• Авторизация


Без заголовка 09-02-2026 15:03

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Я прошу небеса, этот снег Сделать мир наш добрее и чище...Пятин Олег


Снежинки празднуют встречу Анимация гиф картинка смайликСнежинки празднуют встречу Анимация гиф картинка смайлик Снежинки празднуют встречу Анимация гиф картинка смайлик


Пятин Олег (Россия, 1962)

ПейзажноЗимнее (часть-1)



Дивный вечер, вновь падает снег —
Невесомый такой и пушистый...
В зыбком мареве — призрачный свет
От луны, куполом серебристым.

Снежной прелести вновь волшебство
Красотой восхищает своею,
Как магическое колдовство,
Среди вечных проблем и волнений.



Снег с небес в белом танце летит,
Словно с ангельских крылышек перья,
Тишина... мир вокруг сладко спит...
Благодати чудесное время!

Снег сейчас пахнет домом родным,
Всем знакомым до дрожи из детства:
Светлым, искренним и дорогим...
Что осталось навек в нашем в сердце.



Этот снег, как привет от родных,
Что ушли, когда в небо позвали...
Но мы помним и нынче о них:
Они рядом, как ангелы, с нами.

Я прошу небеса, этот снег
Сделать мир наш добрее и чище...
Чтобы мирным был каждый рассвет,
Чтобы не было войн в нашей жизни!
(© Copyright: Ирена Буланова)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 09-02-2026 15:02

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Художник Александр Булаков

Александр Владимирович Булаков родился 12 ноября 1965 года в Московской области в семье художника. После окончания средней школы пошёл по стопам отца, поступив в художественную школу г.Москвы. После службы в армии, работал на «Мосфильме» по специальности художник-живописец. С 1987 года занимается станковой живописью. Им написано более 2000 работ Основной темой художника стал русский пейзаж, в которой он раскрыл себя в полной мере. В настоящее время он продолжает активно работать, находя вдохновение в русской природе. Булаков А.В. участник многочисленных выставок, проходящих в Москве и в России. Творчество художника не оставляет равнодушными ни ценителей реалистического искусства, ни русской природы, поэтому его картины находятся в частных коллекциях по всему миру: в России, Европе, Америке, Австралии.





Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 09-02-2026 15:01

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Хасуи Кавасе: гравюра по дереву

                          Kawase_Hasui_May_1939 (490x700, 210Kb)

                                                   18 мая 1883 года - 7 ноября 1957 года.

Кавасе Хасуи родился в Токио под именем Бундзиро в семье торговцев.
 
В детстве Хасуи учился живописи в западном стиле.
 
Его первым учителем был Сабуросукэ Окада, который обучил его
 
технике акварели и масляной живописи.
 
Семья Хасуи не очень одобряла его художественные амбиции и
 
пыталась помешать его карьере.
 
Хасуи бросил школу в 12 лет и сначала брал уроки у художника
 
Аояги Бокусэна.
 
Обещание в будущем возглавить семейный бизнес позволило ему
 
пройти обучение у Араки Канъю.
 
Только брак его сестры Аи с продавцом в магазине наконец позволил
 
Хасуи полностью посвятить себя искусству.
 
В возрасте 26 лет Кавасэ Хасуи впервые попытался поступить в
 
мастерскую великого мастера традиционной японской школы Кабураги
 
Киёкаты.
 
Первоначально ему отказали, но через два года он добился успеха со
 
следующей попытки.
 
Под руководством Окады Сабуросукэ Хасуи отточил свои навыки в
 
западных техниках.
 
Два года спустя его приняли в Кабураги, и он получил псевдоним «Хасуи»
 
Киёката вскоре распознал талант Хасуи и познакомил его с Ватанабэ
 
Сёдзабуро .
 
Кавасэ Хасуи поддерживал тесное и многолетнее сотрудничество с
 
издателем Ватанабэ Сёдзабуро, основателем движения Син Ханга.
 
Син-ханга («новые гравюры») — художественный стиль и
 
художественное движение (художественная школа) в Японии начала XX
 
века, в периоды Тайсе и Сёва, которое оживило традиционное искусство
 
японской гравюры Укиё-э, уходящее корнями в период Эдо (XVII—XIX века).
 
Движение поддерживало существовавшую при создании укиё-э
 
традиционную систему сотрудничества (система хаммото), в рамках которой
 
труд по созданию каждой гравюры был чётко разделён между художником,
 
резчиком (гравёром), печатником и издателем.
 
Параллельно возникло движение сосаку-ханга, в рамках которого художник
 
брал на себя все четыре функции, стремясь таким образом максимально
 
выразить себя.
 
Движение Син-ханга было инициировано и взращено издателем Содзабуро
 
Ватанабэ и процветало примерно с 1915 по 1942 год, возобновившись в меньших
 
масштабах после Второй мировой войны, в 1950-х и 1960-х годах.
 
Вдохновлённые европейским импрессионизмом (который сам во многом был
 
вдохновлён знакомством с японскими гравюрами укиё-э), художники направления
 
включили в свои гравюры некоторые западные элементы, такие, как игру света,
 
но, в то же время, сосредоточились на строго традиционных темах японской
 
гравюры: пейзажах (фукэйга), изображениях знаменитых мест (мэйсё), красивых
 
женщин (бидзинга), актёров театра кабуки (якуся-э) и птиц и цветов (катё-э).
 
Именно Ватанабэ спас высокое искусство японской цветной гравюры на дереве
 
от исчезновения, предоставляя заказы бедным
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 14:07

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Художник Игорь Грибанов. Разное.

Художник Игорь Грибанов.
Дата рождения - 18 мая 1955г, место проживания - Новосибирск, образование - высшее (НГАСУ), живопись,масло. Член Союза русских художников . Член Профессионального союза художников России. Дважды Лауреат Международного конкурса AEA-2024 (Серебряная и Золотая медали). Победитель всероссийского конкурса журнала Осиянная Русь "Россия на холсте - 2017г ". Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

5Tr9ZtszrIWWGyImV5mLR4kNUzhnIcGV1gXnKZETLBIWOVhgGE4W_sfwv4n6whaubnKOX6o8llVjpeZ2Y6nS_MFc (700x505, 495Kb)
dP-vqA7AuSDwVBEwy580kkIrkPcOvdv1EdrcIA8-Ad0Lp5VFL4-wQJY3hVYo9GqJHIyuAtfrNp7N50LjDd7k86CY (700x476, 391Kb)
Без имени-1 (2) копия (150x63, 9Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:54

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos.

Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету                                   Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету                                                                                             

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:54

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

Акварели Рукие Гарип

 

66 (700x492, 741Kb)

 

66 (539x700, 894Kb)

85876684_3166706_RdaleePIG1IG1IG1 (127x40, 5Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:53

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

«Белорусский художник Владимир Александрович Ткаченко»

wuxzm3elk2tmc4ai7q7vwge5jcbwubyz (700x466, 383Kb)
1 февраля 2026 года от сердечного приступа скончался известный белорусский художник Владимир Александрович Ткаченко (1948–2026).

Немного не успел дойти до дома.
Художник-подвижник, посвятивший всю свою жизнь живописи.
Многолетний руководитель Изостудии Дворца культуры Минского тракторного завода, воспитавший не одно поколение белорусских художников.
Мы с мамой любовались его творчеством, наверное, с начала 1990-х годов. Тогда ещё не было соцсетей, и весь визуальный контакт с искусством происходил именно в галереях.
Мне очень "откликалось" творчество Владимира Александровича. Наверное, потому, что в его сюжетах всегда присутствовала атмосфера уходящего времени, уходящая натура, старые дома, старая утварь...
Всё это было передано с таким мастерством, что при взгляде щемило сердце...
Покажу здесь несколько из его картин, чтобы вы тоже это ощутили...
Светлая память Мастеру!

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:52

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

АукционноПейзажное в романтическом стиле...Hermann Rüdisühli




Трауготт Герман Рюдисюли/Traugott Hermann Rüdisühli (Swiss, 1864–1945)

АукционноПейзажноРомантичное



Эти стихи сгенерированы в ГигаЧате. Эти строки призваны передать настроение скандинавской природы, оттенённой живописью знаменитого мастера.

Здесь тихие воды шептали, И волны игривые плескались,
Но замерло море печально —Кипарисов ряды окружились.

Среди белоснежных просторов, Средь северных звезд над лесами,
Растут твои стройные стволы —Душа северянская скрыта там.

Свое одиночество хранят, Прощаются с миром вековым,
И вечностью пахнут мечты —Пространства родимых морей.



Деревья-друзья, чьи кроны легки, Взметнулись к небесам высоким.
Они говорят нам тихо-тихо: «Мы жили, мы живём вечно».

Сквозь мглу тишины средь равнины Их силуэты стоят молчаливо.
Нет солнца здесь южного света —Им хватит мерцания звёзд.

Пусть светит луна серебристо, А небо покроют туманы
—Хоть мрачно кругом и сурово, Живёт здесь душа кипариса.



Герман Трауготт Рюдизюли (10 июня 1864, Ленцбург — 27 января 1944, Мюнхен) – швейцарский живописец, работавший в жанре портрета, аллегории и пейзажа, – родился в 1864 году в семье гравера и художника Якоба Лоренца Рюдизюли (1835-1918).

Первые уроки живописи в 1880-82 получил у своего отца, затем посещал школу прикладного искусства в Базеле. В 1883-1887 учился в художественной академии в Карлсруэ, ученик Фердинанда Келлера (Ferdinand Keller, 1842-1922) и Карла Брюннера (Karl Brünner, 1847-1918).
В 1888-1892 он руководил школой живописи в Штутгарте, затем в 1892-98 – в Базеле. В 1898 он переезжает в Мюнхен, где его работы сразу же получают большое признание, прежде всего в аристократических кругах.


комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:51

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Вы знали, где цветут цветы, Там живы радость и надежда, Любовь и искренняя нежность…


Вся живопись художника - здесь


Виктор Низовцев/Victor Nizovtsev (Russia, b. 1965)

ЦветочноКомпозиционное (часть-2)



Вы знали, где цветут цветы,
Там живы радость и надежда,
Любовь и искренняя нежность,
Добро и светлые мечты…

Там живы сказки детских лет,
Герои всех любимых книжек
И фильмы — тех времён привет,
Что до сих пор в тираж не вышли.



Цветы — бесценный дар богов,
Оставленный на радость людям...
В них — хрупкость таинства веков,
Без лживых масок словоблудья.

Они пленяют по сей день,
Который век, сердца и взоры…
И могут быть немым укором,
Сожжённых временем страстей…



Разбитых мечт или венков
В местах последнего приюта…
Как откровенье в те минуты,
Когда сквозь слёзы — не до слов...

Но, как бы ни было, цветы —
Улыбка счастья, радость, нежность,
Любовь и искренность, надежда,
Добро и новые мечты…

Дарите женщинам цветы!
Без повода — для красоты...
© Copyright: Ирена Буланова, 2023

13719532_10210403415068604_535868724772567755_o.jpg

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:48

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Величко Роман Валериевич: сюрреалист - самоучка

1375421 (700x466, 301Kb)

                                                                6 сентября 1968 года.

Роман Валериевич Величко родился в городе Бийске

Алтайского края.

О семье и детстве сведений нет

В свое время, окончив школу, поступил в Харьковский авиационный

институт имени Николая Егоровича Жуковского.

Осваиваемая им специальность - конструктор ракетных двигателей

твердого топлива, ни каким боком к искусству отношения не имела.

Но судьба - удивительная и непредсказуемая штука. увлекшись однажды

живописью, Роман и не предполагал, что именно она станет его

профессией.

А увлекся он ею еще будучи студентом.

За время учебы был участником четырех выставок и конкурсантом первого

фестиваля непрофессионального творчества в городе Харькове.

Вернувшись в родной город на Алтай, в смутные времена развала огромной

страны, когда было уже не до ракет, Роман устроился в рекламную фирму.

И продолжал участвовать в выставках нетрадиционного творчества только

уже в Бийске.

Художник и поныне работает в различных агентствах в качестве графического

дизайнера и пишет свои неординарные полотна, которые имеют большой

спрос у покупателей.

Сам же Роман Величко так говорит о своей живописи:  

Скажу сразу, что художественного образования у меня нет, однако

работы мои людям в подавляющем большинстве нравятся.

Не думаю, что мои работы

способны разрешить глобальные проблемы человечества.

Поэтому задач себе таких не ставлю.

Мне нравится, используя обыденные вещи, создавать интересные для

зрителя образы — рассказы.

Рад, если это удаётся. Учусь у всех зрителей и художников.

Работы хороши тем, что это продукт размышлений и мыслей сверху.

Всем огромное спасибо."

Действительно, работы художника, как и его мысли - светлы, легки к

восприятию, выполненные в мягких пастельных тонах, создают удивительное

настроение, окунаясь в которое зритель будто становится соучастником

происходящего.

Скорее всего это спонтанное проявление его таланта.

 Некоторые считают, что стиль художника:  модерн - сюрреализм, но есть у
 
него и вполне даже реалистические работы, и живопись в общем
 
фигуративная.
 
Некоторые восторженные почитатели сравнивают  Романа Величко с Дали.
 
Но я считаю такое сравнение некорректным.
 
У них есть общий стиль, но совершенно разное художественное мышление
 
Величко пытается переносить свои мысли на холст.
 
И это его мысли, а не мысли Дали.
 
Недосказанность присутствует почти в каждой работе мастера, которая несет
 
в себе определенное эмоциональное состояние, погружающее созерцателя и
 
в собственные мысли.
 
Тем самым вовлекая зрителя в мир собственных фантазий и домыслов.
 
(с)
 
 
/kulturologia.ru/blogs/061118/41167/
 
 
rasskazy/
 
Роман Валериевич Величко состоит в реестре профессиональных
 
художников России.
 
Тем более удивительно: что в интернете он не очень популярен.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 08-02-2026 13:42

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Молина Педро Рольдан: автодидакт

                                                                    pedro-roldan-209x209 (209x209, 44Kb)

                                                                               27 октября 1954 года.

Педро Рольдан Молина родился в городе Рута провинции Сердоба,

Андалусия.

С самого детства он самостоятельно учился рисованию 

Увлечение живописью проявилось в раннем детстве, чему родители

будущего художника были очень рады.

В Руте Молина учился рисовать и получал свои первые награды.
 
Первую национальную премию он получил в возрасте восьми лет.
 
Продолжил обучение в Барселоне, где и сложилась вся его дальнейшая
 
успешная карьера.
 
Он вращался в кругах модернистов и импрессионистов, что не могло не
 
сказаться на его творчестве.
 
Некоторые из них были его преподавателями, как, например, каталонский
 
фигуративный художник Гонсалес Карбонель, которым Педро восхищался.
 
Художник много выставлялся, неизменно получая различные награды на
 
самых престижных выставках.
 
Поразительная живость и реалистичность испанских пейзажей художника
 
неизменно вызывают неистовый восторг, природу которого поначалу достаточно
 
сложно понять.
 
В своей исключительно своеобразной аранжировке они намертво приковывают
 
взоры.
 
И совершенно оправданно.
 
Работы художника наполнены глубиной, объёмом и исключительной неповторимой
 
стилистикой автора.
 
Они приковывают взгляд громко заявляют о себе торжеством цвета, исключая при
 
этом любую возможность, любые намёки на пасмурность и серость пейзажей.
 
Пастозное нанесение ярких красок и необычная техника исполнения подводят
 
реализм к грани с импрессионизмом.
 
Работы талантливого художника буквально пылают красками.
 
Это тот редкий случай, когда крайне сложно подвести творчество художника под
 
какой - либо единый жанр.
 
Его картины — это «вкусный» коктейль из направлений, основной ингредиент в
 
котором — реализм, щедро дополненный импрессионизмом и аккуратно
 
обрамлённый гиперреализмом.
 
Вне всякого сомнения, Молина — художник без границ.
 
Загнать, втиснуть его в рамки какого-то одного жанра не получится при всем
 
желании.
 
Слишком уж размашисты мазки его кисти для узких рамок.
 
При этом каждая его картина живет и дышит своим собственным солнечным
 
настроением.
 
В каждую свою работу художнику удаётся внести нечто неуловимое, но очень
 
теплое: что-то такое, что трепетно откликается внутри и оставляет
 
незабываемую гамму удивительных впечатлений.
 
Работы художника украшают многочисленные частные коллекции в самой
 
Испании, Европе, США, а также экспозиции многих мировых музеев
 
современного искусства.
 
Сейчас художник живёт в Гранаде.
 
Он получил множество наград за живопись, которые его
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:46

Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение

Художница Кристина Соломатина (Федотова). Живописные реалистичные пейзажи и объемная фактура натюрмортов.

VFL.RU - ваш фотохостинг

Художник Кристин Александровна Соломатина пишет пейзажи и, в большей степени, – натюрморты маслом на холсте в реалистическом стиле. Благодаря сочности красок, распределению на картине светлых и тёмных зон, отчетливо видны глубина, объём и фактура натюрмортов. О пейзажах художницы можно сказать, что они очень живописны, благодаря богатству тепло-холодных оттенков, их цветовому единству и гармонии, передающих определенный сюжет из жизни. 

VFL.RU - ваш фотохостинг

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:44

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Нежные цветочные акварели в живописи художницы Рейчел Макнотон (Rachel Mcnaughton)

Скоро зимние холода сменятся теплыми солнечными лучами весны, которые принесут обновление и надежду. Переход от зимних морозов к весеннему теплу ощущается уже в каждом дне: ярче светит солнце, день стал длиннее, а привычные морозные утренники всё реже напоминают о своей суровости.

Источник изображения : vk.com›album-31362719_222730265

Источник изображения : vk.com›album-31362719_222730265
Источник изображения : vk.com›album-31362719_222730265
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:43

Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение

Полевые цветы...Литовская художница Татьяна Чехун (2)

#цветы - 926884462158

Полевые цветы... Полевые...
Васильки и ромашки в лугах.
Ярко-синие и голубые
На бескрайних Российских полях.

Сколько нежности, яркости, света
Вы храните в себе летним днём.
Тёплым солнцем весной вы согреты,
И умыты осенним дождём.

Разукрашены радуги краской,
Снежной шубой, укрыты зимой.
Мать-Земля напоила вас лаской,
Наградила небесной красой.

Полевые цветы... Полевые...
Не сравнить вас с садовым цветком.
Вы согрели мне душу, родные!
Поселились вы в сердце моём!

Татьяна Лаврова-Волгоград

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:43

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

А осенью все листья сорванцы...срываются с деревьев, как с уроков...

[показать] [показать] [показать]
"А осенью все листья сорванцы: срываются с деревьев, как с уроков..." Елена Григорьева

Анималистика и ЗимнеЛетнеПейзажное здесь


Ахмад Харайи/Ahmad Haraji (Iran, 1969)

ОсеннеПейзажное (часть-4)


image_59a1b5fb0751a (500x631, 133Kb)
Ах, что за превосходное явление
Осенний, полу желтый листопад.
Где листья кружат так в несовпадении
И падают на землю невпопад.

И все дорожки в них. Они повсюду!
По-детски сердце рвется из груди.
И позабыв про сильную простуду
Из дома выйти бы, ведь с ними по пути.

И радостно набрав в охапку листья,
Обнять и бросить снова вверх.
Летите рыжие! Летите высью!
...Как жаль, что не обнимешь листьев всех.

И пробежать по сказочной аллее
Расправив руки вдоль, навстречу листьям,
И сердце бьется все сильнее и сильнее
И нет, все нет конца летящим мыслям.


Перебирая листья под ногами,
И закружиться также, как они...
Смешались вмиг березы с облаками,
И оторвались будто от земли.

...И кружит голову осенний листопад,
Слились в единое как будто мы с ним.
Иду, бреду, шагаю наугад,
А в голове все листья...листья...листья...
(Анастасия Кривых)



"Осень всегда была моим любимым сезоном. Время, когда всё взрывается своей последней красотой, как будто природа копила весь год для грандиозного финала..." Лорен Де Стефано

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:41

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Клюев Евгений Анатольевич: автодидакт

               625341926_3988941971405334_7692511631895412614_n (560x700, 235Kb)

                                                                       22 сентября 1983 года.

 Евгений Анатольевич Клюев родился в солнечном городе Фрунзе,

в Киргизии.

О семье сведений нет.

Где учился и кем работал  Евгений Анатольевич Клюев до 2014 года,

я не смог узнать.

Художник рассказывает о себе: "Рисовать я начал с детства, но после

школы бросил.

Всерьёз живописью я занялся в 2014 году.

Решение купить краски и холсты пришло как-то спонтанно.

И почему-то я сразу был уверен в том, что писать маслом для меня не

составит большого труда.

До этого в моей жизни всегда присутствовало желание писать картины, порой

смотря на закат, на освещение неба, на облака — я представлял себе, как можно

получить тот или иной цвет, какие краски должны быть смешаны, как краска

должна лечь на холст.

Меня это вдохновляло всегда.

С первой картиной любовь к творческому процессу только усилилась.
 
Окружающие меня люди, близкие и знакомые, как это часто бывает, не
 
восприняли моё новое увлечение всерьёз.
 
Но когда работа была закончена, для многих она стала неожиданной, просто
 
так взять и написать картину, не работая до этого с кистями, масляной краской
 
и холстом, это конечно не привычно.
 
Перед покупкой необходимых материалов для живописи я конечно в теории
 
был немного знаком с техникой творческого процесса, но на практике всё было
 
впервые.
 
Ощущение похожее было в детстве, когда ты впервые на двухколёсном
 
велосипеде почувствовал равновесие, радости и восторгу моему не было
 
предела.
 
Так я встал на тропу искусства.
 
Путь, который уже пройден, принёс мне много позитивных эмоций, чувствую
 
себя счастливым, следуя по этому пути. Уверен, впереди ещё много творческих
 
открытий в мире искусства.
 
С тех пор я здесь, в этом мире, пишу свой огромный холст, под названием жизнь.
 
День за днём, фрагмент за фрагментом, полотно, переплетённое различными
 
нитями, соединяющими людей, события, время, наполняется новыми красками,
 
сюжетами и декорациями.
 
Эта самая главная картина для меня, стараюсь писать её достойно и со смыслом.
 
Рад приветствовать Вас на моей страничке!
 
Со всей информацией обо мне и о моём творчестве, о картинах, о том где их можно
 
посмотреть, о их стоимости и наличии,
 
Вы можете ознакомиться на моём официальном сайте - kliuev.ru
 
Буду рад Вашему визиту, Вашим вопросами и комментариям!
 
Многие мои картины уже разлетелись по миру и находятся в частных коллекциях
 
разных стран.
 
В основном это Россия, СНГ, Европа и США.
 
Также мои работы находятся в коллекциях и у весьма известных людей.
 
Являюсь резидентом международного журнала «Русская галерея XXI Век».
 
Позади множество выставок, как персональных (на момент публикации их 12),
 
так и различных совместных.
 
Впереди ещё много планов в живописи, выставок и новых картин.
 
Впервые я начал делать инструменты в 2016 году, тогда я сделал свой первый
 
варган (хомус), он и стал отправной точкой формирования этой грани
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 07-02-2026 14:39

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Симонов Сергей Михайлович: скульптор и художник

                             cf8f8db1875ec5f9ed1c44c5e90c4dfc (466x541, 311Kb)

                                                                      26 ноября 1958 года.

 Сергей Михайлович Симонов  родился в городе Моздоке

(Северная Осетия).

О себе Сергей Михайлович рассказывает: "Мой отец любил рисовать

и меня к этому привлекал.

К профессии художника подтолкнула детская лень.

Мне казалось, что если стану художником, то у меня будет много свободного

времени.

Нарисуешь что-нибудь – и свободен. 

Окончил одногодичную школу художников декораторов рекламоведов при

Московском кооперативном институте, а в 1984 г. – скульптурное отделение

художественной обработки дерева, кости и камня Абрамцевского художественно –

промышленного училища (АХПУ) имени  Виктора Михайловича Васнецова.

Затем пришёл на Гжельский завод.

А здесь ни о какой лени не могло быть и речи, да я об этом и не думал.

По молодости порой задерживался на работе до полуночи, сейчас тоже рано не

ухожу, нередко бываю в выходные – это ведь мой дом.

Почему?

Потому что так жить интересно, ведь хобби совпало с профессией.

В ПО “Гжель” – ЗАО “Объединение Гжель” Сергей работал с января 1985 по декабрь

1997 года.

Творческими партнерами Сергея в разное время были первая жена Е.С.Осташкова

и настоящая жена О.А.Симонова-Попова.

Соавторы все вместе только за гжельский период творческой работы создали порядка
 
159 образцов панно, кумганов, квасников, ваз, кофейных и чайных сервизов,
 
декоративных блюд и тарелок, часов, шкатулок, сырных досок, мелкой пластики.
 
Работы художников представлены в коллекциях Государственного Эрмитажа (ГЭ) и
 
Государственного Русского музея (ГРМ) в Санкт-Петербурге, Государственного
 
Исторического музея (ГИМ), Государственного музея керамики “Усадьба XVIII века
 
Кусково” (ГМК), Музея народного искусства (МНИ) в Москве, музеев Прадо (Испания)
 
и Метрополитен (США), а также в коллекции Нью-Йоркской товарно-сырьевой биржи
 
и частных собраниях Маргарет Тетчер, Барбары Буш, семьи М.С.Горбачева,
 
Ю.М.Лужкова и др.
 
В Германии Сергей Симонов проживает в городке Элц (Elz), земля Гессен (Средняя
 
Германия), где работает в небольшой фирме по изготовлению расписных каминов на
 
заказ.
 
По месту жительства он, в качестве пока хобби организовал Художественно -
 
керамическое ателье (“Keramik – Kunst Atelier Simonov”).
 
Сергей и Ольга работают в фарфоре, с цветной керамикой, занимаются станковой
 
живописью.
 
С произведениями художников Симоновых можно познакомиться в Интернете на
 
сайте
 
www.simonov-keramik.de , а связаться по e-mail: simonov-keramik@web.de
 
С 2016 года Сергей Михайлович – главный художник акционерного общества
 
«Гжельский фарфоровый завод» и главный болеющий за гжельскую керамику,
 
человек государственного мышления.
 
Сегодня мы лидеры в производстве художественного фарфора, потихоньку
 
продолжаем делать и технический – это старое, очень важное и нужное для оборонки
 
направление.
 
Вместе со мной на это предприятие перешли и некоторые художники из предыдущей
 
команды.
 
Во главе с моей бывшей дипломницей, а ныне известным
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 06-02-2026 13:48

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Трудно понять, почему люди не осознают того, что домашние животные - это дар всему человечеству...

[показать]
"Так мало времени отпущено природой нашим любимцам, и большую его часть они ждут, когда мы вернемся домой." Джон Грогэн

ЗимнеЛетнеПейзажное здесь


Ахмад Харайи/Ahmad Haraji (Iran, 1969)

Анималистика (часть-3)

У меня в квартире счастье
Поселилось в одночасье:
Челочка уложена,
Мокрый носик кожаный.

У него два чёрных глаза
Шёрстка мягкая, как шёлк.
Я в него влюбился сразу,
Лишь с утра его нашёл!
Щенок с мячиком Если грусть сердечко гложет,
Счастье мне моё поможет -
Прислонится тёплым лбом,
Слижет слёзы языком.

У меня, глядите, люди -
Самый лучший в мире пудель!
И спрошу я - "Вы, простите,
Стать счастливым не хотите ль?"

(Наталия Солнце -Миронова)



"Многие люди разговаривают с животными, но немногие слушают - вот в чем проблема." Бенджамин Хофф



Люблю лошадей -
Вот прекрасные звери!
Но в чём же любовь
Мне к лошадкам измерить?

Она, как мне кажется,
Очень весома.
Размером с площадку,
Киоск и три дома.

Да что там c киоск! -
Пустяки, несомненно.
Любовь к лошадям
Больше целой Вселенной.
(Степанова Елена Анатольевна)


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 06-02-2026 13:48

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Нежные цветочные акварели в живописи художницы Рейчел Макнотон (Rachel Mcnaughton)

Скоро зимние холода сменятся теплыми солнечными лучами весны, которые принесут обновление и надежду. Переход от зимних морозов к весеннему теплу ощущается уже в каждом дне: ярче светит солнце, день стал длиннее, а привычные морозные утренники всё реже напоминают о своей суровости.

Утренние сны теперь всё чаще наполнены образами цветущих садов и свежей зелени, предвосхищая скорое пробуждение природы. После таких прекрасных снов день наполняется лёгкостью, словно невесомым ветром, уносящим грусть и холодные воспоминания. Об этом и о чудесном чувстве ожидания весны нежные цветочные акварели художницы Rachel McNaughton.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 06-02-2026 13:47

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

Зимние коты Татьяны Родионовны

 

44 (450x387, 58Kb)

44 (450x339, 47Kb)

44 (450x360, 39Kb)

44 (450x350, 52Kb)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии