• Авторизация


Без заголовка 03-06-2025 21:07

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Дитрих Адельхайд: цветы

            H4440-L362157456 (580x700, 485Kb)

                                            13 октября 1827 года - 2 апреля 1891 года. (автопортрет в цветах)

Адельгейд Дитрих родилась в Виттенберге (ныне Лютерштадт Виттенберг, город в восточной

части земли Саксония-Анхальт и центр округа Виттенберг ).

Она была дочерью и ученицей художника Эдуарда Дитриха (1803–1877).

К сожалению, сегодня мало что известно о жизни и образовании Адельхайд Дитрих, родившейся
 
в Виттенберге в 1827 году. Ее отцом был эрфуртский пейзажист, архитектурный и исторический
 
художник Эдуард Дитрих, который был не только соучредителем Тюрингенского художественного
 
объединения, но и преподавателем в художественной и ремесленной школе.
 
Предполагается, что юную Адельхайд, как и ее менее талантливую старшую сестру Розу,
 
отец обучал рисунку и живописи дома.

Ее картины в стиле голландской цветочной живописи 17-го века характеризуются необычайной

точностью.

Она выставляла свои картины в Дрездене в 1847 году , а затем в Берлине, Бремене и Касселе.

Сохранилось около 50 ее работ.

Ее стилистические корни часто приписываются голландским работам 17-го века.

Обучаемая своим отцом, художником Эдуардом Дитрихом, Адельхайд продолжила в стиле

голландского реализма, создав пятьдесят картин с общими атрибутами.

Ее натюрморты, цветы часто собраны в букеты в небольшом, неукрашенном внутреннем

пространстве, характеризовались интенсивной детализацией и впечатляющим техническим

мастерством.

Кроме того, использование света Адельхайд Дитрих было бесконечно драматичным и

эффективным.

Пышные цветочные корзины, богатые букеты нежных луговых цветов, спелый виноград и
 
бархатистые персики сияют в цветочных и фруктовых натюрмортах художницы из Эрфурта.
 
Качество, присущее старым мастерам, и яркая цветовая гамма ее работ были высоко
 
оценены современными художественными критиками еще при ее жизни.
 
Уже в 1847 и 1848 годах, в возрасте всего двадцати лет, она выставлялась на Дрезденской
 
художественной выставке.
 
С 1850 по 1870 годы ее работы с цветами и фруктами были представлены на других
 
престижных немецких художественных выставках, например, в Берлине, Дрездене, Касселе и
 
Бремене.
 
Критики хвалили мастерскую точность, с которой она рисовала на голландских натюрмортах
 
XVII века.
 
По случаю визита в Эрфурт прусской королевы, а затем императрицы Августы, она подарила
 
ей одну из своих картин и взамен получила кофейный сервиз от берлинской мануфактуры
 
KPM в качестве благодарности.
 
Известно, что она совершила несколько учебных поездок по Германии и даже в Италию.
 
Адельхайд Дитрих осталась незамужней.
 
В 2004/2005 годах Эрфуртский музей Angermuseum чествовал художника в рамках небольшой
 
выставки под названием «Роза, мак и чертополох.
 
Эрнестина Вендель и Адельхайд Дитрих — две художницы-цветочницы из Эрфурта XIX века».
 
Формального художественного образования она не получила.
 
Но талант проявил себя в полной мере.
 
(с)

https://de.wikipedia.org/wiki/Adelheid_Dietrich#Literatur

https://www.invaluable.com/auction-lot/adelheid-dietrich-german - 1827 -

1891-oil-still-life-248-c-83d482c99e

https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post191040797/

https://www.invaluable.com/artist/dietrich-adelheid-m163ot1j40/#ARTIST_DETAIL_INFO

Адельхайд Дитрих не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в мировой паутине.

Картины художницы украшают многие аукционы и

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-06-2025 22:31

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Хенрихсен Карстен: пейзажист

                                                                   images (186x271, 38Kb)

                                                    23 сентября 1824 года - 30 апреля 1897 года.

Карстен Хенрихсен родился в семье трактирщика в Копенгагене.
 
О детстве сведений нет.
 
Его художественные перспективы были ограничены, поскольку формальное обучение
 
было дорогостоящим делом.
 
Однако, к счастью, выдающийся датский мастер Фредерик Кристиан Кирскоу (1805-1891)
 
заметил потенциал мальчика и призвал его искать финансирование у заинтересованных
 
покровителей.
 
Неясно, как он познакомился с Кирскоу, скорее всего в гостинице своего отца.
 
Академическое покровительство пришло из разных источников, включая
 
«Барона Лёвеншельда», и в 1840 году Хенрихсен поступил в Королевскую датскую академию
 
изящных искусств.
 
Он посещал Королевскую датскую академию изящных искусств в Копенгагене,
 
где занимался лепкой из гипса с марта 1840 года по март 1843 года, но отсутствовал в январе
 
1845 года; он получал уроки рисования у Фредерика Фердинанда Хельстеда с 1845 по 1849 год. 
 
В Академии упор делался на оттачивание навыков рисования, особенно в работе с фигурами,
 
и именно здесь он преуспел. Говорят, что изначально он стремился к карьере художника -
 
фигуриста, но вскоре переключился на пейзажи по финансовым причинам.
 
Ему нравилось исследовать сельские районы вокруг Копенгагена, а также живописные холмистые
 
виды Северной Зеландии.
 
В детальном стиле, похожем на стиль Кьерскоу, он запечатлел топографические мелочи с
 
большой тщательностью.
 
Его работы несут в себе странное чувство ностальгии, они восхваляют простые сельские
 
ремесла и достоинства неразрывной связи с природой.
 
С конца 1840-х годов он создал огромное количество пейзажей Копенгагена и Северной
 
Зеландии.
 
 
В его очаровательных изображениях также заложена национальная гордость своей страной.
 
Популярный как среди датских буржуа, так и среди отборочной комиссии Академии, он
 
выставлялся на протяжении почти 50 лет на престижной весенней выставке в Шарлоттенборге
 
в Копенгагене. 
 
В 1855 году он получил премию Нойхаузена , а в 1858 году — грант Академии.
 
В 1847 году дебютировал на весенней выставке в Шарлоттенборге в Копенгагене, где
 
продолжал выставляться ежегодно до 1896 года, пропустив всего пять лет.
 
С 1860 года проводил уроки рисования.
 
В 1882 году дебютировал в Ассоциации художников.
 
Работы Карстена Хенриксена были предложены на аукционах несколько раз, по цене от
 
$ 205 до $ 4856.
 
С 2000 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 4 856 долларов
 
США для картины "Замок Фредриксберг, Дания, 1855"/"Fredriksberg Castle, Denmark, 1855",
 
которая была продана на выставке Grev Wedels Plass Auksjoner в 2018
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 02-06-2025 18:35

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Красивые цветы(нейросеть)


Красивые цветы.

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru



комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-06-2025 18:34

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Красота, которая наполняет | Выразительная живопись Ирины Шипулиной

Художник Ирина Шипулина

Художник Ирина Шипулина

" Любопытство" . Холст 49х44, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

" Любопытство" . Холст 49х44, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

" Инаугурация" холст 61х64, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

" Инаугурация" холст 61х64, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-06-2025 18:31

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Керли Уолт: оригинальный пейзаж

                                                          foto (250x250, 63Kb)

                                                                          Возраст неизвестен.

Уолт Керли рассказывает о себе: "Я родился в семье военных и являюсь старшим из

пяти мальчиков.

Я начал рисовать в раннем возрасте.

Из-за своей одержимости рисованием я имел тенденцию пренебрегать школьными занятиями.

После 4 лет службы в Корпусе морской пехоты я получил художественное образование в

Художественном институте Форт-Лодердейла и Атланты с 1980 по 1982 год.

Я работаю в своей домашней студии и наслаждаюсь жизнью в сельской местности Алабамы

со своей женой Вики.

Моя семья состоит из двух сыновей, Расти и Эндрю, и двух пасынков, Эрика и Тима (армия США).

Мне нравится рыбалка, походы и игра в подковы.

Я работаю внештатным иллюстратором уже 37 лет на такие известные американских корпорации,

как Berol Pencils, Blockbuster Videos, Cirrus Logic, Clark American, Coors, Diamond Shamrock, Duracell,

Frito-Lay, GameTek, HEB Brand Grocery Co., Kellogg, Lucasarts, Mattel, MCI, Procter & Gamble, Orkin,

Sega Genesis и Thermos/Warner Brothers.

Я продавал работы в галереях на протяжении многих лет, но в настоящее время я предпочитаю
 
представлять себя, продавая свои работы исключительно.
 
Я художник - пейзажист, удостоенный национальной награды, работающий маслом на тему сельской
 
фермы.
 
Я приглашаю вас прогуляться по моим картинам в более медленное время, когда жизнь была проще.
 
Вечный мир холмов и ферм с лоскутным узором; где вы почти можете почувствовать запах
 
свежескошенного сена и воздуха и услышать звуки природы вокруг вас.
 
Я стремлюсь создать очаровательный мир в моем народном стиле с ностальгическим ощущением
 
прекрасных прошлых времен.
 
Оригинальные картины и отпечатки продаются на моем веб-сайте.
 
Отпечатки также доступны оптом.
 
Интернет позволяет мне предлагать качественные работы замечательной клиентуре по всему миру
 
без расходов на комиссии галерей или рамы.
 
Результатом является продукт «прямо от художника», который доступен на аукционе, других онлайн -
 
площадках, моем личном веб-сайте или через дюжину или около того выставок с жюри, на которых
 
меня принимают для показа каждый год.
 
Мое искусство — это мой источник дохода, и, покупая мои оригинальные картины, иллюстрации и
 
гравюры, вы помогаете прокормить мою семью (дома два сына, 10 кошек, 8 королевских пальмовых
 
индеек, 1 петух, 2 курицы, 2 кореллы, 2 солнечных попугая, 1 зеленощекий попугай, 1 еж, 1 бородатая
 
агама, 1 геккон с лягушачьими глазами, моя жена и я).
 
Награды и конкурсы:
 
Июль 2008 года — почетное упоминание на ежегодном весеннем художественном конкурсе My Art
 
Space online.
 
Жюри: сотрудники Myartworkspace.
 
Сентябрь 2008 г. — НАГРАДА ЗА ЗАСЛУГИ ЖЮРИ и 1-е место в открытом дивизионе двухмерного
 
искусства в 1-м ежегодном открытом интернет-конкурсе искусств Гильдии художников Северо -
 
Западной Джорджии.
 
Член жюри: Майкл Коннелл
 
Октябрь 2008 г. — Премия «За заслуги» в категории «Масло и акрил» на Национальной выставке
 
жюри Southern Appalachian Art Guild.
 
Член жюри: Алан
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-06-2025 20:40

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Долфин Виллем Лео Ян: художник

omslag_website_verb (700x406, 285Kb)

                                                         17 мая 1935 года - 21 января 2016 года.

Виллем Долфин родился в Антверпене и рос единственным ребенком в исключительной
 
творческой среде.
 
Отец Виктор также был художником и профессором Королевской академии изящных искусств
 
в Антверпене.
 
Голова ребенка здесь — это фрагмент изображения Виллема в колыбели, написанный
 
Виктором.
 
Мать Анна Де Риддер была дочерью Альфонса Де Риддера — писателя Виллема Эльсшота. 
 
В дом часто приходили друзья-художники и всевозможные знакомые, с которыми велись
 
бесконечные беседы об искусстве.
 
Это повлияло на его будущее как художника с раннего возраста. 
 
Свидетельством этому является рисунок двух лебедей, который он нарисовал в возрасте четырех
 
лет после посещения зоопарка Антверпена.
 
К сожалению, оригинал утерян.
 
В трудные военные годы Виллем продолжал рисовать, на его творчество влияли приходящие и
 
уходящие солдаты, танки и самолеты.
 
В результате он рисует страницы, полные бесчисленных военных сцен, снова с невероятным
 
вниманием к деталям, которое вызывает у всех изумление. 
 
После войны настало время более серьезного выбора будущего.
 
Сначала, после нескольких лет в Атенеуме, была неудачная попытка поступить в школу торговли и
 
управления, и в конце концов он оказался в Академии изящных искусств в Антверпене.
 
Там он брал уроки у Карла де Ровера, Антона Марстбума, Й. Крейтенса... а также частные уроки у
 
своего отца Виктора. 
 
В 1952 году он был принят в Национальный высший институт изящных искусств, став самым
 
молодым студентом в истории. 
 
Вначале Виллем жил на доходы от иллюстрирования книг и создания всевозможных иллюстраций,
 
таких как логотипы, карикатуры, марки, пивные карточки, комиксы, ... продолжая при этом работать
 
над своей карьерой художника.
 
Он решительно выбирает «классическое» реалистическое видение, в отличие от многих современников,
 
которые бегло просматривают все «измы», которые может предложить мир искусства. 
 
Первого успеха он добился благодаря персональной выставке в Антверпене в 1968 году, но для того,
 
чтобы и дальше обеспечивать себе определенный доход, он одновременно преподавал сначала в
 
Академии Мола, а затем в Академии Берхема.
 
Слава не заставит себя долго ждать: отчасти благодаря помощи покровительницы г-жи Вершурен,
 
одна зарубежная выставка следует за другой: Нидерланды, Англия, Монако, Япония,...
 
Качество его картин заставляет забыть любые негативные коннотации слова «классический».
 
Тщательно отобранные объекты, сбалансированные композиции, игра света и тени, тени и цвета,
 
а главное, представление материала — все это чрезвычайно аккуратно и выполнено в технике
 
XVII века. 
 
Он создал, среди прочего, натюрморты, портреты, морские пейзажи и виды Шельды.
 
Из прессы: «В своих натюрмортах Виллем Долфин достигает почти идеальной гармонии между цветом,
 
формой, светом и материалом.
 
Его морские и шельдские полотна являются одними из лучших его работ.
 
По сути, он классический реалист, который в
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-05-2025 22:39

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

НАТЮРМОРТ. Галерея Нового Южного Уэльса (Art Gallery of New South Wales) (часть 1)





01. Henri Fantin-Latour (France, 1836 – 1904)
Flowers and fruit 1866

oil on canvas
71.8 x 58.4 cm
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-05-2025 22:37

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

«Художник Алексей Адамов. Марины маслом»

f39ae64816b10a48e86e58c28f66a993 (700x522, 431Kb)
Родился Алексей Адамов 6 сентября 1971 году в городе Таганроге. Получилось, что осенняя красота вошла в жизнь художника с самой первой поры его жизни. Вошла она и задремала на отведенный судьбой срок. Видимо, художнику надо пожить, вобрать многие впечатления от жизни, прежде чем начать творить красоту…

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 30-05-2025 22:58

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Художник Аркадий Валерьевич Михайлов , 2 Часть .

27. Утро в березовой роще.

-27

28. Березы на холме.

-28

29. Утром у реки.

-29

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 29-05-2025 23:50

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Городской пейзаж. Художник Любовь Журавлева.


Городской пейзаж. Художник Любовь Журавлева.
Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Городской пейзаж. Художник Любовь Журавлева.
Любовь Журавлева родилась 29 сентября 1981 года в г. Рязани в творческой семье. Отец Петр Иванович Журавлев - художник, оформитель. Любовь с раннего детства проявляла интерес к рисованию. Изостудия, художественная школа, училище им Г. К. Вагнера - начало ее творческого пути. Любимые направления в живописи - классика и импрессионизм
Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru





0_176d08_b3647d3a_XS (21x21, 1Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 29-05-2025 22:29

Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение

Высший класс резьбы по дереву Татьяны Соруженковой.

VFL.RU - ваш фотохостинг
Простыми инструментами из обычного дерева Татьяна Соруженкова из города Торопец Тверской области может создать воду и огонь, дома, цветы и деревья, дары природы, словно живых птиц и  животных. Отдельные элементы композиций такие рельефные и объёмные на общем фоне, что кажется - вся эта "деревянная" сказка оживет. Еще чуть-чуть – и  образы оторвутся от картины и заживут отдельной жизнью. Это уже высший класс резьбы по дереву.
 
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 29-05-2025 18:42

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Художник Эдуард Порфирьевич Панов.



В Божьем храме

Тут тишина, тут только мысли,
Витают всюду тут они.
В мыслях мольба о помощи,
В мольбе той слышно: -О, Боже, помоги.

Тут мысли разные, у каждого они свои,
К Всевышнему обращены.
Тут кто-то молиться о близких,
попавших в страшную беду,
Он крестится и тихо что-то шепчет,
молитвы посылая Господу.

Больные о здоровье просят,
Крестясь и кланяясь, они заходят.
А Кто-то на пути своем грешит,
И вот сейчас он с Богом говорит.

Тут запах ладана, да свет мерцающий свечной.
Тут, в Храме, мир совсем иной.
Тот мир таинственный,
На стенах лик икон святой.

Здесь со Всевышним говорим,
Здесь в черный день о помощи мы просим.
А в светлый Бога мы благодарим.
Не легкий путь в миру у каждого из нас,
А Божий храм, на том пути, всегда открыт для нас.

Валерий Щербаков, 2011



                                                                    

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 29-05-2025 18:39

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Уютная безмятежность. Художник Обуховский Юрий Анатольевич (Россия, 1965)



Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Утреннее кафе

Поль Де Сенневиль


Так ждем бушующего лета,
Так ждем тепла и прорвы света,
И гроз, тревожащих сердца,
Бессониц птичьих, ждем конца
Недель рабочих и ненастья,
И верим, что начнется счастье,
Когда - нибудь или вот - вот,
А жизнь идет себе, идет...
=====
Юлия Прозорова


Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Утреннее солнце


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 28-05-2025 20:27

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Художник Любовь Журавлева.


Художник Любовь Журавлева.

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Любовь Журавлева родилась 29 сентября 1981 года в г. Рязани в творческой семье. Отец Петр Иванович Журавлев - художник, оформитель. Любовь с раннего детства проявляла интерес к рисованию. Изостудия, художественная школа, училище им Г. К. Вагнера - начало ее творческого пути. Любимые направления в живописи - классика и импрессионизм
Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

.



0_176d08_b3647d3a_XS (21x21, 1Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 27-05-2025 21:47

Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение

Сказкой Весна к нам пришла...Художник Александр Ень

Берут трепетной ласкою в плен
Василькового неба шелка.
Изумрудных полей гобелен,
Обнимает каймою река.
Всё наполнено жизнью весны:
Рощи, травы, поля и луга.
И туманов молочные сны,
Тают словно вдали облака.
Это утро тропинкой спешит
Прямо к речке среди ивняка.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 27-05-2025 21:45

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Дольманн Генриетта Августа Иоганн: художница


                                                Augusta_Dohlmann (307x440, 73Kb)

                                                           9 мая 1847 года -  22 июня 1914 года.

Генриетта Августа Иоганн Дольманн родилась в Фредериксберге — датском

муниципалитете в Большом Копенгагене на острове Зеландия, к западу от центра

Копенгагена.

Включает в себя город Фредериксберг и является частью столичного региона

Ховедстадсомрадет. 

Августа Дольманн была дочерью датского лесопромышленника Фрица Августа
 
Дольманна и его жены Анны Софи Майер.
 
В юном возрасте она брала уроки рисования и живописи у Отто Дидрика Оттесена
 
и художника-флориста Олафа Августа Хермансена .
 
В 1878 году она отправилась в Париж , чтобы изучать французский язык и брать уроки
 
у художника Тони Робера-Флери.
 
В 1880 году она вернулась в Данию и дебютировала с двумя картинами на Весенней
 
выставке в Шарлоттенборге.
 
Вернувшись в Париж, она брала уроки у художников Гюстава Куртуа и Рафаэля Коллена.
 
Получив в 1885 году орден «Якорь» и министерскую поддержку в 1886 году, она снова
 
отправилась в Париж, где некоторое время училась у Альфреда Стивенса.
 
После недолгого пребывания во Флоренции и Риме она снова работала в Париже с Луи
 
Эктором Леру и Жаном Полем Лоренсом.
 
В Париже она также училась в Академии Жюльена , единственной школе, где женщинам
 
разрешалось рисовать обнаженные модели.
 
Она также писала картины с живых моделей в студии Фердинанда Гумберта.
 
С середины 1890-х годов она преподавала рисунок и живопись в Готерсгаде. 
 
Дольманн писала портреты и пейзажи, но именно ее картины с изображением цветов
 
принесли ей особую известность за рубежом.
 
Она принимала участие в нескольких международных выставках, в том числе несколько
 
раз в Парижском салоне и на Всемирной выставке 1889 года в Париже и 1893 года в Чикаго.
 
Парижский торговец произведениями художников-импрессионистов Поль Дюран-Рюэль
 
заказывал у нее картины. После своего дебюта на весенней выставке в Шарлоттенборге
 
она принимала в ней участие каждый год, а также в осенних выставках 1908, 1909 и
 
1911 годов.
 
Дольманн принимала активное участие в работе комитета по созданию женской
 
художественной школы при Академии изящных искусств, а когда школа открылась в 1888 году,
 
она сама на короткое время стала ее ученицей.
 
Она была членом комитета Женской выставки 1895 года. В 1897 году она стала первой
 
женщиной - членом правления Kunstnerforeningen и была единственной женщиной в
 
правлении до 1901 года.
 
Будучи одной из немногих женщин своего поколения, которые могли зарабатывать на жизнь
 
своей работой в качестве живописца, она основала фонд художников-цветочников. 
 
В сентябре 1901 года она вместе с Иоганной Кребс , Анной Мари Карл-Нильсен и Агнес Ланн
 
обратилась в Министерство культуры с просьбой включить женщину в состав комитета,
 
распределяющего государственную поддержку деятелям искусства.
 
Предложение было отклонено на том основании, что ни один из членов Совета Академии, из
 
которого должен был быть избран представитель этого органа, не был
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 27-05-2025 21:44

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Нерлова Эльвира Равилевна: батик ...

                                                   getImage0 (273x433, 127Kb)

                                                                   11 мая 1968 года.

Эльвира Равилевна  Нерлова родилась  в  Перми.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
Выпускница Краснотурьинского художественного училища (Свердловская область, ныне
 
 Краснотурьинский колледж искусств).
 
В 1987-1990 годах – методист отдела «Изобразительного искусства» городского дворца
 
пионеров и школьников. 
 
С 1993 по 2001 годах – заведующая учебным отделом кафедры декоративно-прикладного
 
искусства Уральского филиала Российской академии живописи, ваяния и зодчества.
 
С 2001 года – руководитель детской школы изобразительного искусства при художественном
 
отделении Пермского профессионального лицея №15.
 
С 2008 года – преподаватель детской художественной школы №2.
 
С 2010 года член союза художников России.
 
СВЕДЕНИЯ ОБ УЧАСТИИ В ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ВЫСТАВКАХ
 
1995 г. – Выставка молодых художников. (Центральный выставочный зал, г. Пермь)
 
2002 г. – «Первая радуга», Выставка декоративно- прикладного искусства (Дом художника, г.Пермь)
 
2003 г. – «Пермь в начале тысячелетия», Городской пейзаж. (Дом художника, г.Пермь)
 
2003 г. – Областная предзональная выставка (Дом художника, г.Пермь)
 
2004 г. – «Зимняя симфония» (Дом художника, г.Пермь)
 
2004 г. – «Художественный мир Исмагиловых» (Дом художника, г.Пермь)
 
2005 г. – «Городской пейзаж: взгляд Современника» (Дом художника, г.Пермь)
 
2005 г. – «Пермь-Казань - обратная связь» (Центральный выставочный зал Союза художников
 
Татарстана, г.Казань)
 
2006 г. – «Люди, львы, орлы и куропатки» Выставка декоративно- прикладного искусства
 
(Дом художника, г.Пермь)
 
2006 г. – «2 ПСИХО 2» (Центральный выставочный зал, г. Пермь)
 
2006 г. – «Городской пейзаж: посвящение Пермскому Краю» (Дом художника, г.Пермь)
 
2007 г. – « Единение » Региональная выставка (г. Н.Новгород )
 
2007 г. Областная выставка «Городской пейзаж» (Дом художника, г.Пермь)
 
2008 г. – «Арт-Пермь» (выставочный центр «Пермская ярмарка»)
 
2008 г. – «Большая Волга» Юбилейная региональная художественная выставка ( г. Чебоксары,
 
г.Самара )
 
2010 г. - "Арт-Пермь" (выставочный центр "Пермская ярмарка"
 
2010 г. - Персональная выставка (художественный салон Союз-Арт,г. Пермь)
 
2011г. "Арт-Пермь" (выставочный центр "Пермская ярмарка"
 
По словам Ольги Михайловной Власовой, доктора искусствоведения, «батики решаются
 
как станковые композиции, иногда их трудно отличить от живописных полотен.
 
Но, несмотря на то что батики Эльвиры похожи на картины, они сохраняют многие "коренные"
 
свойства декоративно-прикладного искусства – обобщенность формы, стройность композиции,
 
строгость цветового
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 24-05-2025 22:09

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Душа поёт весне сонеты, И вновь моя сирень цветёт!...Головина Наталья (новое)


Ранее работы художницы были - здесь
p12-ipGLtyQ.jpg

Головина Наталья (Россия, 1984)

ВесеннеЛетнеПейзажноСиреневое (часть-5)

rrbj_5lSYBg.jpg

Весна нам дарит столько света!
Цветы повсюду, май идёт!
Душа поёт весне сонеты,
И вновь моя сирень цветёт!

Раскрылись влажные соцветья.
Весенний дождь прошел в саду.
Сирени куст зовёт в объятья,
Про всё забыв, к нему иду!

JKoophN_TVg.jpg

Свисают гроздья пеной белой,
И запах будит ото сна!
Сорву букет рукой не смелой,
Пусть в дом ко мне войдёт весна!

Поставлю в вазу это "чудо",
Нежней и краше его нет!
Сирени аромат повсюду-
Чудесный, утренний букет!
(Полетаева Ольга)

2WXf3ezg4Yc.jpg
PRSLo4MPTnY.jpg

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 24-05-2025 22:07

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Сирень в PNG

Сирень в PNG
Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

aramat_0X2 (15x15, 1Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 24-05-2025 22:07

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

И красотою мир спасая, Цветы в саду любви полны...Bertha Wegmann (Danish, 1846-1926)


АукционноМузейноПортретное с биографией - здесь
12283198_original.jpg

Берта Вегманн/Bertha Wegmann (Danish, 1846-1926)

АукционноМузейноЦветочноПейзажное (часть-2)

Bertha_Wegmann_Interior_med_markbuket_kunstnerens_malerkasse_palet_og_en_halvt_roget_cerut.png

Волшебный сад: цветы и травы, Растенья чудной красоты.
Цветут здесь розы величавы, И гладиолусы горды.
Нежна фиалка. Вечерами Её незримый аромат
Легко кружится над цветами, И засыпает дивный сад.

А утром вновь цветы проснутся: Тюльпан раскроет свой бутон,
Ромашки солнцу улыбнутся, И зацветет в саду пион.
Подснежник робко и несмело Пробьется в тающем снегу.
Душистый ландыш, нежно-белый, Белеет в сказочном саду.

Bertha_wegmann_roses_in_a_glass_vase_d6462360095536.jpg

И одуванчик добрый, желтый, Цветок смеется как дитя.
Нарцисс изысканный, свободный, Который любит лишь себя.
А хризантемы, отцветая, Молчат, печаль свою храня.
Анюты глазками моргают, И колокольчики звенят.

Богатым, буйным, пышным цветом Взросла красавица-сирень.
И, в песнях птицами воспетый, Цветет мой сад и ночь, и день.
И красотою мир спасая, Цветы в саду любви полны.
А красота… Она такая, Какой её увидим мы.
(автор ?)

Bertha_Wegmann_Opstilling_med_lyserode_roser_nelliker_og_blomstrende_kirsebargrene_i_en_vase.png

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии