Натюрморты"Упавшая ваза с цветами"Эрик Верт (Eric Wert) — американский художник.
Эрик Верт (Eric Wert) — американский художник,
родился в 1976 году в Портленде, штат Орегон.
Портленд считается одним из самых озеленённых городов Соединённых Штатов, поэтому неслучайно цветочные натюрморты являются излюбленным жанром в творчестве художника.
Большая часть его работ — это удивительно красивые яркие натюрморты из даров природы. Овощи, фрукты, рыба и, конечно же, яркие цветочные букеты. Яркие, сочные, настолько реалистичные, что с первого взгляда не верится, что это картины. До мелочей проработаны все детали, четко прорисованы не только центральные элементы натюрморта, но и текстура фона.
Художник Алексей Евгеньевич Аникин.г.Дзержинск,Нижний Новгород. Зимние пейзажи.
✨Художник Алексей Евгеньевич Аникин.г.Дзержинск,Нижний Новгород. Зимние пейзажи.
Современный художник Алексей Аникин (Alexey Anikin) - родился 29 марта 1968 года в городе Дзержинске Нижегородской области. Свои первые уроки живописи брал в местной художественной школе. В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. С 1991 года принимает участие в выставках в Москве, Нижнем Новгороде, Дзержинске. Его работы можно встретить в частных коллекциях России, Англии, Канады, Италии.
Алексей работает в традициях русской пейзажной живописи, черпая вдохновение в привычных для нас ландшафтах средней полосы России. До боли знакомые лесные тропки, возникают в памяти, когда с родителями ходил по грибы да ягоды. Или луговые цветы да рощи, возвращают зрителя в деревеньку, где когда-то проводил лето...
Очень родные места природы, родные глазу луговые цветы, травы и березки...
Пришла Зима-Волшебница
Картины белорусских художников обладают особым шармом, какой-то магией. В них чувствуется эта звенящая тишина, огромные просторы и влюбленная, переживающая душа живописца.
Старая хата.
Золотая осень.
Среди таких картин особое место занимает творчество Александра Николаевича Гришкевича – художника, чьё имя неразрывно связано с красотой родной земли и огромным мастерством графического искусства.
Художник Кадзуко Сиихаси. В свете лучезарной луны.
Послеполуденный бриз.
На японскую культуру оказала влияние тесная связь с миром природы, которая развивалась на протяжении многих веков. Глубокое понимание природы японцами стало отличительной чертой их культуры, и это проявляется в их обильном художественном творчестве. Пробуждение.
Японские картины о природе искусно демонстрируют их глубокую связь с окружающей средой и показывают, что это неотъемлемая часть их культурного духа. В картинах есть визуальная поэзия, ощущение спокойствия и особая стилистическая подача, которые могут перенести вас в фантастическое место, находящееся за пределами времени. Когда я смотрю на работы современной японской художницы Казуко Сиихаси, именно эти мысли крутятся у меня в голове.
На рассвете сон двоится... Художник Джастин Т. Уоррелл / Justin T. Worrell (США)
На рассвете сон двоится, Холодок какой-то снится,
И сквозь сон из тишины Нарастает гул струны.
Странный сон, сквозной и хрупкий, Сон, готовый на уступки…
Жизнь висит на волоске, Бьется жилкой на виске.
Я хочу сквозь сон пробиться, Закричать, перекреститься,
Страх осмыслить наяву, Убедиться, что живу!
И, проснувшись, долго, странно, На квадрат окна туманный
И на бледную зарю, Как воскресшая, смотрю. ~~~~~~~~~
Н.В. Крандиевская-Толстая
(1888-1963)
Художник Бретт Хамфрис (Brett Humphries) работает в технике акриловой живописи и живописи маслом. Я всегда проявлял большой интерес к искусству, изучал A в графическом дизайне, фотографии и изобразительном искусстве, а затем продолжил годичный базовый курс по искусству, который подтвердил, что живопись - это моя страсть. Последней частью моего формального художественного образования было получение степени бакалавра с отличием в области научной и естественной истории в Ланкастерском университете. Во время моей последней выставки в Лондоне моя карьера пошла неожиданным путем.
Ко мне обратилась успешная CGI студия и рекламная компания, и меня попросили присоединиться к ним в качестве художника, дизайнера и 3D-скульптора. На этой новой должности мне было поручено перевести мои навыки рисования в новую среду - компьютерную графику, чтобы помочь компании разнообразить предметы, созданные человеком, на более органичные предметы. Я проработал там 6 лет, но уехал в начале 2006 года, чтобы вернуться к своим юго-западным корням и реализовать свои долгосрочные амбиции профессионального художника.Картины пишет Акрилом.
Andres Orpinas родился в Чили, увлекаться рисованием начал еще в детстве. В 1962 году переехал в США, где в скором времени обрел популярность.
Andres Orpinas автор прекрасных романтических пейзажей, которые пронизаны светом, добротой и теплом, они нежны и очаровательны. Также он известен своими натю рмортами и картинами детей.
Картины Andres Orpinas, выполнены чаще в мягких тонах, прекрасно передают зрителю настроение художника.
Художник Владимир Александрович Фёдоров родился в марте 1966 года в Саратовской области. В 1990 году окончил Саратовское художественное училище имени Боголюбова (отделение станковой живописи).
Он не только талантливый художник, но и страстный рыбак. И охотник, и путешественник. Человек, который любит общение с природой один на один, любит дикие уголки природы, места, где человек ещё не оставил своих «цивилизационных» следов.
Художник Ровшан Мамедов (Rövşən Məmmədov) - Азербайджан: Творчество и желание писать картины должны идти от сердца.
Пост восстановлен от: 20-04-2018г.
✨Художник Ровшан Мамедов (Rövşən Məmmədov) - Азербайджан: Творчество и желание писать картины должны идти от сердца.
Художник Ровшан Мамедов
- Я придерживаюсь мнения, что если у человека есть талант, то он должен проявить себя уже в детстве. В первую очередь талант – это дар Всевышнего. Если люди, одаренные от природы, которых Творец наградил талантом, но они не развивают и не используют его. Выбирая совершенно другую сферу, эти способности исчезают. Уже в 5-6 летнем возрасте я заметил, что я обладаю способностью рисовать, у меня есть желание изобразить свои мысли на бумаге. С того возраста я стал рисовать.
Я работаю дома, в комнате, которую я приспособил под мастерскую. Мне часто поступали предложения открыть свою мастерскую. Однако, привыкнув работать в домашних условиях, мне немного не комфортно работать в совершенно новом и незнакомом для меня месте. Дома все под рукой, можно сделать перекур, отдохнуть, расслабиться, послушать музыку, и продолжить работать. Поэтому я предпочитаю работать дома.
Художник Петухова Марина Николаевна. Волгоград, Россия
✨Художник Петухова Марина Николаевна. Волгоград, Россия
Петухова Марина Николаевна родилась в 1979г. в Волгограде.
Живет и работает в городе Волжский. Марина в 1995 г. окончила детскую художественную школу г. Волжского, класс преподавателя Ошмариной Надежды Ивановны.
Занималась в народной изостудии С.Т. Подчайнова, преподаватель Сергей Тихонович Подчайнов.
В 2003 г. окончила Волгоградский педагогический университет, факультет искусств, кафедра «Рисунка и Живописи».
После окончания университета активно участвует в выставках и фестивалях в Волгограде и Волжском.
Член творческого союза художников России.
В 2006 году прошла персональная выставка в Волжской картинной галерее.
2022 г. - V Международная выставка "Натюрморт. Возрождение жанра 2022" г. Москва.
2023 г. - Персональная выставка «Музыка цвета» в Выставочном зале имени Г.В. Черноскутова г. Волжского.
Натюрморт с котёнком и стрекозой
Натюрморт с котёнком и стрекозой
Чайки над волнами
Цветение сирени. На пороге лета
Художник Батин Константин Михайлович. Россия, г: Кирово-Чепецк.-Натюрморты.
✨Художник Батин Константин Михайлович. Россия, г: Кирово-Чепецк.-Натюрморты.
Художник о себе: ".Я себя не помню вне изобразительного искусства. Им я занимался всегда, но не ради заработка!." Я начинающий художник из Кирова Константин Батин. Изображать начал относительно недавно.
Батин Константин Михайлович, родился 4 марта 1976 года в городе Киров, Россия. Окончил среднюю школу и училище по профессии реставратор, проходил военную службу в пограничных войсках. Рисовать любил с раннего детства и с кистью, карандашом не расставался никогда, по этому часто был призёром художественных конкурсов. Профессионально творчеством начал заниматься с 2016 года. В творческих союзах не состоит. Участвует только в виртуальных аукционах и выставках. Константин изображает в основном классические натюрморты масляными красками на холсте традиционным способом, но любит также пейзаж и тематические сцены на разные темы. Константин, любит творчество старых европейских мастеров и старается изображать в их традиционном стиле, внося свою узнаваемую изюминку. Современные мотивы ему также близки.
Сейчас очень сложно увидеть (а тем более попробовать) настоящее пиво. Современный продукт с аналогичным наименованием редко имеет что-то общее с традиционным напитком. Вкус, сметаной густоты пена, тонкая горчинка… Увы, всё в прошлом.
Полезное пиво – это уже история. Вы знаете, что пиво, в обязательном порядке, входило в рацион русских моряков (со времен Петра I), как эффективное противоцинготное средство. Пивной дробиной выводили камни из почек и эффективно боролись с отложением солей.
Удивительно. Раньше было пиво, а пивного алкоголизма не было. Сейчас пива нет, а пивной алкоголизм есть.
Современный художник Алексей Аникин (Alexey Anikin) - родился 29 марта 1968 года в городе Дзержинске Нижегородской области. Свои первые уроки живописи брал в местной художественной школе. В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. С 1991 года принимает участие в выставках в Москве, Нижнем Новгороде, Дзержинске. Его работы можно встретить в частных коллекциях России, Англии, Канады, Италии. 
Художник Бретт Хамфрис (Brett Humphries) работает в технике акриловой живописи и живописи маслом.
Петухова Марина Николаевна родилась в 1979г. в Волгограде.
Батин Константин Михайлович, родился 4 марта 1976 года в городе Киров, Россия. Окончил среднюю школу и училище по профессии реставратор, проходил военную службу в пограничных войсках. Рисовать любил с раннего детства и с кистью, карандашом не расставался никогда, по этому часто был призёром художественных конкурсов. Профессионально творчеством начал заниматься с 2016 года. В творческих союзах не состоит. Участвует только в виртуальных аукционах и выставках. Константин изображает в основном классические натюрморты масляными красками на холсте традиционным способом, но любит также пейзаж и тематические сцены на разные темы. Константин, любит творчество старых европейских мастеров и старается изображать в их традиционном стиле, внося свою узнаваемую изюминку. Современные мотивы ему также близки.
