Зима. Февраль. Вечер. Темно. Безысходный кинопросмотр...
Эта франшиза мне по душе. С самого начала она при всей своей оригинальной трюковой составляющей наполнена каким-то внятным смыслом и нормальным юмором, стёбом над шпионскими фильмами и излишним пафосом. Словом, отчего ушел Агент 007, этот фильм нормально компенсирует в современном кинематографе.
Заслуга, наверное, Мэттью Вона...
Он в свое время продюсировал культовые английские комединый боевики, да и первые два фильма серии Kingsman поставил. То есть стиль сложился, стиль узнаваем, стиль нравится.
Это фильм — The King's Man — предыстория всего происходившего в первых двух фильмах, и, надо сказать, забавная такая предыстория с конкретным содержанием нашей последней истории прошедшего века времен первой мировой войны.
Надо сказать, что мои переживания в предыдущих постах о неумении авторов привязывать действие картин к реальным историческим, научным или легендарным "событиям", но при этом использование надерганной лексики и терминологии, в данном случае с The King's Man меня порадовало. Вплетение сюжета картины в известные исторические реалии, да и рыцарские легенды, очень даже радует.
По большому счету, конечно, надо отметить, что некоторые технические детали всё-таки исторически не были достижимы по тем временам. Да и сами исторические события происходили несколько иначе... Но на то она и комедия, тем более про секретные службы.
Больше всего, безусловно, напрягает отношение к русской истории, когда целый кусок с участием Временного правительства не поместился в сюжет, и Ленин лично берет подписку о невыезде у царя.
Ну, да ладно — комедия!
Зато Распутин показан идеально правдоподобно со всем своим русским широким и мистическим характером, с соответствующими боевыми искусствами.
Бесподобен в фильме Рэйф Файнс в роли герцога Орландо Оксфордского (а когда и где он был не бесподобен?!)
Несколько вот вторичным показался ход с прислугой, составляющей основной костяк секретной службы. Есть ощущение, что такое решение уже было в The Grand Budapest Hotel, но, тем не менее, отторжения это не вызывает, а в рамках комедийного действия даёт простор фантазии авторам фильма.
Несколько идет поперек комедии трагическая история в фильме с сыном герцога Орландо. Вот, может быть, при всей антивоенной настроенности авторов фильма, всё-таки такое жесткое решение как-то не укладывается ни в жанр, ни в настроение при просмотре. Может быть — как мотивация герцога Орландо; но всё равно можно было бы всё решить другими художественными средствами.
Преамбула.
Дабы не быть обвиненным в смертельном грехе преждевременного раскрытия важной сюжетной информации (то бишь — спойлер), сразу дам ссылку для просмотра фильма — https://www.kinopoisk.ru/film/1198811/ (всё удовольствие за 400 фантиков). Посмотрите — обсудим...
И наоборот, в качестве образца спойлера тоже дам ссылку — https://ru.wikipedia.org/wiki/Вечные_(фильм). Почитаете — обсудим...
Амбула.
Очень боюсь перепутать этот фильм по истечении какого-то времени с ранее представленным мной фильмом "Бесконечность" (Infinite). Абсолютно одинаковый изначальный посыл существования параллельно с нашей цивилизацией другого народца, контролирующего и наблюдающего процесс развития данной цивилизации... К тому же необходимо добавить — очень похожая компьютерная графика в этих фильмах. Видимо и фабулу, и программный пакет спецэффектов в одном месте и одновременно прикупили; да и выпустили в прокат практически в одно время.
Сразу хочу признаться в своем неприятии режиссера Хлои Чжао, хотя ей и выдали почетную грамоту Оскаровского комитета за лучший фильм в целях борьбы с пресловутым Китаем посредством отринутых им граждан. Не участвуя в данном противостоянии, хочу отметить, что у меня несколько другие взгляды и на документальное кино, и на художественное, чем у Хлои. Поэтому, видимо, в выдаче Оскаров я и не участвую.
В плане конкретной режиссуры данного фильма скажу, что и здесь яркого её проявления, смелых творческих находок, прорывных идей я не увидел — и сюжет, и персонажи остались такими же плоскими и невзрачными как в исходных комиксах.
А раздутый хронометраж фильма в два с половиной часа, где первый час дается как бы вводная по историческим корням Вечных и их непрерывной педагогической связи с Земной цивилизацией, вызывает просто отторжение.
Ведь уже имеется кинематографический прецедент — "давным-давно,
в далекой-далекой галактике..." — легкого введения зрителя в происходящее без лишних километров кинопленки. Тем более, что в Eternals сразу же после этой вводной следует обратный пассаж, что всех — и Вечных, и зрителей — несколько обманули, и всё на самом деле обстоит вовсе не так... Ладно.
Очень умиляет стремление авторов показать человечество в его естественной среде обитания, основные сцены фильма сняты практически во всех экзотических уголках Земли; что конечно поражает красотой нашей родной планеты, но тут же жутко ретушируется избыточно жирной компьютерной графикой. Да, и честно говоря, такие вот предложенные локализации и особой смысловой нагрузки по сюжету не несут.
Тут надо отметить, что и в некоторых других планах нагрузка на сюжет за счет подробного изложения деталей жизни и взаимоотношений персонажей только растягивают длительность фильма, но развития темы в целом не дают.
Далее... Очень печально, что очень ожидаемое участие Сальмы Хайек и Анджелины Джоли в общем-то не стало украшением фильма, но это скорее не недостатки фильма, актеров и режиссера, а недостаток времени (всё-таки оно прошло, и прошло не без последствий)...
Вот такое оно французское жутко научно-фантастическое кино — без претензий на американскую эпичность, но и до «Кин-дза-дза!» в антиутопичности не дотянули...
Вообще фильм — авторский, и есть при этом впечатление, что Ромен Киро сначала сочинил историю про семейный конфликт, а потом уже вдруг её облек в рамки и форму научно-фантастического жанра. И как-то для меня это осязаемые и разные параллельные составляющие фильма — семейные неурядицы (вполне себе содержательные) и красивая нереальная картинка (достаточно смотрибельно); но эти два ряда иногда не уживаются друг с другом в рамках сюжета.
А вообще, взялся смотреть этот фильм из-за Жана Рено, который играет папашку этой нестандартной семейки.
В этой пристально рассматриваемой семье в мир иной ушла мама, а два брата то ли под воздействием данного фактора, то ли от рождения такими были — начали проявлять психические отклонения, которые в последствии преобразовались в экстраординарные способности — один стал устойчив к воздействию специальных факторов космического пространства, а другой — непрестанно проявляет телепатические способности с уклоном в формирование суицидальных поползновений у собеседника.
Так вот суть проблемы... Случилась такая банальнейшая ситуация — к Земле прилетела некая Красная Луна, которая, во-первых, грозит глобальной космической катастрофой человечеству вследствие своего падения на нашу планету; а, во-вторых, позволяет черпать неистощимые количества энергии для применения по назначению. Вот такая вот, понимаешь, диалектика...
А судьба и сценарий распорядились так, что этот папа Рено руководит космической отраслью по спасению планеты и черпанию ресурсов. И он, превысив свои должностные полномочия, привлекает к решению проблемы бомбежки красного ночного светила своих придурошных сыновей. И в первую очередь как раз радиационно-стойкого пацана.
А у того по этому случаю случился острый психоз, под воздействием которого он отлучился с места прохождения службы на ракете бегством в пустыню, уклоняется от разыскивающего его персонала, науськанного папкой-руководителем. Словом — ищет в природе какой-то глюк, представившийся ему в раннем детстве. А поскольку с этой новой Луной практически сложился цейтнот, то надо бомбить её срочно как Новую Землю. Папа решил, что тогда полетит другой брат.
Дальнейшее развитие событий я рассказывать не хочу, а то Вы фильм потом смотреть не будете (хотя есть множество и других причин, почему Вы этого не сделаете).
Но всё-таки я хочу отметить ряд некоторых особенностей представленной к просмотру картины,
Смотрю эту обитель практически всю свою сознательную жизнь — на моих глазах, можно сказать, Милла Йовович выросла... А тут теперь тебе — перезапуск. У меня, однозначно, жизненные стереотипы от этого рушатся. Сначала Люди Икс преобразовались, так сказать, к камерному формату; потом с Матрицей что-то непонятное творится. Вот теперь и до "Обители зла" руки у них дотянулись.
И вот как я по поводу Людей Икс в своё время сокрушался — вместе с перезапуском произошло изменение или, по крайней мере, сдвиг жанра. Ведь, что характерно было для прежней "Обители зла" — реально фантастичность сюжета даже с неким уклоном в наукообразность, размах и масштабность всей темы и отдельных событий; можно сказать, натурально насыщенность батальными сценами, полнейшим глобализмом в плане охвата планеты, разного рода военно-техническое сотрудничество и противостояние в различных областях всевозможных вооружений.
Я бы определил, наверное, всю предыдущую сагу более-менее научной фантастикой в жанре антиутопии...
Нонешний фильм — не таков! Это в первую очередь фильм ужасов. Потом сам перенос событий (опять в начало) в 1998 год (а то и раньше), как-то настроили меня вкупе с некоторой стилисткой фильма воспринимать сам фильм в почти забытых традициях того давнишнего года. Когда главным было хорошенько пугануть зрителя под зловещую музыку, а всякие логика, стройность сюжета, выстроенность интриги были не самыми главными достоинствами фильма.
Вот и начинается всё с пребывания малолетней главной героини Клэр вместе с братом в убогом детском приюте заштатного городка Раккун, где её по ночам (а заодно и нас) стращает препративнейшее существо.
Вот тут я уже начал шипеть, что мне какую-то заурядную пугалку показывают вместо ожидаемой "Обители зла", но почему-то продолжил смотреть... А кажущуюся заботу о девочке выказывает местный доктор Биркин с виду вроде бы и чем-то и симпатичный, но чем-то и отпугивающий во внешности и в поведении.
Короче, Клэр всё-таки сбежала из этого детского "рая" и где-то бегала до 1998 года, пока её не приспичило срочно вернуться в Раккун, чтобы предупредить братца о тамошней плохой экологической обстановке и ужасном морально-нравственном облике местных жителей. Причем едет сюда она автостопом, ночью, в дождь, через лес; а в лесу играет жуткая музыка. Прям изыск фильмов ужасов из давно ушедших времен! И, конечно, отвлекшийся водитель ненароком сбивает невнимательную женщину в белых одеждах, абсолютно случайно оказавшуюся в ночи на дороге.
Тут опять все отвлеклись от происходящего, а невнимательная сбитая женщина неспешно удалилась в лес, озадачив случайных попутчиков своим внезапным отсутствием. Да, у них ещё собака была с собой, так она какие-то останки и выделения пострадавшей в автомобильной аварии подъела с хорошим аппетитом. А потом от несварения человечьих субпродуктов она и сама преобразилась в ужас ночи, и хозяина зачем-то покусала.
Вот приблизительно такие впечатления у меня в то время поклонника Человека-паука с Тоби Магуайром возникли, когда сделали как бы продолжение The Amazing Spider-Man. Поплевавшись, на то творение объяснил себе такой выверт тем, что захотелось продать тот же самый продукт ещё раз, подрастающему поколению.
Матрица-4 — суть явление одного порядка, поэтому куча родоначальников и отвернулась от данного продолжения фильма. Ибо это никакое не продолжение, а просто другой фильм, эксплуатирующий в маркетинговых целях некоторые находки изначальной трилогии; включая основные (да и второстепенные) персонажи.
Матрица-4 заурядный боевичок наших дней, с этих позиций его и стоит рассматривать — он не сильно плох, но не шедевр; легкая ностальгическая нотка и больше никаких чувств, точно — никакого негодования.
Так почему же тогда выстрелила The Matrix в 1999 году?! Всё дело в технологиях, ребята!
Тогда компьютерные технологии созрели настолько, что можно было себе такое представить и вообразить. Во-первых, зрителю; такая фантастика, конечно, не лежала на поверхности, но вот то, что представили авторы фильма, легким толчком или щелчком позволяло понять и принять предложенное, осознать гениальность творения.
Во-вторых, технологии "зарядили" авторов — скоррелировать в нужную сторону компьютерный прогресс — и вот готов сюжет нетленочки. Кстати, и Лукьяненко в это же время сваял свой «Лабиринт отражений»...
Потом надо и технологии кино, да и их прогресс на тот момент тоже помянуть добрым словом. Отдельные элементы и моменты подобных спецэффектов уже мелькали в фильмах, вызывая приятственное ощущение какой-то новой эстетики... Но вот так, чтобы практически всё кино смонтировать и срендерить в одном ключе — вызывало глубокое уважение и восхищение.
И потом — музыка! Тогда ж такой всплеск по музыке был. Помните, саундтрек к фильму был отдельным произведением искусства — диски, кассеты — существовали и воспринимались вполне и без фильма.
Да, и звук в фильме... вместе с музыкой на ставших тогда доступными вполне мощных аппаратах звучал райской гармонией бесконечно сыплющихся гильз в формате Dolby Surround.
А что сейчас? Новых прорывов в компьютерных технологиях нет, компьютерная графика застыла в своем развитии, музыка — попса галимая... Так что же новое мы собирались увидеть и услышать!
Убило, конечно, что так конкретно воскресили и зрение восстановили. Вот как я ненавижу это в сюжетных решениях (уже писал как-то свои подобные "восторги"), надежно вроде бы предварительно Нео изуродовали и уконтрапупили в трилогии. С нетерпением следил как же и что же авторы теперь хитро придумали, чтобы персонаж возродился — получилось банально до безобразия; фантастично, но банально.
Одно не понял, если они его с нуля реставрировали, то чего старым-то сделали, могли бы и отполировать.
А остальное всё повторы...
Драки в японском стиле — пожалуйста:
Пилюльки опять же только двухцветные и в той же идеологической тональности:
Срочно прерываю свои намерения излагать свои негативные мысли по поводу новогодних просмотров широко и глубоко разрекламированных фильмов, потому что попалось что-то действительно заслуживающее внимания!
Ну, да — первое ощущение похожести и аналогичности на Wag the Dog; соглашусь — снято в похожем ключе, очевидно, школа сатиры в Америке не очень разнообразна. Тем не менее, вполне себе самостоятельный фильм с современными и актуальными темами, злободневными вопросами и очередным посылом, что дураки узнают в фильме себя и уйдут со своих должностей и насиженных мест.
Изложу свои мысли и чувства в рамках канвы происходящих и показанных событий, не сильно углубляясь в сюжет и оставляя возможность желающим ознакомиться самостоятельно.
В общем — молодые и не очень молодые ученые делают открытие значимое для всего человечества...
И тут им надо донести своё открытие максимально быстро до власть имущих для оперативного принятия решения. И вот тут для меня комедия кончилась! Может быть стороннему человеку и забавно наблюдать — какие они чинуши тупенькие и не могут понять очевидного, приняв быстренько ответственное решение. Блин... Это, по-моему, общечеловеческая ситуация сегодняшнего дня, что ответственные решения в своем большинстве принимают малограмотные люди, выстроившие свою руководящую карьеру, в то время как ученые и специалисты строили научную карьеру, отдаляясь от власти.
При этом же в бюрократическом чиновьечнем механизме всё обложено иерархией и субординацией, строгим графиком руководства, протоколом проведения совещания и вечной усталостью лидеров, как будто они и правду "мешки ворочают". Особенно при этом надо отметить непреодолимое желание замять необходимость принятия решения и как-то уйти от ответственности за это решение.
Смею Вас заверить это на всех уровнях, отнюдь не на самом высоком, критикуемом в фильме случае. Ах, да — техническое обоснование. Оно и в фильме попросили ученого объяснить ситуацию; а потом и на него же смотрят как на дурака, типа — "в моём доме попрошу не выражаться".
Выход? Казалось бы — наши демократические средства массовой информации и противостоящий им в своей доступности интернет. А суть-то одна (в условиях отсутствия цензуры разума и художественных или научных советов) — ублажить неграмотную в своей массе аудиторию посредством очередного шоу. И заработать на этом деньги — при этом показатели и цели таковы, что реальная правда и истинный смысл не очень-то и важны.
"А пипл хавает", теперь же все пользователи — продвинутые, а по модному острому вопросу — так вообще эксперты. Правильно, сейчас всей зрительской аудиторией и будем решать — лечиться нам от COVID-19 или нет. Ах, да тут другой случай, но поведение экспертного совета дилетантов полностью аналогичное.
Слава богу — разум у вождей возобладал, начали разруливать ситуацию под грузом других неисправимых проблем; по тематике анекдота — легче спасением мира репутацию исправить, чем что-то реальное порешать в плане репутации...
Да и героя для этого дела нашли — будет космическое шоу!
Вот как бы не так... Всегда меня удивляли коронованные гении, сумевшие заработать бабки на чужих заблуждениях в условиях несложившейся морали и
Ой, за эти предновогодние и новогодние дни столько метро-часов всяких фильмов просмотрено! И то ли праздники состоялись замечательные, то ли фильмы оказались реально тусклыми. Но что-то ничего из прогнозируемого к буйной радости восприятия не оправдало надежд. А впечатления прут...
Вот первый фильм зашёл. На фоне судорожных попыток реанимировать старых супергероев с новыми актёрами в рамках новых же упрощенных и банальных сюжетов что-то новенькое с изрядной долей черного юмора смотрелось достаточно оригинально.
Здесь же во втором фильме чувствуется необузданное желание сделать поскорее продолжение и не более того, без новых мыслей и со всякими вторичными идейками. При этом есть ощущение, что придумали и продумали несколько сцен с мультяшными спецэффектами и масштабными схватками, а весь остальной фильм присутствует исключительно для того, чтобы сшить эти события между собой, не неся ничего нового и оригинального.
Местами наблюдаемая чепуха вызывала, думаю, непредполагаемый юмористический эффект:
Весь фильм казалось, что Веном торчит у Харди из задницы. Ну, сами посмотрите откуда он там торчит... На сюжете останавливаться не буду — нет там его в привычном понимании этого слова при наличии всего двух противников и их единственном противостоянии. Уделю внимание персонажам и событиям, отраженным на афишах и рекламных картинках.
Да, новый герой — Карнаж:
Ну, ёлки-палки — сделать красную копию имеющегося персонажа... это такой креатив, что аж дух захватывает. Понимаю, что это киношной действо диктуется предысторией, созданной в комиксах; но и там у визави отличий больше.
Что-то жалко стало по результатам просмотра фильма Вуди Харрельсона — старенький он какой-то стал...
Прям, вот нет былой харизмы, что он всех победит, что он прирожденный к этому. По сюжету история его "становления" достаточно длинная, и всё сильнее убеждающая, что не победит. Но, да есть опять влюбленная до фанатизма подружка (но вторично, всё вторично)...
Вторично во всём, где-то уже видано, когда-то уже придумано и показано.
Фрэнсис Баррисон (Наоми Харрис), упомянутая подружка, никого не напоминает(?):
А так:
Мне уже пять лет рекомендуют посмотреть этот фильм, что он (фильм) — крутой боевик, совсем не глупый, и, что там сам (!) Бен Аффлек.
А я его — говорю — уже смотрел. Но на днях начал пересказывать, что же я смотрел на самом деле и выяснил, что я смотрел Час расплаты.
Вот такая незадача...
Скажу сразу, что нынешний Accountant осилил с удовольствием, но прошлый Paycheck — фантастика по Филипу Дику, на голову выше. Но если так категорично оценивать, то вообще можно бросить фильмы смотреть, посмотрев однажды один шедевр.
А поводы бросить есть. Поводы, подаваемые тем же Аффлеком — для меня он как кинематографическая личность сложился на этапе просмотра фильма Умница Уилл Хантинг (Good Will Hunting), где он ещё и оскароносный соавтор сценария.
И конечно Догма, это, конечно, из разряда культовых...
Всё, что там потом делал Аффлек — и боевики, и супергерои, и мелодрамы — заработки для поддержания штанов. Фильмы смотрел, конечно, но уровень был уже не тот.
Accountant из того же среднего ряда — интересен, но не более того; до былых вершин не дотягивает явно.
Вот хотя сам Аффлек отыграл всё своё достаточно профессионально с необходимыми нюансами и детальками, требуемыми ролью.
В Accountant он предстает в достаточно интересном, ещё не растиражированном образе. Во-первых, он аутист, и достаточно большая часть времени фильма посвящена проблемам воспитания гармонично развитой личности у ребенка с психическими отклонениями в неполноценной семье.
В итоге вырос крепкий математик со специализацией в бухгалтерском учете и на гениальной работе с большими массивами цифровых данных вручную (это, во-вторых).
Да, и кроме того он ещё мастер единоборств и отличный стрелок — в-третьих. Что вкупе позволяет ему специализироваться в профессиональной деятельности на аудите мафиозных и преступных структур без малейшего риска для своего здоровья и жизни в целом.
Вот фильм и крутится вокруг вот этих детских воспитательных моментов, юношеских своеобразных образовательных ситуаций, процессов гениального распутывания
Ничего подобного, вовсе это даже не китайский фильм. Там у них в Америке, видимо, на волне всеобщей любви к китайский единоборствам ещё в семидесятых в связи с неумением снимать такие фильмы и дефицитом бойцовских кадров принялись по старинной их привычке и узнаваемой традиции комиксы рисовать.
А уже теперь, в наши дни за океаном взрастили собственных актеров, наделенных даром изображать бойцовские трюки в стиле азиатских единоборств и делать героическое выражение лица, и взялись за экранизацию комиксов сорокалетней давности с главным героем Шан-Чи.
Нет — не он, хотя очень похож, особенно в моменты изображения шуточных номеров. На самом деле — смотрите каков!
Не, ну, не сказать, чтобы совсем далеко ушли от китайского кино...
Балет на верёвках традиционно с времен всяких «тигров-драконов» здесь присутствует (может и этот фильм навеян опять же китайским кинематографом, как ранее комиксы).
Но надо сказать, что и другие компьютерные эффекты так же присутствуют — драчки кроме неестественного перемещения актёров содержат всякое веселое перемещение природных сред и объектов. Поэтому выглядит всё достаточно современно и нафталином не пахнет. Красиво... И всё же традиционно...
Да, и китайских актеров из тех старинных и старых фильмов натащили на главные и второстепенные роли, воздавая дань памяти и самим актерам, и фильмам их прославивших.
Словом, как и не расставались с милыми и любимыми китайскими персонажами...
В общем фильм так себе ровно идёт в меру красивый, и ненагруженный особым смыслом.
Там на каком-то этапе просмотра фильма субтитры отвалились, и полился сплошной приятный китайский
Да вот и закончился этот сериал в сериале с Дэниелом Крейгом в роли Джеймса Бонда... Да, закритиковали Крейга за нетипичность в ряду предшествующих актеров и образов агента 007. Вот убрали теперь, но меня терзают смутные сомнения, что, убрав из саги о Бонде драматизм и какие-никакие вечные человеческие чувства, туда не вернут прежний комедийный авантюризм и героическую бесшабашность. Что-то наше время диктует какие-то другие, неприемлемые для меня стандарты отношений и в жизни, и в кино.
А Крейг останется единственным "живым", наделенным реальными чувствами Бондом. Во всяком случае, по большому счету это единственный агент 007, умеющий и любящий носить костюмы вне зависимости от ситуации.
Во всяком случае в этом фильме он их несколько сносил. Да; но это не главная интрига киноленты.
Это продолжение, пятый фильм в этом сюжете, закрученном с приходом в сагу Крейга; со всеми предыдущими героями (кто смог выжить по ходу фильма).
Продолжатся отношения Бонда с Мадлен Суонн (Леа Сейду), там вообще такие мелодраматические ходы, что невольно вспоминаешь индийский кинематограф. Ну, у взрослого Бонда должна же быть взрослая девочка, с которой у него по-настоящему серьезные отношения; ради которых можно и жизнь, и роль в кино отдать.
А заодно и мир спасти... Нет, не от SPECTRE, хотя он тут и присутствует, являясь в прошлом (по этому фильму уже) источником всех ныне созревших проблем, а порой и дистанционным организатором текущих заварушек. Но это теперь как бы не очень актуально по сюжету.
Жив курилка — Блофельд (Кристоф Вальц); заклятый друг, а то и брат Бонда; жив, но изрядно покалечен; жив до поры до времени (экранного)...
А мир предстоит спасти Бонду от нового злодея, достаточно продвинутого в современных исчадиях и прочих разнообразиях по угрозам жизни на Земле, как то — биологическое оружие, нанороботы и прочая белиберда, которую современные придурки в поисках мирового заговора придумывают. Ну, тут в этом кино это реальная угроза. Похоже Рами Малек во всех жанрах и ипостасях себя хочет попробовать; теперь он злодей с соответствующими паспортными данными — Люцифер Сафин.
А автор и исполнитель всех этих зловредных субстанций традиционно для американского кинематографа подобного свойства — некий ученый, именуемый Валдо Обручев, орудующий в соответствующей секретной лаборатории с воистину промышленным масштабом близ берегов России (нет не Земля Обручева, я говорю — секретный объект, до просмотра фильма знать никому не положено). Личность ученого до сих пор засекречена и в интернет компрометирующие его фотографии из фильма не попали.
Вот в таком практически стандартно злодейском окружении и приходится работать Бонду. Естественно, под руководством М, нетленный образ которого воплощает любимый наш Рэйф Файнс.
Вот, что он учудил (М)... Мало того, что Голивуд насаждает нам стандарты политкорректности,
Дюна... Наверное, это была одна из первых книг научно-фантастического жанра, которую я прочел, когда рухнул занавес...
Тогда много было книжных открытий, но эта книга, закрепленная кучей медийных продуктов, по-прежнему вызывает интерес и не выпадает из ранга "настольных".
Был тогда поражен масштабностью происходящего — все эти планетарные дома, одновременно погруженные в фантастический антураж далекого будущего, но и блюдущие ритуалы дворцового этикета и понятий чести...
И куча действующих персонажей и групп действующих лиц — высокородные дома (Атридесы, Харконнены, Император и прочая); орден Бене Гессерит с их идеей Квисатц Хадераха; фремены со своеобразным и экзотическим образом жизни и религией...
Здорово придуман и ресурс — "спайс": и по способу его применения, и по способу его происхождения. По сути он и напрягает всю интригу происходящего всех ветвей романа и всего сонма действующих лиц.
И сама динамика действия, она реально захватывала и не была глупой выдумкой. Всё-таки всякие там «Звездные войны» — они попроще.
А "Дюна" была одновременно какой-то и религиозной книгой, и научным произведением с детальной проработкой всех аспектов жизни и существования того мира, и реальным боевиком со множеством стратегических и тактических умопостроений и решений.
Во всяком случае по прочтении сложилось однозначное мнение, что снять фильм по этой книге нельзя — слишком много неэкранизируемого смыслового текста.
Тогда и попался на VHS фильм 1984 года. Ну, в 90-е он уже устарел, и смотрелся достаточно убого и в плане спецэффектов, и в плане декораций, и одежек... Но, скажем так, всё было прощено во имя священной "Дюны". Может быть, радовало то, что кинематографисты не оставили этот роман незамеченным, да ещё бросили на реализацию идеи тогда модного Дэвида Линча.
Да, и ощущения по прочтении книги подтвердились. Фильм скорее был экранизацией избранных сцен из книги, к тому же и ряд фундаментальных моментов романа был изменен, смещен по смыслу, а то и удален из повествования.
И осталось ещё впечатление, что в фильме было слишком много Дэвида Линча.
Потом ещё была компьютерная игра, на древних непроизводительных компьютерах с убогой графикой...
Суть сводилась к тому (да много таких игр подобного жанра было), что надо было — собирать "спайс", остерегаясь червей, а на вырученные тугрики строить базу, развиваться, разведывать и захватывать территорию. Можно было поиграть за разные Дома в соответствии положениями романа с некоторой разницей в вооружениях и строениях.
Сколько ночей было просижено... Да, пусть при всей убогости сюжета и его реализации в игре — она (игра) давала чувство сопричастности к "Дюне". В этом, наверное, и был залог успеха игры.
Потом точно были попытки читать продолжения "Дюны" (но как-то не отложилось), были какие-то ещё экранизации (но не запомнились)...
Да, и тут в 2021 году — новая экранизация, не сказать, что долгожданная, но ожидаемая. Тут и режиссер Дени Вильнёв на текущий момент интересен и вызывает доверие своими снятыми фильмами; да и актерский состав достаточно привлекателен.
Тут надо сразу сказать, что это опять не подробная экранизация, а так же — избранные сцены (надо отметить, что