Новый альбом финских виолончелистов APOCALYPTICA выйдет 24 января в Европе на Universal. У альбома под оригинальным названием "Apocalyptica" следующий трэклист:

01. Life Burns
02. Quutamo
03. Distraction
04. Bittersweet
05. Misconstruction
06. Fisheye
07. Farewell
08. Fatal Error
09. Betrayal/Forgiveness
10. Ruska
11. Deathzone

В лимитированное издание CD войдут 3 бонус-трэка, видео на песню "Bittersweet" и съёмки записи альбома.

Второе видео с альбома APOCALYPTICA снимала на песню "Life Burns" в ноябрьском Таллинне. В клипе появится и вокалист THE RASMUS Lauri Ylonen, написавший к песне слова и их же спевший. Барабанщик SLAYER Дэйв Ломбардо участвовал в записи песни "Betrayal/Forgiveness". Напомню, на прошлом альбома APOCALYPTICA "Reflections" Ломбардо сыграл на ударных в большинстве песен.

В феврале APOCALYPTICA поедет в европейский тур с RAMMSTEIN. А первый в истории группы американский тур финнов начнётся 15 марта в Нью-Йорке.
М_а_Н_и_Я

треки с альбома Korn Kovers:

Prince - "Erotic City"
Motley Crue - "Shout At The Devil"
Psychedelic Furs - "Love My Way"
Public Enemy - "Fight The Power" (Feat. Lil' Jon)
Faith No More - "We Care A Lot"
Nine Inch Nails - "Head Like A Hole" (Feat. Chester Bennington)
Black Sabbath - "Paranoid"
Ozzy Osbourne - "Diary Of A Madman"
Cameo - "Word Up"
Pink Floyd - "Another Brick In The Wall: Parts 1,2,3"

чета я три песни только знаю...
=(rehevoli)=

[показать]
Эпоха викингов началась с малого - в 793 году они разграбили небольшой островной английский монастырь Линдисфарне, а затем всё более входили во вкус...

Примерно через 30 лет они сколотили солидное войско, и впервые опустошили Лондон (и делали потом это регулярно), чуть позже захватили Гамбург. Парижем занимались в 845, 857 и 861 годах. В 867 году они так обнаглели, что создали на территории Англии (хоть и не надолго) своё государство. Скандинавские бойцы в середине IX века дошли до Португалии, Испании, стали плавать по Средиземному морю - во владениях Византии. А князь Рюрик (говорят, он из викингов был!) основал государство восточных славян. Саги рассказывают о пребывании на Руси норвежских королей - Олава Трюггвасона, Олава Святого, Харальда Сигурдарсона, который вовсю корешился с князем Ярославом Мудрым. В 911 году варяги подмяли всю северо-западную часть Франции, где под руководством Роллона возникла Нормандия...

Одним из отголосков той эпохи вполне можно считать немецкий проект Falkenbach с жизнью и деятельностью которого нас знакомит его единственный участник - Вратиас Вакиас. Он беседует о своём детище отстранённо, в третьем лице, будто он тут и ни при чём, а Falkenbach живёт и развивается отдельно, по своим законам…

- Итак, эпоха викингов нашла своё продолжение в событиях 1989 года?

"Да, ты прав. Я начал записывать что-то ещё в 1989 году. Тогда было сделано девять копий плёнки 'Havamal', и больше их достать невозможно. Что касается состава, то он всё тот же - в том смысле, что кроме меня в группе никогда никого не было. Кроме нескольких демо, вышло 2 альбома в форматах CD и LP - в 1996 и 1998 годах соответственно. Вот их ещё можно заказать через www.skaldicart.de"

Точно! Теперь старые демо-записи не найти! Единственная композиция того периода, "Winternight", встречается на компиляции No Colours Records 'NCR-II'. Ещё одна потеря для человечества - материалы альбома 'Fireblade'. Именно он должен был стать дебютом группы и был записан в 1995 году, но Вратиас был разочарован его качеством и прервал процесс. Хотя были записаны уже все гитары, клавишные и немного вокала... никто его не услышал!

- И последние 6 лет от тебя не было ни звука! Почему?

"Главная причина шестилетнего молчания - я был очень занят организацией деятельности собственного лейбла Skaldic Art Prod. здесь, в Дюссельдорфе. Это дело непростое и заняло кучу времени, но теперь все работает как надо. Другая причина - за последние годы вышло столько всякого барахла, появилась куча групп и лейблы, кажется, не глядя подписывают и выпускают их, невзирая на качество. Я решил, что если даже многие и забудут Falkenbach после молчания, это лучше чем спешить и предлагать людям нечто среднее и скучное".

- Стало быть, ты вплотную занят лейблом?

"Я работаю на моём лейбле Skaldic Art Prod. и посвящаю этому всё время и все силы, несмотря на то, что никаких денег на этом не заработать. Это не коммерческий проект, это некая идея".

- А как семью кормить?

"Я не женат и детей не имею. По крайней мере, мне никто об этом не говорил..."


Уточню, что "за идею" на этом лейбле работают молодые и малоизвестные группы, творящие примерно в одном ключе - Rivendell, Menhir, Furthest Shore, Vindsval, Ordo Draconis, Obsidian Gate...

- Но зачем столько таинственности, почему нет никакой информации о твоей деятельности как музыканта?

"Многие спрашивают об этом. Но, по-моему, Falkenbach не окутан никакой таинственностью. В сети есть сайт по адресу www.falkenbach.de, там можно найти биографию и всё прочее. Может, люди принимают за таинственность мои попытки не использовать свою персону в качестве символа Falkenbach? По-моему, главное - музыка и слова, а не личность их создателя. Всё, что вам надо знать о Falkenbach вы найдёте в буклете диска, если этого мало - милости просим на сайт в интернете".

- Но ведь это не твое настоящее имя - Вратиас Вакиас?

"К счастью, нет. Это прозвище, оно означает что-то типа "вечный странник".

- Ну, а название Falkenbach?

"Имя Falkenbach имеет очень особое значение, но очень личное. Это не какое-то место, или какая-то известная личность, так что я советую вам не ломать над этим голову".

- А как перевести название последнего альбома - "Ok Nefna Tysvar Ty"?

"Это цитата из Эдды: 'и дважды пометь именем Тюра'. Предыдущие диски тоже носят названия, в качестве которых использованы цитаты из этой книги".

"Руны победы, коль ты к ней стремишься, - вырежи их на меча рукояти и дважды пометь именем Тюра!" - это, как будто, из Речи Сигривы "Старшая Эдда". Тюр - важный персонаж скандинавского эпоса, один из асов, предшественник Одина на посту Небесного Отца; к сожалению, калека. Чтобы помочь асам обуздать чудовищного Фенрира Волка он опрометчиво сунул ему в пасть руку... Вообще с собаками ему не везло - в Рагнарёк (это скандинавский апокалипсис) Тюр сражался с адским псом Гармом и они убили друг Читать далее...

[показать]
Угольно-чёрные афиши с красными надписями ещё задолго до первого числа третьего месяца осени кричали о первом пришествии в первопрестольную Армагеддона в лице толстосумов от блэк-металла DIMMU BORGIR. Оно и понятно, дизайнер решил поразить всех глубиной замысла - ведь концерты групп такого масштаба в массированном рекламном ударе практически не нуждаются. Да и такой фотографии, которую можно было бы без опасений за последствия поместить на афишу, у норвежцев, скорее всего, нет.

В процессе любования рекламой грядущего бедствия в голове будущих свидетелей действа с кроличьим размахом плодились вопросы, ответы на которые получить было довольно проблематично. Устроят ли Dimmu на сцене Горбушки своё сногсшибательное шоу? Будут ли у них всё-таки на разогреве Hypocrisy, а если и "нет", то кто возьмёт на себя обязанности по исполнению столь ответственной миссии? Начнём отвечать по порядку…

Рассчитывать на полномасштабное шоу изначально было занятием бесполезным - вероятность того, что дирекция Горбушки захочет воспользоваться услугами норвежцев, чтобы проверить, огнеупорная ли древесина использовалась при постройке и внутренней отделке здания, стремилась к "нулю", порой зашкаливая в "минус". А Hypocrisy в Москве побывали только в разделе "Концерты" на своём официальном сайте - вскоре и эту информацию оттуда убрали, после чего стало совершенно очевидно, что если разогрев и будет, то, по-видимому, отечественного производства. Окончательно всё прояснилось только первого ноября, но новой волны вопросов избежать не удалось.

В плане шоу оставалось рассчитывать только на хороший звук, свет и профессионализм музыкантов. С первым пунктом проблемы сразу же возникли у местного звукача - тот никак не мог обеспечить на 100% полноценный саундчек. В профессионализме музыкантов сомневаться, конечно, не хотелось, а все первые опасения сгинули после того, как перед глазами предстала картина подготовки группы к выступлению. Максимум собранности и равнодушное (чуть ли не наплевательское) отношение к обилию отвлекающих факторов в виде стеклянной и алюминиевой тары, заполнившей собой свободное пространство гримёрки. Чего уж тут стыдиться и кривить душой - всё-таки в Россию приехали Dimmu Borgir. Хоть и в Москву.

А посмотреть на них собралось приличное количество народу. И если в партере особой толчеи не наблюдалось, то балкон пользовался небывалом успехом и был забит под завязку - оно и не удивительно, билеты в партер и на балкон стоили одинаково. Удивляло другое - вниз так никто и не рухнул - очевидно, это само провидение и заслуга организаторов. Такое количество пришедших - несомненный "плюс" для любого разогревающего состава, который всё же имел место быть. Но и тут незаполненными остались пробелы - публике в очередной раз посчастливилось созерцать на сцене "Летучего Голландца". Что за группа? Откуда? Отыграв инкогнито с полчаса (хотя некоторые вроде как расслышали название, но вспомнить его отчего-то никак не могли), своим выступлением группа породила больше вопросов, чем впечатлений, будь они положительными или отрицательными. Смысл такого хитро задуманного промоушна постичь крайне сложно, так что будем считать это пока незапатентованным "ноу-хау". В результате, никакого ярко выраженного впечатления разогрев не оставил, запомнившись, пожалуй, странными телодвижениями вокалистки и отсутствием ударника (хотя, не исключено, что он очень хорошо прятался, "мимикрируя" под драм-машину). Номинально будем считать, что играла группа блэк-металл.

Самих боргиров долго ждать не пришлось - зазвучало вступление, и вот, они предстали публике. Всё как полагается - музыканты похожи на свои фотографии, Шаграт щеголяет в юбке, а атмосфера сражает своей мрачностью и безысходностью. А как оказалось позже, по первым двум сыгранным песням можно было составить впечатление чуть ли не обо всём концерте! Шоу группа не устроила (что, в принципе, практически никого не удивило), сделав упор на качественное исполнение песен, а также шарм и неповторимость каждого из музыкантов. Все они по отдельности обращали на себя внимание, но вместе совсем не смотрелись - может быть, отчасти потому, что весь концерт провели себя абсолютно статично, и если бы не немного замысловатая постановка света, смотреть на сцену было бы совсем скучно. Но и к свету предъявлялись претензии. Конечно, поддерживать убийственно мрачную атмосферу - занятие просто необходимое, но вкупе с обилием густого дыма, периодически расстилавшегося по сцене, свет порой не давал возможности понять, меняется что на сцене или нет.

В первой части концерта Dimmu Borgir сделали упор на песни с последних двух альбомов - вне всяких сомнений, одних из самых успешных в своей дискографии - а потом, миновав кульминацию, переключили внимание на старые "хиты". Само исполнение действительно было на высоте. Порой даже возникало ощущение, что смертный человек не может так играть на ударных, как это делал Никлас, или петь Читать далее...

[показать]
Cannibal Corpse - 1999
"Bloodthirst" (Metal Blade Records)

Как всё таки удачно Cannibal Corpse подбирают названия и оформления к своим альбомам! Прямо таки всю сущность отражают в одном-двух словах и картинке. Альбом "Bloodthirst" является наиболее кровожадным и брутальным из всех, выпущенных группой. Причём брутальней он не только других альбомов Cannibal Corpse, но и почти всех альбомов других групп. Если ранние альбомы Cannibal Corpse характеризуются как классический американский дэт, то начиная с "Vile" музыка становится брутальней и достигает пика на "Bloodthirst". Это настоящий брутал техно дэт, что обозначает то, что музыканты играют не просто очень тяжело, но и очень технично и разнообразно. В плане музыкального профессионализма и умения воплотить в музыку настроение и чувства Cannibal Corpse в своём жанре на первом месте, что почти никем давно не оспаривается. А воплотили они в этот альбом много ужасного и несомненно абсолютно кровожадного. При прослушивании в сознании оживают невесть откуда взявшиеся монстры невозможно уродливой наружности, вырываются на улицы, проламывают людям черепа, пожирая мозги, отрывают конечности, вспарывают когтями животы, вырывают кишки, которые теперь повсюду, и кровь, кровь, кровь... И ненависть! Надо бы запретить продавать этот альбом лицам младше 18 лет, т.к. по себе знаю – после его прослушивания ассоциируешь себя с описанным выше монстром и идёшь на необычайно агрессивные шаги (воспоминания: 17 лет, пьяный, в голове звучит песня "Dead Human Collection", впереди тот, кто сейчас неплохо словит по башке без особых на то причин). Вывод один: группа Cannibal Corpse гениальна!

Если сравнивать между собой альбомы, то по звучанию "Bloodthirst" ближе всего к "Gallery Of Suicide", а по исполнению к "Gore Obsessed", причем на столько, что некоторые говорят, мол они одинаковые. Совершенно неправильно: "Gore Obsessed" не столь кровожадный, сколь трупно-зомбический, и он немного полегче, на миллиграмм, на миллиметр, но полегче. Кроме того, многие называют "The Bleeding" лучшим альбомом группы, а по мне это "Bloodthirst", т.к. он обладает более современным звучанием, большей энергией и не меньшим мастерством музыкантов.

Doctor


Cannibal Corpse - 1998
"Gallery Of Suicide" (Metal Blade Records)

Галерея самоубийства. Название альбома прекрасно отражает ощущения от его прослушивания. Помню, в начале 1999 года, когда я впервые услышал Cannibal Corpse, купив кассету с этим альбомом, и будучи ещё человеком непривычным к такой музыке (до этого из дэта слышал только Morbid Angel, Death и Obituary), я удивлялся, как меняется видение мира при прослушивании этого альбома. Какая бы на улице не была погода, в окно я видел, как темнеет небо и готов посыпать снег, стены зданий становятся кроваво-красными или безумно-жёлтыми, люди – страшными и уродливыми. А вон, вдалеке, какой-то замок. Откуда он в нашем городе? Подходишь к нему и... в пропасть, бесконечную и мучительную... Галерея самоубийства, внутреннего мучения... Архаичные корпусы, показанное вырождение... В этих стенах живёт смерть... Бесчисленные кровоточащие головы, трупы брызжут кровью от саморазрезания шей... Причудливое переплетение органов, постепенно перегнивают хрящи и кости, души, хотевшие умереть, кромсаются в паутине смерти... Отвратительные формы человеческой смерти, насыпи плоти медленно распадаются, демонстративная резня... Боль никогда не прекращалась внутри этой массивной могилы, погребение в адской скотобойне... Внутренности, кишки и кровь – обстановка музея... Да, примерно про это и поётся в песне "Gallery Of Suicide", причём понять это можно и не зная английского, т.к. всё прекрасно передано музыкой. Переходы от мучительно-медленных к средним и сверхбыстрым фрагментам, то брутальный, то психопатически-надрывный вокал, сумасшедшее звучание гитар... наверно музыка сочинялась в этой самой галерее. Другие песни хоть и повествуют о другом ("Я тебя убью", "Приговорённый к сожжению", "Удар ножом в горло" и т.п.), но они не выпускают из галереи самоубийства на протяжении всего альбома. Большинство из них убойно-быстрые. Есть и инструментальный медляк "From Skin To Liquid", который даёт на время отдохнуть от скорости, но не от тяжести и маниакального настроения. В общем, угарнейший альбом для любителей кровавого дэта и людей с очень мрачным мироощущением. Впечатлительным не рекомендуется.

Doctor


Cannibal Corpse - 2002
"Gore Obsessed" (Metal Blade Records / ФОНО)

Мя-я-я-я-я-я-я-ясо!!!!!!! Своим новым альбомом нас порадовали американские любители мясомолочной промышленности, при чем порадовали на пять с плюсом. Есть, есть в Америке еще достойные коллективы, гордо несущие флаг с надписью МЕТАЛ по всему миру. Есть еще герои в земле американской, в этой "land of the free", в этом "home of the brave". Не все продались за бумажки, сообщающие о вере в какого-то непонятного бога, не все ударились в Читать далее...

http://mp4.centurymedia.com/audio/dt_losttoapathy.mp3
новый трек Dark Tranquility – “Lost To Apathy” с выходящего уже 25 января нового альбома группы, “Character”.
Видео на новую композицию будет снято в феврале…

***

Песня Killswitch Engage – Soilborn с грядущего переиздания дебютника группы доступна по этой ссылке:
http://www.roadrunnerrecords.co.uk/shared/downloads/KillswitchEngage/kse_soilborn.mp3
Новый старый альбом уже должен появиться в магазинах – дата выхода 11 января…

***

17 января Chimaira засядут в студию для записи нового альбома. Продюсером назначен Ben Schigel, ранее уже работавший с группой. Релиз нового альбома ожидается летом…

***

За новой инфой о сразу двух выходящих альбомах System Of A Down сюда:
http://www.rollingstone.com/news/story/_/id/6815814/systemofadown
Статейка, ясное дело, не на великом и могучем…

***

Дата выхода нового альбома The Mars Volta – “Francis The Mute” назначена на 1 марта…

***
Новый трек Trivium "Pull Harder On The Strings Of Your Martyr" наконец-то стал доступен для скачивания: http://www.roadrunnerrecords.com/shared/downloads/...erOnTheStringsOfYourMartyr.mp3. Видео на сию композицию уже готовится к выходу.
В то же время релиз на Roadrunner Records дебютного альбома группы - "Ascendancy" отложен на 15 марта…

***

Выход нового альбом Cold "The Calm That Killed A Storm" намечен уже на май!!!
УРА товарищи!!!...

***

DevilDriver опубликовали названия некоторых треков с грядущего альбома “The Fury Of Our Maker's Hand", которые уже записаны и сейчас сводятся. Вот они:
"Grinfucked"
"Pale Horse"
"End Of The Line"
Новый альбом выходит 7 июня на Roadrunner.

***

Новый альбом Queens Of The Stone Age "Lullabies To Paralyze" поступит в магазины в обычном и бонусном варианте 22 марта. Что дополнительного будет в себе содержать бонусный вариант, пока не сообщается. Пока в сеть выложен только треклист альбома, и вот он:
01 - "Medication"
02 - "Everybody Knows That You're Insane"
03 - "Tangled Up In Plaid"
04 - "Burn The Witch"
05 - "In My Head"
06 - "Little Sister"
07 - "I Never Came"
08 - "Someone's In The Wolf"
09 - "The Blood Is Love"
10 - "You've Got A Killer Scene There, Man"
11 - "Skin On Skin"
12 - "Broken Box"
13 - "Lullaby"
14 - "Long Slow Goodbye"

Кроме того переработан дизайн сайта группы: http://www.qotsa.com.
Если кому интересно – заходите, сайт очень красив и грузится недолго. Правда кроме картинок смотреть там пока особенно не на что…
***

Бывший фронтмен Flaw Chris Volz занялся новым проектом под кодовым названием Vent.

***

Дебют многообещающей группы The Agony Scene на Roadrunner под названием "The Darkest Red" выйдет 10 мая…

***

The Used сняли видео на песню "All I've Got", правда пока она доступна лишь в потоковом формате…

***

Lostprophets опубликовали свои гастрольные и студийные планы:
http://www.nme.com/news/111013.htm

***

Выбрано название для грядущего альбома Every Time I Die – "Gutter Phenomenon".

***

Deftones опубликовали некоторые подробности о ходе работы над новым альбомом, продюсером которого станет Bob Ezrin (Pink Floyd, Kiss):
http://www.rollingstone.com/news/story/_/id/6821924/deftones
Короче смысл таков:
- Новый альбом больше будет похоже на White Pony, чем на последний
- Ждать его стоит где-то в районе лета...

translated & posted by =(rehevoli)=

Kreator - 2001
"Violent Revolution" (SPV / Steamhammer / СОЮЗ)
Скрестите пальцы ибо "Endorama" уже не повторится, хотя если по-честному диск был очень клёвый. Итак новое тысячелетие, и наша добрая немецкая бор- машина Kreator снова потрошит неосторожному слушателю его нежные розовые мозги. Первое это о составе. Весь трёп по поводу ухода Вентора и Гизлера из Kreator полностью провалился. Эти сытые довольные рожи вы снова можете видеть в буклете к диску, а кто же там возле Петроццы, вроде не Том. Нет это не Том, который честно отхалявил, по-другому его работу в группе я назвать не могу, и благополучно отчалил куда-то в неизвестном направлении. Новый помощник Милле в его гитарных потугах Sami заставил меня говорить только хорошие слова о нём. Что бросается в глаза сразу же - это агрессия. О которой Kreator стали немного забывать в последнее время. Второе - это потрясающая гитарная работа музыкантов. Милле нашёл себе очень удачного партнёра, и гитарные дуэты в духе "Coma Of Souls" буквально прут из песни в песню. А от треков типа "Violent Revolution" можно просто заработать себе сотрясение мозга. Да, последнее творение Kreator вставляет так, что хочется послушать его ещё и ещё. А разнообразие материала диска таково, что на протяжении всего времени, занятого прослушиванием CD, вы не разу не заскучаете, да плюс ко всему найдёте на альбоме отголоски всех ранних творений банды, которые ненавязчиво заставят вспомнить вас весь творческий путь группы от "Endless Pain" до "Endorama". А для самых рьяных выпущено лимитированное издание диска в форме digi-pack, сдобренное бонус-треком.
Nigger


Lux Occulta - 2001
"The Mother And The Enemy" (Maquiavel Music / Irond Records)
И был когда-то блэк... И в Польше никто не умел исполнять его лучше, чем группа Lux Occulta. Ее симфо-блэковые творения времен "The Forgotten Paths" и "Major Arcana" вызывают приятные воспоминания. Однако это лишь воспоминания, не более того. Ибо на диске "My Guardian Anger" мы получили уже образец брутальнейшего death/grind'ового звучания, разбавленного элементами техно-дэта. Стало ясно, что группа готова к экспериментам, не ограничивающимся одним стилем, будь то блэк или дэт. И вот до чего, однако, довело подобное экспериментаторство! То, что ожидает слушателя на "The Mother And The Enemy", просто и описать-то адекватно представляется с большим трудом. Я бы назвал безрассудные и болезненные плоды таланта польских музыкантов приджазованным техно-индустриальным дэтом.

И это еще не все элементы, которые слеплены в удивительно целостное произведение. Прогрессивные проигрыши, приблэкованный вокал, синтетические "ковры", сэмплированная индустриальная рам-зетовщина, джазовая ритм-секция, фрагментарно уводимая умелыми руками басиста и барабанщика в блэк, филигранные техно-дэтовые гитары. Все это можно услышать уже в первых четырех треках. Но, что называется, чем дальше в лес, тем... Ну, сами знаете. Пятая дорожка настолько контрастирует с экстремальным началом, что просто сбивает с толку. Джазовая песенка с приглашенной певицей Индией Чайковской (фамилия-то какова, фамилия!) про еще один Армагеддон сначала кажется атавизмом. И лишь на десятое прослушивание диска (а меньше, если хочешь его принять, и не стоит слушать) понимаешь, что такой отдых офигевающему разуму просто необходим. Тем более, если вчитаться в незамысловатый текст, становится жутковато: "Это наш первый из последних дней". Шестой идет самая электронно-индустриальная композиция "Gambit", а после - снова индустриально-джазовая готика с женским вокалом со странным названием "Midnight Crisis". Кажется, начинаешь потихоньку "съезжать с катушек", совершенно не успевая читать музыкальные мысли поляков. К концу седьмой минуты этой спокойнейшей композиции наступает умиротворение. Вот, наконец-то Lux Occulta становится предсказуемой.

Но лишь стихают аккорды "Midnight Crisis", и начинается самый настоящий "полуночный кризис". Скоростной атеистообразный технологический дэт под мощнейшие ударные. Это невыносимо! О чем же думали поляки, когда записывали альбом? Явно не о целостности мозгов слушателей. Самый тяжелый момент наступает в начале шестой минуты "Pied Piper", когда дэт стремительно и абсолютно непредсказуемо заканчивается, и холодящий мужской голос говорит о том, что "ты никогда не узнаешь, кто же охотник, а кому следовало бы помолиться в этой игре". Последние две вещи я описывать не буду, дабы не вводить вас в мозговой ступор еще до ознакомления с "The Mother And The Enemy". Скажу лишь, что именно там в музыку вкрадываются элементы блэка, а сознание теряет ориентацию окончательно...

Душераздирающая, сводящая с ума музыка, доложу я вам. Только для open minded, серьезно подготовленных к музыкальным экспериментам людей, прекрасно ориентирующихся в экстремальных формах джаза, прогрессива, дэта, блэка и индастриэла... Все, обзор закончил, пошел собирать себя по кусочкам и лечить разболевшуюся (кроме шуток) голову.

Met



Marduk - Читать далее...

Чернобог (Москва)
"VLIDOXFATO"
Название сей банды явно славянское, хотя играют они отнюдь не фолк музыку (а жаль). Название альбома странное и труднопроизносимое, ребята по ходу дела - сатанисты и (трепещите!) некоторые тексты на латинском... хотя есть и на русском (кстати, очень неплохие). Музыка разнообразна и неплохо сыграна. Жаль только не очень ярко выражены клавиши и вокал такой, что непонятно даже с текстами. P.S. Кстати, ребята из "Чернобог" дружат с Ashenlight и Rossomahaar.



Темнозорь (Москва)
"Ведовством Крепка Черная Слава Руси"
Один из лучших представителей русской языческой сцены, Темнозорь выпустил отличный альбом под идейным названием. Музыка здесь полна фольклора, органично сочетаемого с электрогитарами, периодически идут вставки, где нанятый вокалист с прекрасным голосом поёт о былых временах на Руси и о лживости хтианства...естественно, не обошлось без забойных блэковых рычаний, которые придают всему творению необычную окраску. Тексты не подвели, полны эмоций и злобы к инородной вере. Рекомендуется всем, кто считает язычество способом поднять Русь с колена - такое вам запомнится надолго.



Северные Врата
"ОТЧИЗНА" 1996
Первый альбом Северных Врат, и уже, как говорят, не единственный. В двух словах о нём можно сказать как русский Storm, и действительно, стоит услышать строчку из любой песни, как на ум приходит этот проект Сатира из Satyricon. Музыка у них немного похожа на Storm, но оригинальна в том плане, что со славянским уклоном. Кто не слушал - послушайте обязательно, аналогов я пока не встретил. Плюсом в "Отчизне" является переложение "Песни Варяжского Гостя" из оперы "Садко" на фолк-блэковую основу. Даже то, что общая продолжительность этого альбома составляет всего 20 минут, не портит общего впечатления вообще. Лично я решил эту проблему, переписав "Отчизну" четыре раза на девяностоминутовую кассету.


Dimmu Borgir - 2003
"Death Cult Armageddon" (Nuclear Blast / Irond)
Несомненно, это должно было случиться. Ожидание очередного творческого поворота подкреплялась недюжинной логикой, которая за столько лет "хождения по мукам" определённо научилась не потворствовать принципам, заложенным в себе самой, и, мягко говоря, удивляя своими завихрениями, суть коих заключается в первозданном инстинкте восприятия мира не умом, а сердцем, и поражая иррациональностью умозаключений, трансформировалась незаметно для меня в извращённую. Что такое извращённая логика? - может раздаться резонный вопрос. Всё просто. В нашем случае причинно-следственные связи теряют обыденную остроту и, вне всяких сомнений, из двух отнюдь не философских посылок типа "большинство людей любят пиво" и "немцы любят пиво" в миг становится возможно состряпать лихой в своей простоте вывод, что большинство людей – немцы. Как вышесказанное соотносится с предметом обсуждения, трудно сказать, но, строго говоря, вашему покорному слуге абсолютно ясно, что в данном конкретном случае логика тоже немало простаивает в поисках совершенного обоснования – все необходимые компоненты налицо, форма задана ещё в таком-то лохматом и нечёсаном году, содержание потворствует идее, но в конце концов ловишь себя на мысли, что вроде бы одни и те же составляющие не формируют один и тот же объект. Это не блэк, друзья мои, кто бы мне что, хоть и аргументировано, не доказывал.

Ах да, это должно было произойти. Я ждал, предполагал и даже в некоторой степени, верите или нет, надеялся на это. В сущности то, что произошло и выстроилось в гармонический доказательный ряд новой пластинки, нельзя назвать чем-то из ряда вон выходящим; всё-таки извращённая логика – хорошая штука. Минуя ненужный пафос и избегая почти старческого налёта иронии попытаюсь расставить все акценты на места одной единственной фразой: фактически самые великие позеры в истории блэк-металла и норвежцы по совместительству никогда (если оставить в покое раннюю молодость и свойственную новым коллективам безызвестность) этот самый – в полном смысле слова - блэк не играли. "Enthrone Darkness Triumphant" и "Spiritual Black Dimensions" представляли собой нечто, что тру-блэкеры - фу какая гадость :)) – презрительно именуют melodic (sympho) black’ом, состоявшим в нашем случае, как водится, из приблэкованного металла с думовыми отрезками, густой клавишной симфоникой и попытками – вялыми, надо сказать – гипертрофировать агрессию. И это, как не странно, мне нравилось более всего – ну не люблю я блэк и всё тут.

"Puritanical Euphoric Misanthropia", добившись большей злости, сложности за счёт проработанной симфо-составляющей, выстроенной струнной секцией оркестра, и ни на йоту не меньшей показушности (по-нашенски называемой эпатажем), на поверку оказался чуть ли не более дэтовым, чем блэковым – во всяком случае и материал, и звук подобрали точь в точь. "Death Cult Armageddon", чьи корни и - даже больше – основание стоит искать в предыдущей записи, производит впечатление разорвавшегося в голове снаряда как раз за счёт привлечения дополнительных средств, возможных в силу Читать далее...

Это интервью, взятое Стивеном О'Малли, редактором американского Descent Mag, является почти нередактированным ,что позволит Тебе сформировать собственное мнение о Графе Гришнаке.

При пересмотре дела ты заявил, что происшедшее было самообороной, хотя Юронимус получил более чем 20 ножевых ранений. Не многовато ли для самообороны?
Я заявил, что это была «частичная самооборона», а не «самооборона». В любом случае, он собирался убить меня, так что мои действия можно считать своего рода самообороной, частичной. Да, на нем обнаружили более 20 ран, но не все они ножевые. Более половины — это раны от груды стекла, в которую он рухнул. Так что вся эта история, собственно, намеренно раздута прессой и полицией, пытавшейся представить меня злобным монстром. В целом, это все лживая пропаганда христиан. Стала ли его смерть потерей? Как можешь ты спрашивать такое? Конечно же нет! Никому не нужны слабаки и неудачники! Дайте им выродиться, они — позор нашей расы!
Ты получил 21 год строгого режима, после шумного и скандального следствия. Не слишком ли это высокая цена за известность? Почему, по-твоему поднялся весь этот шум в прессе? Это причинило тебе скорее вред, чем пользу, не так ли?
Я дал лишь одно интервью для местной газеты и послал всех остальных. Я даю интервью только для андерграундных журналов и для изданий, специализирующихся на язычестве. Конечно же пресса подняла большой шум вокруг моего имени, но это не значит, что они спросили у меня разрешения. Я лишь дал толчок всему случившемуся. Мой процесс был таким шумным потому, что мои взгляды уж очень «богомерзкие». Наша ублюдочная система не переносит людей, имеющих мысли, отличные от общепринятых. Я заплатил цену, необходимую для того, чтобы люди узнали эти мысли. То, что ты слышал обо мне — это то, что лживая христианская система позволила тебе узнать об этом. Так что подумай дважды, прежде чем верить всему тому, что слышишь. Все это — чудовищная пропаганда, извращающая правду.В конце концов, вся их ложь должна обратиться (и обратится!) на нашу пользу. На данный момент мы получили больше вреда, чем пользы. Но вскоре люди увидят все происходившее в реальном свете, и мы повернем их собственное оружие против них самих.
Сегодня норские (Norse) силы разрозненны... Старое братство утеряно. Тяжело ли тебе осознавать это? Или все к лучшему?
Какое, к черту, старое братство? Какие норские силы? Единственные норские сила и братство, существовавшие когда-либо — это те, которые начали формироваться сейчас, как результат того, что сделал Я. Черный круг существовал лишь в теории. На практике был лишь Я, подталкивавший кучку неудачников на атаки против христианских твердынь. Никто другой не смог бы ничего сделать без меня. Так какие, к черту, норские силы? Братство? Идите спать!
Теперь я спрошу тебя немного о предмете языческого братства, Cymophane. Судя по всему, твое увлечение язычеством — лишь недавно возникшее увлечение. Насколько серьезным его можно считать?
В последнее время мой интерес к «норвежскости» и язычеству лишь загорелся с новой силой. Еще до начала '92, когда моим главным интересом был сатанизм, я серьезно занимался норвежской историей. Даже будучи национал-социалистом и скинхэдом (бритоголовым), в свои 16 лет я изучал норвежскую мифологию, генеалогию, норвежско-германские традиции. Оккультизм и норвежские традиции были моими основными интересами с 12-13 лет. Так что называть мой интерес «возникшим в последнее время» будет несколько неверным, не так ли? «Загоревшимся с новой силой»— назовем так. Что касается второго вопроса... Я адски серьезен!
Говоря о своих богах, ты скорее атеист в своих взглядах, чем действительно верующий. Твои боги скорее символы, чем то, что понимают под словом «бог» обыкновенные люди. Что, или кто, для тебя Wotan (Один)? Часть тебя самого?
Вообще-то, мои взгляды на Бога и веру довольно разные. Я хочу чтобы общедоступное понимание было более символичным, но скрытый взгляд на них - это другой вопрос.До того как люди поймут общедоступные вещи, они скорее всего не смогут понять мои эзотерические взгляды. То есть я даю людям лишь то, что они смогут осознать на данном этапе своего развития, чтобы избежать недопонимания и растерянности. Для меня Wotan (Один, Wodan) — это ВСЕ. Конечно, для тебя сказанного недостаточно, но мне нечего добавить. Wotan — это Fimbul Thulr из Oskoreien! (Das Wutende Heer!) Пардон за мое высокомерие, но вы должны сначала научиться ползать перед тем, как я буду учить вас ходить и бегать! Уловили?О, Вотан! Ты — наш владыка и отец. Hill auk soel!
Что касается Cymophane, не все из вас скандинавского происхождения, но общие цели и похожие взгляды связывают союзников вместе. Какими ты видишь цели Cymophane?
По-моему, мы все имеем разные цели, но возрождение былой гордости и славы должно быть одной из основных задач у обоих сторон. Как вы заметили, не все из нас скандинавы, но подавляющее большинство — германцы. Кое-где кельтская или романская кровь, но наш Filosofem — строго скандинаво-германская организация. Читать далее...

[показать]
BURZUM
Самая противоречивая металлическая группа за всю историю жанра. Писать о Burzum очень трудно, так как деятельность графа Гришнака (как музыкальная, так и немузыкальная) вызывает диаметрально противоположные оценки, но и не писать нельзя, ведь невозможно отрицать огромное влияние этого человека на развитие тяжелой музыки. Если бы не существовало Burzum, black metal и по сей день оставался бы в глубоком андерграунде, а о существовании целой плеяды норвежских монстров жанра знали бы лишь единицы. При написании этого материала я старался быть по возможности объективным и излагать исключительно факты, так что пусть читатели сами решают, как оценить их.
Лидер и единственный постоянный участник Burzum граф Гришнак (настоящее имя Christian Vikernes) родился весной 1973 года в норвежском городке Берген. Он рос замкнутым и малообщительным, предпочитая книги шумным компаниям. Музыкой Кристиан увлекся в 14 лет, услышав диск Iron Maiden "Killers" и сразу же решил собрать собственную группу. Он назвал ее Uruk-hai, но музыкантов, кроме Викернеса, в ней никогда не было, так как в норвежском захолустье практически не было поклонников тяжелого рока. Тем не менее, Кристиан упорно осваивал все необходимые для рок-музыки инструменты и писал песни, некоторые из которых в переработаном виде были впоследствие записаны для Burzum. Например, трэк "Naar himmelen Klarner" с альбома "Det Som En Gang Var" был сочинен именно в то время.
Все изменилось в 1989 году, когда друзья познакомили Кристиана с молодым человеком из Осло по имени Oystein Aarseth. Правда, сам он не любил, когда его так называют, и предпочитал псевдоним Euronymous (принц смерти в греческой мифологии). Евронимус играл на гитаре в культовой, хоть и практически никому не известной, группе Mayhem, а также имел собственный магазин грампластинок Helvete ("ад") и фирму грамзаписи Deathlike Silence Productions (DSP). Mayhem была в то время чуть ли не единственной норвежской командой, играющей блэк-метал. Они также увлекались сатанизмом и ненавидели христианство, которое, по их мнению, было навязано Норвегии огнем и мечом, и теми же огнем и мечом должно быть уничтожено. Для Кристиана, который с детства увлекался норвежской историей, преданиями викингов и культом бога Одина, такая позиция показалась родственной. Он стал часто приезжать в мазазин Евронимуса, а вскоре стал членом подпольной блэк-металлической группировки, которая называла себя The Inner Black Circle Of Norway ("Внутренний черный круг Норвегии"). Во главе этой организации стоял Евронимус, а ее членами являлись, помимо рядовых сатанистов, музыканты групп Emperor, Immortal и Dark Throne.
Где-то в то же время Кристиану удалось, наконец, найти единомышленников и в Бергене. Вместе с двумя столь же мрачными личностями он основал группу Old Funeral. Кристиан не написал для этого проекта ни одной песни, но регулярно репетировал с ним и даже несколько раз выступал на концертах. Впрочем, живые выступления не пришлись ему по вкусу, и он ушел из группы, которая вскоре бесславно прекратила существование. Материал Old Funeral был издан на компакте лишь в конце 90-х годов. Он совсем не похож на блэк, это, скорее сместь трэша и дэта, представляющая интерес исключительно с исторической точки зрения.
Несколько недель Кристиан проиграл в проекте Satanel (не путать с современным итальянским коллективом), который он основал вместе с музыкантом из группы Immortal по имени Abbath. Однако оба считали Satanel скорее приколом, чем серьезной группой, и вскоре занялись собственными проектами.
В 1991 году Кристиан переехал в небольшой дом, оплачивающийся его матерью. Он проводил в нем большую часть времени, играя на гитаре и изучая разного рода литературу - труды по норвежской истории, мифологии и, конечно же, "Властелин колец" Толкиена. В этом фолианте, который является источником вдохновения для металлистов всего мира, Кристиан вычитал термин "burzum" - множественное число от слова burz ("тьма"). Свой новый проект он назвал именно так, а себе выбрал псевдоним Граф Гришнак (говорят, что он тоже взят из Толкиена, но подтверждений этому у меня нет). Друзей же он попросил называть себя Varg ("волк" по старо-норвежски). Через пару лет он официально поменял имя на Варг Викернес.
Итак, Burzum приступил к активной деятельности. В течение 1991 года этот проект записал три инструментальных демо, которые не поступили в продажу, а распространялись Варгом собственноручно. Сейчас они доступны в формате mp3 на официальном сайте Бурзума, к тому же большая часть из их материала была переписана для дебютного одноименного альбома сего проекта, который вышел в 1992 году на фирме Евронимуса.
"Burzum" стал одним из первых блэк-металлических дисков в Норвегии. С музыкальной точки зрения он задал стандарт для последующих релизов коллег Варга по сцене. Это был классический пример музыки, которую сейчас называют true and evil black metal - стена гитарного звука, Читать далее...

[показать]

Группа: 36 Crazyfists
Альбом: A Snow Capped Romance
Год: 2004
Стиль: Nu-Metal-Emo-Core
Оценка: 9,5 баллов

«The night breathes different, and the cold was named anew. I found so much more this way.»
36 Crazyfists – “Cure Eclipse”

«Заснеженный Роман» стал третьим лонгплеем американской четверки и вторым, выпущенным на Roadrunner Records. “Bitterness The Star”, что бы там ни говорил товарищ THE_ENEMY, все же очень удачно сочетал в себе депрессивность и энергетику, негатив и позитив… В общем был неплохим во всех отношениях… И надо сказать, что «Сумасшедшие Кулаки» не облажались и на этот раз… С первого же прослушивания замечаешь, что альбом гораздо жизнерадостнее предыдущего. Видимо это объясняется тем, что, проведя 2 года в утомительном туре по городам и весям звездно-полосатого государства, «Кулаки» решили отойти от депрессивных напевов и привнести в новую пластинку частичку надежды, даже романтики может быть. Разъясняя перемену тематики своей лирики, вокалист группы Брок Линдоу заявляет: «Я не хотел писать о тех же самых вещах, потому что с того времени, когда я писал тексты к Bitterness The Star, в моей жизни многое изменилось». Ну еще бы!!! Радует, что несмотря на перемену настроения, альбом не стал легче, а Брок в длительном туре не растерял свой замечательный ЭМОциональный вокал (правда это тоже на любителя). Не знаю, что ему там в детстве прищемили, но вокальные партии у 36 Crazyfists одни из самых оригинальных на ню-метал-сцене. Из песен сознательно не буду ничего выделять, так как любая из них с легкостью может претендовать на звание Хита, а весь альбом слушается на одном дыхании. Что касается стилистики группы, то ее можно определить как ню-метал-эмо-кор (вот только не надо спрашивать меня, что сие означает), то есть нечто мелодично-зверско-сопливое. Что касается названия альбома, то во всех интервью 36 Crazyfists божатся, что оно связано с их родным штатом, Аляской. «Мы никогда не забудем, откуда мы родом. Здорово быть влюбленным в то, что тебя окружает», - заявляет Линдоу. И уж совершенно точно, Аляске посвящена одна из песен на альбоме: Song For The Fisherman. Итак, подведем итог: после двухлетнего перерыва мы получили более зрелый, концентрированный и удивительно сбалансированный во всех отношениях альбом. Альбом, который возносит 36 Crazyfists на верхушку американской ню-метал-сцены. Однозначно лучший альбом 2004 года в своем стиле.

P.S.: не поставил альбому десятку только потому, что боюсь, что следующий альбом будет еще лучше, а оценивать его будет уже нечем…

Review by =(rehevoli)=

Ссылки на первые две песни с альбома:
http://www.36crazyfists.de/ateoa.mp3
http://www.roadrunnerrecords.com/shared/downloads/...s/36cf_theheartandtheshape.mp3

[показать]
Группа: "Annihilator"
Альбом: "All for You"
Год: 2004
Стиль: Thrash Metal
Оценка: 5 баллов

Легендарная трэш-металл группа “Annihilator” захотела порадовать слушателей своим очередным творением. Но, едва ли, им это удалось. Во-первых, у группы сменился вокалист. В общем-то ничего сверхъестественного не произошло, но тексты определенно стали намного примитивнее. Куда-то делись фирменные гитарные соло на две минуты: на “All for You” больше преобладают какие-то их скудные подобия. На альбом зачем-то понадобилось засовывать три песни в радио-обработке. Лично меня “Annihilator” неприятно этим удивил. А после прослушки легендарных “Alice in Hell” или “Never Nevermind”, “All for You” вообще кажется недоработанным материалом и жалкими отбросами, которые никому не нужны. Альбом не вызывает абсолютно никакого желания слушать его еще раз. Нет былого напора и драйва, которые продвигали “Annihilator” в течение последних пятнадцати лет. Лучше бы старики сразу отправились на пенсию, чем выпускать ЭТО. Хотя, конечно же, не все так страшно, как кажется. На самом деле “All for You” не настолько плох. Просто, в сравнении с настоящими шедеврами в исполнении “Annihilator” он даже близко не стоит.

Прослушать или скачать "All for You" можно здесь:
http://delit.net/music/title_list_world.phtml?id=9812
составлено и отредактировано by THE_ENEMY

[показать]
Autumn Rain Melancholy

Просто превосходная группа из под Кирова! Второй их альбом представляет слушателю готик-дум с активными клавишами, превосходными гитарными соло и четыремя видами вокала (скриминг, гроулинг, чистый мужской и женский)... Особенно хочется выделить инструментал When Angels Die - такую вещь было бы не стыдно написать и сыграть многим корифеям жанра западной думовой сцены. Если проводить параллели, то Autumn Rain Melancholy можно сравнить разве что с Forest Stream - по саунду, идеальности звука... Но ARM выгодно отличается тем, что исполняют песни на русском языке и не затягивают вещи, как это делают Forest Stream, так что альбом слушается на одном дыхании! Сначала не хотелось ставить высший бал - всё-таки шедевром можно назвать музыку, проверенную временем... но, по-моему, в России никто ещё подобного не создавал, а если появятся (на что я очень надеюсь) в России группы, которые превзойдут этот альбом Autumn Rain Melancholy, то тогда уже можно будет поговорить о переоценке этой работы, а пока - 10 из 10-ти... P.S. Обязательно посетите сайт группы и закажите диск ARM - не пожалеете!: www.autumnrainmelancholy.nm.ru

maka-metal

The Offspring
Huck it.
Режиссер: Paul Cobb.

Весь фильм состоит из нескольких роликов. Отличный видео ряд, подчёркивающий красоту окружающего мира. Интересные ракурсы приводят к вопросу: Да как вообще это смогли снять? Например в первом отрывке показано, как басист поднимается на оффегительно высокую вышку, чтобы потом сигануть с неё. Интересно, каким образом смогли снять на большой высоте его со спины? Затем идёт некий концертный клип на песню L.A.P.D. Мне бы на такой концерт. Никаких сикюрити, небольшой зал, группа совсем близко от зрителей, что можно без труда развязать шнурки у кроссовок Декстера. Народ рубится, слэмится и только пиво летает над головами. Приличное кол-во различных видео эффектов украшают просмотр. Затем снова ролик экстремального характера. Скейтеры ловко перелетают через машины. Странно, что все трюки они показывают без малейшей ошибки и падения. Где же эти моменты, сжимающие от страха сердце? В завершение парный прыжок, исполненный совершенно симметрично. Ролик со скейтерами плавно перетекает в следующий концертный на песню Staring At The Sun. Здесь я думаю нет смысла останавливаться. Тот же концерт, что и при песне L.A.P.D. Поехали дальше. Следующий ролик один из самых интересных и красивых. Декстер Холланд(вокал) захотел слетать на маленьком жёлтом самолёте. Превосходно снято. Во время «мёртвых петель» появляется ощущение, что нет грани между небом и землёй, притяжение отсутствует. Через какое-то время Декстер встаёт, поправляет парашютные ремни и при последующей петле бросается вниз. Скорее не бросается, а не произвольно выпадает. Опять же какой вид! Крохотные горы, реки. И под конец он сваливается в разрушенный сарай. Следующее концертное видео на песню All I Want во время выступления на Rain Festival в Европе. Сумасшедшее действие. Надо как-нибудь съездить на такое мероприятие. Только люди, дождь и музыка. Кто-то просто стоит и трясёт хаером под ритм быстрой музыки, а кто-то в дождь, по лужам слэмится. Зверски. Далее очередной экстремальный ролик. Пустыня, небольшие горы и прыгающий через машины велосипедист. Здесь уже имеются моменты падения. Слабонервным и очень эмоциональным людям не желательно смотреть. Всё же все остались живы, а дальше нас ждёт концерт на том же фестивале. Gone Away. Тот же ещё не закончившийся дождь, те же пьяные, сырые, но всё же весёлые люди, и сухие, с той же энергетикой зажигающие на сцене американцы. Приятно смотреть. Далее Noodles сидя в студии пытается сыграть несколько аккордов одного из произведений Баха, при этом очень бурно ругаясь. Жаль, что у меня DVD этого фильма без перевода. Как раз в этом ролике он очень много говорит. Говорит о классике, что-то о группе и поэзии. Затем самый приятный для меня ролик. Зима, горы, солнце. Noodles задумал прокатиться на снегоходе. Гонял по горам с такой скоростью, что раздолбал об скалы этот мотоцикл. К счастью, он оказался жив и продолжил покорять снежные горы уже на сноуборде. Под конец чего прыгнул в холодный бассейн. Был очень рад.
Я бы оценила этот фильм на 5-ть из 5-ти имеющихся баллов. Очень понравился видео ряд, хорошо совместимый с музыкой в исполнении The Offspring. При съёмках было задействовано множество камер, что позволяет зрителю уловить самые приятные моменты со всех сторон. Всё сделано достаточно качественно. Остаётся только поблагодарить за такой фильм и надеяться, что и не только Paul Cobb будет радовать нас такими великолепными фильмами.

Автор: maka-metal
7.01.2005.

maka-metal
[показать]

Свеженький клип Mudvayne - Fucking Determined:

http://www.sonymusic.com/artists/Mudvayne/video/Mudvayne_DeterminedVidFull.swf

Devildriver - новый альбом "The Fury Of Our Maker's Hand" 17 мая

Queens Of The Stone Age - "Lullabies To Paralyze" 22 марта
=(rehevoli)=

Вслед за ударником Люком Джонсоном из группы "Amen" уволились также гитарист Мэтт Монтгомери и басист Скотт Сорри. "Кейзи Хаос (босс "Amen") - мошенник, - обронил Мэтт в своем прощальном заявлении, - За два года я получил лишь 2800 долларов. А мне ведь надо было как-то жить! Разумеется, я по уши в долгах! Была масса обещаний, поделить всю прибыль от концертов и продаж на всехно на деле сладкие речи Кейзио солидарности были сплошным притворством".
*************************************
"Dimmu Borgir" хотят взять тайм-аут на два года, и это время посвятить, прежде всего, своим семьям и подготовке нового творческого материала.
*************************************
Группа "Ill Nino" во время турне по США вдрызг разругалась с "Soulfly", после чего в Ройал Оук дело дошло даже до драки между вокалистом "Ill Nino" Кристианом Мачадо и ранее игравшим в "Ill Nino" и ныне действующим гитаристом "Soulfly" Марком Риззо. Вроде бы, Мачадо со сцены пренебрежительно отзывался о рок-звездах и тем самым довел до белого каления своих бывших коллег по группе. Ах, эти горячие творческие натуры!
*************************************
Кливлендская группа "Mushroomhead" после своего контракта на пластинку избавилась также и от своего вокалиста Джейсона Манна. Точные причины его ухода неизвестны.
*************************************
Финская ежедневная газета "Iltalehti" назвала вокалистку группы "Nightwish" Тарью Турунен "Самой стильной женщиной Финляндии". Цитируем: "Готический стиль вокалистки "Nightwish" Тарьи Турунен улучшается с каждым днем. Тарья, обладая прекрасным вкусом в подборе одежды, всегда соответствует той музыке, которую она исполняет. Ее фирменный имидж - это стойкие запоминающиеся цвета и драматические линии, которые делают из нее королеву, побуждающую людей не только соответствовать стилю группы "Nightwish", но и имиджу Тарьи Турунен".
*************************************
Стало известно название специального рождественского сингла окалистки группы "Nightwish" Тарьи Турунен, в который войдут две финских песни: "En etsi valtaa, loistoa" и "Kun joulu on".Релиз получил название "Yhden enkelin unelma" в финском варианте издания и "One Angel's Dream" в английском.
*************************************
Группа "Type O Negative" отказалась от тура по США, т.к. у вокалиста/басиста Пита Стила обнаружились "неизветные аномалии", и он должен пройти дальнейшее медицинское обследование
*************************************
"Brainstorm" - новый альбом в марте.
"Cathedral" - альбом "Seeds of Decay" в феврале.
"Crazy Town" - вокалист Shifty выпускает сольник "Happy Lovesick" в феврале.
"The Darkness" - новый альбом зимой.
"Grave Digger" - новый альбом в январе.
"Hammerfall" - новый альбом в марте.
"Judas Priest" - новый альбом в январе.
"Kamelot" - альбом "Epica" в январе.
"Sepultura" - новый альбом зимой.
"Soulfly" - DVD "The Song Remaininsane"зимой.
"System Of A Down" - новый альбом в январе.
"30 Seconds To Mars" - новый альбом зимой.

Источник - журнал "Rockcor"

THE_ENEMY

Anathema
"Eternity"
1996

Альбом этот 1996 года начинается, вроде как, приличным интро, с фортепиано, с электрической гитарой, но первые сомнения о величественности данного сборника закрадываются в душу при странной речетативной мини-фразе, брошенной наложенным голосом. Дальше идёт плач ребёнка, совершенно не в тему и совершенно глупый для такого жанра музыки, и заканчивается интро рацио-интерпретируемым носоглотным голосом, повторяющим одно слово несколько раз. Как у Gorgoroth'2000. Так, понятно - хоть альбом и наполнен доверху всякими doom'овыми штуками (хотя gothic'а стало больше), но так любимая всеми индустриальщина влезла и сюда. Вокал теперь больше подражает стилю pop-crying, то есть, со всеми традиционными сопливыми интонациями, а музыка вообще стала похожа на музыку музыкальной банды, играющей в мажорском ресторане. Где мрачность, депрессивность, где гроулинг, где вообще все факторы отличного doom'а? Почему в музыку попала какая-то совершенно неуместная и неумело сыгранная мелодичность? Клавишных симфонических вставок здесь много, акустики - тоже, вокал к середине дико напоминает Darkseed'овский (не рычащий), однако тяжести - как не бывало. По- видимому, музыкантов охватила страсть к философским речам под спокойную музыку, но в этом плане Saturnus превзошёл всех. Вокалист всё что-то мечтает, хочет умереть, не понимает жестокости, и т.д. Попсово всё это, даже если и в конце идут прелестные акустические темы. Хотя попсо-doom'а аж на 70 минут насочиняли!


maka-metal

Ajattara
"Itse"
2001
Тридцать восемь минут бескрайней таинственности, плотного сумрака и полного безразличия ко всему окружающему. Чувство непреодолимого страха перед чем-то невидимым, но неизбежным - черной мерзкой тенью, ползущей как гидра, царапающей мозг когтистыми лапами кровоточащих молний, запаленно дышащей яростными порывами ветра и оставляющей за собой ледяную пустоту. Это - Ajattara. Дебютный альбом этой группы из Суоми представляет собой ничто иное, как коварный, зловещий, морозящий и просто качественный dark metal. Все составляющие, будь то гитара, барабаны, своеобразное клавишное сопровождение, жуткие атмосферные элементы или мерзопакостный, отдающий магией и чернокнижием, вокал Паси Коскинена (того, что из Amorphis'a), четко прописаны и вполне различимы, звучат очень оригинально, гнетуще и в то же время свежо.Тексты на финском языке замысловато ложатся на подобного рода музыку, наполняя ее объёмом и разнообразием. Цепляет, и еще как! Выжимая все соки из мозга, замораживая его и подготавливая к мучительной смерти...

maka-metal

Rossomahaar

Нельзя сказать, что историю Rossomahaar можно назвать Историей, но тем не менее корни этого ансамбля нужно искать в начале 1995 года. Именно тогда Lazar (guitar) и Vlad (drums, vocal) начали работать над созданием материала в стиле блэк-металл. Если говорить о творчестве тогдашней Rossomahaar можно сказать, что материал тех лет был малооригинален и нашел позже звучание в демо "Grotesque".
Оба музыканта работали в московской dark metal группе Stonehenge, которая была на тот момент приоритетом и репетиции тогдашней Rossomahaar были событием крайне редким. Тем не менее к лету 1997 года было решено записать демо, в процессе работы над которым выяснились некоторые несовпадения во восприятиях музыкантов и работа не получила своего дальнейшего продолжения. Было записано три трэка, которые не получили никакой огласки. Но не смотря на это, Lazar решил лично довести работу до конца и в августе 1997 года было записано демо "Grotesque". Нельзя говорить ни о качестве, ни о оригинальности материала, но тем не менее это было началом, и не смотря на то, что между дебютом и дальнейшими продолжениями не было никакой связи, "Grotesque" в будущем послужил толчком к развитию для сегодняшней группы.
После записи, Лазарь решил не заниматься более своим проектом и положил master disk с "Grotesque" на "дальнюю" полку. Так до начала 1998 года не было никакой работы над Rossomahaar.
Перелом в творчестве совершило знакомство Лазаря с Herr Stalhammar, который являлся шеф редактором культового web-журнала Vae Solis. Stalhammar обладал огромной коллекцией мировой андеграундной музыки и намного лучше Lazar'я смог определить потенциал Rossomahaar. Именно он смог убедить его том, что нужно продолжать работу над новой музыкой и Lazar начал поиск музыкантов и концу года был сформирован состав группы: Lazar - guitar, vocal, Ixxaander (Tales of Dark Nord, Der Gerwelt) - guitar, Kniaz' (Stonehenge) - bass, Sigizmund (Mental Home) - drums, а также Herr Stalhammar как автор лирики и концептуальной части Rossomahaar. В этом составе началась напряженная работа над новым материалом с которым в апреле 1999 года группа села в московскую студию CDM records.
Работа получила название "Imperium Tenebrarum" и была издана в формате CD на начинающем лэйбле More Hate productions. Музыка претерпела грандиозные изменения. Основывающаяся на жестких и брутальных гитарных рифах и ультрамелодизме, она впитала в себя много стилей современной metal культуры.
Работа произвела настоящий фурор. На сегодняшний день продано более 5000 дисков этого альбома, что невероятно для дебюта группы и дебюта лэйбла. 2000 год прошел в напряженной концертной деятельности по истечению которой группа осталась без ударника. Sigizmund оставил группу. Также начало подходить к концу время пребывания в Москве Ixxander'a и к началу 2001 года из музыкантов остались только Lazar и Kniaz'. Отсутствие состава как такового остановило концертную деятельность, но позволило начать работу над новым материалом и к лету 2001 года в группу приходит ударник Yanarrdakh, с которым группа летом 2001 года садится в студию CDM records и записывает новый альбом "Quaerite Lux In Tenebris (Exploring The External Worlds)". В новом альбоме группа продолжила музыкальную и концептуалную линию, начатую в Imperium Tenebrarum

maka-metal

Музыканты группы Korn, находящиеся ныне в турне в поддержку сборника «Greatest Hits, Vol. 1», потихоньку начали работу над материалом к своему новому альбому. По словам гитариста Джеймса Шаффера , седьмой диск коллектива может быть издан уже в конце весны, максимум - начале осени 2005 года.

«Со 2 января мы возьмем отпуск от гастролей и будем готовить материал, - рассказывает Шаффер. - Как минимум, четыре новые песни у нас уже есть».

Кроме того, музыканты готовят и EP кавер-версий под предварительным названием «Korn Kovers». Его релиз состоится в апреле. Для него будут записаны новые версии песен Nine Inch Nails «Head Like a Hole», Psychedelic Furs «Love My Way», Оззи Осборна «Diary of a Madman».

Напомним, диск «Greatest Hits, Vol. 1» был издан в октябре, дебютировав на 4 месте чарта Billboard 200. Его тираж составил 392 тысяч копий.

 

взято с altstage.com.ru

Qeen_of_the_DarkneSS