Слова и музыка Н. Ленского

Вы мной играете, я вижу,
Смешна для вас любовь моя.
Порою я вас ненавижу,
На вас молюсь порою я,
Вас позабыть, не зная средства,
Я сердцем искренне скорблю,
Хоть в вас царит одно кокетство,
Но я вас все-таки люблю!

Немало душ вы погубили,
Но это вам не все ль равно?
Ах, никогда вы не любили,
И вам любить не суждено!
Надежда мне лишь утешенье?
Да, я надеюсь и терплю.
Бездушны вы, в том нет сомненья,
Но я вас все-таки люблю!

Наступит время, может статься,
К вам в сердце вкрадется любовь,
Вы перестанете смеяться,
И страсть взволнует вашу кровь.
Терзанья ваши сознавая,
Свои мученья искуплю.
Я вам таких же мук желаю,
Но я вас все-таки люблю!

Джино Bechi (16 октября 1913 - 2 февраля 1993 года) в расцвете сил был одним из ведущих исполнителей вердиевского репертуара в Италии, исполнял почти все лирические и драматические роли для баритона. Он родился и учился во Флоренции, дебютировал в Эмполи, в роли Жоржа Жермона в "Травиате" в 1936 году. Затем в 1938 году был приглашён на работу в театр Реале в Риме, и с 1939 по 1953 год пел в театре Ла Скала.

Воля проявляется во взаимодействии таких качеств личности, как желание, стремление, инициативность, решительность, настойчивость, смелость, самообладание. Все выдающиеся достижения человеческой культуры являются проявлением не только знаний и таланта людей, но и их воли.

Эдвин Остин Эбби. Сцена из "Гамлета"

Воля формируется и укрепляется в жизненной практике. Любая деятельность является выполнением принятых на себя человеком обязательств. В трудовой, общественной и учебной деятельности возникают различные затруднения, преодоление которых требует усилий, и в этом процессе воспитываются качества воли.

Воля требуется и от актера на каждом этапе работы - и в процессе создания образа, и при его воплощении на сцене. Во время прочтения пьесы, если она нравится, у актера возникает желание играть в ней. Это желание заставляет его думать о роли, вызывает стремление работать; актер старается понять сквозное действие всей пьесы и своей роли. Так возникает конкретная цель - стремление создать яркий и правдивый образ. Однако стремление играть - еще не сценическое действие, а лишь то психологическое состояние, без которого не может начаться работа.

Для удобства анализа все движения, в зависимости от их назначения, можно поделить на пять групп: локомоторные, рабочие, семантические, иллюстративные и пантомимические, или эмоциональные. Это деление условно, поскольку одни и те же движения могут быть отнесены к двум или даже к трем группам, а могут и переходить из одной группы в другую в зависимости от их функции в поведении человека. Это зависит от того, непроизвольно или произвольно они возникли, сознательно, полуавтоматически или механически выполняются и т.д.

а) Локомоторные движения. Эти движения в первую очередь осуществляют простые бытовые действия. Выполняются они автоматически, но под контролем сознания. К ним относятся движения, осуществляющие обычные перемещения, - ходьба, бег, прыжки; движения, создающие основные положения тела, - сидение, стояние, бросание и т.п. Естественно, что эти движения применяются на сцене и находят выражение в осанке актера, его походке, позах сидя, а также в бытовых действиях, присущих герою как человеку определенной индивидуальности. 

Александр Дейнека. "Раздолье"

Физическое (телесное) действие осуществляется двигательным аппаратом. В понятие "двигательной аппарат" включается костно-связочно-мышечная система и нервная система исполнителя. Нервная система обеспечивает взаимодействие мышечного аппарата с работой внутренних органов (органов дыхания, кровообращения). Главное в процессе совершенствования актерской пластики - это обучение сознательному управлению движениями тела, участвующими в выполнении того или иного физического действия. А сам процесс состоит в развитии и совершенствовании воли, внимания, памяти, силы, выносливости, ловкости, ритмичности, а также в обучении технике специальных сценических навыков.

Волевые действия

Деятельность, действие, дробное действие, движение

Деятельность - это регулярное повторение в повседневной жизни комплекса действий, направленных на достижение одной и той же цели. Деятельность - процесс сознательный и всегда длительный по времени. Отдельные действия и тем более отдельные движения не могут называться деятельностью, - они являются ее составными частями. 

Важнейший вид деятельности - труд. Сценический герой, роль которого исполняет артист, является представителем какой-либо профессии, и это накладывает на его физическое поведение определенный отпечаток. Поэтому, несмотря на то что трудовые процессы на сцене воспроизводятся редко, актер в работе над образом должен учитывать род деятельности своего персонажа.

Действие - это сознательный, волевой акт. Выполнению любого действия предшествует процесс осмысления обстановки, в которую попал человек. Действие, к которому приводит этот процесс, является, таким образом, проявлением сознания и воли.

Предпосылкой к любому волевому действию оказывается цель, которой надо достичь. Появление цели всегда определяется какой-то причиной - побудителем к действию. Но одни и те же причины у разных людей вызывают разную реакцию, и потому в одних и тех же обстоятельствах люди действуют по-разному. Объясняется это различиями в мировоззрении, социальном положении, возрасте, темпераменте, состоянии здоровья и многим другим. Определяя поведение героя, актер и режиссер должны учитывать эти обстоятельства, а в поисках правильных физических действий в конкретной сценической ситуации предварительно выяснять мотивы, которые заставляют героя действовать так, а не по-другому.

Верные физические действия в роли не только раскрывают логику поведения героя, но и вызывают или закрепляют у исполнителя живые эмоции, без которых он не сможет воздействовать на зрителей. Продумывание обстоятельств пьесы и мотивов действий героя помогает определить пластическое поведение персонажа во всем спектакле.

Исполнитель должен уметь ответить на вопросы: кто действует, где действует, почему и для чего он так действует и, наконец, каким подбором движений он осуществляет нужные действия.

Физические (телесные) действия - это комплексы движений, достаточно длительные по времени. В таких комплексах для решения конкретной сценической задачи приходится выполнять большое количество частных задач. Так, например, знакомое всем простое бытовое действие - "закурить" - это сложный комплекс, состоящий из частных действий: взять пачку сигарет, открыть пачку, достать из нее сигарету и т.д. Эти частные действия (мелкие части большого) называются "дробными действиями" (термин Станиславского). Отличительная черта дробного действия в том, что его нельзя поделить на еще меньшие действия. 

Дробное действие всегда несет в себе определенное содержание. Осуществляется дробное действие правильным подбором соответствующих движений. Так, например, дробное действие "взять сигарету" осуществляется весьма большим количеством движений. Но если человеку предложить несколько раз подряд взять сигарету и попросить выполнить это дробное действие абсолютно одинаковыми движениями, он этого, как правило, сделать не сможет: каждый раз у него получится хоть немного, но по-иному. То же самое должно происходить и на сцене. Человеку присущ разнообразный подбор движений для осуществления одного и того же дробного действия. В изменчивости и приспособляемости дробного действия к каждому данному моменту как подлинной, так и сценической жизни кроется органика физического действия человека и актера. Абсолютно точное закрепление нужных движений приводит к их механическому выполнению.

Итак, телесные действия осуществляются многочисленными движениями. "Все бесконечное разнообразие внешних проявлений мозговой деятельности, - указывает И.М. Сеченов, - сводится окончательно к одному лишь явлению - мышечному движению. Смеется ли ребенок при виде игрушки... создает ли Ньютон мировые законы и пишет ли

 Пианисты обожают Рахманинова, потому что он подарил им 90 сочинений. А еще – за то, что при всей фактурной сложности и насыщенности его фортепианное письмо крайне удобно для исполнителя. Как только пианист «выгрывается» в очередной рахманиновский опус, он ощущает не столько преодоление технических трудностей, сколько наслаждение пианистической свободой. Рахманинов мыслил и творил кистями рук. Его музыкальные идеи, зафиксированные в нотах, при каждом исполнении как бы оживают, оттаивают, возвращаются из твердого агрегатного состояния в непосредственно ощущаемую пианистом волну.

Можно объяснить почему Рахманинова так любят в России. Его справедливо называют одним из двух самых русских композиторов – вместе с Мусоргским. Причем, если Мусоргский был внимателен к темным сторонам национального менталитета, к бедному русскому, страшному русскому, к безднам русской истории и русской власти, – то Рахманинов сконцентрировал в своей музыке все лучшее, что было и есть в нашей природе, культуре и характере. А знаменный распев и колокольный звон, составляющие плоть и кровь рахманиновского звучания, впитаны нами на генетическом уровне и на этом же уровне «считываются» в его музыке.
Кстати, оба самых русских композитора – творцы трагедийного склада. И это еще один вопрос, встающий при размышлении о Рахманинове: почему в его художественном мире преобладают мрачные тона?
У Рахманинова нет ни одного крупного циклического сочинения в мажоре, а мажорных миниатюр примерно в три раза меньше, чем минорных. Сам автор давал к этому вполне определенные поводы: «Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя».
 В том же высказывании про «потерю желания сочинять»,  Рахманинов говорит: «Возможно, это потому, что я чувствую, что музыка, которую мне хотелось бы сочинять, сегодня неприемлема».
 Долгое время Рахманинова знали в первую очередь как автора до-диез-минорной прелюдии, и это всегда его раздражало.

Христос Воскрес! – всего два слова… 
Христос Воскрес! – всего два слова,
Но благодати сколько в них!
Мы неземным блаженством снова
Озарены в сердцах своих.
Забыты скорби и страданья,
Забыты горе и нужда,
Умолкли стоны и роптанья,
Исчезли зависть и вражда…
 — П. Потехин
[320x70]

.
"Нефритом украшена цитра моя,
И струн на ней пятьдесят.
И все эти звонкие струны со мной
О давних днях говорят..."
Ли Шан-инь (перевод А. Ахматова

Краткое содержание
Действие первое
На центральной площади города на сторожевом посту стоит охрана, и от безделья обсуждает проходящих мимо работников фабрики по изготовлению сигар. К ним приближается женщина и интересуется доном Хосе – это его невесте, Микаэла. Ей отвечают, что «он сюда обязан непременно явиться с караулом». Не дождавшись смены караула, Микаэла удаляется.
Спустя время караул сменяется другими солдатами, и появляется Хосе. Он заводит разговор со своим приятелем капитаном о том, какая из работниц фабрики наиболее красива. В обеденное время женщины выходят на улицу, и среди них выделяется своей яркой красотой и развязным поведением цыганка по имени Кармен.