ХУДОЖНИК ВАЛЕНТИН МИХАЙЛОВИЧ ЮСТИЦКИЙ (1894-1951), ВТОРОЙ РУССКИЙ АВАНГАРД
24-02-2020 19:30
Валентин Юстицкий. Буклет к выставке «Примите новую страницу, вы юноши, и вы, девицы…».
Издательство «Семь ветров», Волгоград, 2015 г.
Валентин Михайлович Юстицкий (1894-1951) – русский советский художник, сегодня отчасти несправедливо забытый. Наибольшую известность ему принесли искрометные рисунки к произведениям А.С. Пушкина, о чем недавно подробно написал товарищ П-в (см. здесь). Но прославился Юстицкий не только этими рисунками, на Западе он больше известен как художник-авангардист, как художник-экспрессионист и автор полупорнографических рисунков, за что и жестоко поплатился, отсидев 10 лет в ГУЛАГе. Вот об этой стороне его творчества и попытаемся рассказать.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Валентин Юстицкий. Буклет к выставке «Примите новую страницу, вы юноши, и вы, девицы…».
Издательство «Семь ветров», Волгоград, 2015 г.
Валентин Михайлович Юстицкий (1894-1951) – русский советский художник, сегодня отчасти несправедливо забытый. Наибольшую известность ему принесли искрометные рисунки к произведениям А.С. Пушкина, о чем недавно подробно написал товарищ П-в (см. здесь). Но прославился Юстицкий не только этими рисунками, на Западе он больше известен как художник-авангардист, как художник-экспрессионист и автор полупорнографических рисунков, за что и жестоко поплатился, отсидев 10 лет в ГУЛАГе. Вот об этой стороне его творчества и попытаемся рассказать.
НИДЕРЛАНДСКИЙ ХУДОЖНИК СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ ЛАМБЕРТ ЛОМБАРД / LAMBERT LOMBARD (1505-1566). ЧАСТЬ II
22-02-2020 23:40
Ламберт Ломбард (1505-1566). Автопортрет со 100-франковой банкноты Бельгии.
Ламберт Ломбард (1505 или 1506 - 1566) - нидерландский живописец, рисовальщик, гравер, архитектор, археолог, коллекционер, нумизмат, мифограф, педагог, писатель и поэт, историк искусства эпохи Северного Возрождения.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ламберт Ломбард (1505-1566). Автопортрет со 100-франковой банкноты Бельгии.
Ламберт Ломбард (1505 или 1506 - 1566) - нидерландский живописец, рисовальщик, гравер, архитектор, археолог, коллекционер, нумизмат, мифограф, педагог, писатель и поэт, историк искусства эпохи Северного Возрождения.
НИДЕРЛАНДСКИЙ ХУДОЖНИК СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ ЛАМБЕРТ ЛОМБАРД / LAMBERT LOMBARD (1505-1566). ЧАСТЬ I
21-02-2020 23:34
Ламберт Ломбард (1505-1566). Автопортрет. 1566 г. Дерево, масло. 76,5 х 64,5 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Ламберт Ломбард (1505 или 1506 - 1566) - нидерландский живописец, рисовальщик, гравер, архитектор, археолог, коллекционер, нумизмат, мифограф, педагог, писатель и поэт, историк искусства эпохи Северного Возрождения.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 3
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ламберт Ломбард (1505-1566). Автопортрет. 1566 г. Дерево, масло. 76,5 х 64,5 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Ламберт Ломбард (1505 или 1506 - 1566) - нидерландский живописец, рисовальщик, гравер, архитектор, археолог, коллекционер, нумизмат, мифограф, педагог, писатель и поэт, историк искусства эпохи Северного Возрождения.
ФИЛОСОФИЯ РУССКОГО АВАНГАРДА
19-02-2020 19:34
Фрагмент инсталляции. Музей американского искусства, Берлин.
ПРИШЛО ВРЕМЯ РАЗОБРАТЬСЯ
Если бы художники-авангардисты узнали, что сегодня их называют именно так, они бы весьма удивились. Слово «авангард» — из военной сферы и означает боевой отряд, идущий впереди остального войска. И, хотя Казимир Малевич, Ольга Розанова, Михаил Ларионов и прочие «авангардисты» действительно оказались на передовой искусства XX века, сами к себе они этот термин не применяли. А зря: созданные ими искусство и философия не просто всколыхнули, а перевернули культурный мир с ног на голову. А сами художники навсегда вошли в историю как первооткрыватели дивного нового мира — того, что сегодня мы называем авангардом.
В чем же состояла эта новая философия и как она воплотилась в произведениях художников-авангардистов?
Давайте разбираться.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фрагмент инсталляции. Музей американского искусства, Берлин.
ПРИШЛО ВРЕМЯ РАЗОБРАТЬСЯ
Если бы художники-авангардисты узнали, что сегодня их называют именно так, они бы весьма удивились. Слово «авангард» — из военной сферы и означает боевой отряд, идущий впереди остального войска. И, хотя Казимир Малевич, Ольга Розанова, Михаил Ларионов и прочие «авангардисты» действительно оказались на передовой искусства XX века, сами к себе они этот термин не применяли. А зря: созданные ими искусство и философия не просто всколыхнули, а перевернули культурный мир с ног на голову. А сами художники навсегда вошли в историю как первооткрыватели дивного нового мира — того, что сегодня мы называем авангардом.
В чем же состояла эта новая философия и как она воплотилась в произведениях художников-авангардистов?
Давайте разбираться.
БРИТАНСКИЙ ХУДОЖНИК БЕРНАРД СЛЕЙ / BERNARD SLEIGH (1872-1954), ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ
18-02-2020 18:43
Бернард Слей (1872-1954). Автопортрет. 1900 г. Дерево, масло. 31,8 x 26,7 см.
Бирмингемский музейный фонд, Англия.
Бернард Слей (1872-1954) - английский художник стенной живописи, художник по витражам, иллюстратор и гравер, наиболее известный своей работой «Древняя карта Волшебной страны, недавно открытая и изложенная» (1920), на которой изображены многочисленные персонажи из легенд и сказок. Копия древней карты находится в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия. Член Королевского Бирмингемского Общества художников (1923-1928). В молодости Слей был вдохновлен работами Эдварда Берн-Джонса, Уильяма Морриса и Уолтера Крейна.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Бернард Слей (1872-1954). Автопортрет. 1900 г. Дерево, масло. 31,8 x 26,7 см.
Бирмингемский музейный фонд, Англия.
Бернард Слей (1872-1954) - английский художник стенной живописи, художник по витражам, иллюстратор и гравер, наиболее известный своей работой «Древняя карта Волшебной страны, недавно открытая и изложенная» (1920), на которой изображены многочисленные персонажи из легенд и сказок. Копия древней карты находится в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия. Член Королевского Бирмингемского Общества художников (1923-1928). В молодости Слей был вдохновлен работами Эдварда Берн-Джонса, Уильяма Морриса и Уолтера Крейна.
ДЕГЕНЕРАТИВНОЕ ИСКУССТВО
16-02-2020 15:57
КАК ГИТЛЕР ИЗБАВЛЯЛСЯ ОТ «ОПАСНЫХ» КАРТИН, «БЕЗУМНЫХ» ХУДОЖНИКОВ
И НЕБЛАГОНАДЕЖНЫХ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ДВИЖЕНИЙ
История одной выставки, которая стала самой посещаемой в ХХ веке, резко изменила жизни нескольких десятков художников, лишила немецкие музеи бесценных коллекций, добавила слово «дегенеративный» в искусствоведческий словарь и стала символом беспощадной цензуры в нацистской Германии.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
И НЕБЛАГОНАДЕЖНЫХ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ДВИЖЕНИЙ
История одной выставки, которая стала самой посещаемой в ХХ веке, резко изменила жизни нескольких десятков художников, лишила немецкие музеи бесценных коллекций, добавила слово «дегенеративный» в искусствоведческий словарь и стала символом беспощадной цензуры в нацистской Германии.
БРИТАНСКИЙ ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ УИЛЬЯМ БЕЛЛ СКОТТ / WILLIAM BELL SCOTT (1811-1890). ЧАСТЬ II
14-02-2020 22:45
Уильям Белл Скотт (1811-1890), Джон Рёскин (1819-1900) и Данте Габриэль Россетти (1828-1882).
Фотография 1863 г.
Уильям Белл Скотт (1811-1890) - британский художник, график, писатель, поэт и мемуарист. Сын гравёра Роберта Скотта и младший брат мастера исторической живописи Дэвида Скотта. Уильям Скотт был близок прерафаэлитам, на его творчество оказало большое влияние искусство Данте Габриэля Россетти. Он был близок с ним и его женой Элизабет Сиддал. Скотт является автором «Автобиографических записок» (1892) и литературно-критических произведений «Воспоминания о Дэвиде Скотте» и «Жизнь Альбрехта Дюрера», а также пяти стихотворных сборников, которые он проиллюстрировал собственными офортами и совместно с Лоуренсом Альма-Тадемой.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Уильям Белл Скотт (1811-1890), Джон Рёскин (1819-1900) и Данте Габриэль Россетти (1828-1882).
Фотография 1863 г.
Уильям Белл Скотт (1811-1890) - британский художник, график, писатель, поэт и мемуарист. Сын гравёра Роберта Скотта и младший брат мастера исторической живописи Дэвида Скотта. Уильям Скотт был близок прерафаэлитам, на его творчество оказало большое влияние искусство Данте Габриэля Россетти. Он был близок с ним и его женой Элизабет Сиддал. Скотт является автором «Автобиографических записок» (1892) и литературно-критических произведений «Воспоминания о Дэвиде Скотте» и «Жизнь Альбрехта Дюрера», а также пяти стихотворных сборников, которые он проиллюстрировал собственными офортами и совместно с Лоуренсом Альма-Тадемой.
БРИТАНСКИЙ ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ УИЛЬЯМ БЕЛЛ СКОТТ / WILLIAM BELL SCOTT (1811-1890). ЧАСТЬ I
12-02-2020 22:04
Дэвид Скотт (1806-1849). Уильям Белл Скотт. 1832 г. Холст, масло. 76 х 63 см.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Уильям Белл Скотт (1811-1890) - британский художник, график, писатель, поэт и мемуарист. Сын гравёра Роберта Скотта и младший брат мастера исторической живописи Дэвида Скотта. Уильям Скотт был близок прерафаэлитам, на его творчество оказало большое влияние искусство Данте Габриэля Россетти. Он был близок с ним и его женой Элизабет Элеанор Сиддал. Скотт является автором «Автобиографических записок» (1892) и литературно-критических произведений «Воспоминания о Дэвиде Скотте» и «Жизнь Альбрехта Дюрера», а также пяти стихотворных сборников, которые он проиллюстрировал собственными офортами совместно с Альма-Тадемой.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Дэвид Скотт (1806-1849). Уильям Белл Скотт. 1832 г. Холст, масло. 76 х 63 см.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Уильям Белл Скотт (1811-1890) - британский художник, график, писатель, поэт и мемуарист. Сын гравёра Роберта Скотта и младший брат мастера исторической живописи Дэвида Скотта. Уильям Скотт был близок прерафаэлитам, на его творчество оказало большое влияние искусство Данте Габриэля Россетти. Он был близок с ним и его женой Элизабет Элеанор Сиддал. Скотт является автором «Автобиографических записок» (1892) и литературно-критических произведений «Воспоминания о Дэвиде Скотте» и «Жизнь Альбрехта Дюрера», а также пяти стихотворных сборников, которые он проиллюстрировал собственными офортами совместно с Альма-Тадемой.
АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ ГЕНРИ УОЛЛИС / HENRY WALLIS (1830-1916)
09-02-2020 20:07
Генри Уоллис (1830-1916). Чаттертон (Смерть Чаттертона). 1856 г. Холст, масло. 62,2 х 93,3 см.
Галерея Тейт Бритен, Лондон. Картина экспонировалась на выставке «Прерафаэлиты –
викторианский авангард» в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве в 2013 г.
Генри Уоллис (1830–1916) - английский художник-прерафаэлит, писатель, коллекционер и эксперт по искусству. Учился в Королевской академии художеств в Лондоне, в студии художника-академиста Шарля Глейра и Академии изящных искусств в Париже. В 1880 году стал членом Королевского общества акварелистов.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Генри Уоллис (1830-1916). Чаттертон (Смерть Чаттертона). 1856 г. Холст, масло. 62,2 х 93,3 см.
Галерея Тейт Бритен, Лондон. Картина экспонировалась на выставке «Прерафаэлиты –
викторианский авангард» в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве в 2013 г.
Генри Уоллис (1830–1916) - английский художник-прерафаэлит, писатель, коллекционер и эксперт по искусству. Учился в Королевской академии художеств в Лондоне, в студии художника-академиста Шарля Глейра и Академии изящных искусств в Париже. В 1880 году стал членом Королевского общества акварелистов.
ИРЛАНДСКИЙ ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ ФРЕДЕРИК УИЛЬЯМ БЁРТОН / FREDERIC WILLIAM BURTON (1816-1900)
07-02-2020 23:24
Фредерик Уильям Бёртон (1816-1900). Хеллелила и Хильдебранд, встреча на башенной лестнице. 1864 г.
Бумага, акварель, гуашь. 95,5 x 60,8 см. Национальная галерея Ирландии, Дублин.
Фредерик Уильям Бёртон (1816 -1900) - ирландский художник-прерафаэлит, прекрасный рисовальщик и портретист. Картины прерафаэлитов оказали влияние на собственные работы Бёртона. В Лондоне он завязал дружеские отношения с членами Братства, включая Эдварда Берн-Джонса и Джона Эверетта Миллеса. Бёртон получил образование в Дублине и в возрасте 21 года избран ассистентом Королевской академии, а спустя 2 года - академиком. В течение 20 лет занимал пост директора Национальной галереи Лондона.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 5
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фредерик Уильям Бёртон (1816-1900). Хеллелила и Хильдебранд, встреча на башенной лестнице. 1864 г.
Бумага, акварель, гуашь. 95,5 x 60,8 см. Национальная галерея Ирландии, Дублин.
Фредерик Уильям Бёртон (1816 -1900) - ирландский художник-прерафаэлит, прекрасный рисовальщик и портретист. Картины прерафаэлитов оказали влияние на собственные работы Бёртона. В Лондоне он завязал дружеские отношения с членами Братства, включая Эдварда Берн-Джонса и Джона Эверетта Миллеса. Бёртон получил образование в Дублине и в возрасте 21 года избран ассистентом Королевской академии, а спустя 2 года - академиком. В течение 20 лет занимал пост директора Национальной галереи Лондона.
БРИТАНСКИЙ ХУДОЖНИК УИЛЬЯМ ШЕКСПИР БЁРТОН / WILLIAM SHAKESPEARE BURTON (1824-1916), ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ
05-02-2020 21:54
Уильям Шекспир Бёртон (1824-1916). Раненый кавалер (The Wounded Cavalier). 1856 г. Холст, масло. 91,4 x 104,1 см.
Художественная галерея Гилдхолл, Лондон.
Уильям Шекспир Бёртон (1824-1916) - английский жанровый и исторический художник викторианской эпохи, находившийся под влиянием прерафаэлитов. Он получил образование в Королевском колледже и школе Королевской академии, где награжден золотой медалью в 1852 году. Бертон больше всего известен своей картиной «Раненый кавалер» (Художественная галерея Гилдхолл, Лондон), благодаря которой в 1856 году состоялся его сенсационный дебют на выставке в Королевской академии.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Уильям Шекспир Бёртон (1824-1916). Раненый кавалер (The Wounded Cavalier). 1856 г. Холст, масло. 91,4 x 104,1 см.
Художественная галерея Гилдхолл, Лондон.
Уильям Шекспир Бёртон (1824-1916) - английский жанровый и исторический художник викторианской эпохи, находившийся под влиянием прерафаэлитов. Он получил образование в Королевском колледже и школе Королевской академии, где награжден золотой медалью в 1852 году. Бертон больше всего известен своей картиной «Раненый кавалер» (Художественная галерея Гилдхолл, Лондон), благодаря которой в 1856 году состоялся его сенсационный дебют на выставке в Королевской академии.
«ПОТЕРЯННЫЙ ПРЕРАФАЭЛИТ» ДЖОРДЖ УИЛСОН / GEORGE WILSON (1848-1890)
04-02-2020 15:55
Джордж Уилсон (1848-1890). Весенняя колдунья. 1880 г. Холст, масло. 106,6 x 80 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Джордж Уилсон (1848-1890) – викторианский шотландский художник, последний из потерянных и забытых прерафаэлитов. Учился в Художественной школе Королевской Академии художеств и Школе изящных искусств Slade под руководством Эдварда Пойнтера. Уилсон был строгим приверженцем первоначальных принципов «Братства прерафаэлитов» в течение долгого времени после того, как большинство «последователей» отказались от них ради коммерческих успехов. Он умер в 1890 году в возрасте 41 года, когда приближался к вершине своей карьеры.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Джордж Уилсон (1848-1890). Весенняя колдунья. 1880 г. Холст, масло. 106,6 x 80 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Джордж Уилсон (1848-1890) – викторианский шотландский художник, последний из потерянных и забытых прерафаэлитов. Учился в Художественной школе Королевской Академии художеств и Школе изящных искусств Slade под руководством Эдварда Пойнтера. Уилсон был строгим приверженцем первоначальных принципов «Братства прерафаэлитов» в течение долгого времени после того, как большинство «последователей» отказались от них ради коммерческих успехов. Он умер в 1890 году в возрасте 41 года, когда приближался к вершине своей карьеры.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ ЛЕОПОЛЬД СЮРВАЖ / LEOPOLD SURVAGE (1879-1968). ЧАСТЬ III
02-02-2020 21:08
Леопольд Сюрваж (1879-1968)
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штурцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Один из предшественников сюрреализма. Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 7
понравилось!
вверх^
к полной версии
Леопольд Сюрваж (1879-1968)
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штурцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Один из предшественников сюрреализма. Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ ЛЕОПОЛЬД СЮРВАЖ / LEOPOLD SURVAGE (1879-1968). ЧАСТЬ II
31-01-2020 17:34
Леопольд Сюрваж (1879-1968)
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штурцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Один из предшественников сюрреализма. Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Леопольд Сюрваж (1879-1968)
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штурцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Один из предшественников сюрреализма. Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ ЛЕОПОЛЬД СЮРВАЖ / LEOPOLD SURVAGE (1879-1968). ЧАСТЬ I
30-01-2020 09:27
Амедео Модильяни (1884-1920). Портрет Леопольда Сюрважа. 1918 г.
Холст, масло. 61,5 х 46 см. Музей Атенеум, Хельсинки.
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штюрцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Амедео Модильяни (1884-1920). Портрет Леопольда Сюрважа. 1918 г.
Холст, масло. 61,5 х 46 см. Музей Атенеум, Хельсинки.
Леопольд Сюрваж (собственно Леопольд-Фредерик Леопольдович Штюрцваге, франц. Léopold Survage; род. 1879, Лаппеэнранта, Финляндия, по другим сведениям, Москва – ум. 1968, Париж) – русский, французский живописец, график финско-датского происхождения. Представитель «Парижской школе». В 1910-1920-х гг. работал в стиле декоративного кубизма (посткубизм). Награжден орденом Почетного легиона Франции.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ СЕРГЕЙ ЯСТРЕБЦОВ / СЕРЖ ФЕРА (SERGE FERAT, 1881-1958). ЧАСТЬ II
26-01-2020 22:58
Граф Сергей Ястребцов (Серж Фера). Фото Париж, 1917 г.
Серж Фера (1881, Москва - 1958, Париж, урожденный граф Сергей Николаевич Ястребцов) - деятель русского и французского авангарда. Двоюродный брат баронессы Элен Эттинген. Живописец, график, сценограф, литератор, художественный критик. Представитель «Парижской школы». В 1910-е годы работал в стилистике кубизма.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Граф Сергей Ястребцов (Серж Фера). Фото Париж, 1917 г.
Серж Фера (1881, Москва - 1958, Париж, урожденный граф Сергей Николаевич Ястребцов) - деятель русского и французского авангарда. Двоюродный брат баронессы Элен Эттинген. Живописец, график, сценограф, литератор, художественный критик. Представитель «Парижской школы». В 1910-е годы работал в стилистике кубизма.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ СЕРГЕЙ ЯСТРЕБЦОВ / СЕРЖ ФЕРА (SERGE FERAT, 1881-1958). ЧАСТЬ I
25-01-2020 01:50
Сергей Ястребцов (Серж Фера), Париж. Фотография 1900-х гг.
Серж Фера (1881, Москва - 1958, Париж, урожденный Сергей Николаевич Ястребцов) - деятель русского и французского авангарда. Живописец, график, сценограф, литератор, художественный критик. Двоюродный брат баронессы Элен Эттинген. Представитель «Парижской школы». В 1910-е годы работал в стилистике кубизма.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Сергей Ястребцов (Серж Фера), Париж. Фотография 1900-х гг.
Серж Фера (1881, Москва - 1958, Париж, урожденный Сергей Николаевич Ястребцов) - деятель русского и французского авангарда. Живописец, график, сценограф, литератор, художественный критик. Двоюродный брат баронессы Элен Эттинген. Представитель «Парижской школы». В 1910-е годы работал в стилистике кубизма.
ХУДОЖНИК ПАРИЖСКОЙ ШКОЛЫ ЕЛЕНА ЭТТИНГЕН / La baronne HELENE d’OETTINGEN (1875-1950)
21-01-2020 16:25
Франсуа Анжибу (Элен Эттинген, 1875-1950). Автопортрет. 1920 г. Холст, масло. 49 х 29 см. Частное собрание, Франция (ранее в собрании Эттинген-Фера, Париж)
Баронесса Елена Эттинген родилась по одним источникам на Украине в 1875 г., по другим в Венеции в 1887 г. Она была дочерью польского аристократа Менчинского. В 1900-е гг. училась в парижской Академии Жюлиана. После своего развода с бароном Эттингеном, офицером царской армии, в 1902 г. совместно со своим кузеном Сержем Фера открыла литературно- художественный салон в Париже по адресу Бульвар Распай, 229. Совместно с Аполлинером они выпускали журнал «Парижские вечера». Она сама была известна как художник под именем Франсуа Анжибу и в качестве поэта по имени Léonard Pieux и романиста Roch Grey. В её салоне можно было встретить Модильяни и Сюрважа, Архипенко и Цадкина, Брака и Леже, Пикассо и Руссо и многих других художников и литераторов тех лет. После революции в России баронесса потеряла свое состояние и вынуждена была сократить расходы. Она решила писать, но этого заработка не хватало на жизнь. В 1935 г. ей пришлось покинуть бульвар Распай. По совету Аполлинера приобретает двенадцать картин Анри Руссо. Денег от продажи картин хватило до её смерти. Она умерла от лейкемии в 1950 году в Париже.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Франсуа Анжибу (Элен Эттинген, 1875-1950). Автопортрет. 1920 г. Холст, масло. 49 х 29 см. Частное собрание, Франция (ранее в собрании Эттинген-Фера, Париж)
Баронесса Елена Эттинген родилась по одним источникам на Украине в 1875 г., по другим в Венеции в 1887 г. Она была дочерью польского аристократа Менчинского. В 1900-е гг. училась в парижской Академии Жюлиана. После своего развода с бароном Эттингеном, офицером царской армии, в 1902 г. совместно со своим кузеном Сержем Фера открыла литературно- художественный салон в Париже по адресу Бульвар Распай, 229. Совместно с Аполлинером они выпускали журнал «Парижские вечера». Она сама была известна как художник под именем Франсуа Анжибу и в качестве поэта по имени Léonard Pieux и романиста Roch Grey. В её салоне можно было встретить Модильяни и Сюрважа, Архипенко и Цадкина, Брака и Леже, Пикассо и Руссо и многих других художников и литераторов тех лет. После революции в России баронесса потеряла свое состояние и вынуждена была сократить расходы. Она решила писать, но этого заработка не хватало на жизнь. В 1935 г. ей пришлось покинуть бульвар Распай. По совету Аполлинера приобретает двенадцать картин Анри Руссо. Денег от продажи картин хватило до её смерти. Она умерла от лейкемии в 1950 году в Париже.
МОЯ БИБЛИОТЕКА. ПО СТРАНИЦАМ НОВЫХ КНИГ О РУССКОМ АВАНГАРДЕ
19-01-2020 02:01
Афиша открытия Музея живописной культуры в здании ВХУТЕМАСа 15 октября 1924.
Отдел рукописей Государственной Третьяковской галереи.
За последние два года в Москве и Питере прошло несколько выставок, посвященных художникам русского авангарда и так называемой «Парижской школы». Летом прошлого года в Государственном Русском музее с успехом прошла выставка общества «Союз молодежи. 1909-1914», которая затем с некоторыми изменениями и дополнениями была показана в Москве в Еврейском музее и центре толерантности. Параллельно с московской выставкой «Союза молодежи» в Новой Третьяковке на Крымском валу до сих пор работает выставка «Авангард. Список №1» к 100-летию Музея живописной культуры, просуществовавшего неполных 10 лет с 1919 по 1929 гг., но посеявшего зерна авангарда во многих региональных музеях. В 2018 г. в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве прошла выставка «Парижские вечера» баронессы Эттинген», познакомившая нас с творчеством французских художников, выходцев из России – Елены Миончинской-Эттинген (псевд. Франсуа Анжибу), Сергея Ястребцова (псевд. Серж Фера) и Леопольда Сюрважа. Одновременно выходили качественные каталоги указанных выставок и новые книги по русскому авангарду (Шенг Схейен «Авангардисты», 2019), «Роберт Фальк. Живопись», 2018) и др. Пролистаем некоторые из книг, в которых художники расположены по алфавиту.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Афиша открытия Музея живописной культуры в здании ВХУТЕМАСа 15 октября 1924.
Отдел рукописей Государственной Третьяковской галереи.
За последние два года в Москве и Питере прошло несколько выставок, посвященных художникам русского авангарда и так называемой «Парижской школы». Летом прошлого года в Государственном Русском музее с успехом прошла выставка общества «Союз молодежи. 1909-1914», которая затем с некоторыми изменениями и дополнениями была показана в Москве в Еврейском музее и центре толерантности. Параллельно с московской выставкой «Союза молодежи» в Новой Третьяковке на Крымском валу до сих пор работает выставка «Авангард. Список №1» к 100-летию Музея живописной культуры, просуществовавшего неполных 10 лет с 1919 по 1929 гг., но посеявшего зерна авангарда во многих региональных музеях. В 2018 г. в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве прошла выставка «Парижские вечера» баронессы Эттинген», познакомившая нас с творчеством французских художников, выходцев из России – Елены Миончинской-Эттинген (псевд. Франсуа Анжибу), Сергея Ястребцова (псевд. Серж Фера) и Леопольда Сюрважа. Одновременно выходили качественные каталоги указанных выставок и новые книги по русскому авангарду (Шенг Схейен «Авангардисты», 2019), «Роберт Фальк. Живопись», 2018) и др. Пролистаем некоторые из книг, в которых художники расположены по алфавиту.
«МИР ИСКУССТВА» ХУДОЖНИКА ИГНАТИЯ ИГНАТЬЕВИЧА НИВИНСКОГО (1880-1933). ЧАСТЬ II
16-01-2020 20:06
Игнатий Игнатьевич Нивинский (1880-1933)
Игнатий Игнатьевич Нивинский (1880-1933) - известный русский и советский график, живописец, архитектор, выдающийся театральный художник. Участник выставок объединения «Мир искусства» (1913-1917). В 1919 году основал и возглавил «Союз граверов». В 1924 году Нивинский стал членом объединения «4 искусства». Награжден почетными дипломами на Международной выставке искусств в Париже в 1925 г. и 1937 г. (посмертно)
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Игнатий Игнатьевич Нивинский (1880-1933)
Игнатий Игнатьевич Нивинский (1880-1933) - известный русский и советский график, живописец, архитектор, выдающийся театральный художник. Участник выставок объединения «Мир искусства» (1913-1917). В 1919 году основал и возглавил «Союз граверов». В 1924 году Нивинский стал членом объединения «4 искусства». Награжден почетными дипломами на Международной выставке искусств в Париже в 1925 г. и 1937 г. (посмертно)