Без заголовка 18-02-2026 15:59

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Легг Джеффри К.: натюрморт и другое

16018_6177908w350 (350x233, 86Kb)

1959 год.

Джеффри К. Легг родился в Джоплине, штат Миссури.

О семье сведений нет.

Интерес к искусству у Джеффа К. Легга проявился еще в детстве примернов 12 лет, и

к 13 годам он стал учеником известного регионального художника и профессора

изобразительного искусства в колледже Даррела Дишмана.

Почти четыре года наставничества под руководством г-на Дишмана заложили основу для

его навыков рисования и живописи, что привело его к обучению в мастерской Лак в

Миннеаполисе и в Миннеаполисском колледже искусств и дизайна.

Художественное образование:

Мастерская Лак – Миннеаполис, Миннесота. – Рисунок: Фигура и анатомия.

Миннеаполисский колледж искусств и дизайна – Рисунок и живопись

Программа наставничества имени Даррела Дишмана – Рисунок и акварель

Дэвид Леффел – живопись маслом

Шерри МакГроу – живопись маслом и рисунок.

Сейчас Легг занимается живописью на постоянной основе более 30 лет.

Его работы были представлены во многих книгах и публикациях, включая American Art

Collector, The Artists Magazine, Art of the West, Southwest Art, а также на обложках журналов

Southwest Art и Art of the West.

Легг является членом Калифорнийского художественного клуба, Американского общества

импрессионистов и клуба «Сальмагунди» в Нью-Йорке.

Его работы можно увидеть в известных галереях по всей территории Соединенных Штатов, и

они пользуются большим спросом и коллекционируются как в Америке, так и за рубежом.

Он является членом престижной организации Oil Painters of America (OPA) и признан

мастером - художником.

Яркие масляные картины Легга получили национальное признание и множество наград,

включая заветную золотую медаль на Национальной выставке OPA.

Среди других крупных наград — премии Американского общества импрессионистов,

Virtuosos of OPA, Salon International и Art Renewal Center Salon.

Награды и признание — основные моменты

Выставки и музейные экспозиции -

Музей Гилкриз - Пригласительная выставка американского искусства в миниатюре

Клуб Салмагунди – Виртуозы выставки OPA

Национальный музей ковбоев - Выставка «Малые работы, великие чудеса».

Калифорнийский художественный клуб - выставка, отмеченная золотой медалью,

Музей Отри - конкурсная работа.

Музей им. К. М. Рассела — Пригласительный аукцион «Рассел»

Музей Баффало Билла – Турнир «Рандеву Рояль»

Выставка-приглашение в Художественном музее Вернона Филли, Пратт, Канзас.

Галерея «Settlers West» — Выставка американских миниатюр.

Salon International – Greenhouse Gallery, конкурсный отбор,

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 18-02-2026 15:58

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Лёвин Дмитрий Ильич: пейзажист

1d1f20ce8f8c9e25c671fadf3fd121c181537 (1) (150x150, 52Kb)

1955 год.

Дмитрий Ильич Лёвин родился в Моршанске Тамбовской области.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил отделение живописи Пензенского художественного училища

имени Костантина Аполлоновича Савицкого в 1976 году.

Член Творческого союза художников России, Международного художественного

фонда, Федерации Профессиональных художников, Академик Международной

академии творчества.

Награжден медалями « За вклад в искусство » и « Национальное достояние »,

золотым знаком Международной академии творчества.

Входит в Европейский каталог признанных художников, издаваемый во Франции.

Отмечен многими дипломами, грамотами и благодарственными письмами различных

общественных организаций в России и за рубежом.

Картины Лёвина кроме всех неоспоримых художественных достоинств имеют один

важный «социальный» момент.

Они воспитывают в зрителе любовь и уважение к русской природе и эмпатию к сельскому

укладу жизни.

Художник показывает русскую деревню, как часть окружающего мира, в ладу с которым

она живёт и дышит. И этот простой быт приобретает особую значимость, как некий мост,

осуществляющий связь между нашим прошлым и будущим.

Участник множества российских и международных выставок ( в Люксембурге, Франции,

Германии, США, Китае, Австрии, Словакии, Дании, Италии, Голландии и др.), в том числе

более пятидесяти персональных.

ВЫСТАВКИ:

2000 - Филадельфия, США

2001 - «Future Art groop in HK», Tai Koo paloase, Гонконг

2001 - «Orosz kyltyralis Kozponot», Будапешт, Венгрия

2001 - «Das Internationale kyltyrelle zemtmynt», Берлин, Германия

2002 - «JS Phila Art Gallery», Фила, Филадельфия, США

2002 - «Moskovia-Normandie», Шербург, Франция

2002 - «Santa Maria Dello Spasimo», Палермо, Италия

2003 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2003»

2003 - Персональная выставка, ЦДХ, Москва

2003 - Коллективная выставка, ЦДХ, Москва

2003 - Персональная выставка в Мэрии, Москва

2003 - Выставочный зал «Творчество», Москва

2003 - Персональная выставка, Розендаль, Голландия

2004 - Выставочный зал « Ростокино »

2004 - Гостиница «Рэдиссон Славянская », Москва

2004 - Московский международный художественный салон «ЦДХ-2004»

2004 - Выставочный зал «Тушино», Москва

2004 - Персональная выставка, Берлин, Германия

2004 - Рождественская ярмарка, ЦДХ

2004 - «

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-02-2026 14:07

Это цитата сообщения ЗИТТА Оригинальное сообщение

Акварельные пейзажи художника Ильи Горгоца

Илья Горгоц

158730932_158644416_155411679_1__1_ (350x51, 3Kb)

Илья Горгоц родился и вырос в Москве. Современный художник-акварелист. Высшее образование получил в МАРХИ в 1980 году. Илья имеет огромное количество званий и заслуг, огромное количество положительных и восхитительных отзывов.

Илья Горгоц пишет акварелью городские пейзажи, придавая образам достаточно воздушный вид, не прорисовывая детали архитектурных сооружений, а просто оставляя мотив понятный и узнаваемый зрителю, который может понять каждый.

Некоторые картины Ильи Горгоца достаточно ярки, другие похожи на гризайль. Очень разнообразная палитра сочетаний и оттенков.

География работ Ильи совершенно разных городов: Вена, Амстердам, Лондон, Прага, Гент (Бельгия), города Италии, многие российские города, как подмосковные, так и отдаленные на н-ное количество километров (Мышкин, Торжок, Царицыно). И многие Московские улицы, но также очень много деревенских и природных пейзажей.

Предлагаю подборку акварелий художника Ильи Горгоца.

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-02-2026 14:06

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Великолепие и красота акварельных произведений в творчестве художницы Ольги Ивлевой. 1 Часть.

Художник Ольга Владимировна Ивлева — настоящий романтик, в своих произведениях она стремится передать красоту, которая её окружает и вдохновляет.

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-02-2026 14:02

Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение

Кошка - копилка...Художница Оксана Заика

Однажды, пушистая серая кошка
Спросила подругу на полке:
"Ты счастлива здесь, ну хотя бы немножко?
Сидишь целый день здесь, без толку!

Смотри, за окном скоро март и капели,
Коты серенады исполнят.
И песни свои запоют свиристели,
И душу любовью наполнят!"

Она повернулась лениво о томно
Слегка поправляя свой бантик.
И очень надменно, и так неохотно
Сказала : " А я не романтик.

Зачем мне охотиться? Бедная птица,
Её не желаю я кушать.
А ночью, на грязной сидеть черепице
И бред воздыхателей слушать?"

А серая кошка вздохнула украдкой,
Заметив кривую ухмылку.
И жалко ей стало фарфорово-гладкой
Бездушной красотки-копилки...

Хоть брюхо полно её денег приличных,
Конечно же - счастье не в этом.
Когда на душе всё и вся безразлично,
Не станет копилка поэтом!

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-02-2026 14:02

Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение

Китайский художник Huang Youwei(2)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-02-2026 14:01

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Великолепие и красота акварельных произведений в творчестве художницы Ольги Ивлевой. 2 Часть.

«Серия акварелей "Литературный Петербург" стала для меня не просто художественным проектом, а настоящим путешествием во времени и пространстве. Каждый мазок кисти — это попытка запечатлеть дух эпохи, уловить атмосферу города, хранящего память о поэтах Серебряного века».

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 16-02-2026 14:52

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Как небесная синь глубока, Как природа мудра и прекрасна...Любовь Журавлева

...Какое благо - просто созерцать... И вовсе никуда не торопиться... Андрей Логвинов

Все работы художницы - здесь

Любовь Петровна Журавлева (Россия, 1981)/Lyubov Petrovna Zhuravleva (Russia, 1981)

ВременаГодаПейзажное (Часть-4)

С высоты своих прожитых дней,
А прошло их не так уж и мало,
Я ценить начинаю сильней
То, что раньше и не замечала:

Как нарядны деревья весной,
Как цветы восхитительны летом
На уютной полянке лесной,
Щедро залитой солнечным светом.

Как красиво плывут облака,
Удивляя меня ежечасно,
Как небесная синь глубока,
Как природа мудра и прекрасна.
(Евгения Урусова)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:47

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Пейзажи.Художник Анатолий Соломянный.

h-60869 (300x225, 54Kb) Художник Анатолий Соломянный.

Соломянный Анатолий Прокофьевич родился в 1947 г. в Крыму. В 1968 г. окончил Художественное училище в Симферополе, живопись. В 1976 г. окончил Харьковский Художественно-Промышленный институт, графика. Живёт в Одессе. Очень интересный художник. Смешение стилей, своеобразная манера письма. Живопись - импрессионизм, модерн (символизм, кубизм...), масло, пейзаж, фигуратив.

8uea1puYqy2l5gh5Pi_Jsh18X4ndW85iKFccN8D7MFaAbVLjGtdRtUsroYNumNdGZQjS7x2n7d_kzWOetopvwCfJ (699x524, 205Kb)
pwGP0F058Txp5i-HYBx_alRnFe3fl-VQ12DTXkp0h33sjnv3foefjgeBPKRSnDPDC-0Ez7kQhbHUfYhjLLThXuzH (700x500, 212Kb)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:46

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Прекрасные морские акварели американского художника Уильяма Троста Ричардса(William Trost Richards)

Хочу познакомить вас с еще одним выдающимся художником, заслуживающим, на мой взгляд, внимания.

Уильям Трост Ричардс (1833-1905) — американский акварелист, работавший в реалистичной манере. Не так много информации сохранилось о его творческом пути, но известно, что художнику в раннем детстве пришлось отказаться от учебы, чтобы материально помогать семье в тяжелые годы. Ричардс работал иллюстратором дизайна газовых ламп. Тем не менее, он смог вернуться к учебе позже.

C 1853-56 г художник путешествует по Флоренции, Риму и Парижу вместе с другими художниками. После возвращения в Америку художник долгое время пишет лесные пейзажи, рисуя природу с точной проработкой детализации. Это был период поиска стиля, и он не был столь выдающимся.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:44

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Есть на полях моей родины скромные Сестры и братья заморских цветов...

Все работы художницы - здесь

Любовь Петровна Журавлева/Lyubov Petrovna Zhuravleva (Russia, 1981)

ЦветочноКомпозиционное (Часть-3)

В блеске огней, за зеркальными стеклами,
Пышно цветут дорогие цветы,
Нежны и сладки их тонкие запахи,
Листья и стебли полны красоты.

Их возрастили в теплицах заботливо,
Их привезли из-за синих морей;
Их не пугают метели холодные,
Бурные грозы и свежесть ночей…

Есть на полях моей родины скромные
Сестры и братья заморских цветов:
Их возрастила весна благовонная
В зелени майской лесов и лугов.

Видят они не теплицы зеркальные,
А небосклона простор голубой,
Видят они не огни, а таинственный
Вечных созвездий узор золотой.

Веет от них красотою стыдливою,
Сердцу и взору родные они
И говорят про давно позабытые
Светлые дни.
(Иван Бунин, 1887 г.)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:42

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Ты говоришь, что счастья нет... Художник Крыжицкий Константин Яковлевич (Россия, 1858-1911)

Уже к 30 годам Константин Крыжицкий стал известным и популярным художником. На многочисленных отечественных и зарубежных выставках картины художника получали награды, имели большой спрос, их охотно покупали как ведущие галереи, так и частные коллекционеры, в т.ч. члены императорской семьи.

Р’РµС‡РµСЂРЅРёР№ СЂРµС‡РЅРѕР№ РїРµР№Р·Р°Р¶. 1897... (700x478, 475Kb)

Р’РµС‡РµСЂРЅРёР№ СЂРµС‡РЅРѕР№ РїРµР№Р·Р°Р¶. 1897... (700x478, 475Kb)

Вечерний речной пейзаж. 1897

Ты говоришь, что счастья нет,
Иль скудно Бог его отмерил,
Но только, если бы был слеп,
Тогда бы я тебе поверил!

...Но посмотри на чистоту Небес, сияющих над нами,
Полей и леса красоту, Залитых яркими лучами;
Послушай шум листвы густой, Послушай песню жаворонка,
Который, взвившись над землёй, Поёт так радостно и звонко;
С дыханием природы слей Своё дыхание больное, –
И ты лишишься всех скорбей, Полюбишь бытие земное!
~~~~~~~
С.Н. Игумнов (1864 - 1942)

0 Дорога.. (700x487, 97Kb)

Дорога. 1899

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:41

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Бодекин Анн: пейзажистка

Baudequin-photo-bannieМЂre-Ri-et-artfinder-700x466 (700x466, 262Kb)

1970 год.

Анн Бодекин родилась в Нюи-Сен-Жорж, Франция.

О семье и детстве сведений нет.

Пейзаж всегда был для Анн Бодекен объектом созерцания, открытым убежищем

в повседневной жизни.

С момента создания своих первых картин в 15 лет она естественным образом

черпала вдохновение именно из него.

Окончила Национальную высшую школу прикладных искусств и ремесел имени

Оливье де Серра в Париже в 1994 году.

Место жительства и работы: Сент-Винсент, Франция.

Анн Бодекен — художница-пейзажистка.

Её работы, основанные на наблюдениях за природой на открытом воздухе, являются

частью традиции французской пейзажной живописи XIX века.

Будучи выпускницей Национальной школы прикладных искусств и искусств,

она познакомилась с другими направлениями изобразительного искусства,

но это не отвлекло её от страсти к живописи на пленэре.

Двадцать лет назад Анн Бодекен решила поселиться в регионе Овернь.

Из своей студии с видом на ущелье Луары она каждый день созерцает великолепный

вулканический пейзаж.

Ее кисти неустанно исследуют мир, словно прогулка, обновляющаяся ежедневно

благодаря свету, изменению климата и временам года.

Анн Бодекен пишет маслом, «Alla Prima».

Это позволяет ей запечатлеть атмосферу, мимолетные и быстротечные эффекты

солнечного света.

Она пишет быстро, яркими и спонтанными мазками, которые придают ее картинам

ощущение движения.

Она также любит путешествия, которые дают возможность по-настоящему оценить

новые пейзажи, новый свет и цвета.

В частности, море является для нее неисчерпаемым источником вдохновения.

Ее работы, как правило, скромно признают красоту мира, не пытаясь чрезмерно его

анализировать.

Даже в самых знакомых местах можно ощутить возвышенное.

Интимный диалог с пейзажем делает его чутким к его бесконечным вариациям и вибрациям.

Анн Бодекен день за днем стремится передать его тонкие нюансы с максимально возможной

точностью.

Анн Бодекен рассказывает: "Я хочу выразить не простое изображение, а своё восхищение

постоянно обновляющимся зрелищем природы.

Я французская пейзажистка.

Мои работы, основанные на наблюдениях за природой «на пленэре», созвучны стилю

французских пейзажистов XIX века.

Мне нравится поэзия простых сюжетов, таких как тропинки вокруг моей деревни, берег реки, облако

над горами…

Я пишу маслом «alla prima» (мокрым по мокрому), это позволяет мне запечатлеть атмосферу,

мимолетные и преходящие эффекты солнечного света. Это заставляет меня писать быстро, живыми

и спонтанными мазками, которые придают моим картинам ощущение движения.

В настоящее время мои работы находятся в частных коллекциях по всему миру."

Избранные персональные выставки

2025

Сен-Жак-де-Компостель, ЛЕ-КАМИНО,

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 15-02-2026 13:39

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Камский Савелий Олегович: живописец

1549750 (615x700, 463Kb)

1976 год.

Савелий Олегович Камский в городе Березники, Пермской области.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил Свердловское художественное училище имени Ивана

Дмитриевича Шадра (Иванова).

Продолжил обучение в Европейской академии искусств (EAS) в

Варшаве.

Там он познакомился и подружился с Анджеем Влодарчиком.

Принимал участие во многих выставках, и был весьма успешным, что

позволило ему переехать в США, где он познакомился с талантливой

художницей - копиисткой украинского происхождения Кристиной Виверс.

Кристина приютила Савелия

Участник выставок в Польше, Германии, Испании, Украине и США.

Работы находятся в частных коллекциях Европы, Азии и Америки.

Я остановил свой выбор на этом художнике потому, что меня привлекло

богатство жанров в его исполнении.

У Камского выработан свой оригинальный синтетический современный стиль,

но в некотором плане он совершенствуется подобно своей подруге Кристине,

создавая совершенные копии старых мастеров.

И это очень хорошо удаётся Савелию.

Что подчёркивает его талант.

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivopis/xudozhnik

-savelij-kamskij-pejzazhi-i-natyurmorty.html

https://artnow.ru/hudozhnik-Kamskiy-Saveliy-44046.html

https://in.gallerix.ru/kamskij

https://proza.ru/2018/09/11/65

https://artworld.ru/hudozhniki/kartiny-kamskij-savelij/

https://www.risunoc.com/2016/08/rossiyskiy-khudozhnik-saveliy-kamskiy.html

Савелий Олегович Камский состоит в реестре профессиональных

художников России.

Популярен в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Савелия Олеговича Камского

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Импрессионизм с элементами реализма и гиперреализма, и некоторыми

иными изысками современного модерна

(моё мненние).

Жанр: пейзаж всех времён года от ландшафтного до городского, портрет,

анималистика, натюрморт, флористика, копии картин известных мастеров

и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

ognennaya-loshad-stremlenie-k-no (444x700, 219Kb)

kamskij_kartina_maslom_natyurmort_buket_pionov_sk170901 (532x700, 489Kb)

zharkaya-toskana-kiparisy (700x533, 527Kb)

vechernyaya-toskana (700x458, 327Kb)

stremitelnyj-skakun (700x448, 249Kb)

saxara-shepot-peskov (700x525, 306Kb)

progulki-po-krysham-moskvy-vid-n (700x534, 498Kb)

privetstvuya-rassvet

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 14-02-2026 13:43

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

САХАРНЫЙ ХУДОЖНИК

Цитата сообщения Валентина-л-1

28-летний мастер сахарного искусства из города Сиань провинции Шэньси Чжан Бо с детства увлекается этим искусством. Углубленные исследования, которые он проводил на протяжении более чем 10 лет, позволили ему перейти от декорирования блюд в гостиницах к художественному творчеству.
Стремясь выйти за рамки традиционных декоративных форм, он самостоятельно осваивал анатомию: наблюдал за моделями скелетов, разбирал куриные крылья, чтобы изучить структуру мышц. Он интегрировал эти наблюдения в свои работы, сформировав собственный уникальный творческий стиль.
«Я хочу, чтобы особенное очарование сахарного искусства увидели как можно больше людей, и это древнее ремесло обрело новую жизненную силу», – говорит Чжан Бо. В дальнейшем он планирует экспериментировать с разными темами, включать элементы традиционной культуры и продолжать исследовать безграничные возможности сахарного искусства как самостоятельной художественной формы.

Фото корреспондента информационного агентства «Синьхуа» .

118308900_7dd75369-d0ca-4900-a1c1-1507ffa74c96 (700x466, 410Kb)

118308900_c9a3dbf5-0e02-460c-a3d8-a8dbf70fa595 (700x466, 386Kb)

118308900_0b553982-6c40-4466-ad23-c19a827f0276 (513x700, 376Kb)

118308900_076ddd44-1d07-4821-a411-4bf90a5bbb39 (700x466, 322Kb)

118308900_2f2a63db-f764-4c8b-894e-8b8583cc7dfe (700x466, 269Kb)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 13-02-2026 21:22

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Художник Владимир Марков. Вечная русская сказка

[750x595]

Художник Владимир Николаевич Марков родился в Самаре, в январе 1949 года. Однако, почти всё его детство прошло в деревне, где летом трава пахнет мёдом, а зима засыпает весь мир, до самого горизонта, хрустящим серебром, печным духом и яркими синими зимними звездами.

Почти сказочные пейзажи… Это удивительная особенность русского пейзажа – реальный уголок природы, который так похож на иллюстрацию к сказке.

В 1971 году Владимир Николаевич закончил художественное училище.

[749x626]

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 13-02-2026 21:18

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Джерард Энни Стегг: сказочный мир

AnnieStegg_Portrait-800x643 (700x562, 245Kb)

1982 год.

Энни Стегг Жерард родилась предположительно в Северной

Джорджии.

О семье сведений нет.

Эта художница тянулась к искусству с самого раннего детства.

Она рассказывает: "Я выросла в Северной Джорджии, на участке,

примыкающем к красивому ручью и лесу.

Многие из моих самых важных воспоминаний связаны с этими лесами.

Под камнем мог бы существовать целый мир.

Что-то скрытое, пока я не обнаружила это.

Было так много вопросов и так много тайн".

Писать картины начала самостоятельно, но быстро поняла, что для

профессионального занятия живописью нужна хорошая школа.

И она получила степень бакалавра искусств в 2004 году, к сожалению

не указано, в каком учебном заведении.

С этого времени началась её профессиональная деятельность в

живописи.

Энни стала профессиональным иллюстратором.

Её иллюстрации помогают лучшему восприятию литературных образов и в

большой степени романтизируют героев.

Она пока не входит в ни в какие реестры.

Однако иллюстрации и картины Энни Стегг Джерард пользуются большой

популярностью в в мировой паутине и интернете.

И мне они понравились манерой исполнения, чистотой и свежестью образов.

Энни разработала собственную оригинальную технику исполнения работ,

которые создают иллюзию трехмерного восприятия изображений, благодаря

чему они вызывают у зрителя положительные эмоции.

Энни питает особую любовь к художникам рококо XVIII века, оказавшим большое

влияние на её собственный метод.

Вдохновлённая природой, фольклором и мифологией, её работы пробуждают

эмоции и воображение зрителя.

Она черпает вдохновение в их воображении, а также в сказочной палитре и

живой манере письма, которые в совокупности создают чудесную атмосферу

очарования.

Она считает, что они стремились перенести нас в разные миры и фантастические

места посредством своих работ.

В своих собственных работах, известных своими прекрасными, загадочными

фигурами и живыми существами, Энни стремится передать зрителю тот же самый

эффект погружения.

Энни выставляет свои работы уже много лет и сотрудничала с такими крупными

издательскими компаниями, как Disney, Hasbro, Wizards of the Coast, Easton Press,

Ballistic Publishing и многими другими.

Ее работы находятся в частных коллекциях по всему миру.

Персональная выставка в галерее Haven под названием «Голоса весны».

Парижская художественная ярмарка в 13-м округе

Выставки галереи 2018 года

Музей Мацца «Девушки мифов»

Галерея «Время»

Персональная выставка в галерее Nucleus под названием «Лунная долина»

Выставка праздничных миниатюр в галерее Abend.

Выставка небольших работ в галерее

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 13-02-2026 14:52

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Нежная и яркая мелодия живописных цветов художника Александра Сергеева.

В этот морозный февральский день хочу подарить Вам, уважаемые читатели, целое море прекрасных цветов от талантливого художника Александра Сергеева. Вас ждёт удивительно красочный цветочный фейерверк из яркой и нежной красоты, где живопись, музыка и природа сливаются в яркие образы, пленяя сердца зрителей по всему миру.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 13-02-2026 14:45

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Кольцова Яна Владимировна: цветы и пейзажи

629818699_3997235007242697_2698020480363466560_n (525x700, 190Kb)

30 апреля 1981 года.

Яна Владимировна Кольцова родилась в Пензе.

О семье и детстве сведений нет.

В 1996 году поступила в Пензенское художественное училище

имени Константина Аполлоновича Савицкого.

Окончила живописное отделение отделение в 2000 году.

После этого получила высшее образование: окончила институт

по профилю: психология.

Но выбрала профессию: художница.

Более 20 лет занимается живописью в стиле реализм, сотрудничает

с художественными салонами России.

Более 10 лет сотрудничала с художественными салонами Китая,

Германии.

(с)

https://www.facebook.com/photo/?fbid=3997235000576031&set=pcb.

3997237760575755

https://www.facebook.com/?locale=ru_RU

https://www.facebook.com/groups/1964432177139063/posts/421488

6088760316/

https://vasilisa111.livejournal.com/468191.html

https://www.artmajeur.com/yana256256/ru/proizvedenia-iskusstva/12

125591/siren-u-okna

https://prostokartina.ru/index/catalog/xudozhniki/kolczova-yana/

https://in.gallerix.ru/yana487487/expo/11a0/zakat-na-reke/

https://www.livemaster.ru/kartinamaslom82

Яна Владимировна Кольцова не состоит в российских реестрах

и номинациях.

У меня нет данных о её участии в творческих и общественных

союзах

Яна Владимировна Кольцова популятна в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Яны Владимировны Кольцовой

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм в органическом сочетании с элементами импрессионизма и

романтическим компонентом

(моё мнение).

Жанр: романтический пейзаж всех времён года, преимущественно

ландшафтный, натюрморт, флористика и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивеная.

Вернисаж прилагается:

zakat-na-reke (700x389, 336Kb)

XXAl9RbaDKc (700x528, 446Kb)

rozochki (1) (700x555, 476Kb)

Qk3jKwNLtik (700x525, 414Kb)

piony-v-beloj-vaze (700x496, 395Kb)

piony-i-chereshnya (700x507, 365Kb)

piony (700x513, 466Kb)

osDTYthjB5A (700x527, 404Kb)