Музыканты «Би-2» признались, что в жизни они угрюмые люди, и в комедии «Квартета И» - «О чем говорят мужчины» показаны именно такими серьезными, как есть на самом деле.
Комедия получилась смешная, но одноразовая. Такое лучше на DVD смотреть. И весь юмор не тот, что привыкли слышать от "Квартета И", а скорее в духе Гришковца. От самого Гришковца это звучало бы органично, а от "Квартета И" - органично через раз.
В первый раз разговаривал с Бабкиной. Она, конечно, из породы артистов. Харизма хлещет из глаз, из рук и вообще отовсюду.
В целом ее позиция понятна - хочу сделать так, чтобы все слушали русскую народную песню, и наплевать на количество компромиссов, важен результат. Хотят попсу - будет попса. Лишь бы слушали русские песни, не забыли.
Я вспоминаю свои оглушительные впечатления, когда недавно на сугубо попсовом юбилее Бориса Моисеева вышла Бабкина, и шарахнула по этим зрителям погребальный плач - трагический, надрывный, неритмичный и с очень сложной внутренней композицией. Шок был абсолютный у зрителей - я оглядывался и сканировал.
И Бабкина очень четко понимает - по ТВ можно только расколбас (и тот номер у Моисеева наверняка вырежут). Но ей нужна аудитория. И на сольных концертах и спектаклях она делает такие исключительные номера - это не аутентика, но высокое искусство - это я от себя скажу.
А вот своим 9 коллективам (!!!), которым она дала свой госстатус, и те ездят по всем госпрограммам, в том числе выступают сейчас в Никарагуа, где нет мобильной связи - она разрешает делать все. Другой вопрос, что даже та половинка ансамбля Покровского, которую она приютила, не дает художественных результатов той половинки, что осталась независимой. Это вечный парадокс.
Я понял тут основу. Бабкиной нужны кремли и стадионы, она хочет быть медийной - и при этом петь русские песни. Она вся из компромиссов, и все ради красоты русских песен и совершенно правильного патриотизма. И я тут полностью на ее стороне - после ухода Зыкиной только Бабкина несет русскую песню в широкие массы. Не Манукян, не Желанная, не Reelroadъ - а она. И она имеет право на понимание и компромиссы.
Филипп Киркоров снял новый клип на песню Струны из фильма «Любовь в большом городе - 2».
Песня получилась отличная, цепкая, пропетая с ленцой и при этом размашисто, как умеет Филипп. Порадовал. Песню написала, кстати, Юлиана Донская. И превосходные слова Якова Кирсанова.
А клип снова - так себе. И про клип из обрезков «Любовь в большом городе - 1» я говорил Филиппу, что он никакой был. И теперь снова - куча неоправданных крупных планов, склеенных с кадрами из фильма.
Я не был на самых первых гастролях Stomp, поэтому не могу сказать, насколько новым было шоу - но шоу получилось впечатляющим.
Стоит сказать, что неделя гастролей Stomp уже не будет аншлаговой - занято было примерно 60% партера, а балконы и вовсе завешаны занавесками...
Шоу длится чуть меньше двух часов, и бьют они по всему, что можно представить. Это эффектное зрелище. Что касается драматургии, то с ней все похуже - кроме забавных приколов-подтруниваний, нет вообще ничего. Хотя придумать драматических и даже трагических историй вокруг ритма можно немерено.
Главный артист - по виду барабанщик альтернативной рок-группы, бородатый и толстый. Бьют они действительно изобретательно, и на это не жалко потратить два часа времени. И степ бьют отменно.
Но все-таки для души не хватает чего-то лирического - чтобы душа расправилась, а потом сжалась, а потом опять расправилась. Все-таки они не совсем артисты.
Прослушал сегодня всю дискографию Ваенги. Чем-то это сродни подвигу.
Выискивать крупицы ярких талантливых песен в океане заведомой и провоцирующей пошлятины. Удивительно, как в одном человеке может это все уживаться.
Совершенно понятно, что Лена Хрулева, взявшая себе псевдоним по имени речушки Ваенги (ударение на первый слог!) в Североморске, откуда родом, - человек одаренный и умеет быть искренной в песнях. Это настолько редкое и ценное качество, что каждого такого артиста хочется носить на руках. Что Питер уже и делает.
При этом в альбомах - зашкаливающее количество полной лабуды и песен про воров, и к тому же аранжировки словно специально сделаны под формат радио "Шансон". При том, что сама Ваенга - образованная и ничуть не шпана уж точно.
Своей манерой она взяла эти быстрые, почти мгновенные, опевания внутри коротких нот - это можно слышать у Гвердцители, например. К последнему альбому проявились хрипловатые интонации Аллегровой. При этом голос узнаваем сразу, что очень важно для артиста.
Особенно ей удаются романсы, что вовсе парадоксально. И совершенно непонятно, кто ж у нее целевая аудитория. Она бьет сразу по всем - и любителям романса, и блатняка, и попсы. Отчасти эта внутренняя неопределенность помешала ее быстрой раскрутке - Лепс в свое время от нее тоже настрадался. Но зато та публика, что получается - она очень преданная, и будет ходить годами.
Песни "Курю" и "Клавиши" уже стали хитами на Русском радио, так что не шансоном единым, и впереди - бурный скачкообразный рост популярности Ваенги. У нее все для этого есть - запоминающийся тембр, искренность, умение быть понятной для широкой аудитории.
А вкус... Что вкус. Вон та же Аллегрова его отродясь не имела. А стала большой певицей и несколько первоклассных песен все же спела.
Еще хочу процитировать из книги Федоткиной про Валерия Леонтьева - его "секретный" рецепт энергетики:
"Да это просто. Сперва делаешь очень сильный энергетический выброс, а потом начинаешь красть ответную энергию у зала".
Вот что мне не нравится во многих молодых артистах - они совсем не работают с энергетикой. Потому и до Пугачевой и Леонтьева им никогда не дотянуться.
А ведь и Киркоров так делает, наверняка научился у Пугачевой - та давно практикует эту систему. Сначала выброс энергии в зал - потом забираешь ее обратно в многократно увеличенном количестве.
Кстати, очень смешно, но на концертах Tokio Hotel, Мадонна и Rolling Stones работают точно так же. А вот Игги Поп выбрасывает энергию от начала до конца концерта. С другой стороны, Ник Кейв вообще ничего не выбрасывает, а вводит зал в транс, и сосет из него энергию как удав.
То есть способов много. Самое главное - активно и сознательно работать с энергией.
Я не знаю, что можно сказать про Alissid Jazz - потому что играют они божественно, а стиля такого нет. Там в кучу все стили, от эйсид-джаз до фри-джаза. Сравнение с De Phazz тоже ничего не объясняет, кроме того, что это очень красивая и ненавязчивая музыка.
Сегодня в Тоннах собралось не так много людей, но все столики были заняты. Мне тоже стоять не очень комфортно при такой музыке. Это все-таки музыка толстых, хоть и не мейнстрим. Сидеть удобнее.
Жаль, что все песни на английском. Это неверно во всех смыслах, и по аудитории тоже, тем более, что Катя Кандалина умеет отлично и на русском.
В остальном - идеальный концерт для умной продвинутой публики. Никаких провалов, все безупречно. Словом, даже нельзя ничего толком и написать про такое... Хоть бы лажанулись, что ли, или поскандалили.
Валерий Леонтьев - первый стейдж-дайвер России?18-02-2010 15:17
Нужна помощь зала.
Читаю сейчас книгу Федоткиной из МК про Леонтьева, и натыкаюсь на информацию о том, как Леонтьев прыгал со сцены в зал, как его ловили фанаты, и никогда не роняли, даже если их было мало...
И до этого я встречал воспоминания и даже фото (сейчас не могу найти), где Леонтьев в своих шикарных костюмах прыгает в зал. Как минимум, в 1983 году он делал ЭТО.
То есть, он был первым стейдж-дайвером в России. Как минимум в поп-музыке.
Но в рок-музыке в эти годы прыгал кто-либо так? И кто, собственно, мог прыгать? БГ уже активно пел, но вряд ли прыгал, если только с Майком. Чтобы Намин или Макаревич прыгали - трудно себе представить... В 1979 году появились первые панки Автоматические Удовлетворители - но была ли у них сцена, чтобы с нее прыгать?
Можно ли назвать Леонтьева первым стейдж-дайвером вообще в стране?
Боже мой, в кои веки Юрий Антонов кого-то похвалил!
- Есть способные ребята, но нет репертуара. Часто начинающим исполнителям попросту нечего петь. Музыка гремит в эфире сутки напролет, составляются рейтинги, хит-парады, но это, как говорится, ни уму ни сердцу. Не греет, не цепляет, народ не подхватывает. Вариант для дискотек: прыгать можно, слушать - нет. Понимаете, в какой-то момент композиторский стержень потерялся. Раньше люди сочиняли песни за роялем, а теперь - у компьютера. Почувствуйте разницу! Откусил часть одной мелодии, прилепил тему из второй, ритм позаимствовал у третьей, вот и готова коммерческая компиляция, которая неделю стоит в ротации на радио и ТВ, а потом тихо умирает. В итоге же молодым приходится обращаться к старому, проверенному временем материалу. Например, Сережа Лазарев очень необычно спел в прошлом году в Юрмале мою "Анастасию". Я даже не ожидал, что так здорово получится. Песня-то трудная. Другим исполнителям вообще тяжело работать с тем, что я пишу.
- Вы долго ведь никому не разрешали прикасаться к своим мелодиям.
Надолго замолчавшая Михальчик сегодня дала повод о себе поговорить. Она собрала всех друзей и презентовала дуэт со своим парнем и по совместительству певцом Анегиным.
Получилась приятная дружеская атмосфера, как всегда бывает на посиделках у третьей Фабрики звезд. Жаль, что не было ни Шульгина, ни Дробыша. Но ребята-фабриканты реально дружат между собой - это очень редкий факт для нашего шоу-биза.
Ее парень Анегин (очень смешно было видеть рядом с ним "Шаляпина") показался мне неплохим, наверное, парнем, но совсем блеклым певцом. Нет в нем харизмы. И нет внутренней силы, как у Юли. Может быть, потом все проклюнется, но пока я увидел очень скверные аранжировки (как под ритм-бокс) и суетливого парня с незапоминающимся голосом.
И дуэт "О любви", надо признать, тоже не порадовал. Никакой. Его написал Александр Лунев - кажется, несколько лет назад мы (и я в том числе) дали ему слишком блестящие авансы. Он сразу стал писать средненькие песни. Не знаю, что с ним. Талант-то несомненный...
А вот порадовало меня то, что вообще не значилось в программе презентации. А именно - новая сольная песня Михальчик под названием, если не ошибаюсь, "А ты не бойся". Это - совершенно реальный 100%-ный хит. Отлично спето, отлично подано, отлично аранжировано. Кажется, это та песня, которой не первый год мы ждем от Юли Михальчик. Надеюсь, что у нее будет удачная эфирная судьба, и Михальчик снова вернется в топы. Она этого достойна.
Кстати, сидя в очередной раз на презентации в караоке-клубе, не перестаю улыбаться над иронией судьбы. Караоке строили, чтобы обычные люди на масенькой сцене пели песни звезд. Но из-за ситуации с концертными площадками на них все чаще поют сами звезды.
Мне кажется, что музыкальная критика опять умирает.
Сейчас такая ситуация, что медийные каналы закупорены, в эфир попадает только проверенный материал от "своих" - поп-звезды первой полсотни и рок-аксакалы. Материал качественный, но выбора почти нет. А все прочие музыканты, по сути, оказались в андеграунде. Они барахтаются, вкладывают свои заработанные в дневном офисе деньги на записи и репетиции, играют в прокуренных клубах, и не прыгнут выше головы при нынешней ситуации. И как прикажете критиковать их альбомы? Ну, неудобно же, совесть же должна быть. Некорректно получается. Да и от похвалы смысла немного - медийные-то каналы закупорены...
Мы возвращаемся в ситуацию 80-90-х, когда музыкальная журналистика не критиковала, а скорее носила просветительскую функцию. Писали Артемий Троицкий, Сергей Гурьев... Но вы покажите их статьи западному журналисту - он не поверит, что это статьи, а не переводы энциклопедий или хвалебные пресс-релизы. Вообще не было критики! Потому что как критиковать тех, кого гоняют менты, кто запрещен и никогда не появится на ТВ? Неудобно, совесть же есть...
Ситуация изменилась только на сломе веков, с появлением Нашего радио. Критика стала вполне реальным фактором действия - можно было сегодня прочитать похвалу в МК, а завтра услышать этого артиста на НР. Критика заняла то место, которое и должна занимать - объективный анализ нового музыкального материала. Стоило ругать, потому что было чем простимулировать. Был и кнут, и пряник. И я в эти годы начал активно публиковаться, и многие - причем довольно многие к сегодняшнему дню фактически ушли из журналистики.
Сегодня молодежь не задерживается в музыкальной критике. Один за другим начинавшие в ней уходят в пиар. А что? Действительно, сейчас критика не нужна, а нужно информирование. По сути, все без исключения издания, пишущие о музыке, превратились в пиар-агентства.
Неизвестно, когда синусоида снова приведет к возрождению музыкальной критики. Когда она снова будет востребована? Бог весть...
Сегодня на 21 этаже Лотте Плаза они спели песню о том, что русским и грузинам надо дружить, а не воевать.
И хотя в интервью они старательно открещивались от политики, все равно это политика. Понятно, что все уже устали от двух мудаков - Путина и Саакашвили. Один из них еще и ворюга крупных масштабов. Надоели они вконец. Ушли бы, что ли, сами.
Политики, которые ссорят Грузию и Россию, Россию и Украину - должны уходить.
Забавно, что все происходило в японском ресторане - ни грузинской, ни русской кухни.
Пришел Кобзон, сам спел по-грузински. И получилось все очень душевно.
А потом пел сын Газманова - вообще никакой, и песни никакие. Ну и ладно.
Историй, когда школьные друзья бренчат на гитарах, потом их забирают в армию, и они «взрослеют» в самом немузыкальном смысле слова – тьма. А вот историй, когда спустя «дцать» лет здоровые успешные в своих профессиях мужики вновь берутся за гитары – очень немного.
ПМИ требовало признать незаконной публичную демонстрацию на одном из ресурсов "Рамблера" видеоклипа группы "Ляпис Трубецкой" под названием "Капитал" и взыскать в качестве компенсации за нарушение авторских прав 100 тысяч рублей.
То есть клип Ляписа висел на видеохостинге Рамблера - точно так же, как висел и висит на сотнях других хостингов типа Ютьюба. И вот Первое музыкальное стало судиться. Дескать, незаконно он там висит.
Мало того, что такое невиданное жлобство представляет саму группу Ляпис Трубецкой в образе жлобов. И стоит уже Михалку подавать в суд на Первое музыкальное за очевидный ущерб репутации.
С какой стати необходимо подавать в суд на Рамблер и тем более требовать сто тыщ?
Стоит отметить, что Первое музыкальное - профи, и не с Луны свалились - они давно и плотно работают с интернетом, и любят судиться при случае. Но тут явно не тот случай, чтобы нарушались их права - напротив, такое распространение щедро пополняет мошну Первого музыкального. В случае "Капитала" именно яркий клип дал такую широкую популярность самой песне.
Создавать прецедент можно - на видеохостингах куча клипов всех российских артистов, и вряд ли найдется сотня, на которые есть официальные разрешения. Но все это борьба против интересов артистов, против интересов правообладателей, - и к тому же совершенно бесполезная. Уберут из одного места - положат в тысячу других.
Надеюсь, Первое музыкальное образумится. И перестанет пачкать собственную репутацию.
Наверное, не все знают, что знаменитая песня Пугачевой "Ленинград" на стихи Мандельштама посвящена памяти Лидии Клемент.
Лидия Клемент умерла в 26 лет. Она была не просто красавицей тех лет, но и фантастическим лирическим сопрано, на долгие годы определившим вектор всей российской поп-музыки.
Самая знаменитая песня "Карелия", специально написанная для нее Колкером (его все знают по "Труффальдино из Бергано" и "Трое в лодке не считая собаки") несмотря ни на какие ревности его жены великолепной Марии Пархоменко, стала шедевром - и была смыта с видеопленок как "устаревшая". Ее можно послушать только в аудио:
И сохранился еще один шедевр Лидии Клемент (сочинил тот самый Андрей Петров):
Она сгорела в две недели из-за легкой болезни.
Алла Пугачева спела "Ленинград" в ее честь - ведь никто не пел так романтично и чисто о Ленинграде. И до сих пор никто. Питер FM - только бледный ремейк на тему... У Аллы Борисовны не было клипа на эту гениальную песню, поэтому послушайте, как это было - на виниле-миньоне "Вот так случилось, мама" и гиганте «Поднимись над суетой» - в золотую эпоху Аллы Пугачевой.
Старый лис Бари Каримыч умеет давать информационные поводы. Что вчера было у него на квартире - это, конечно, прежде всего инфоповод, а потом уже стриптиз.