Хендрик де Клерк (1570-1630). Венера и Адонис. 1600 г. Холст, масло. 160 х 146,7 см.
Художественный музей Крайслера, Норфолк, штат Вирджиния, США.

Хендрик де Клерк (1570-1630), фламандский художник-маньерист позднего Северного Возрождения. Ученик Мартина де Воса (1532-1593). Жил и работал в Риме и Брюсселе в жанре библейских и мифологических сюжетов. Де Клерк был современником Питера Пауля Рубенса и придворным художником эрцгерцога Эрнеста Австрийского и эрцгерцогов Альберта VII и Изабеллы. Работал совместно с Яном Брейгелем Старшим (1568-1625) и Денисом ван Алслотом (1570-1626).


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Ростислав Николаевич Барто (1902-1974). Фотография 1930-х гг.

Ростислав Николаевич Барто (1902-1974), русский советский художник, живописец и график, мастер пейзажа и портретист. Учился в Госкиношколе у Л.В. Кулешова, в московском ВХУТЕТНе-ВХУТЕМАСе на графическом факультете у В.А. Фаворского, Н.Н. Купреянова, И.И. Нивинского, П.Я. Павлинова, затем на живописном факультете у А.В. Шевченко, который оказал на него решающее влияние. Член объединений «Цех живописцев», «Бытие», АХР. Работал во множестве техник (масло, акварель, цветная гравюра на металле, уголь, темпера, пастель), наибольшую известность получил как живописец-пейзажист и новатор в технике монотипии. В 1930-х гг. путешествовал по Кавказу, Средней Азии, Дальнему Востоку и Прикарпатью, вслед за А.В. Шевченко увлекся искусством примитива и ориенталистскими мотивами. В 1933 г. персональная выставка Барто была закрыта по обвинению в формализме, однако его произведения активно экспонировались на советских выставках в Европе, США и Японии. После войны работал пейзажными циклами, принимал участие в научных экспедициях. В 1960–1970-х гг. автор серии гротескных портретов. Брат поэта П.Н. Барто, первого мужа детской поэтессы Агнии Барто. Работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном историческом музее и др.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Ростислав Николаевич Барто (1902-1974). Фотография 1920-х гг.

Ростислав Николаевич Барто (1902-1974), русский советский художник, живописец и график, мастер пейзажа и портретист. Член общества художников «Цех живописцев» (1926-1928), МОСХа (с 1933). В 1933 г. в ГМИИ им. А.С. Пушкина была подготовлена персональная выставка художника, но после резкой критики «за формализм» она была закрыта. Произведения художника входят в собрание крупнейших музеев, в том числе Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Дрезденского кабинета гравюры.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Гиллис Куанье (1542-1599). Диана и Каллисто (Диана обнаруживает беременность Каллисто). 1553-1583 гг.
Холст, масло. 103 х 174 см. Музей изобразительных искусств, Будапешт.

Гиллис Куанье (1542-1599), фламандский художник эпохи Возрождения, испытавший сильное влияние венецианской школы Тициана и Тинторетто. Он писал небольшие картины на исторические и мифологические сюжеты размером с мольберт, а также оригинальные ночные пейзажи при освещении факелами и лунным светом. Большую часть 1560-х годов он провел в Италии и, как лютеранский протестант, бежал из Антверпена в Амстердам в 1585 году. С 1595 года жил в Гамбурге, где и умер в декабре 1599 года.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

П.В. Кузнецов (1878-1968). Портрет Елены Михайловны Бебутовой с веерами. 1918 г.
Холст, масло. 134,5 х 115,4 см. Ярославский художественный музей.

Елена Михайловна Бебутова (1892-1970) – живописец, график, театральный художник и сценограф. В 1920-х гг. недолгое время находилась под влиянием европейского футуризма, однако по-своему трактовала его принципы. Наиболее известна как модель для нескольких портретов, выполненных её мужем, художником Павлом Кузнецовым (1878-1968).


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Ганс Роттенхаммер (1564-1625). Пир богов (Свадьба Пелея и Фетиды). 1602 г. Дерево, масло. 35 х 41 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Иоганн Роттенхаммер, или Ганс Роттенхаммер (1564-1625), немецкий художник, на рубеже 1600-х гг. сотрудничал с фламандскими художниками над совместными творениями, принадлежащими к вершинам нидерландского и немецкого искусства Северного Возрождения (Ян Брейгель Старший, Пауль Бриль). Его карьера свидетельствует о высокой степени интернационализма в искусстве этого периода. Роттенхаммер специализировался на высококачественных картинах небольших размеров на медных пластинах.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Ганс Роттенхаммер (1564-1625). Пир богов. 1600 г. Холст, масло. 146,1 х 206,7 см. Картина продана
на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке в 2018 г. за $ 375.000 дол.

Иоганн Роттенхаммер, или Ганс Роттенхаммер (1564-1625), немецкий художник, на рубеже 1600-х гг. сотрудничал с фламандскими художниками над совместными творениями, принадлежащими к вершинам нидерландского и немецкого искусства Северного Возрождения (Ян Брейгель Старший, Пауль Бриль). Его карьера свидетельствует о высокой степени интернационализма в искусстве этого периода. Роттенхаммер специализировался на высококачественных картинах небольших размеров на медных пластинах.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Лев Павлович Лапин (1898-1962). Фотография 1920-х гг.

Лев Павлович Лапин (1898, Москва – 1962, Ленинград) - живописец, график, инженер. В своих художественных экспериментах демонстрировал влияние Казимира Малевича и европейского авангарда (Фернан Леже, Пабло Пикассо)


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Дмитрий Быков. 13-й апостол. Маяковский. Трагедия-буфф в шести действиях. Москва,
Издательство «Молодая гвардия», 2017 г. – 832 стр., илл. Тираж 7000 экз. Цена (со скидкой) 900 руб.

Подлинное значение Владимира Маяковского определяется не тем, что в советское время Сталин его объявил «лучшим и талантливейшим поэтом нашей эпохи» - а тем, что и при жизни, и после смерти его личность и творчество оставались в центре общественного внимания, в кругу тем, образующих контекст современной русской культуры. Роль поэта в обществе, его право - или обязанность - активно участвовать в политической борьбе, революция, любовь, смерть - всё это ярко отразилось в стихах Маяковского, делая их актуальными для любой эпохи.
Среди множества книг, посвященных Маяковскому, особое место занимает его новая биография, созданная известным поэтом, писателем, публицистом Дмитрием Быковым. Подробно описывая жизненный путь своего героя, его отношения с властью, с женщинами, с соратниками и противниками, автор сосредотачивает внимание на ключевых моментах, видя в них отражение главных проблем русской интеллигенции и шире - русской истории. Этим книга напоминает работы Быкова в серии «ЖЗЛ» - биографии Бориса Пастернака и Булата Окуджавы, - образуя вместе с ними трилогию о судьбах русских поэтов ХХ века.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Франческо Приматиччо (1504-1570), after. Проповедь святого Иоанна Крестителя. Гравюра.
Гарвардский художественный музей, Музей Фогга, Кембридж, США.

Франческо Приматиччо (итал. Francesco Primaticcio, по прозвищу Болонец, итал. il Bologna; 30 апреля 1504, Болонья – 1570, Париж) - итальянский художник-маньерист, рисовальщик, гравер, архитектор и скульптор, работал в Италии и во Франции во Дворце Фонтенбло.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Олег Демидов. Анатолий Мариенгоф: первый денди Страны Советов. Биография. Предисловие Захара Прилепина.
Москва, Издательство АСТ, Редакция Елены Шубиной, 2019 г. – 752 стр., илл. Тираж 2500 экз. Цена 774 руб.

«Первый денди Страны Советов» Олега Демидова - самая полная биография писателя, где развеиваются многие мифы, публикуются ранее неизвестные материалы, письма и фотографии, а также живые свидетельства людей знавших Мариенгофа.
Олег Демидов (род. 1989 г.) – поэт, критик, литературовед, преподаватель Лицея НИУ Высшей школы экономики. Много лет занимается исследованием жизни и творчества Анатолия Мариенгофа и других имажинистов. Составитель и комментатор собраний сочинений Анатолия Мариенгофа в 3-х томах (4-х книгах, М., Книговек, 2013) и Ивана Грузинова (2016).


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ИВАН КЛЮН. АВАНГАРДИСТ В ТЕНИ МАЛЕВИЧА.)

Недавно пополнил свою коллекцию автопортретов, найдя на немецком аукционном сайте Дюссельдорфа автопортрет русского художника Ивана Клюна. С удивлением понял, что это имя как-то прошло мимо меня. Поисковик интернета мне подсказал, что о художнике есть немало материалов. Полистав биографические статьи о Клюне, понял, что интерес к его имени возник совсем недавно. Его судьба была яркой, а творческая жизнь насыщенной, но художник не смог занять достойное место в истории русской живописи. Думаю, причина в том, что будучи другом и последователем Казимира Малевича, он все время оставался в тени великого авангардиста, поэтому творчество Клюна не привлекло достойного внимания советских и российских искусствоведов и историков. Повторюсь, только недавно в цикле «Архив русского авангарда» была проведена персональная выставка художника, был издан сборник его теоретических статей и воспоминания. Упорядочив хронологию жизни и основные факты биографии, публикую статью о художнике и представляю некоторые из его работ разных периодов. Вообщем, знакомьтесь!

Иван Васильевич Клюн
настоящая фамилия Клюнков

1 сентября (20 августа) 1873 (по некоторым данным – 1870) - 13 декабря 1943



Иван Клюн Автопортрет. 1909-10 гг.

Русский художник, график, скульптор и теоретик искусства, мастер русского авангарда первой половины XX века, соратник и последователь К. С. Малевича.
Иван родился в семье плотника – старообрядца в деревне Большие Горки во Владимирской губернии. В поисках лучшей жизни в 1881 году семья Клюнковых переехала на Украину и поселилась в Киеве. Там будущий художник впервые проявил интерес и способности к рисованию. Но поскольку большого достатка в семье не было, родители не разрешили единственному сыну получить ненадежную в финансовом отношении профессию живописца. Иван поступил в Киевское реальное училище и стал учиться на бухгалтера, а в свободное время самостоятельно изучал живопись, перерисовывая из журналов репродукции известных картин. Например, сохранилась его копия картины Генриха Семирадского «На качелях».


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН.

Франческо Приматиччо (1504-1570). Похищение Елены. 1533-1535 гг. Холст, масло. 155,6 х 188,6 см.
Музей Боуза, Барнард Касл, графство Дарем, Англия.

Франческо Приматиччо (1504, Болонья -1570, Париж) - итальянский живописец, архитектор и скульптор, работал в Италии и во Франции. Учился в Мантуе у Джулио Романо, также был учеником Инноченцо ди Пьетро Франкуччи да Имола, с 1532 г. работал при дворе короля Франциска I. Один из крупнейших представителей итальянского и французского маньеризма. Принимал участие в росписи дворца Фонтенбло, после смерти своего напарника Россо Фиорентино (1540) возглавил группу художников, работавших в королевском поместье (так называемая «школа Фонтенбло»). Этот пост он занимал и при следующих королях вплоть до Карла IX Валуа. К концу жизни занялся архитектурой, среди его работ - незавершенная часовня Валуа в аббатстве Сен-Дени, разрушенная в 1719 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Санкт-Петербург. Государственный Русский музей. Корпус Бенуа, где проходит выставка
несоветского «Союза молодежи».

Петербургское общество художников «Союз молодежи» – первое официально зарегистрированное объединение художников русского авангарда. Оно узаконило своё существование 16 февраля 1910 года, опередив московский «Бубновый валет». Несмотря на исключительный вклад «Союза молодежи» в становление русского авангарда, до сих пор не было ни одной выставки, посвященной первому авангардному объединению России.

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Преподаватели Народного художественного училища. Витебск, 26 июля 1919 года. Сидят слева направо:
Эль Лисицкий, Вера Ермолаева, Марк Шагал, Давид Якерсон, Юдель Пэн, Нина Коган, Александр Ромм.
Стоит делопроизводительница училища.

Нина Иосифовна (Осиповна) Коган (1889-1942) - российский и советский живописец, график, художник книги. Член объединения УНОВИС. В течение недолгого времени была последовательницей супрематизма, входила в круг витебских учеников Казимира Малевича.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Йозеф Хайнц Младший (1600-1678). Аллегория Апокалипсиса. 1674 г. Холст, масло. 150 х 175 см.
Музей истории искусств, Вена.

Йозеф Хайнц Младший (1600-1678), родился в Германии, сын Йозефа Хайнца Старшего, работал, в основном, в Венеции. Известность в Италии ему принесли главным образом вызывающие ужас картины с образами призраков в духе Иеронима Босха и венецианские городские пейзажи с праздниками.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Йозеф Хайнц Старший (1564-1609). Диана и Актеон. 1590-е гг. Медь, масло. 40 х 49 см.
Музей истории искусств, Вена.

Йозеф Хайнц Старший (нем. Joseph Heintz der Ältere; 1564, Базель – 1609, Прага) - швейцарский художник и график-маньерист, архитектор. Точнее сказать Йозеф Хайнц Старший – итальянский художник-маньерист швейцарского происхождения.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Павел Иванович Басманов. Фотография 1930-х гг.

Павел Иванович Басманов (1906-1993), прекрасный русский акварелист и книжный график.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Франс Флорис (1519/1520-1570). Страшный суд. 1565 г. Холст, масло. 162 х 220 см.
Музей истории искусств, Вена.

Франс Флорис (нидерл. Frans Floris, правильнее Frans «Floris» de Vriendt, 1519/1520, Антверпен - 1 октября 1570, Антверпен) - голландский живописец, портретист и гравер XVI века.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Франс Флорис (1519/1520-1570). Суд Париса. 1550-е гг. Дерево, масло. 134,5 х 188 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Франс Флорис (нидерл. Frans Floris, правильнее Frans «Floris» de Vriendt, 1519/1520, Антверпен - 1 октября 1570, Антверпен) - голландский живописец, портретист и гравер XVI века.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ