Помнится, что был уже фильм с актером, играющим самого себя, с Арнольдом Брауншвайгером — очень мне тогда понравился фильм...
Вот с таким былым настроением от вспомнившегося Last Action Hero я и сел смотреть этот новый фильм...
А надо тут вспомнить, что одно время я был ярым поклонником Николаса Кейджа, но в девяностые и нулевые он так часто мелькал на экране, что надоел навсегда. И, чтобы не забыть о нем, вполне хватало такой подобной информации:
И, скажем, так — после сложившегося пресыщения им такая интьересная фишка с исполнением себя любимого, собственно, и привлекла внимание к просмотру. Сразу скажу, что фильм явно неплох и соответствует заявленным параметрам — смешно и боевиковисто.
Посылом всех событий фильма является творческий и душевный кризис Ника Кейджа...
То есть, не только я испытываю дискомфорт от Кейджа, он и сам полностью погружен в кризисные явления психологического, финансового, профессионального и семейного свойства.
Там ещё и фантастический на грани помешательства образ из прошлого "достает" своими претензиями и критикой.
Да и в семье с таким рефлексирующим товарищем жить не очень приятно.
В общем — надо ему по показаниям психотерапевта завязывать с профессиональной деятельностью, но есть неподъемные долги. Вот их заплатить и на покой, или куда там ещё...
Тут ему и сделка подходящая подворачивается — надо быстренько "отыграть номер", получить баснословный гонорар и поиметь свою долгожданную пенсионную свободу. Делов-то — поучаствовать в праздновании дня рождения своего богатенького поклонника из каких-то средиземноморских стран, опять же, в артистическом плане всего-то сыграв самого себя.
Казалось бы, отыграл свой номер и быстренько свалил назад в свои голливуды, но у Кейджа (киношного) взыграли артистические инстинкты в плане признания его огромного таланта, а так же выяснилось внезапное совпадение взглядов и вкусов с поклонником в части неких фильмов сомнительной художественной ценности. Словом Кейдж подзастрял...
Но не так просты они эти средиземноморские поклонники, сложившиеся у нас стереотипы однозначно подсказывают, что сюжет в Средиземноморье имеет следующий поворот в своем развитии:
Так и есть, я так и знал, какой тонкий режиссерский художественный и сюжетный ход!
На связи ЦРУ — требуется помощь и сотрудничество в разрешении местного в общем и международного в частности темного дельца.
И именно тут закрутился боевик, с достаточным чувством юмора и неплохими трюками, прекрасными видами и средиземноморскими пейзажами, вовлечением новых и ранее обозначенных интересных персонажей. Смотрится на одном дыхании и смешно.
Здравствуйте уважаемые.
Вот смотришь на название и сходу понятно о чем фильм. Прям легко! Вот несколько примеров.
"Операция Ы"
Учебный фильм про то как перегоняют последний русский грузовой паровоз с самыми мощными компаунд-машинами на вечную стоянку.
"Волга-Волга"
Фильм о конвеере Горьковского Автомобильного Завода рассказывающая о переодичности выпуска автомашины Газ-24
"Осенний Марафон".
Зарисовка о малом городе в Греции у подножия Пенделикона, в 32 километрах к северо-востоку от Афин в осенний период.
"Иван Васильевич меняет профессию"
Зарисовка о том, как создатель научной школы по систематическому анализу важнейших методологических и концептуальных основ физики и физических теорий профессор Иван Васильевич Кузнецов переходит в Институт философии.
"По улицам комод водили"
Историческая лента о последних часах римского императора из рода Антонинов Луция Элия Аврелия Коммода
"Очи чёрные"
Документальный фильм об особенностях радужной оболочге глаза некоторых южных народов.
"Красный дипломат"
Производственная драма о запуске новой производственной линии на фабрике сумок и чемоданов с использованием красной крашеной искуственной кожи из Монголии.
"Я шагаю по Москве"
Видео-гид для пеших путешествий по городку в штате Айдахо, США.
"Большая перемена"
Учебный фильм для поваров и официантов, обслуживающих официальные дипломатические приемы
"Ищите женщину"
Документальый фильм о следственной бригаде, работавшим над делом о финансовой пирамиде "Властелина" в Подольске
"Дорогой мой человек"
Драма о том, как стоматолог потерял клиента олигарха из-за пандемии.
Приятного времени суток.
Не знаю — я под эти фильмы с Гарри Поттером засыпаю быстро и сразу. Не стал и этот исключением, несмотря на его фактическую производность от первоначальной тематики (или там что-то из разряда и понятий приквелов и спин-оффов)...
Я не скажу, что мне эти фильмы не нравятся, смотрю с удовольствием и засыпаю с удовольствием. Дело всё в отсутствии внятной интриги во всё этом сериале; какой-то связи с жизнью, с её реальными проблемами.
Конечно, всё красиво! Но весь этот калейдоскоп волшебства и колдовства не имеет никакого реального приложения — как сон: красивые картинки, в которые я проваливаюсь, и смотрю вскоре уже свои сны.
Но есть один факт, что фильмы серии Фантастические твари смотрю ещё из-за Эдди Редмэйна — уж очень мне он во Вселенной Стивена Хокинга понравился. Но не буду отвлекаться, здесь он по-прежнему Ньют Саламандер:
И по-прежнему водит дружбу с узнаваемым и привычным Альбусом Дамблдором, который уже реально ассоциируется с исполнением Джуда Лоу:
А вот другой привычный по Тварям персонаж Грин-де-Вальд представлен в этот раз другим артистом — Мадсом Миккельсеном:
Тут особо и сказать нечего — Джонни Депп реально был занят своими делами, и в связи с этим был не востребован. Порешал свои дела теперь — и хорошо. Будем ждать фильмов с его участием. Но и Мадс Миккельсен практически всегда интересен.
Всё дело в новом фильме вокруг этих трех персонажей практически и крутится во времена пресловутых тридцатых годов с очевидной привязкой к нацистскому режиму в плане наступления злобного Грин-де-Вальда на старое доброе волшебство.
Не знаю уж, насколько такая привязка в пространстве и времени действительно оправданы для сказочного сюжета.
Так вот, в волшебной стране близятся выборы и Грин-де-Вальд является претендентом на победу в них (естественно, путем злобных ухищрений и вредных интриг).
Появляется в картине новая "фантастическая тварь", которая и должна определить исход выборов — Цилинь, нечто такое:
Прошу не забывать, что у Дамблдора и Грин-де-Вальда есть там такая заморочка в виде весьма материализованной клятве на крови:
Так вот, и от этой фигни тоже много неприятностей и помех в неизбежном наступлении светлого волшебного будущего случается.
Ну, вот всё что касается интриги...
Да! Много же и прежних героев узнанных и полюбившихся в предыдущих сериях присутствуют и в этом фильме:
Здравствуйте уважаемые.
Вот чем я люблю это масштабное полотно, что сколько не смотри - всегда появляются моменты, на которые раньше не обращал внимание, но могущие быть интересными. Или, скажем так, дать пищу для размышления :-)
Помните встречу в "клубе одиноких сердец"?
Катерина Александровна Тихомирова в качестве депутата Моссовета обсуждает вопросы с директором клуба Ольгой Павловной (Лия Ахеджакова), в результате чего, героиня Ахеджаковой решает пожертвовать "золотой бронью" ради гипотетического счастья депутата :-)
Вот собственно.
А вам не приходило в голову, кто этот замечательный мужчина, руководитель Главка?
Лично у меня вознимкла теория, что это наш старый знакомец Антон Круглов, о котором мы с вами уже говорили вот тут вот: https://id77.livejournal.com/3636714.html
За 20 лет он подрос от замначальника Главка до начальника. Правда совсем не подходит возраст, ибо Антону должно быть где-то лет на 10 больше. НО...учитывая его способности, знание жизни и даже то, что он значок парашютиста носит, легко мог скинуть 10 лет себе в документах.
Опять-таки, до этого мы видили молодящегося любителя девушек помоложе, который просил себя перевести в группу помоложе (Михаил Бочаров) :-)))
Как считаете?
Приятного времени суток.
Здравствуйте уважаемые.
Думаю, даже те, кто не многократно смотрел этот замечательный отечественный истерн, обратили внимание на то, какого размера часы на руке у Федора Ивановича Сухова.
А один раз они даже ему жизнь спасли, когда красноармеец Закаспийского интернационального революционного пролетарского полка имени Августа Бебеля решил искупаться в море, оставив оружие на берегу.
Думаю, всем интересно, так что у него за часы такие.
Размер вас пусть не пугает. Это ковровые часы. Что это такое? Ну
Ковровыми (они же каретные, они же диллижансные) часами называют крупные часы, визуально напоминающие карманные, которые вешали на стену кареты, дилижанса или комнаты (отсюда и название - ковровые). Такие часы имели крупные, хорошо считываемые индексы и открытый циферблат, что позволяло увидеть время издалека. Отсюда и размеры.
В начале 20 столетия пошла мода для носить карманные часы на руке вставляя их в специальные ремни–кожухи. Особенно популярно это было среди военных. Удобно. А некоторые ремешки делали и для каминных часов - как в данном случае.
Но с размером разобрались, а что с маркой. Каких я только версий не читал по этому поводу. Начиная от Омеги и заканчивая Ролексом :-) Самая распространенная версия о том, что это Павел Буре, причем самые знаменитые - "8 дней" (диаметр 80 мм) , высота с ручкой для завода 105 мм
Но, простите, нет
Не похожи.
Да и потом мы можем видеть, если присмотреться внимательно, что чсасы без стекла, стрелок, вала и заводной головки головки.
Непонятный калибр в самодельном корпусе. Главный герой их носит поверх гимнастерки для красоты и время определяет по солнцу.
Никаких фирменных символов и клейма попросту нет.
Так что это за часы?
Если мы обратимся к сценарию Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова, то там написано откуда эти часы у Сухова взялись. Он получил их в подарок от командира вместе с именным наганом с дарственной надписью: "Красноармейцу Сухову. Комбриг М. Н. Ковун". Часы эти не ходили в момент дарения и Сухов хотел, добравшись до дома, отдать их в починку. Про марку часов в книге ни слова.
Ну и создатели фильма не стали "заморачиваться" и сообразили пустой корпус, просто сделав акцент на их величине. Марки у этих часов попросту нет :-)
Вот такие вот дела.
Приятного времени суток.
Что-то мне подсказывало, что я подобный фильм уже видел... В те ещё времена, когда верил в романтическую любовь, когда ещё не был в экзотических странах, когда не знал — какие они, настоящие злодеи. Но я точно не скажу, что этот новый фильм подражателен или вторичен; он многое во мне разбудил и тронул (на кануне моего отпуска, что может быть и важно!).
А о чем я вспоминал — точно скажу, чтобы помочь сформулировать отношение и желание к просмотру нового фильма:
Вот, что следует отметить, что на момент выхода Романа с камнем, произведшего конечно тогда фурор, центральные актеры были сравнительно неизвестны — Майкл Дуглас со своими главными ролями заблестает позже, после — из тени своего папы во взрослых ролях. Ну, длинноногую Кетлин Тернер я как-то сразу заметил и отслеживал (Жар тела — это нечто!).
В просмотренном Затерянном городе — все звезды, что само по себе изначально и неплохо!
Центральный персонаж в этом новом фильме — автор приключенческих любовных романов в исполнении Сандры Буллок; опасно сексуальной, ожидаемо интеллектуальной и катастрофически взрослой.
Сочиняет себе экзотические романы как и героиня прототипа фильма 80-х, но плюсом в Затерянном городе — современные технологии и съемок, и реализации сюжета. Уже в первых кадрах фильма о творческих муках автора забавные и незатейливые спецэффекты настраивают зрителей на веселый лад и представляют действительное отношение автора любовно-приключенческой прозы к своим "творениям".
Присутствует и легкий стёб в представлении широкой литературной общественности продукта труда эпистолярного жанра с участием героя Ченнинга Татума — одновременно и как бы героя-любовника всей этой беллетристики, и звезды представления книги (на которого внимания обращается больше, чем на автора), и в последующем спутника писательницы в её злоключениях.
Необходимо отметить достаточно серьезное отношение "героя" к своей роли и в данном шоу, и вообще в жизни в плане своего профессионального соответствия запросам общества. И в течение фильма этот вопрос, диаметрально противоположный взгляд на серьезность несерьезного жанра становится предметом пикировок главных героев. Я бы может и обозначил эту тему в качестве серьезнейшей проблемы нашего времени — поиск компромисса между личной духовной удовлетворенностью продуктам своего труда и профессиональной ответственностью перед потребителем. В фильме этот вопрос рассматривается и решается достаточно остроумно и нескучно.
Так, общепринято при анализе зарубежного фильма в первых же строках обрушить шквал критики на либералистическую сущность загнивающего кинематографа. Повод действительно есть, в виде литературного агента:
Но тут я точно скажу, что выбор на роль этого
Здравствуйте уважаемые.
Всегда с большим одобрением относился к творчеству Трио Джерри Брукхаймера, Ханса Циммера и Майкла Бея. Масштабно, красиво и как минимум забавно :-)
Но, пожалуй одним из самых моих любимых фильмов в их совместной деятельности (если не самым любимым) является картина 1996 года под названием "Скала" (The Rock). Ну очень любопытный фильм :-)
И, естественно, одной из самых ярких фигур является генерал Хаммел в исполнении Эда Харриса. Харрис вообще один из любимейших актеров в принципе, поэтому за его работами я всегда смотрю с большим интересом. Но тут вопрос не в содержании его актерской игры в конкретном фильме, а в форме. Буквально в форме :-) Давайте ее разберем. Ибо интересно.
Френсис Хаммел Бригадный генерал Корпуса Морской пехоты (КМП), командир спецотряда морской пехоты FORECON (Force Recon) во времена Вьетнамской и Первой иракской войн и настоящий герой. Который идет на военное преступление для того, чтобы правительство выплатило пособие семьям 83 погибших его бойцов.
Начнем с самого простого. Что за спецотряд такой. Ну это часть спецназа Корпуса, который относится к Экспедиционным общевойсковым формированиям КМП США (Marine Air-Ground Task Force (MAGTF).
Тут скорее всего речь идет о 31-й экспедиционном отряде Морской пехоты в составе 3-го экспедиционного корпуса морской пехоты. Отряд базируется на Окинаве. Во всяком случае, они сражались во Вьетнам и частично на войне в Заливе.
Но есть одно важное НО. FORECON являются основными соединениями, предназначенными для участия в различных экспедиционных операциях. Они НЕ участвуют в тайных операциях. Для этого в составе КМП есть иные спецотряды - рейдеры.
Это Полк специальных операций корпуса морской пехоты США в составе двух батальонов, и отдельный 3 батальон. Все эти силы подчиняются и входят в состав Командования сил специальных операций Корпуса морской пехоты США (MARSOC).
Соответственно, Хаммел или являлся командиром Полка специальных операций, а не отряда FORECON. Или же просто не мог требовать компансации за семьи военослужащих, потому что FORECON почти никогда не участвует в тайных операциях. Во всяком случае не в Ираке и Вьетнаме - ибо это не их профиль.
Теперь о звании. В фильме он бригадный генерал Корпуса, сиречь однозвездный генерал (формальный аналог нашего генерал-майора). Полком Специальных операций командует полковник, батальонам и экспедиционным отрядом подполковник. Тут можно только можно предположить, что Хамел командовал отрядом (батальоном, полком) в ином звании, а это ему присвоили не очень давно - за героизм и/или по выслуге лет.
Тем более, судя по его наградам, он действительно настоящий герой. Даже с перебором :-)
Но сначала по форме.
Мы видим на генерале 2 вида форменной одежды КМП
Большую часть фильма он носит так называемую боевую служебную форму КМП (MCCUU), которая предназначена для ношения в полевых условиях.
Так как фильм из 90-х, то тогда использовалась так называемая Battle Dress Uniform (BDU) - общеармейская полевая форма.
Униформа состоит из камуфляжной куртки с поясом и брюк, зеленой или черной майки и коричневых ботинок. Для Морской пехоты были 3 одобренные разновидности. Первая - "woodland" - четырехцветный лесной узор зеленого, коричневого, коричневого и черного цветов, который мы и видим на экране.
Нынче он другой. Называется marpat
Здравствуйте уважаемые.
Один из самых известных тунисцев в истории, миниатюрный (его рост был 157 самнтиметров) Аззедин Алайя (1935 — 2017)оставил огромный след в моде. Я не зря называю его титаном.
Его даже называли Королем облегания, ведь его платья сидели как вторая кожа и лепили из женского тела скульптуру. Фанатки таланта Аззедина Алайи не переставали восхищаться его умением делать наряды, которые подчеркивают их фигуры, но при этом мастерски скрывают все лишнее. По сути он стал одним из символов 80-х, и оказал огромное влияние на целый сонм кутюрье, во главе с самим Жаном Полем Готье.
Интереснейший и яркий человек. И знаете, если еще лет 5-7 назад казалось, что его концепт несколько...эээ.. устарел, то сейчас уже так не кажется. Очень качественно и глубоко по идеям. Для кутюрье в создании одежды было важно абсолютно все - крой, форма, ткани, пропорции. С последними он работал особенно виртуозно, подчеркивая в правильных местах талию, корректируя длину шеи с помощью высоты воротника или визуально вытягивая силуэт благодаря правильной подобранной длине. А главное - Алайя никогда не гнался за модными тенденциями, а отталкивался от того, чего хочет женщина. Он вдохновлялся их красотой, желаниями и поведением!
Алайя родился в Тунисе (Тунис) в семье фермеров, выращивающих пшеницу. Любовь к высокой моде у него появилась благодаря сестре-близнецу и подруге матери — француженке, познакомившей его с журналом Vogue. Он часми листал этого журнала и с детства начал делать наброски. Отец хотел сделать его фермером, но молодой человек воспротивился. Пользуясь протекцией матери он поступил на скульптора в школу изящных искусств в Тунисе, но быстро понял, что хорошего скульптура из него не выйдет, а вот шить платья ему очень нравилось.
Поэтому, после окончания учёбы Алайя стал работать помощником портного. И очень удачно - копируя там наряды Chrisitan Dior и Balenciaga, он стал локально знаменитым. В 1957 году он переехал в Париж, где устроился на работу в качестве портного в дом моды Кристиана Диора. Но не повезло - ему пришлось уехать через пять дней из-за начала Алжирской войны.
Но неудача ходит рядом с фортуной - его взяла к себе графиня де Блежье, у которой он работал и нянькой, и портным, и поваром. Именно в ее доме он познакомился со многими влиятельными дамами того времени, ставшими его клиентками.
Вскоре он перешел работать на Ги Лароша на два сезона, затем работал для Тьерри Мюглера. У него появилось куча клиентов. Что позволило в конце 1970-х годов он открыл своё первое ателье в маленькой квартире на Рю-де-Белешасс. В этом крошечном ателье на протяжении почти 20 лет в частном порядке одевались члены высшего общества от Мари-Элен де Ротшильд до Луизы де Вильморен до Греты Гарбо.
Он выпустил свою первую коллекцию прет-а-порте в 1980 году и переехал в более просторное помещение на Рю-дю-Парк-Рояль в район Марэ. И стал очень популярным. Но никогда не гнался ни за прибылью, ни за излишней популярностью. Он хотел творить и творил.
А вскоре и культовым. Этому поспособствовали 2 темнокожие дивы, которых он одевал и которым стал очень близким другом.
Первая и главна - это конечно же Грейс Джонс. По сути именно Аззедин Алайя создал главные образы неистовой ямайки
Вторая - Наоми Кемпбелл с который были настолько нежные отношении, что многие всерьез предполагали, что они брат и сестра, что смешно конечно :-)
Здравствуйте уважаемые.
С детства люблю футбол и болею за "Зенит" и уж, конечно, чуть ли не с первого просмотра обратил внимание на то, что любимый спорт играет определенную роль в замечательном фильме "Место встречи изменить нельзя".
Хотел бы немного сконцентрировать ваше внимание на этом маленьком, но важном моменте.
Итак...
А вот в книге "Эра Милосердия" немного по-иному.
Сосед с удивлением посмотрел на Жеглова – странно, мол, в какую сторону разговор заехал, – и все же задумался, вспоминая, и немного погодя ее сообщил:
– Матч был, футбольный. – И добавил для полной ясности заученное: – Трансляция со стадиона "Динамо".
До меня дошло наконец, куда гнет Жеглов, я на него просто с восхищением посмотрел, а Жеглов весело сказал:
– Так мы с вами, выходит, болельщики, Федор Петрович? Какой тайм передавали?
Федор Петрович тяжело вздохнул, покачал головой:
– Не-е… Я не занимаюсь, как говорится… Так просто, слушал от нечего делать, вы уж извините. Не скажу, какой… этта… передавали.
– Ну, может быть, вы хоть момент этот запомнили, про что говорилось, когда с ведром-то выходили? – спросил с надеждой Жеглов.
Сосед пожал плечами:
– Да он уже кончился, матч, значит. Да-а, кончился, я пошел картошку ставить, а потом уж с ведром…
– А точно помните, что кончился? – снова заулыбался Жеглов.
– Точно.
– С картошкой вы долго возились?
– Кой там долго, она уже начищена была, только поставил, взял ведро…
– Значит, как матч кончился, вы минут через пять-десять с Ильей Сергеевичем и встретились?
Федор Петрович поднял глаза к потолку, задумчиво пошевелил губами:
– Так, должно…
Жеглов сузил глаза, снял ногу со стула, походил по комнате, что-то про себя бормоча, потом спросил Тараскина:
– Кто вчера играл, ну-ка?
– ЦДКА – "Динамо", – уверенно сказал Тараскин.
– Правильно, – одобрил Жеглов. – Счет 3:1 в пользу наших. Значитца, так: начало в семнадцать плюс сорок пять плюс минут пятнадцать перерыв – восемнадцать часов. Плюс сорок пять, плюс десять минут… Та-ак… Восемнадцать пятьдесят, максимум девятнадцать… Потом чаепитие и другие рассказы… Все сходится! Ты улавливаешь, Шарапов?
Мне смещение акцентов в кино понравилось гораздо больше. Там Жеглов вообще футболом не интересуется, но ради допроса свидетеля и получения нужной информации готов прикинутся тру-фаном. Опять-так как футбольный болельщик Гриша "Шесть -на- Девять" больше подходит, чем Тараскин.
Футбольный матч крайне важен. Ибо в том числе и вокруг этого плетут МУРовцы сеть вокруг Груздева. Сам арестованный медик горячо доказывает Шарапову:
"Важной уликой против меня вы считаете заявление этого алкоголика Липатникова о том, что он меня видел на лестнице. Но я вам еще раз говорю: я был там не в семь часов, а в четыре! И Ларису дома не застал, поэтому и написал записку… Я не знаю, как мне это доказать, но помогите мне! В конце концов, почему слова Липатникова ценнее, чем мои? Но ему вы верите безоговорочно, мне же вовсе не верите"
Володя все проверил. В фильме там мельком это обозначено, а вот в книге более расширено:
"А я решил узнать на радио, когда и какой именно матч транслировался двадцатого октября, во сколько точно кончился, с каким результатом и так далее, – больше полагаться на приблизительные вычисления Жеглова я не хотел.
Совсем молоденькая девчурка – на улице я бы ей больше шестнадцати ни за что не дал – оказалась редактором спортивных передач и дежурила в тот день. Разговор у нас с ней предстоял короткий, по моим расчетам, но, вместо того чтобы ответить путем на мой вопрос, редакторша сама спросила, порывшись в аккуратных папках-скоросшивателях:
– Вас какой матч интересует?
Я удивился – только что я уже сказал ей, что интересуюсь матчем двадцатого октября. На что девица спокойно мне возразила:
– Двадцатого транслировались два матча – конец сезона и очень напряженная таблица
Здравствуйте уважаемые.
Помните ли вы такого специалиста в области моды как Л’Рен Скотт? Думаю, немногие из вас ее помнят. А жаль.... Очень яркая и необычная девушка, прожившая не такую длительную, но насыщенную жизнь. Подруга Мика Джаггера, экс модель, которая (и это редкость) смогла добится успеха и на другой стороне подиума, художественный директор календаря "Pirelli" и еще многое иное...
Л’Рен Скотт (L'Wren Scott), настоящее имя — Луэнн Бамбро (1964 — 2014) была рождена в городке Руе, что в штате Юта и воспитана в рамках мормонской религии . Она приемный ребенок, как все ее братья и сестры. Родители любили ее, но были очень верующими мормонами и поэтому воспитывали ее в строгой морали Настолько строгой, что девушке было просто физически неудобно в городке и в штате.
В молодом возрасте она сбежала. И не просто из городка, а из страны - во Францию. С 17 лет она манекенщица и фотомодель. Не сказать, что стала топ, но была заметна. Начинала как модель Calvin Klein. Знаменитый фотограф Дэвид Бейли ее снимал не раз для рекламы. Ее оценили и пригласили для работы в Калифорнию.
Казалось бы, стоило продолжать, но Луэнн решила, что она может сломать систему и пойти дальше. И самое интересное, что ей удалось. Она сдружилась с фотографами Хербом Ритцем, а затем с Хельмутом Ньютоном и представила свои концепты. Ее оценили Карл Лагерфельд и Марио Сорренти. А окончательно принесла успех рекламная кампания для аромата Элизабет Тейлор White Diamonds.
Л’Рен Скотт (именно такой псевдоним взяла себя Луэн) показала себя классным дизайнером, и человеком со вкусом.
Дальше - больше. Она решила, что вполне может создавать одежду. Задумано? Сделано!
В 2009 году она представила дизайн для Мадонны, которую она носила в своей фотосессии с моделью Хесус Луз для журнала W, а в 2011 году Скотт создал образ актрисы Джулии Робертс для съемки журнала W вместе с Томом Хэнксом. Она стала очень популярна. Её наряды многократно надевали Анджелина Джоли, Эми Адамс, Сара Джессика Паркер и Николь Кидман, в том числе на церемонию вручения кинопремии "Оскар". Незадолго до смерти она выпустила совместную коллекцию с маркой "Banana Republic".
Интерес к ее бутику звезд первой величины Голливуда способствовал вниманию киношников.
Всего в трех фильмах она создавала костюмы, но все были классные и запоминающиеся
"Дьяволица" (1996 года)
"Тринадцать друзей Оушена" (2007)
"С широко закрытыми глазами" (1999)
В личной жизни все было довольно хорошо. В 1992—1996 года Л’Рен была замужем за предпринимателем в области недвижимости Энтони Блейком Брэндом. А с 2001 года до своей смерти Л’Рен проживала с музыкантом Миком Джаггером.
Здравствуйте уважаемые.
Как позавчера и обещал несколько сравнений актеров фильма и исторических персоналий.
Итак...
Колин Ферт играл Ивена Монтегю
.jpg)
Сам Ивен Эдвард Сэмюэл Монтегю
Мэттью Макфэдьен — Чарльз Чолмондели
.jpg)
В реальности
Джонни Флинн — Ян Флеминг
Сам Ян Ланкастер Флеминг - знаменитый создатель Бондиады в те годы:
Келли Макдональд — Джин Лесли
Сама Джин:
Саймон Рассел Бил — Уинстон Черчилль
Сам - великий британец в те годы:
Здравствуйте уважаемые.
Краем глаза на выходных зацепил очередную трансляцию прекрасной кинокартины "Операция "Ы" и другие приключения Шурика", а точнее первой из новелл "Напарник". Как вы наверное помните, я к ней вообще "неровно дышу", и как-то подробно разобрал всех второстепенных персонажей: https://id77.livejournal.com/2728705.html
Ну а намедни меня зацепил прекрасный танец в исполнении Михаила Пуговкина
И знаете, на какой мысли я себя поймал? А не является ли персонаж Пуговкина - прораб строительно-монтажного управления № 61 Павел Степанович этакой едкой сатирой на "дорогого Никиту Сергеевича"? Гайдай вообще не всегда простые фильмы делал, и иногда там второе и третье дно имелось. Может и тут так было? Как считаете?
Почему, собственно говоря, у меня появились такие мысли.
Ну, во-первых, сама должность. Помните, как наменого позднее некоторые лизоблюды называли товарища Горбачова "прорабом Перестройки". А тут еще и прораб на строительной площадке ("хрушовки" возводит) :-)
Второе - это даты. Фильм вышел на экраны 23 июля 1965 года, а отстранен от власти с последующей большой критикой совествкий лидер был 14 октября 1964 года. Учитывая, что окончание съёмок было только 3 апреля 1965 года, у сьемочной группы и Гайдая в частности, было куча времени немного подправить сценарий и ввести нового героя (или переделать роль имеющегося) на злобу дня.
Потом - эти бессмысленные и не поддающиеся разумению логические посылы, типа:
"Силой воображения представьте себе какой жилмассив будет здесь создан.
Только в нем одном будет установлено 7 40 газовых плит, то есть в 7 40 раз больше, чем было во всем городе до 1913 года!"
или "А если взять поэтажно весь объем работ, выполненный нашим СМУ за 1 квартал и поставить эти этажи один на другой, то получим здание, будет в 2 раза выше, чем всемирно известная Эйфелева башня, или втрое выше, чем знаменитая Нотр Дам де Пари. Что означает - Собор Парижской Богоматери".
Зачем ставить один дом на другой? Кстати, к слову, высота Эйфелевой башни 325 местров, а Собора Парижской Богоматери 35 метров. По цифрам не бьется совсем :-)
То есть, перед нами человек трескучей фразы, который готов подводить любую статистику ради бредового лозунга, а главное, не проверяющий цифры и никак не отвечающий за свои слова.
Опять-таки, постоянно проходят отрывки фраз про Америку, а также большая гордость за космос и балет.
Как там было у Визбора:
Посмотрите на внешний вид прораба. Он одет мало того, что безвкусно, так еще и в то, что ему совсем не идет по статусу и стилю.
Сандали с носками, брюки мешковатые, ремень не подходящий, штурмовка большего размера и еще вышиванка. Не подобным ли образом любил одеваться советский лидер? Который, к слову, изредко мог и правильно подобрать одежду, но не хотел по разным причинам.
Пробковый шлем завершает нелепость образа. "Подарок из Африки" намекает не только на интерес африканских новообразованных постколониальных государств к Советскому Союзу, но и не совсем адекватность взаимных подарков. Пробковый шлем Павлу Степановичу нужен как, простите "зайцу стоп-сигнал" :-)
Еще один жирный намек на Хрущова в этом самом замечательном танце, с которого мы начали повествование. Сам Никита Сергеевична секретном заседании делегатов XX съезда поведал о своем вынужденном гопаке, который он якобы танцевал по приказу Сталина для потехи знатных гостей на одном из официальных приемов в Кремле. Так что люди тех лет нередко соотносили Генсека с музой Терпсихорой :-)
Ну и еще небольшой момент. Меня всегда удивлял, выбор городов, которые Павел Степанович привел в качестве примера работы своей организации. "Наше СМУ построило такое количество жилой площади,
Здравствуйте уважаемые.
Одной из самых интереснывх кинокутерье Голливуда была Айрин, а точнее Айрин Мод Ленц Гиббонс (1901— 1962). Точнее она не просто дизайнер костюмов в кино. Она еще и просто модельер как прет-а-порте, так и кэжуал. А еще актриса.
В общем, действительно, очень талантливый человек. Очень элегантныевещи создавала. Очень!
Родилась она в простой рабочей семье в городке Бейкер, штат Монтана. И с юности загорелась миром кино - решила делать кинокарьеру. И надо сказать, ей это удалось отчасти. С 20 лет Айрин (именно такой псевдоним взяла молодая актриса) удалось сняться в нескольких немых фильмах, правда на вторых ролях. Инженю и старлеток. Самым ярким, пожалуй, был фильм "Молли О". Самое интересное, что там же она встретила и свою судьбу.
Режиссером этой картины был Ф.Р. Джонс, который настолько увлекся молодой актрисой, что сделал ей предложение. Счастье молодых было недолгим - менее чем через год режиссер ушел в иные миры - его добила чахотка.
Айрин очень сильно горевала, и как покажет будущее, никогда так и не оправилась от этой потери. Спасла ее...работа с тканями и старым добрым Zinger.
И оказалась, что у нее прекрасный талант в этой области. Не сказать, что ее признали сразу, но постепенно начали примечать. Она открыла небольшой бутик, затем магазин побольше на Сансет Бич. Наконец, модный магазин Bullocks предложил ей открыть целую секцию у себя.
Клиенты повалили косяком. Причем известные. Одна из таких селебрити - знаменитая и яркая Долорес дель Рио, привела в бутик к Айрин супругу директора MGM.
А та в свою очередь, предложила мужу привлечь Айрин к созданию костюмов в кино. И успех пришел почти сразу. Уже в 1937 году при работе над костюмами Джинджер Роджерс для фильма-мюзикла "Потанцуем?" с Фредом Астером о ней узнали все в Голливуде.
Ее карьера длилась почти до самой смерти. Она не акцентировалась только на кино, но ее тренды и тененции используются по сей день. Косой крой, идеально сшитые платья и костюмы, юбки с встречными складками, пуговицы разных размеров на пиджаках - это именно Айрин Гиббонс. Да, она во второй раз вышла замуж за сценариста Элиота Гиббонса в 1936 году и нередко использовала именно такую фамилию.
За авторстом Айрин были созданы костюмы для более чем 100 фильмах.
Среди ее любимых "моделей-актрис" были Кэрол Ломбард
("Быть или не быть", 1942)
("Только в имени", 1939)
("Мистер и Миссис Смит", 1941 год)
Клодет Кольбер
("Полночь", 1939)
("Нет времени на любовь", 1943 год)
Она одевала Хеди Ламарр
и Марлен Дитрих
Она дважды номинировалась на премию "Оскар" за лучший дизайн костюмов в фильмах "Дочь Б. Ф." (1948)
Честно скажу — остался доволен этим фильмом; оговорюсь — понравится он не всем, да и не все досмотрят...
Да-да, авторство тех самых Дэниелов, который вдоволь поиздевались над зрителем и кинематографом в своем шедеврике Человек — швейцарский нож (Swiss Army Man).
Тут тот же самый характеристический стёб, но на новую тематику, столь любимую современным ненашенским кинематографом — всяческие серьёзные мультивселенные, пафосные супергерои и прочая гуманистическая толерастия.
Так вот этот фильм про ржачные мультивселенные, антипафосные слабоумие и отвагу, некорректную политкорректность.
Сюжет особо рассказывать не буду, да его там особо-то и нет — так развитие действия без всякой определенной глобальной цели. Обычные наши жизненные переживания об упущенных возможностях, а в конце концов победит добро (неуспешный, зато добрый).
И плюсом разные шуточки, драчки в традиционно юмористическом китайском духе, кинематографические излишества в виде неожиданных концовок и построения из трех частей в соответствии с названием фильма.
Короче, в целом — есть такая китайская домохозяйка, обремененная, естественно, китайскими семьёй и прачечной.
По другим ролям мы её знаем —
Тем интереснее смотреть, тем более что боевых сцен и тут хватает!
А противостоит ей практически во всех мультивселенных боевой налоговый инспектор с глубокой психологической травмой, полученной от, естественно, мужа.
Её тоже по другим ролям знаем и помним...
Тут у неё есть тоже любовные, чувственные сцены — но другого, ой другого плана...
И вот эта Дейдра Боубейрдра преследует китайскую семью в их финансовой несостоятельности в силу своих, сложившихся стереотипов восприятия жизни, сформировавшихся из-за ранее указанной психологической травмы.
Тут опять все знакомые лица:
Ну, и тут как раз прорубило ситуацию на прорыв в паралельные вселенные и понеслось — все члены семьи с небольшими вариациям поведения, социальных ролей и спектром психотипов.
В одной из которых, дочь злобная злодейка, возжелавшая изничтожить вселенную и забить родную мамку дилдоками...
А больше я ничего и не помню из этого фильма.
И в итоге, как говаривал Галактион —
Но на свете отчего-то,
но на свете почему-то.
Торжествует доброта.
Торжествует доброта.
Но мы не будем добренькими в отношении всякой там либерастии и
Здравствуйте уважаемые.
Одним из главных атрибутов моего счастливого детства было кино. Разное и интересно. Думаю, у вас тоже :-)
Я просто уверен, каждый из вас, сходу вспомнит с 2 десятка качественных, интересных, ярких, да просто классных кинофильмов, которыми вы засматривались в детстве. И даже, взяв за скобки иностранные, типа шикарных фильмов про Арабелллу, или чешских сказок просто отпадных типа "3 орешка для Золушки", ну или польского "пана Кляксу" - вспоминается огромное количество отличного советского детского кино. Некоторые из фильмов, я решил вспомнить и сегодня. Но ради того, чтобы список не растянулся до бесконечности, упомяну лишь те, которые оказали на меня самое большое влияние. Самое-самое :-) Но это не значит, что я не помню такие клевые фильмы как "Кортик", "Бронзовая птица", "Каникулы Петрова и Васечкина", "Отроки во Вселенной", "Рысь выходит на тропу", "Тимур и его команда", "Приключения Тома Сойера и Геккельбери Финна", "Неуловимые мстители", "Проданный смех", "Приключения желтого чемоданчика", "Три толстяка", кучу классных сказок и еще многие фильмы.
Первый фильм, который сходу мне вспоминается - это совместное творчество советских, шведских и норвежских кинематографистов. Как-то очень он мне понравился в свое время. Называется он "Мио, мой Мио", и это, кстати, дебют Кристиана Бейла.
Добавьте к этому, что главного злодея сыграл Кристофер Ли. Ну и, конечно, музыка от ABBA.
Пойдемьте дальше, и вспомним еще одно шикарнейшее совместное производство детского кино. На этот раз, голливудское и советское. Речь идет о прекрасной сказке "Синяя птица".
Несколько моментов этой очень красивой и масштабной сказки настолько меня тронули, что я до сих пор, спустя 30 лет вспоминаю это как сейчас. Да и потом Вицин, Терехова, Ава Гарднер, Джейн Фонда и сама Лиз Тейлор, которую я с этого фильма считал очень и очень красивой. В общем, прекрасная сказка:
И еще одна совместная сказка. Полумультяшная советско-румынская "Мария-Мирабелла" всегда нравилась мне.
Ну в общем, я с детства понял, что румыны очень даже так музыкальная нация :-))) И каждый год они это доказывают :-)
Ну куда же, скажите мне - куда же, в нашем детстве без "Приключений Электроника", а?
Самое замечательное, что кроме самой захватывающей истории (а еще я по белому завидовал школьникам из школы Сыроежкина - надо же, такая насыщенная жизнь), я был просто покорен актерами второго плана. Гринько, Весник, Басов и, конечно же, Караченцев были бесподобны :-)
И еще один мемичный кинофильм, который породил кучу анекдотов и историй. А ведь хорошее кино...ох хорошее. Я о "Приключених Буратино", если что....
Катин-Ярцев, Этуш, Рина Зеленая, Басов, Гринько, и конечно же супердует Санаева и Быков. Разве это можно забыть? :-)):
Следующий фильм, возможно вас удивит. Многие, наверное и не смотрели его. Но дух приключений и настоящая жизнь покоряли меня всегда. Киношка называется "Макар-Следопыт":
Ну и как же не упомянуть 2 любимых детских сериала.
Я всегда любил Жюля Верна и вот это кино смотрел запоем:
Ну и куда же без "бАХини"...:-)))
И под конец, совсем старенькое кино. "Золушка" классическая. Обожаю ее до сих пор. Очень. Хотя бы вот за это:
На этом, пожалуй все.
Приятного времени суток.
Вот, я, например, понимаю, что мне надоели эти фильмы по комиксам — я захотел посмотреть драму... А у режиссера может быть такой психологический момент, что ему надоело все эти комиксы экранизировать и он снял драматический фильм?..
Честно скажу, что я уже привык к жанровой принадлежности Гильермо дель Торо, доверяю и не сильно придирчиво оцениваю всякие его нетленки — уже, пожалуй, и культовые — Блэйды, Хеллбои; некоторые зигзаги типа Тихоокеанского рубежа и Формы воды... Словом, Оскар в итоге заслуженный и не счастливая случайность.
Ну, и тут видимо творческий поиск...
И надо сказать, что он в новом своем творении "стоял на плечах колоссов".
Книга такая была, послевоенная с аналогичным названием у Уильяма Линзи Грэшема:
Вот надо сказать вся экзотика и специфичность фильма (фильмов) из книги; и сюжет цирковой, и своего рода психологизм... Я бы отметил, что и построение книги, и участие в сюжете карт Таро (см. обложку) более ярко выражено чем в фильме, даже главы называются по мастям карт. А в фильме — как-то опосредовано и невнимательно с этим моментом.
Книга, надо сказать, по отзывам при всей её мрачности положительный в целом отзыв приобрела.
И ещё фильм давнишний был —
Пишут, что тот фильм при весьма немалых затратах получил неоднозначные отзывы...
Скажу так, что и новый фильм вызывает неоднозначные впечатления. Начиная от банальности, что книга всегда лучше фильма; и заканчивая некоторыми невнятными и незаостренными сюжетными решениями.
Я бы так сказал, что при всех мистической и паранормальной возможных составляющих сюжета авторы ударились в "махровый материализм марксистского толка", объясняя и представляя обстоятельства происходящего исключительно логичными или там бытовыми действиями.
Вот в плане актеров, кстати — и вытягивающих фильм, над отметить столь славный "зверинец".
Здравствуйте уважаемые.
Не раз мы с вами уже разбирали определенные части замечательного фильма Говорухина. И будем разбирать еще не раз. Книгу Вайнеров, по которому и снят фильм, я тоже уважаю. Хотя она совсем другая. И этот тот вариант, когда фильм получился более интересный, выпуклый, что-ли. Не в последнюю роль это связано с харизмой и талантом актеров. Они попросту другие в фильме. Поэтому и акценты немного смещены. По-иному все приподносится немного
Давайте вспомним одну из пронзительных сцен в фильме - диалог Михаила Михалыча Бомзе, Шарапова и Жеглова. В книге это и вовсе ключевой момент
Итак...
А вот текст:
"Мы посидели молча, потом Михал Михалыч спросил:
– У вас товарищ умер?
Жеглов поднял на него тяжелые глаза с покрасневшими веками и медленно сказал:
– Двое. Одного бандит застрелил, а другой подох для нас всех, подлюга…
Зашевелились клеточки-складки-чешуйки на лице Михал Михалыча:
– Н-не понял?
– А-а-а! – махнул зло рукой Жеглов и повернулся ко мне: – Мы ведь с тобой и не знаем даже, как звали Топоркова… – Он поднял свой стакан и сказал: – Если есть на земле дьявол, то он не козлоногий рогач, а трехголовый дракон, и башки эти его – трусость, жадность и предательство. Если одна прикусит человека, то уж остальные его доедят дотла. Давай поклянемся, Шарапов, рубить эти проклятущие головы, пока мечи не иступятся, а когда силы кончатся, нас с тобой можно будет к чертям на пенсию выкидать и сказке нашей конец!
Очень мне понравилось, как красиво сказал Жеглов, и чокнулся я с ним от души, и Михал Михалыч согласно кивал головой, и легкая теплая дымка уже плыла по комнате, и в этот момент очень мне был дорог Жеглов, вместе с которым я чувствовал себя готовым срубить не одну бандитскую голову. Жеглов и второй стакан ничем не закусил, только попил холодной воды прямо из графина, багровые пятна выступили у него на скулах, бешено горели глаза, и он теребил за руку Михал Михалыча:
– Они и меня могут завтра так же, как Топоркова, но напугать Жеглова кишка у них тонка! И я их, выползней мерзких, давить буду, пока дышу!.. И проживу я их всех дольше, чтобы самому последнему вбить кол осиновый в их поганую яму!.. У Васи Векшина остались мать и три сестренки, а бандит – он, гадина, где-то ходит по земле, жирует, сволочь…
Все вокруг меня плавно, медленно кружилось. Я встал, взял со стола графин, пошел за водой на кухню и почувствовал, что меня тихонько, как на корабле, раскачивает, и веса своего я не ощущаю – гак все легко, будто накачали меня воздухом.
– …Вашей твердости, ума и храбрости – мало, – говорил Михал Михалыч, когда я вернулся в комнату и, сделав небольшой зигзаг, попал на свой стул.
– А что же еще нужно? – щурился Жеглов.
– Нужно время и общественные перемены…
– Какие же это перемены вам нужны? – подозрительно спрашивал Жеглов.
– Мы пережили самую страшную в человеческой истории войну, и понадобятся годы, а может быть, десятилетия, чтобы залечить, изгладить ее материальные и моральные последствия…
– Например? – уже стоял перед Михал Михалычем Жеглов.
– Нужно выстроить заново целые города, восстановить сельское хозяйство – раз. Заводы на войну работали, а теперь надо людей одеть, обуть – два. Жилища нужны, очаги, так сказать, тогда можно будет с беспризорностью детской покончить. Всем дать работу интересную, по душе – три и четыре. Вот только таким, естественным путем искоренится преступность. Почвы не будет…
– А нам?..
– А вам тогда останутся не тысячи преступников, а единицы. Рецидивисты, так сказать…
– Когда же это все произойдет, по-вашему? Через двадцать лет? Через тридцать? – сердито рубил ладонью воздух Жеглов, а сам он в моих глазах слоился, будто был слеплен из табачного дыма.
– Может быть… – разводил черепашьими ластами Михал Михалыч.
– Дулю! – кричал Жеглов, показывая два жестких суставчатых кукиша. – Нам некогда ждать, бандюги нынче честным людям житья не дают!
– Я и не предлагаю ждать, – пожимал круглыми плечами Михал Михалыч.
– Я хотел только сказать, что, по моему глубокому убеждению, в нашей стране
Здравствуйте уважаемые.
Что общего между "Криминальным чтивом", "Бешенными псами", Образцовой парой" и "Меня зовут Хммм..."? Киномодельер! Для всех этих фильмов костюмы разрабатывала бунтарка, модельер и режиссер Агнес Андре Маргарита Трубле, более известная под именем Аньес Б.
Эта француженка всегда была (и есть) интересна :-)
Молодость у Аньес была достаточно бурной – В 18 выскочила замуж, в 19 лет она родила близнецов, а в 20 – развелась. Вот так - без полумер :-) Окончив Версальскую школу изящных искусств, мадемуазель Трубле занялась дизайном; через некоторое время специалисту из журнала 'ELLE' попалось на блошином рынке одну из работ Аньес. Руководство журнала серьезно заинтересовалось творениями и ей дали шанс – вскоре Аньес наняли на должность младшего редактора. Девушка тяготела скорее к дизайну, чем к модной журналистике, и задержалась в модном журнала всего на два года; очень скоро она стала дизайнером-подмастерьем – несмотря даже на то, что труд этот оплачивался куда хуже.
В конечном итоге Аньес Б сумела пробиться на должность дизайнера и пресс-атташе к Дороти Бис, помимо этого, она выполняла заказы для 'Limitex', 'Pierre d'Alby', 'V de V' и 'Eversbin'.
В 1966-м Трабл основала компанию 'Comptoir Mondial de Creation', а свой первый бутик Аньес открыла в 1975-м.
И уже в 1977 году ее пригласили в кино. Она поучаствовала в создании сатирической ленты Уильяма Клейна "Образцовая пара". И ее заметили.
Разрабатывать одежду для мужчин Трубле начала в 1981-м; уже через два года она сумела выйти на международный уровень, открыв магазин в Нью-Йорке. Америку Аньес завоевывала с истинным энтузиазмом – еще во Франции она просто обожала криминальные нуар-драмы. Именно в стиле нуар и был оформлен магазин – одним из важнейших элементов его оформления были огромные старинные рекламные плакаты.
Ее работы любила художница по костюмам Бетси Хайман, которая использовала одежду разработанную Аньес Б для двух самых известных работ Квентина Таратнино :-)
Но не Тарантино единым, как говорится :-))) Через некоторое время магазин привлечет внимание американского кинодела Хармони Корина; в 1999-м начнется их с Аньес плодотворное сотрудничество.
Совместный киноконцерн Аньес и Хармони Корина, 'O'Salvation', успешно функционирует и по сей день; именно под логотипом этого концерна Хармони выпустил в 2006-м фильм 'Мистер Одиночество'.
Аньес доводилось работать и над самостоятельными проектами – вроде картины 'Потоки любви' ('Love Streams'), вышедшей с благословления Джины Роулэндс, вдовы режиссера одноименной картины 1984-го Джона Кассаветиса.
Вот такая она - модельер и режиссер.
Приятного времени суток.