Оказывается, сейчас в Москве, в неизвестной мне галерее "Глаз" проходит выставка Анастаса Суткуса.

По-моему, это очень интересный фотохудожник из Литвы, с работами которого я впервые познакомилась два года назад, когда в Москве проходила очередная Фотобиеннале (в рамках фестиваля была представлена ретроспектива Суткуса.

Не уверена, что доберусь туда сама, но посоветовать могу. Если кто-нибудь туда попадет, прошу поделиться впечатлениями не только от работ художника, но и от галереи.

Адрес галереи:
вт-сб 15.00-19.00, вход свободный228 29 27, Берсеневская наб., 14, стр. 5 (на территории "Арт-стрелки"), м. Кропоткинская

Пара фото:
Читать далее

С 22 мая по 20 июля в Институте Сервантеса проходит выставка Франциско Инфантэ и Нонны Горюновой. Эта выставка – своего рода ретроспектива последних лет творчества знаменитой пары, ставшей живыми классиками московского искусства наравне с такими мастерами как И. Макаревич и Е. Елагина, В. Захаров, Н. Алексеев и др. В экспозиции представлены артефакты из последних циклов 2000-х годов.

Для тех, кто не знаком с творчеством Инфанте, я сделала небольшую виртуальную выставку – думаю, искусство этого художника невозможно не заметить :).

Меня всегда поражало не только то,какой результат получает художник, но и то, КАК он это делает.Мало того, что артефакты надо сначала придумать, потом же все это надо установить, подвесить, закрепить... а потом еще сколько времени сидеть "в засаде", дожидаясь, пока солнечный луч упадет на поверхность артефакта так, как нужно художнику!


Если кому-то станет интересно, то кину также несколько ссылок:
http://www.gif.ru/persona/infante/ - интервью искусствоведа и арт-критика Андрея Ковалева с Ф. Инфантэ (фамилию художника можно писать и через «е», и через «э»)
http://www.gif.ru/people/infante/ - здесь лежит биография.
http://azbuka.gif.ru/critics/infante-goryunova/view_print/ - здесь интервью Инфантэ и Горюновой, которое они дали для проекта Галереи Гельмана «Динамические пары».
http://www.krugosvet.ru/articles/78/1007865/1007865a1.htm - на «кругосвете»
http://www.vmdaily.ru/main/viewarticle.php?id=8068 – интервью Инфанте для «Вечерней Москвы».
http://www.guelman.ru/xz/362/xx41/xx4130.htm - статья про инсталляцию «Между небом и землей» в Крокин галерее» / Художественный журнал.

Читать далее
[600x600]

В ГТГ на Крымском валу открыта экспозиция "Музеи России поздравляют Третьяковскую галерею"
Выставка очень разрозненная (от икон до авангарда),что называется - "сборная солянка" - зато приехали очень хорошие работы: к примеру, великоленый Дейнека из Курска, Борисов-Мусатов из Саратова (вообще, из Саратова привезли много очень хороших произведений - не перестаю удивляться, какое замечательное собрание у этого музея!), вещи 18 века из разных музеев - короче, есть на что посмотреть. Очень советую.

Не подскажете, чья это картина? Уже обыскалась, всех мадонн, какие были, перерыла, но так и не выяснила...
[267x517]

Новость от Ульсадля петербуржцев
выставка современного японского искусства в Манеже

22-24 июня в ЦВЗ Манеж пройдет выставка лучших работ японских художников, созданных во второй половине 20 века: живопись, калиграфия, пластика, куклы. Вход свободный. Будет проведен конкурс японской поэзии, в котором могут принять участие все желающие

Третий по счету и второй салон, на который я попала. Приятно, что это событие становится регулярным и традиционным. галерей больше, продают значительные вещи. Правда, прошлый салон мне все-таки показался более интересным - было ощущение, что, буквально, на каждой стене - по шедевру. В этот раз было как-то спокойнее, что ли.
Радует, что впервые на международном салоне были представлены наши галереи, а именно XL, Айдан, Галерея Гельмана, Stella Art и Риджина. Собственно, пять ведущих галерей столицы, давно уже вышедших на международный рынок, так что неудивительно.
На ювелирный этаж я на этот раз не пошла, все-таки такая красота меня,увы, не привлекает :(
Зато с радостью зашла залы двух галерей, которые запомнились мне по прошлому салону - Галерея Альбера Бенаму вновь порадовала скульптурой Дали - пройти мимо этого стенда просто невозможно, а на стенде Art Deco снова можно было полюбоваться предметами интерьера эпохи модерна и произведениями Лалика.

К сожалению, фотографий хороших не получилось :( Ужасно жаль. Выложу то, что есть.
Салон очень активно освещался в прессе, поэтому просто выложу несколько ссылок, где можно почитать мнения художественной общественности и узнать, что вообще продавали.
http://www.ng.ru/saturday/2006-05-26/13_museum.html
http://www.gazeta.ru/culture/2006/05/23/a_645798.shtml
Ольга Кабанова в «Ведомостях» http://www.vedomosti.ru/newspaper/article.shtml?2006/05/24/107041
Сергей Хачатуров во «Времени новостей» http://www.vremya.ru/print/152688.html

Читать далее

http://www.artmagick.com/
Очень рекомендую, особенно любителям прерафаэлитов. Потрясающе красивый, информативный сайт,посвященный английскому символизму.

http://www.johnwilliamwaterhouse.com/
Это сайт,посвященный английскому художнику Сэру Джону Уильяму Уотерхаусу (мне кстати, он нравится больше всех из символистов)Здесь много всякой красоты и информации.
Оба сайта - англоязычные.

Ниже - небольшая виртуальная выставка.
Читать далее

Итак, Третьяковка в этом году празднует свой юбилей - 150 лет. К этому событию приурочены крупнейшие выставки, которые проходят в залах галереи в течение этого года. Одна из таких выставок - "Шедевры музея Орсе" будет проходить в здании на Крымском валу до 17 июля.

Я там пока не была, но уже наслышана, что это просто невероятная экспозиция!

В галерею, буквально, стоят очереди из желающих это чудо посетить. Так что если кто-то соберется пойти туда в выходные - приготовьтесь отстоять эту самую очередь.
А вот по четвергам вход в третьяковку открыт до 21-00 - специальная акция!

на выставке можно увидеть шедевры таких художников, как Курбе, Ренуар, Ван Гог, Дега, Мане, Моне, Сезанн, и скульптуры Родена, Майоля, Бурделя, Ван Гога

Морис Дени "Музы в священной роще"
[345x450]

Сегодня мне захотелось сделать маленькую выставку одного из самых интересных и, безусловно, запоминающихся мастеров японской гравюры – Судзуки Харунобу (1725?–1770). Он известен, во-первых, тем, что работал в жанре бицзин-га, то есть изображал куртизанок. Во-вторых, именно Харунобу первый ввел печать гравюры с нескольких досок – то есть придумал многоцветную гравюру.

Стиль этого мастера узнается безошибочно – для него характерны изысканный, тонкий колорит и изящная линия. Мне особенно нравится смотреть на лица изображенных девушек – нежные, мягкие и задумчивые.

В общем, смотрите сами.
/Далее - шесть больших картинок/
Читать далее

http://www.kommersant.ru/doc.html?D...6&IssueId=30084

интересная статья Милены Орловой о русских торгах. /Коммерсантъ/

UPD по выставке "Время перемен" в Русском музее.

Идти туда стоит! В этом я убедилась, посмотрев большую кучу фотографий.
Экспозиция получилась, конечно, весьма разной и спорной, но все-таки, там очень много хороших вещей 60-80-х г.г.

Отдельного внимания заслуживает инсталляция в виде интерьера означенных годов! Сделали ее, на мой взгляд, великолепно! С огромным удовлетворением я однаружила там найденные мной лично диван, шкаф, холодильник, плиту (Боже! сколько нервов я на неее потратила! :)), радиолу, торшер, столы и стулья и всякие другие вещи. В ГРМ к этому добавили свое + оформили,как надо - получилось просто замечательно!

Если вы, прогуливаясь по центру Москвы, захотите приятных и необычных художественных впечатлений, то рекомендую вам зайти в галерею Гари Татинцяна .
Только обратите внимание на ее режим работы! В отличие от большинства московских галерей, эта галерея работает до 18 часов.

пн-пт 10.00-18.00, сб 12.00-18.00, вход свободный
Адрес: Ильинка, 3/8, cтр. 5, вход со двора, м. Площадь Революции (главный ориентир - здание Гостиного двора напротив дома №3. Нужно завернуть с Ильинки за угол дома в небольшой проезд со шлагбаумом - вы попадете во двор и увидите по правую руку окна галереи)

В данный момент там проходит небольшая, но очень интересная выставка "Шахматная коллекция" - московский этап проекта "Искусство шахмат" («The Art of Chess»).
Весьма занимательно рассматривать шахматные наборы, выполненные современными западными художниками, среди которых Барбара Крюгер (лауреат премии прошлогодней веницианской биеннале за вклад в современное искусство) и Маурицио Каттелан, Братья Чепмены. Каждый художник предлагает свой вариан - у Яноэ Кусамы это большая коробка-тыква, в которую помещается шахматный набор, у МакКарти вместо традиционных фигур стоит все то, что обычно находится в кухне (банки из-под кетчупа и прочие штуки), братья Чэпмены представили шахматы в виде черных и белых кукол с забавными длинными носами... Короче говоря, эта небольшая выставка гарантирует вам приятные впечатления. Лично мне больше всего понравились шахматы из кукольной мебели. :)

Статья в «Коммерсанте» по поводу этой выставки: http://www.kommersant.ru/Doc.html?docId=663609

Несколько фото:
[380x200]
Читать далее

Итак, сегодня маленькая выставка Борисова-Мусатова.

"Водоем"

[500x431]

Под катом прячу биографию - для интересующихся - и репродукции. Сразу предупреждаю - картинки большие, все-таки не хочется репродукции сильно ужимать. Наслаждайтесь!

Читать далее

 

 

 

 

 

Пока еще есть время! Всем, кто в Москве, очень и очень рекомендую сходить на выставку "Русский символизм. Голубая роза" , которая проходит в Третьяковской Галерее на Крымском валу. Выставка закрывается 23 апреля.

Я попала на нее случайно - хотела, но не было времени, а тут такая удача. Экспозиция сначала была представлена на "Европалии" в Бельгии, а потом уже вернулась в Москву. Она включает не только вещи из третьяковки, но и из других музеев (например, из Ивановского музея, где хранится замечательная коллекция русского искусства).
Должна сказать, что эта выставка - редкая удача, потому что она - идеальна во всех отношениях. Во-первых, что ни произведение - то шедевр. Во-вторых, выставка, действительно, дает исчерпывающее представление о том, что такое "Голубая роза" и русский символизм. Думаю, для каждого, кто там окажется, будет совершенно ясно, что это было уникальное явление не только в русском, но и в мировом искусстве вообще. И, в-третьих, выставка вся пронизана единой атмосферой - это, поверьте, редкая удача, когда ты во время неспешной прогулки по залам галереи настраиваешься на один тон с произведениями. Потрясающе! Рядом со мной две дамы никак не могли оторваться от работ Сарьяна. "Я не хочу отсюда уходить" - все говорила одна.
И еще меня очень впечатлили майолики Врубеля!

По этому случаю следующий пост будет посвящен одному из художников "Голубой розы" - Борисову-Мусатову.

М. Врубель. Царевна-Лебедь. 1900 г. Холст,масло. ГТГ.

[411x500]

Для тех, кто в Питере!

27 апреля в корпусе Бенуа Русского Музея открывается выставка "Время перемен. Искусство 1960-1985 г.г. в Советском Союзе".

Задумка,конечно, интересная. Но апасная. Собрать вместе официальное и неофициальное искусство...

Судя по размаху и датам проведения (аж до августа!) - это должно быть что-то грандиозное! Но судя по спискам художников-участников...

В общем, у меня лично настрой скептический. Тем более, я примерно представляю себе подход Русского музея к подготовке выставки.

Сама же я некоторым образом поучаствовала в маленькой части выставки, потому мне безумно интересно, что же там все-таки получилось (не уверена, что сама туда поеду).

так что если кто будет в ГРМ - поделитесь,плиз, впечатлениями!

30 марта 2006 года в Нью-Йорке прошли торги аукционного дома Сотби, посвященные китайскому искусству.
Главным событием торгов стала продажа сосуда Гуань, принадлежащего эпохе династии Юань (1279-1368) - он ушел за 4 миллиона долларов. Этот великолепный образец китайского фарфора был изготовлен примерно в середине 14 века.
А вот, собственно, и он:
[294x211]

Снова для всех, кто в Питере :)
В Государственном Эрмитаже(Аванзал, Николаевский зал) с 17 марта по 11 июня пройдет выставка Офорты Рембрандта

Там же, но в Двеннадцатиколонном зале 21 марта-21 мая выставка "Воспитание Амура. Французская гравюра галантного столетия"

Вчера в ГМИИ им. А.С.Пушкина открылась выставка "Шпалеры из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина". Всем москвичам, кто имеет возможность сходить, рекомендую это сделать. Я вчера обошла выствку несколько раз, пока меня не выгнали, в буквальном смысле, из музея.
Во-первых, вещи уникальные, многие в прекрасной сохранности. Во-вторых, они разного времени и разных мастерских, так что есть возможность сравнить, как делали шпалеры в разные эпохи и в разных частях Европы. Лично меня больше всего потрясли брюссельские шпалеры 18 века - подобной красоты я не видела давно!

Дальше под катом приведу несколько примеров, благо снимать вчера в музее можно было без ограничений (за что я и люблю открытия)
Читать далее

Помимо старинных шпалер, в рамках выставки прошла презентация проекта современного художника Гриши Брускина "Алефбет". Штука, скажу я вам, впечатляющая. Мало того, что она огромная (3*11м), такеще и очень декоративная, яркая - просто красивая. К тому же, это своего рода "послание" в виде шпалеры - каждая фигура несет в себе смысл, становится символом. Рассматривать это дело можно часами.
Читать далее...

В понедельник в ГМИИ им. А.С. Пушкина (на Волхонке) открывается выставка "Шпалеры 16-19 в.в. из собрания ГМИИ им. Пушкина". Мне кажется, что это будет очень даже неплохая экспозиция.

Пока более подробной информации нет, после открытия расскажу, что на выставке, поподробнее.

Кроме того, в ее рамках состоится презентация проекта современного русского художника Гриши Брускина "Алефбет" . Это тоже шпалера, размером 3*11 м. Она выполнена по мотивам работ Брускина. Насколько я знаю, это его первый опыт работы в таком виде искусства,как шпалера.

Для тех, кто еще не сходил.

Выставка живописи Петра Кончаловского в московской галерее "Дом Нащокина" продлена до 10 января!

Я все-таки посетила эту выставку, на что, откровенно говоря, уже не надеялась. Выставлены замечательные, высшего качества вещи! В основном, из коллекции Н.С. Михалкова. Не удивлюсь, если многое уже продано.

В общем, на выставку стоит сходить непременно!