Нюрнбергским трибуналом как «главный военный преступник». На допросах пытался доказать, что солдат не может нести ответственность за решение политиков. Несмотря ни на что, Международный трибунал признал его виновным и приговорил к смертной казни. На рассвете 16 октября 1946 года генерал-полковник Альфред Йодль был повешен. Последними словами были: «Приветствую тебя, Германия!» Тело его было кремировано, а прах тайно вывезен и развеян. Йодль был полностью оправдан при пересмотре дела мюнхенским судом в феврале 1953 года, однако уже в сентябре того же года баварский министр «политического освобождения» под давлением общественности отозвал решение об отмене приговора нюрнбергского суда.

1891
Махмуд Мухтар
египетский скульптор, основоположник национальной скульптурной школы 20 в. Учился в Художественном институте в Каире (с 1908) и Школе изящных искусств в Париже (1910-е); испытал влияние О.Родена. Автор проникнутых пафосом национального возрождения монумент, произведение (монумент "Пробуждение Египта" в Каире, гранит, 1919-1928), а также станковой серии поэтичных, символически-обобщённых образов египетских крестьян ("Крестьянка", мрамор, 1928; "Хамсин", известняк, 1929; оба - в Музее Мухтара, Каир). Стремился к утверждению наследственной связи современного и древнего египетского искусства.

1891
Вальтер Феттер
немецкий музыковед. Профессор музыкознания в Бреславле, Грейфсвальде, затем (1946-1958) в университете имени Гумбольдта в Берлине. Национальная премия ГДР (1957).

[507x700]1894
Дмитрий Зиновьевич Тёмкин (Dimitri Tiomkin)
американский композитор российского происхождения, внёс большой вклад в развитие жанра киномузыки, четырёхкратный обладатель премии Оскар. Дмитрий Тёмкин родился в Кременчуге Полтавской губернии, в еврейской семье. Его отец, Зиновий Ионович Тёмкин (1865—1942), врач по профессии, после вторичной женитьбы в 1921 году поселился в Берлине, затем в Париже (1924), где занимался общественной деятельностью, был членом президиума Всемирного союза сионистов-ревизионистов, председателем организации сионистов-ревизионистов Франции. Начальное музыкальное образование Дмитрий получил от своей матери — Марии Давидовны Тёмкиной (урождённой Тартаковской, фото), которая преподавала игру на фортепьяно, и уже к тринадцати годам стал студентом Санкт-Петербургской консерватории. Обучался по классу фортепьяно у Феликса Михайловича Блуменфельда и Изабеллы Афанасьевны Венгеровой, а по классу композиции, гармонии и контрапункта у Александра Константиновича Глазунова. На жизнь зарабатывал частными уроками, Дмитрий Тёмкин аккомпанировал балерине Тамаре Карсавиной и знаменитому французскому комику Максу Линдеру во время его выступлений в Санкт-Петербурге в рамках большого европейского турне. Подрабатывал тапёром в кино — последнее и ввело его в мир киномузыки. В свободное время посещал литературно-артистическое кабаре Бродячая собака, пристанище модернистов и культурной богемы. Здесь Дмитрий Тёмкин водил дружбу с другим одарённым студентом консерватории Сергеем Прокофьевым и танцором Михаилом Фокиным. В этом же кабаре Дмитрий впервые услышал американскую музыку — «Alexander’s Ragtime Band» Ирвинга Берлина и других авторов, работавших в стилях регтайм и блюз, нарождавшийся джаз. После революции 1917 года Дмитрий Тёмкин служил в политуправлении Петроградского военного округа, был одним из организаторов масштабных музыкальных действ нового времени, таких как первомайская «Мистерия освобождённого труда» и грандиозная инсценировка «Взятие Зимнего дворца» (7 ноября 1920 года), в которой было задействовано около тысячи артистов, в том числе 500 музыкантов. Однако надежд на большую музыкальную карьеру в России того времени было мало, и в 1921 году Тёмкин эмигрировал в Берлин, к своему отцу. В столице Германии молодой пианист брал уроки у Ферруччо Бузони и его учеников: Эгона Петри и Михаэля Задора. В 1924 году Дмитрий Тёмкин отправился на гастроли в Париж, а вскоре, по совету Фёдора Шаляпина, переехал в Соединённые Штаты, где первое время аккомпонировал балетной труппе, которую возглавляла балерина и хореограф Альбертина Раш (фото), ставшая вскоре его женой. В 1928 году Тёмкин с большим успехом выступил на европейской премьере Фортепьянного концерта Джорджа Гершвина в Париже. Голливудская карьера Дмитрия Тёмкина началась в 1929 году. Приглашение в Голливуд стало спасением от надвигающегося экономического кризиса, поставившего «Американский Балет Альбертины Раш» на грань разорения. Труппа дала представление на премьере одного из первых звуковых фильмов Бродвейская мелодия (Brodway Melody, производство Metro-Goldwyn-Mayer) в Китайском театре Граумана (Grauman’s Chinese Theatre) и была замечена. К концу года Альбертина сделала постановку танцевальных номеров уже для трех мюзиклов MGM, а Дмитрий Тёмкин снабжал труппу музыкой собственного сочинения. К началу 30-х годов Тёмкин стал одним из самых заметных композиторов Голливуда. Большой успех выпал на долю его сочинений для вестернов — киножанра, находившегося на пике популярности в Америке того времени. На часто задаваемый вопрос, как он, выходец из России, может так тонко чувствовать поэтику равнин американского Запада, Тёмкин отвечал «Степь она и есть степь!», предпочитая использовать это слово (steppe) традиционному американскому прерия (prairie). Важным событием в жизни Тёмкина стала его встреча с Фрэнком Капрой, знакомство с которым переросло в дружбу и многолетнее сотрудничество. Первой их совместной работой стал фильм Потерянный горизонт (Lost Horizon, 1937). В этой работе Тёмкин применил много новаций: экспериментировал со звуком, использовал необычные тембровые комбинации, диалоги героев также были «подзвучены», причём инструментовка соответствовала тембру голоса актёра. Музыка к этому фильму была номинирована на Academy Award. Среди работ Тёмкина 1930-х годов также можно выделить его обработку музыки Иоганна Штрауса для фильма «Большой вальс» (1938), посвященного австрийскому композитору. В годы Второй мировой войны Тёмкин по заказу американской армии писал музыку для документальных пропагандистских фильмов. Всего таких фильмов было снято двенадцать, в том числе The Negro Soldier (1944) и The Battle of San Pietro (1945). За эту работу Тёмкин был удостоен специальной награды от военного ведомства США. Триумфальной для Дмитрия Тёмкина стала церемония Оскар 1953 года. Композитор получил сразу две золотые статуэтки: за музыку к вестерну «Ровно в полдень» (1952) и за песню «Do Not Forsake Me» из этого же фильма. Премия Оскар присуждалась Дмитрию Тёмкину ещё дважды: за музыку к фильмам «Высокий и могучий» (1955) и «Старик и море» (экранизация повести Эрнеста Хемингуэя, 1958). Всего же за свою более чем тридцатилетнюю карьеру в кино Тёмкин номинировался на эту награду 22 раза. В 1972 году Тёмкин вторично женился на Оливии Синтии Пэтч (род. 1946) из пэрского семейства и поселился в Лондоне.[2] Однажды Дмитрию Тёмкину довелось выступить в несвойственной для себя роли кинопродюсера — фильм «Золото Маккенны» (1969), собравший целое созвездие именитых актёров, был особенно популярен в Советском Союзе. Последней его работой в большом кино стала музыка к биографическому фильму Игоря Таланкина «Чайковский», поставленному на Мосфильме в 1971 году. В связи со съёмками фильма ему в этом же году впервые с 1921 года и в последний раз в жизни удалось посетить Москву. Кроме множества самых престижных наград в мире кино и музыки, Дмитрий Тёмкин дважды награждался французским Орденом почётного легиона (как кавалер и как офицер), а также испанским Крестом кавалера Ордена Изабеллы Католической. Дмитрий Тёмкин скончался в Лондоне 11 ноября 1979 года. Его произведения продолжают использоваться в фильмах. Скажем, в начальных титрах нашумевшей картины Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки» (2009) звучит тёмкинская тема из «Форта Аламо». Жена Дмитрия Тёмкина — балерина Альбертина Раш (1891—1967, см. англ.) — была хореографом ряда голливудских мюзиклов. Дядя Дмитрия Тёмкина — Владимир Ионович Тёмкин (1861—1927) — видный российский сионистский деятель, с 1893 по 1917 год — казённый раввин Елисаветграда, с 1925 года — первый президент Всемирного союза сионистов-ревизионистов.

1895
Александра Ивановна Гаврилова
советская балерина. В 1911 по окончании. Санкт-Петербургской хореографической школы И. Чистякова поступила в труппу Санкт-Петербургского народного дома. В 1918-1936 - прима-балерина Театра оперы и балета (Киев). Выступала в ведущих партиях: Одетта-Одиллия ("Лебединое озеро"), Китри ("Дон Кихот"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок" Пуни), Сванильда ("Коппелия), Тао Хоа ("Красный цветок"). Искусство Гавриловой отличалось одухотворённостью, драматической силой и высокой техникой танца. С 1918 совместно с Чистяковым руководила Киевской хореографической школой, воспитавшей плеяду мастеров украинского балета. Умерла 6 апреля 1940 года.

1897
Эйнар Хенри Герхардсен
норвежский политический деятель, один из лидеров норвежских социал-демократов (в 1936-1945 гг. секретарь центрального правления Норвежской рабочей партии, в 1945-1965 гг. ее председатель); в 1945-1951, 1955-1965 гг. (с перерывом) премьер-министр.

1897
Марк Давыдович Гофман-Згода
российский режиссер. В 1913-1915 гг. учился в театральном училище при Одесском театре. В 1920 г. был художественным руководителем театра в Евпатории, в 1927-1929 гг. работал в Киевском художественном объединении актеров русской драмы. В 1929 г. начал работу в кино на Киевской киностудии с начала помощником режиссера, а с 1935 г. – режиссером научно-популярных фильмов. В 1935 г. перешел на работу, на киностудию «Сибтехфильм». За годы работы на этой студии (до 1948) поставил 29 фильмов с разнообразной тематикой. С 1948 г. – режиссер Свердловской киностудии научно-популярных и учебных фильмов.

1897
Уолтер Лоуэнфелс
американский поэт и публицист. В 1920-х - начале 30-х жил в Европе, где и вышли первые его поэтические сборники: "Эпистолы и эпизоды" (1925), "США - с музыкой" (1930), "Самоубийство" (1934), в которых ощутим весь комплекс настроений, присущих писателям и героям "потерянного поколения". Вернувшись в США, он попадает под идеологический дурман атмосферы "красного десятилетия" и уже до конца жизни сохраняет верность идеалам этой эпохи. В 1937 г. выходит его поэма "Сталь", посвященная американским сталеварам, а с 1938 г., начав сотрудничать в органе американских коммунистов газете "Дейли уоркер", он надолго отходит от поэтического творчества, вернувшись к нему лишь в начале 1950-х гг. При всей публицистической ангажированности, подчас весьма тенденциозной, лучшим стихам Лоуэнфелса присущ и лиризм, и явно выраженное философское начало.

1897
Фрэнсис Паркер Шепард
американский геолог, один из основателей современной морской геологии, доктор философии (1922). В 1919 г. окончил Гарвардский университет. С 1939 г. профессор геологии в Иллинойском университете (Чикаго), с 1942 г. работал в Океанографическом институте Скриппса в Ла-Холье (Калифорнийский университет Сан-Диего) и научных учреждениях ВМС США. В 1951-1958 гг. руководил многолетними исследованиями осадков Мексиканского залива, проводимыми Американским нефтяным институтом. Президент международной ассоциации седиментологов (1958-1963).

[525x700]
1898
Александр Михайлович Кущев
начальник штаба 5-й ударной армии 1-го Белорусского фронта, генерал-майор. Родился в Москве в семье рабочего. Русский. Член ВКП(б)/КПСС с 1920 года. Окончил железнодорожное училище. Служил в русской армии унтер-офицером. В Красной Армии с 1918 года. Участник Гражданской войны, боёв на реке Халхин-Гол в 1939 году. В 1932 году окончил Военную академию имени М.В.Фрунзе, в 1937 году – Военную академию Генерального штаба. Был назначен начальником штаба 57-го отдельного корпуса, дислоцированного в Монголии. 29 июня 1939 года комбрига Кущева А.М. арестовали сотрудники особого отдела НКВД Забайкальского военного округа, как завербованного ешё в 1935 году агента японских разведывательных органов, «проводившего подрывную предательскую работу в период боёв в 1939 г. в районе реки Халхин-Гол». Главная цель, которую, по версии следствия, преследовал «шпион» Кущев, сводилась к обеспечению поражения советско-монгольских войск в ходе конфликта с японцами... 19 ноября 1940 года А.М.Кущев осуждён Военной коллегией по статье 58-1б УК РСФСР на 20 лет лишения свободы, с поражением в правах, конфискацией имущества и лишением воинского звания «комбриг»...Постановлением Президиума Верховного Совета СССР от 14 июня 1943 года Кущев А.М. досрочно освобождён из мест лишения свободы, и в декабре 1943 года направлен в действующую армию (реабилитирован 4 марта 1965 года). С 8 июня 1944 года полковник Кущев А.М. – начальник штаба 5-й ударной армии. Постановлением Совета Народных Комиссаров Союза ССР от 13 сентября 1944 года полковнику Кущеву А.М. присвоено воинское звание «генерал-майор».Начальник штаба 5-й ударной армии (1-й Белорусский фронт) генерал-майор Кущев А.М. руководил разработкой плана боевых действий армии в Висло-Одерской операции 1945 года. В ходе операции генерал-майор Кущев А.М. обеспечил твёрдое управление войсками. Умело спланировал и организовал форсирование рек Пилица и Одер с ходу и ввод в прорыв подвижных групп. В боях за город Кюстрин (Костшин, Польша) он настойчиво осуществлял решение командующего армией по окружению и уничтожению кюстринского гарнизона. За умелую организацию штабной работы, проявленные мужество и самоотверженность, Указом Президиума Верховного Совета СССР от 29 мая 1945 года генерал-майору Кущеву Александру Михайловичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 6458). До 1968 года генерал-полковник (звание присвоено в 1955 году) Кущев А.М. служил в Вооружённых Силах СССР. В 1953-1955 годах - начальник штаба Приволжского военного округа, в 1955-1968 годах - представитель главнокомандующего ОВС государств - участников Варшавского Договора в ЧССР. Определением Военной коллегии от 4 марта 1965 года был полностью реабилитирован. Скончался 14 января 1975 года. Похоронен в столице Белоруссии – городе-герое Минске. Награждён двумя орденами Ленина, тремя орденами Красного Знамени, орденами Кутузова 1-й и 2-й степени, медалями, иностранными орденами.

[478x698]
1898
Рудольф Шенхеймер (Rudolf Schoenheimer)
немецкий биохимик, автор метода "маркировки" молекул радиоактивными изотопами. Родился в Берлине в семье врача. В начале 1-ой мировой войны был призван в армию, служил солдатом в артиллерийских частях, участвовал в боевых действиях во Франции, где и был ранен. После лечения в госпитале и демобилизации в 1918 году приступил к учебе на медицинском факультете Берлинского университета. В июне 1922 году Шёнхеймер получил диплом врача и два года работал в известном госпитале Моабит в Берлине. Наряду с лечебной работой он проводил исследования и в 1923 году завершил свою докторскую диссертацию по экспериментальному атеросклерозу. Трудные времена для Шёнхеймера, как и других ученых евреев, наступили после прихода нацистов к власти в Германии. Он был уволен и в августе 1933 года вместе с женой уехал навсегда в Нью-Йорк. Можно сказать, что ему крупно повезло, и он не разделил трагической судьбы евреев в годы нацистского холокоста. В Колумбийском университете в Нью-Йорке, Шёнхеймер вместе со своими сотрудниками, используя стабильные изотопы, провел громадное количество экспериментов, позволивших выявить пути обмена жирных кислот, белков, углеводов, минеральных веществ в организме. Было установлено, что поступающие с пищей вещества не сразу утилизируются организмом, а откладываются в депо, а затем используются по мере необходимости. Осенью 1941 года у Шёнхеймера было немало проблем: ушла жена, возникли затруднения с финансированием исследований, недоброжелательность и зависть коллег, горестные известия из Европы в связи с событиями 2-ой мировой войны. Все это, по-видимому, и явилось причиной того, что вечером 11-го сентября 1941 года Рудольф Шёнхеймер принял смертельную дозу синильной кислоты

1898
Херберт Элуэл
американский композитор, музыкальный критик.

1898
Давид Моисеевич Новогрудский
российский микробиолог. Окончил МГУ (1929) и работал там же. Заведовал микробиологическими лабораториями Всесоюзного института каучука и гуттаперчи (1929-1931), Микробиологического института Наркомпроса РСФСР (1932-1935), Института микробиологии Академии Наук СССР (1935-1938), Карагандинской сельскохозяйственной опытной станции (1945-1946), Института почвоведения Академии Наук Казахской ССР (1946-1950). Один из основателей и ответственный редактор (совместно с Е. Е. Успенским) журнала "Микробиология" (1932-1937). Основные труды по экологии, симбиозу и антагонизму почвенных микроорганизмов и образуемым ими ростовым веществам.

[588x699]
1899
Фред Астер (Fred Astaire; настоящее имя - Фредерик Аустерлиц, Frederick Austerlitz)
американский танцовщик, легендарная кинозвезда; прославился изяществом и безупречным чувством стиля. Виртуозно сочетал самые разнообразные формы танца – степ, классический, джазовый и бальный. Родился в Омахе (штат Небраска). В 17-летнем возрасте под руководством матери создал танцевальный дуэт с сестрой Аделью. Астеры выступали в Нью-Йорке и Лондоне в таких популярных шоу, как Будьте добры, леди (Lady, Be Good, 1925), Забавная мордашка (Funny Face, 1927) и Фургон с оркестром (Bandwagon, 1931). После замужества Адель ушла со сцены, а Фред продолжал выступать в одиночку. Его кинодебют в фильме Танцующая леди (1933) не принес успеха. Внешность и манеры Астера поначалу казались малоподходящими для кино. Признание пришло после фильма Полет в Рио (Flying Down to Rio, 1934). Астер и Джинджер Роджерс, его партнерша по фильму, стали самой популярной танцевальной парой на киноэкране и снялись в десяти «хитовых» мюзиклах, среди которых Цилиндр (Top Hat, 1935), В ритме свинга (Swing Time, 1936), Следуй за флотом (Follow the Fleet, 1936), а также в единственном цветном фильме (и последнем с участием этой пары) – Семья Баркли с Бродвея (The Barkleys of Broadway, 1949). В этих фильмах звучат песни Ирвинга Берлина, Джорджа и Айры Гершвинов и Кола Портера. Астер танцевал почти со всеми «первыми леди» Голливуда – Ритой Хейуорт, Сид Чарисс (Фургон с оркестром, 1953), Лесли Курон Длинноногий папочка (Daddy Long Legs, 1955), Энн Миллер и Джуди Гарленд Пасхальный парад (Easter Parade, 1948). Астер остро чувствовал специфику кинематографа, что позволяло ему точно и эффектно выстраивать свои номера перед камерой. Астер почитался как выдающийся певец, уступая только Бингу Кросби (они снялись вдвоем в фильме Гостиница «Праздник», Holiday Inn, 1942). Умер Астер в Лос-Анджелесе 22 июня 1987 года.

1899
Отакар Борувка
чешский математик, член Чехословацкой Академии Наук, профессор университета в Брно. Основные работы относятся к дифференциальной геометрии, абстрактной алгебре и математическому анализу.

1899
Эрнст Рюдигер Штаремберг
австрийский государственный и политический деятель. Родился в Эфердинге, близ Линца, в старинной аристократической семье. После 1-й мировой войны примкнул к немецкому "Добровольческому корпусу". Принимал участие в провалившемся "Пивном путче" 1923 в Мюнхене. Позднее был главным организатором австрийских фашистов. Занимая посты министра внутренних дел Австрии (1930), вице-канцлера (1934-36) и лидера хеймвера, Штаремберг нес ответственность за разрушение парламентаризма в Австрии. Накануне аншлюса неожиданно изменил свои позиции и стал ярым сторонником независимости Австрии. После оккупации страны германскими войсками Штаремберг эмигрировал и был лишен австрийского гражданства. В 1939 добровольно вступил в ВВС Франции и участвовал в борьбе с нацизмом. С 1942 по 1955 жил в Южной Америке. Умер в Шрунсе, в Форальберге (Австрия), 15 марта 1956.

1900
Сергей Петрович Исаков
российский художник театра. Учился в Москве в художественной студии Н.В.Шлейна (1913-1915), К.Ф.Юона и И.О.Дудина (1915-1917) П.В.Митурича (1919-1922). В театре с 1921 г. Оформил постановку: «Правда - хорошо, а счастье лучше»; А.Н.Островского (1923), «Женитьба» Н.В.Гоголя (1924), «Борис Годунов» А.С.Пушкина (1924, неосуществимый, замысел В.Э.Мейерхольда), «Виринея» по Л.Н.Сейфуллиной (1925) - в 3-ей Студии МХАТ; «Зойкина квартира» М.А.Булгакова (1926), «Барсуки» Л.М.Леонова (1927), «Темп» Н.Ф.Погодина (1930) - Театр имени Вахтангова; «Продавцы славы» П.Нивуа и М.Паньоля (1926) - МХАТ; «Нашествие» Леонова (1943), «Встреча в темноте» Ф.Ф.Кнорре (1944) - в Московском театре имени Моссовета, а также «Укрощение строптивой» У.Шекспира (1938) в Ростовском театре. Его лапидарный декорационный стиль основан на принципе архитектурно-конструктивной декорации; скупые детали предметного мира, разнофактурные материалы, органично введенные в оформление, позволяли художнику создавать укрупненный, обобщенный образ спектакля. С середины 1930-х гг. работал преимущественно как оформитель выставок и интерьеров общественных зданий.

1900
Семен Исаакович Корев
российский музыковед и критик.

1900
Карл-Эрнст фон Краффт
швейцарский ученый-астролог.

[494x700]
1900
Степан Васильевич Лаптев
сапёр 491-го отдельного пулемётно-артиллерийского батальона 106-го стрелкового корпуса 40-й армии 4-го Украинского фронта, рядовой. Родился в деревне Мошкино Лебяжского района Кировской области в семье крестьянина. Русский. Образование начальное. Работал в поле, помогал родителям. Участник гражданской войны. В 1930-е годы активно участвовал в создании колхоза в родной деревне. Работал бригадиром, затем счетоводом. В августе 1942 года был призван в Красную Армию. С того же месяца участвовал в боях под Тихвином в составе сибирской дивизии. Был ранен осколком снаряда. После госпиталя прибыл в 491-й отдельный пулемётно-артиллерийский батальон 159-го укрепрайона 40-й армии. Стал сапёром. В мае-июне 1944 года в районе 30-40 км восточнее города Кишинёв установил вместе с бойцами батальона 950 противотанковых и противопехотных мин. 27 июня, при подготовке наступления, снял более 20 противотанковых мин противника, сделал проход в инженерных заграждениях. Приказом от 31 июля 1944 года рядовой Лаптев Степан Васильевич награждён орденом Славы 3-й степени (N 163152). В октябре 1944 года сапёр Лаптев проделал два прохода в проволочных заграждениях врага, обезвредил 47 мин. Приказом от 20 ноября 1944 года рядовой Лаптев Степан Васильевич награждён орденом Славы 2-й степени (N 5990). В ночь на 4 апреля 1945 года в районе населенного пункта Муте (40 км севернее города Ружомберок, Чехословакия) рядовой Лаптев с напарником проделали проход в минных заграждениях противника, сняли более 10 мин. На утро, отправившись в тыл, обнаружили группу гитлеровцев численностью до взвода, скрытно продвигающуюся в тыл нашего батальона. Два сапера заняли позицию и приняли бой. Автоматным огнем и гранатами они уничтожили более 10 солдат врага. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 мая 1946 года за исключительное мужество, отвагу и бесстрашие, проявленные на заключительном этапе Великой Отечественной войны в боях с гитлеровскими захватчиками, гвардии рядовой Лаптев Степан Васильевич награждён орденом Славы 1-й степени (N 1170). Стал полным кавалером ордена Славы. Демобилизовавшись в 1946 году, С.В.Лаптев вернулся в родную деревню. Почти двадцать лет он трудился в родном колхозе. Неоднократно избирался депутатом сельского совета. В 1965 году тяжело заболел, сказались фронтовые раны. По рекомендации врачей переехал на Кубань. Скончался 28 октября 1968 года он умер. Похоронен на хуторе Сеятель ныне Усть-Лабинского района Краснодарского края. Награжден орденами Славы 3-х степеней, медалями.