Предварительный постер уникального проекта «Время Петь Псалмы» – результата сотрудничества легендарного Ли «Скрэтч» Перри с российским музыкальным сообществом.
Международное сотрудничество художников и артистов уже давно не новая практика, в том числе и для России. Но по-настоящему знаковые и в то же время необычные музыкальные коллаборации так с ходу и не вспоминаются. Хотя для меня подобные затруднения недавно были разрешены.
Что объединяет Ямайку и Россию? На этот и другие вопросы мне ответил Николай Зайченко – саратовский инициатор и «режиссер» проекта «Время Петь Псалмы» – плода виртуального сотрудничества легендарного Ли «Скрэтч» Перри и российских авантюристов, взявшихся за музыкальное оформление библейских стихов, прочитанных ямайским «Возмутителем».
Что привело тебя к творчеству Ли «Скрэтч» Перри?
Как ты решил начать общение с ним?
Николай Зайченко: Впервые я услышал Ли Перри на кассете, она появилась у моего брата из третьих рук от какого-то сомнительного типа. Знаете, люди, у которых можно достать что угодно – запрещенное и не очень. К первым, несомненно, можно отнести Возмутителя! Я так понимаю, что это был порезанный сборник “Soul Fire”, записанный с радио. На обратной стороне играли какие-то латинские ритмы, но их я не запомнил.
[показать]Кажется, это был 2004 или 2005 год. У меня тогда появился кассетный
Говорить о Ли «Скрэтч» Перри трудно потому, что о себе он почти ничего не сообщает. Если, например, литераторов мы можем узнать по их письмам, или, например, записям в дневниках, то здесь ситуация совсем иная.
Во время интервью мы слышим слова Ли, Возмутителя, Скрэтча, но никогда не Рейнфорда; ведь многие даже не знают, что именно это его настоящее имя. Возможно, расчётливый Перри говорит то, что от него хотят услышать, а может быть дело в Возмущении. Маяковский, рассуждая, однажды, о своем эпатажном сценическом образе, говорил: «Это вам нужна желтая кофта! Не мне, а именно вам, публике, нужна была такая вспыльчивость! Иначе у вас просто не было бы возможности войти в оглушительную трескотню сегодняшнего дня».
Перевод дневниковых записей Ли Перри требует особого подхода, ещё не разработанного лингвистами. Они напоминают собой не то шифр, не то ассоциативное мыслеизлияние, заключенное в причудливую последовательность крестов и нолей. В качестве примера, приведу абзац из его записи, которую Ли назвал «Конец Вселенной»: «Дьявол мёртв, Бог жив. Дьявол мёртв! Бог жив! Бог взял, Бог дал, Бог Сын и Боже, храни. Х29, Хозяин Времени; Х29 Хозяин Времени, Исайя 9 из Святой Книги Жизни, взываю всем его 300 женам, 900 наложницам, чтобы осыпать сзади его (to powder his behind) и 144 000 000 ангелов от Отряда Птиц Закона, вместе с Отрядом Птиц Моря, Отрядом Джунглей и Богом Джунглей». Разумеется, после подобной дневниковой записи, больше остаётся вопросов, нежели ответов (если последние вообще появляются).
Полагаться на тексты песен имеет смысл лишь при изучении его творчества в период до 80-х гг., — время, когда он ещё не сжег свою студию «Чёрного Ковчега» (Black Ark Studio). Всё, что написано позже, во многом походит на его дневниковые записи, с тем лишь отличием, что во главу угла рифма здесь ставится гораздо чаще. Иногда и вовсе кажется, что не рифма подбирается к смыслу, а наоборот. Так, в песне «Jah Rastafari, Jungle Safari» основываясь на сочетании слов «лгать» (lie), «умирать» (die), «дрэды» (dread) и «мертвый» (dead), Ли Перри предлагает такие умозаключения: Бог никогда не лжёт и поэтому не может умерть, так как лишь путь греха ведет к смерти. Боб Марли, Дэннис Браун, Питер Тош — мертвы и все они носили дрэды, а это значит, что эта прическа — ложь, и Бог её (в отличие от убеждений раста) никогда не носил.
Вообще, альбом Jamaican E.T., из которого и была рассмотрена вышеуказанная песня, хорошо отображает то, как Ли Перри представлен человеку: в одну колонку можно услышать первый его напев, а в другую — ещё один, при этом, иногда в них вклинивается третий голос Возмутителя, и вместе они создают новую, уже 4-ю композицию. Таким образом, «общаясь» со Скрэтчем, человек теряется в обозначенной Маяковским «оглушительной трескотне». Забавно и то, что Вавилон или «буржуа» (как говорил Владимир Владимирович) так перепугался этого альбома, что отдал Ли Перри на откуп свой Грэмми!
В 1979 году Возмутитель переживал острый кризис: от него ушла жена, которая вела все дела, связанные с реализацией продукции Ли Перри, а в студию приходили бандиты и нахлебники. В то же время, его лучшим работам
Конспект же посвящен выступлению А.М. Пятигорского. Ниже я предлагаю его текст.
А.М. Пятигорский: по поводу книги А.Н. Привалова и А.Д. Волкова – «Скелет наступающего», мне бы хотелось сделать несколько методологических замечаний. Во-первых, в книге говорится: «политики нет». Позволю здесь с вами не согласиться: легко сказать, что политики нет, а вот политиков – тоже нет? Понимаете, здесь ставится сразу два различных вопроса: «где политика?» и «кто – политики?».
В 1991 году, независимое кино было у своих истоков, но именно тогда на свет появились работы новой волны американских кинорежиссеров. Их работы шли в обход типичным клише Голливуда и завладели вниманием аудитории, которая искала альтернативу таким кассовым фильмам, как PrettyWoman, TotalRecall или KindergartenCop.
В 1991 году, Том ДиЧилло, только что окончивший Нью-Йоркский Университет, будучи актером-сценаристом-режиссером, создал свой первый фильм «Джонни Замша» (JohnnySuede). Картина повествует о музыканте, не обладающим выдающимися способностями и находящемся в бедственном положении. Главного героя сыграл ещё тогда неизвестный Брэд Питт. Это было замечательное время, когда основатели Miramax, братья Вайнштейн, заявили о своём интересе к «оригинальному видению». Том ДиЧилло создал фильм, отвечающий их интересам. «Джонни Замша» был основан на сценарии, созданном для театральной пьесы, которую он ранее ставил в Нью-Йорке. Режиссер описывает фильм как «трагикомичное блуждание по неизведанным болотам мужской юношеской психики».
Ниже представлено интервью с Томом ДиЧилло, посвященное выходу режиссерской версии фильма «Джонни Замша».
Miramax: Вы обучались в Школе Киноискусства, где вместе с Вами учились Джим Джармуш и ещё целый ряд талантливых режиссеров. Расскажите об этом времени, кто был в Вашей съемочной команде, как вам вместе работалось и сохранились ли между вами отношения после окончания школы?
Том ДиЧилло: Это было отличное время и очень насыщенное. В NYU Grand Film я начал учиться в 1976 году и окончил его в 1979 г. Независимый кинематограф тогда толком ещё не существовал, а Нью-Йорк был совсем другим местом: на пике популярности была музыка панк, а героин можно было достать где угодно. Представляете, буквально каждый день по дороге в школу мне приходилось перешагивать два, а то и три наркомана, которые клевали носом пред самым входом в здание!
У нас была очень дружная компания, мы чувствовали себя родными. Школы киноискусства тогда были ещё совсем новым явлением, и преподаватели Нью-Йоркского Университета сами толком не знали, чему здесь учить. Прицел, конечно, был на голливудские фильмы, но среди учеников были и такие, которые искали что-то большее. Так я, Джим, Говард Брукнер, Сара Драйвер и ещё несколько человек оказались костяком компании, в которой каждый поддерживал и вдохновлял другого. Мы всё время проводили вместе: ходили по клубам, слушали новую музыку, помогали снимать фильмы. Всё, чему я научился – пришло ко мне именно оттуда.
В Нью-Йоркском университете я получал образование как режиссер и снял там 6 фильмов, а благодаря одному из них – выиграл стипендию. Непосредственно оператором я стал, когда снял для Джима «Отпуск без конца», потом его же «Более странно, чем в раю», затем для Говарда Брукнера снял документальный фильм «Берроуз» о знаменитом битнике. Вообще, кажется, что мы подружились друг с другом не случайно: каждый из нас чувствовал себя кем-то вроде инопланетянина, который затерялся на чужеродной ему планете.
Настроение сейчас – Отличное
20 марта 2014 года Рейнфорду Хью Перри исполнилось 78 лет!
Для Возмутителя этот день может быть не столь радостным, сколько для нас – его фанатов. Быть Ли «Скрэтч» Перри – большая ответственность и тяжёлый труд. Он доказал, что Легендой можно стать при жизни; доказывает существование волшебства и демонстрировал его нам более 15 лет: не владея ни одним музыкальным инструментом, он создавал произведения, ставшие историей; словами, поведением и внешним видом, он показывает, что мир не столь однозначен, как мы к нему привыкаем, показывает, что магия может быть во всем.
Своим возрастом Перри учит нас жизни. Если когда-то нас призывали умирать молодыми, то Возмутитель показывает: молодость – это состояние ума, а не тела. Тело – это рупор, а мы – посыл, сообщение миру. Настоящее здоровье нам не принадлежит, потому что оно – это «уши» окружающих: чистое, идеальное и Возмутителное восприятие сказанного человеком. Ли утверждает, что музыка – это ключ к Богу и теперь, когда элементы даба, вошли в большинство жанров современной музыки, он стал бессмертен. Поэтому сегодня мы можем искренне праздновать Жизнь, ведь теперь это очевидно – пока есть те, кто тебя любит, жить можно вечно!
Здесь предложен перевод каждой из страниц сайта:
Мечта
Ли «Скрэтч» Перри возвращается на Ямайку для создания самоподдерживающегося сообщества, обустроенного экологически безопасным жильем, собственными системами водоснабжения и солнечного энергообеспечения, со всеми условиями для занятия натуральным сельским хозяйством. Это содружество станет домом искусств, ремесла, познания и магического исцеления. Место, где люди смогут покинуть условия ежедневной давки и суматохи; где нет проблем, и где люди, полные чувства любви, смогут жить в мире и гармонии с природой и друг с другом.
Этот тропический рай создаётся для людей самостоятельных и свободных духом; для тех, кто хочет быть в связи с природой, жить неподдельно счастливыми в здравии и согласии, жизнью, что полна смысла. Если ты слышишь наш зов, то можешь приобрести дом в сообществе и стать частью нашего рая.
В наших планах – создание центра целостного лечения, в котором станет возможным оздоровление духа, разума и тела.
Мы уже открыли ресторан, предлагающий блюда из пищи, выращенной на наших землях.
В этом раю уже построены хижины как для покупки и постоянного жительства, так и для аренды, то есть для тех, кто приезжает к нам на время.
Также планируется постройка помещений для волонтеров и помощников.
Скрупулезно точно восстановленная в Лондоне студия «Чёрного Ковчега» оснащена тем же оборудованием, что и студия, принадлежавшая Перри на Ямайке и сгоревшая в 1983 году. Для создания альбома в новом Ковчеге собрались ветераны корневого регги. “Back On The Controls” – это официальное возвращение знаменитого лейбла “UPSETTER”.
  |
2 декабря 2013 года умер Джуниор Марвин (Junior Murvin).
К нему с почтением относится вся регги-сцена, куда входят, например, его друзья – The Congos. Боб Марли его боялся как одного из главных, наряду с Максом Ромео (Max Romeo), конкурентов.
Пару недель назад Ли «Скрэтч» Перри (Lee “Scratch” Perry) вернулся на Ямайку, чтобы по его собственным словам записать альбом с Джуниором Марвином, «потому что он – номер один». Интересно, что в 1970-е гг. они планировали сделать три альбома, но из-за проблем с издателем, записали только один – Police & Thieves («Полицейские и Воры»), который и сделал Марвина (его настоящее имя – Murvin Junior Smith) звездой мирового масштаба. Их совместный проект мог быть одной из главных тем будущего года.
Точный возраст «полицейского регги» неизвестен, он колеблется между 64 и 67 годами. Оно и понятно – «никто не знает, сколько лет Возмутителю». Бунтари подобные Марвину – ангелы, которые спускаются не для того, чтобы жить, но затем, чтобы разбудить спящих. Он из тех, кому удалось разбудить весь мир.
Цель проекта – воссоздание легендарного звучания 70-х гг. в студии, созданной Дэниелом Бойлом (Daniel Boyle) как технологическая копия Чёрного Ковчега. Помещение оснащено таким оборудованием как Mu-Tron Bi-Phase, Space echo, а также различными Fisher и Grampian ревербераторами, которые Ли Перри активно использовал как тогда, так и теперь, находясь в Rolling Lion Studio. Причем идентичность воссоздавалась не только посредством микрофонов, компрессоров и эффектов, но и техники «сырой записи». Музыка насыщена звуками труб, гитар, баса и прочих инструментов, записанных в живую и сведенных Ли Перри и Дэниелом Бойлом на большом аналоговом микшерном пульте.
Этим альбомом Ли Перри намеревается ознаменовать воссоздание своего знаменитого лейбла звукозаписи “UPSETTER” («ВОЗУМУТИТЕЛЬ»). Это ещё одна важная новость: «Скрэтч» начинает выпуск своей продукции под собственным Возмутительным лейблом!
Настроение сейчас - Хозяйственное
Говоря о Лу Риде, почему-то любят заметить, что музыка-то его им и не очень нравится, но самого музыканта они уважают. Как-то нечем гордиться, по-моему. Хотя вообще, к этой группе людей можно легко отнести и меня: Лу Рид вроде любого из классиков – он уважаем «заранее». Например, если человек никогда не читал Льва Толстого, то чаще всего, всё равно считает его «славным малым», и что «по-хорошему, надо было бы как-нибудь почитать его на досуге». В такие моменты, ты тот ещё идиот, конечно. Ну, а не понимать Лу Рида – это себе же во вред. Как бы догматично и ортодоксально это не звучало.
Впервые, я услышал Лу Рида благодаря фильму Оливера Стоуна «Прирожденные Убийцы», снятый в 1994 году по сценарию Квентина Тарантино. Для картины, песню “Sweet Jane” исполняла группа Cowboy Junkies. Мне она очень нравилась, и я ставил её на видеокассете. Однажды брат спросил меня: «Никуль, а почему ты все время смотришь на то, как мочится Джульет Льюис?». Когда я объяснил, что дело не в специфическом взрослении, Ваня сказал: «А у нас эта песня есть на кассете и в оригинале». Тогда я и послушал Лу Рида в первый раз.
Ещё, на той кассете была песня “Venus In Furs”. Она оказала на меня уникальное влияние. Это был один из нескольких моментов моей жизни (а, возможно, ещё и первый), когда я всем естеством ощутил магию музыки. Состояние нельзя описать, потому что слова вроде «транс» и «тёмная пульсация» ничего не передадут и только исказят понимание момента. Подобные «просветления» у меня были пару раз – от музыки Егора Летова, Ли Перри и Джима Моррисона. Это не из тех состояний, которые, постаравшись, можно добиться. Скорее, они больше похожи на обряд посвящения в ту или иную музыку, когда всё твоё остальное увлечение этой музыкой – только воспоминание о том единственном моменте.
А моё последнее воспоминание о Лу Риде связано с уборкой. Я разбирал свою папку с песнями, которые играл на гитаре: что-то переставлял, а что-то выкидывал. На глаза попался листок со «Sweet Jane», я достал его и смял: «Крутая песня, которую мне так и не получилось сыграть» – сказал я брату, на что, объяснив несколько моментов, он мне ответил: «Лу Рида – невозможно повторить». Так оно и есть. Ну а смерть – это не новость.
Кит Ричардс (Keith Richards) – гитарист группы The Rolling Stones пригласил Ли «Скрэтч» Перри (Lee “Scratch” Perry) принять участие в записи и сведении будущего альбома Кита.
Продолжительность: 1 час 47 мин.
Режиссер: Билли Уайлдер (Billy Wilder);
Сценаристы: Билли Уайлдер, Рэймонд Чандлер (Raymond Chandler);
Одноименный роман: Джеймс М. Кейн (James M. Cain) (1936);
Главные роли: Фред МакМюррей (Fred MacMurray, Барбара Стенвик (Barbara Stanwyck), Эдвард Г. Робинсон (Edward G. Robinson).
[583x700]
В Японии к выпускают уже вторую по счету куклу Ли «Скрэтч» Перри!
Пока что, новая версия находится лишь на стадии разработки. Представители компании объясняют свои действия следующим образом:
«Когда мы заказали Арчеру Прюитту (Archer Prewitt) нашу первую фигурку Возмутителя (http://www.presspop.com/item/itemnew/79/), то он вернулся с таким количеством чудесных идей и набросков, что остановиться на чем-то одном для нас было просто невозможно!
Поэтому мы с радостью представляем вам вторую версию Могучего Возмутителя, на этот раз, времен Черного Ковчега! Обращаем внимание, что это только набросок и, возможно, он будет меняться. Так что будьте на связи!».
"Моё величайшее достижение? Его ещё не было"