МОЯ БИБЛИОТЕКА. ОСИП МАНДЕЛЬШТАМ – НИКОЛАЙ ЛАПШИН «ШАРЫ». 1926 г.
07-05-2020 17:09
Издательство «Арт Волхонка» в рамках серии «Детям будущего» в 2017 году выпустило репринт книги
Осипа Мандельштама с рисунками Николая Лапшина - «Шары» 1926 года.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Издательство «Арт Волхонка» в рамках серии «Детям будущего» в 2017 году выпустило репринт книги
Осипа Мандельштама с рисунками Николая Лапшина - «Шары» 1926 года.
ДАВИД ЕФИМОВИЧ ЗАГОСКИН (1900-1942), ОБЪЕДИНЕНИЕ «КРУГ ХУДОЖНИКОВ» - ВТОРОЙ РУССКИЙ АВАНГАРД
06-05-2020 23:08
Давид Ефимович Загоскин (1900-1942) в мастерской.
Давид Ефимович Загоскин (1900-1942) – русский советский живописец, график, иллюстратор, сценограф, художник монументально-декоративного искусства, педагог, один из организаторов и участников ленинградского общества «Круг художников» (1926-1932). Был связан с авангардом во время учебы и преподавания в саратовском ВХУТЕМАСе. Работал в традиционном для второго (послереволюционного) поколения русских авангардистов стиле, соединившем в себе черты кубофутуризма и конструктивизма. Погиб в блокаду в осажденном Ленинграде зимой 1942 г.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Давид Ефимович Загоскин (1900-1942) в мастерской.
Давид Ефимович Загоскин (1900-1942) – русский советский живописец, график, иллюстратор, сценограф, художник монументально-декоративного искусства, педагог, один из организаторов и участников ленинградского общества «Круг художников» (1926-1932). Был связан с авангардом во время учебы и преподавания в саратовском ВХУТЕМАСе. Работал в традиционном для второго (послереволюционного) поколения русских авангардистов стиле, соединившем в себе черты кубофутуризма и конструктивизма. Погиб в блокаду в осажденном Ленинграде зимой 1942 г.
ХУДОЖНИК СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА ЮРИЙ ИВАНОВИЧ ЮРКУН (1895-1938)
04-05-2020 16:06
Юрий Иванович Юркун (1895-1938). Фотография 1910-х гг.
Юрий Иванович Юркун (1895-1938) - русский писатель и художник-график литовского происхождения, один из замечательных представителей Серебряного века русской культуры. Член художественного объединения «Тринадцать». Многолетний любовный друг Михаила Кузмина и гражданский муж Ольги Гильдебрандт-Арбениной. Арестован 3 февраля 1938 г. по «ленинградскому писательскому делу». Осужден к расстрелу на выездной сессии Военной коллегией Верховного Суда СССР 21 сентября 1938 г. и казнен в тот же день.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Юрий Иванович Юркун (1895-1938). Фотография 1910-х гг.
Юрий Иванович Юркун (1895-1938) - русский писатель и художник-график литовского происхождения, один из замечательных представителей Серебряного века русской культуры. Член художественного объединения «Тринадцать». Многолетний любовный друг Михаила Кузмина и гражданский муж Ольги Гильдебрандт-Арбениной. Арестован 3 февраля 1938 г. по «ленинградскому писательскому делу». Осужден к расстрелу на выездной сессии Военной коллегией Верховного Суда СССР 21 сентября 1938 г. и казнен в тот же день.
ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР ВЕНИАМИНОВИЧ ХВОСТЕНКО-ХВОСТОВ (1895-1968), УКРАИНСКИЙ АВАНГАРД
02-05-2020 23:03
Александр Вениаминович Хвосте́нко-Хвосто́в (1895-1968). Фотография 1940-х гг.
Александр Вениаминович Хвосте́нко-Хвосто́в (1895-1985) – российский, украинский и советский живописец-авангардист, график, театральный художник, сценограф, педагог. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1907–1917) в мастерской Константина Коровина (с 1912). В 1918–1919 гг. занимался в студии Александры Экстер в Киеве, был последователем конструктивистского движения. Более двадцати лет творческого труда Хвостенко-Хвостов отдал Украинскому театру оперы и балета (1925-1945), в 1946–1952 гг. - главный художник. Народный художник УССР (1945). Лауреат Сталинской премии 2-й степени (1949).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Александр Вениаминович Хвосте́нко-Хвосто́в (1895-1968). Фотография 1940-х гг.
Александр Вениаминович Хвосте́нко-Хвосто́в (1895-1985) – российский, украинский и советский живописец-авангардист, график, театральный художник, сценограф, педагог. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1907–1917) в мастерской Константина Коровина (с 1912). В 1918–1919 гг. занимался в студии Александры Экстер в Киеве, был последователем конструктивистского движения. Более двадцати лет творческого труда Хвостенко-Хвостов отдал Украинскому театру оперы и балета (1925-1945), в 1946–1952 гг. - главный художник. Народный художник УССР (1945). Лауреат Сталинской премии 2-й степени (1949).
5 историй любви известных художников
30-04-2020 15:29
Феминистка и переводчица, главный критик и оперная прима — такими были жены знаменитых русских художников. В нашем материале вы узнаете, за что Илья Репин невзлюбил будущую даму сердца, почему Петр Кончаловский беспрекословно слушался супругу и на какой ужасный шаг пришлось пойти жене Бориса Кустодиева.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Феминистка и переводчица, главный критик и оперная прима — такими были жены знаменитых русских художников. В нашем материале вы узнаете, за что Илья Репин невзлюбил будущую даму сердца, почему Петр Кончаловский беспрекословно слушался супругу и на какой ужасный шаг пришлось пойти жене Бориса Кустодиева.
ХУДОЖНИК АНАТОЛИЙ ГАЛАКТИОНОВИЧ ПЕТРИЦКИЙ (1895-1964), УКРАИНСКИЙ АВАНГАРД. ЧАСТЬ II
29-04-2020 15:15
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) - мэтр украинского авангарда.
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) – российский, украинский, советский живописец, график, театральный художник и педагог. Окончил Киевское художественное училище (1918). Учился в московском ВХУТЕМАСе (1922-1924) у художников-авангардистов А.Д. Древина и Н.А. Удальцовой. Как художник театра (с 1914) испытал влияние стилизаторских тенденций и конструктивизма. Автор станковых картин, в том числе цикла портретов украинских писателей, а также плакатов и иллюстраций. Дважды лауреат Сталинской премии СССР за 1949 и 1951 гг., народный художник СССР (1944). Преподавал в Киевском художественном институте (1946-1950, профессор с 1947). Академик Академии художеств СССР (1947).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) - мэтр украинского авангарда.
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) – российский, украинский, советский живописец, график, театральный художник и педагог. Окончил Киевское художественное училище (1918). Учился в московском ВХУТЕМАСе (1922-1924) у художников-авангардистов А.Д. Древина и Н.А. Удальцовой. Как художник театра (с 1914) испытал влияние стилизаторских тенденций и конструктивизма. Автор станковых картин, в том числе цикла портретов украинских писателей, а также плакатов и иллюстраций. Дважды лауреат Сталинской премии СССР за 1949 и 1951 гг., народный художник СССР (1944). Преподавал в Киевском художественном институте (1946-1950, профессор с 1947). Академик Академии художеств СССР (1947).
ХУДОЖНИК АНАТОЛИЙ ГАЛАКТИОНОВИЧ ПЕТРИЦКИЙ (1895-1964), УКРАИНСКИЙ АВАНГАРД. ЧАСТЬ I
27-04-2020 19:11
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964). Фотография 1916 г.
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) – российский, украинский и советский живописец, график, театральный художник и педагог. Окончил Киевское художественное училище (1918). Учился в московском ВХУТЕМАСе (1922-1924) у художников-авангардистов А.Д. Древина и Н.А. Удальцовой. Как художник театра (с 1914) испытал влияние стилизаторских тенденций и конструктивизма. Автор станковых картин, в том числе цикла портретов украинских писателей, а также плакатов и иллюстраций. Дважды лауреат Сталинской премии СССР за 1949 и 1951 гг., народный художник СССР (1944). Преподавал в Киевском художественном институте (1946-1950, профессор с 1947). Академик Академии художеств СССР (1947).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964). Фотография 1916 г.
Анатолий Галактионович Петрицкий (1895-1964) – российский, украинский и советский живописец, график, театральный художник и педагог. Окончил Киевское художественное училище (1918). Учился в московском ВХУТЕМАСе (1922-1924) у художников-авангардистов А.Д. Древина и Н.А. Удальцовой. Как художник театра (с 1914) испытал влияние стилизаторских тенденций и конструктивизма. Автор станковых картин, в том числе цикла портретов украинских писателей, а также плакатов и иллюстраций. Дважды лауреат Сталинской премии СССР за 1949 и 1951 гг., народный художник СССР (1944). Преподавал в Киевском художественном институте (1946-1950, профессор с 1947). Академик Академии художеств СССР (1947).
ГРУППА «РОЛЛИНГ СТОУНЗ» ВПЕРВЫЕ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 8 ЛЕТ ВЫПУСТИЛА НОВЫЙ КЛИП ПРОТИВ КОРОНАВИРУСА
24-04-2020 19:00
The Rolling Stones - Living In A Ghost Town (Official Video)
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
The Rolling Stones - Living In A Ghost Town (Official Video)
ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДРА БЕЛЬЦОВА / ALEKSANDRA BELCOVA (1892-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ II
24-04-2020 16:35
Александра Бельцова (1892-1981). Автопортрет. Конец 1930-х гг. Холст, масло.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой, Рига, Латвия.
Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Александра Бельцова (1892-1981). Автопортрет. Конец 1930-х гг. Холст, масло.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой, Рига, Латвия.
Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДРА БЕЛЬЦОВА / ALEKSANDRA BELCOVA (1892-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ I
22-04-2020 23:19
Александра Бельцова на Балу прессы в Риге в 1927 году.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой. Рига, Латвия.
Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - российский, латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Александра Бельцова на Балу прессы в Риге в 1927 году.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой. Рига, Латвия.
Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - российский, латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК РОМАН СУТА / ROMANS SUTA (1886-1944), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА
20-04-2020 00:00
Роман Сута (1886-1944). Фотография 1930-х гг.
Роман Сута (1886-1944) – известный латвийский художник, график, театральный сценограф, дизайнер декоративно-прикладного искусства, искусствовед, педагог. Экспрессионист, член «Рижской группы художников». Учился в Рижской художественной школе (1913-1915), затем в Пензенском художественном училище (1915-1917), где познакомился со своей будущей женой, художницей А.М. Бельцовой. В 1923 г. посетил Берлин и Париж, где встречался с Амедео Озанфаном и Ле Корбюзье. С 1924 г. работал художником по росписи фарфора в рижской мастерской «Балтарс». В 1944 г. в эвакуации в Тбилиси Роман Сута по ложному обвинению был арестован и расстрелян, как враг народа.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Роман Сута (1886-1944). Фотография 1930-х гг.
Роман Сута (1886-1944) – известный латвийский художник, график, театральный сценограф, дизайнер декоративно-прикладного искусства, искусствовед, педагог. Экспрессионист, член «Рижской группы художников». Учился в Рижской художественной школе (1913-1915), затем в Пензенском художественном училище (1915-1917), где познакомился со своей будущей женой, художницей А.М. Бельцовой. В 1923 г. посетил Берлин и Париж, где встречался с Амедео Озанфаном и Ле Корбюзье. С 1924 г. работал художником по росписи фарфора в рижской мастерской «Балтарс». В 1944 г. в эвакуации в Тбилиси Роман Сута по ложному обвинению был арестован и расстрелян, как враг народа.
ХУДОЖНИК АДОЛЬФ (АЙЗИК) ФЕДЕР / ADOLPHE FEDER (1886-1943), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА
16-04-2020 20:34
Адольф (Айзик) Федер. Фотография Париж, 1928 г.
Адольф (Айзик) Федер (1886-1943) – российский, украинский и французский живописец, график. Один из крупнейших художников русской эмиграции, представитель Парижской школы, фовист. Учился в Одесском художественном училище. В 1906 г. эмигрировал в Берлин, затем в Женеву. С 1908 г. жил в Париже. Учился в Академии Жюлиана, посещал студию Анри Матисса. Экспонировался в Салоне Независимых, Осеннем Салоне и др. Во время оккупации Парижа в июне 1942 г. был арестован нацистами и помещен в концлагерь Освенцим (Аушвиц), где погиб в декабре 1943 г.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Адольф (Айзик) Федер. Фотография Париж, 1928 г.
Адольф (Айзик) Федер (1886-1943) – российский, украинский и французский живописец, график. Один из крупнейших художников русской эмиграции, представитель Парижской школы, фовист. Учился в Одесском художественном училище. В 1906 г. эмигрировал в Берлин, затем в Женеву. С 1908 г. жил в Париже. Учился в Академии Жюлиана, посещал студию Анри Матисса. Экспонировался в Салоне Независимых, Осеннем Салоне и др. Во время оккупации Парижа в июне 1942 г. был арестован нацистами и помещен в концлагерь Освенцим (Аушвиц), где погиб в декабре 1943 г.
ЕЩЁ РАЗ К ВОПРОСУ О ПРОИСХОЖДЕНИИ СЛОВА «ЛАБУДА»
13-04-2020 20:15
Видеоклип Элвиса Пресли «Lover Doll» из кинофильма «King Creole», 1958 г.
Вы знаете, в наше тяжелое время, хочется отвлечься от мрачных мыслей, которые постоянно лезут в голову. Но в каждой шутке есть доля правда, как и в этом фантастическом предположении.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Видеоклип Элвиса Пресли «Lover Doll» из кинофильма «King Creole», 1958 г.
Вы знаете, в наше тяжелое время, хочется отвлечься от мрачных мыслей, которые постоянно лезут в голову. Но в каждой шутке есть доля правда, как и в этом фантастическом предположении.
УКРАИНСКИЙ МОДЕРН: СТИЛЬ СВОБОДНЫХ ХУДОЖНИКОВ
12-04-2020 23:05
Всеволод Максимович (1894-1914). Поцелуй (Любовники). Фрагмент. 1913 г. Холст, масло. 100 х 100 см.
Национальный художественный музей Украины, Киев.
О том, как Федор Кричевский гостил в клубе нудистов, Григорий Нарбут нарисовал азбуку, Абрам Маневич дружил с Альбертом Эйнштейном и почему Всеволода Максимовича называли «украинским Климтом и Бердслеем».
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Всеволод Максимович (1894-1914). Поцелуй (Любовники). Фрагмент. 1913 г. Холст, масло. 100 х 100 см.
Национальный художественный музей Украины, Киев.
О том, как Федор Кричевский гостил в клубе нудистов, Григорий Нарбут нарисовал азбуку, Абрам Маневич дружил с Альбертом Эйнштейном и почему Всеволода Максимовича называли «украинским Климтом и Бердслеем».
ХУДОЖНИК ПИНХУС КРЕМЕНЬ / PINCHUS KREMEGNE (1890-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ II
11-04-2020 15:36
Амедео Модильяни (1884-1920). Портрет Пинхуса Кременя. 1916 г.
Холст, масло. 82 х 65 см. Художественный музей Берна, Швейцария.
Пинхус Кремень (1890-1981) - белорусский и французский художник-экспрессионист, график, скульптор Парижской школы. Родился в Виленской губернии. Во время учёбы в Вильно произошло его знакомство с Хаимом Сутиным и Михаилом Кикоиным. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Посещал занятия в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Тюильри. Умер в 1981 г. во Франции, в Сере. Похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Амедео Модильяни (1884-1920). Портрет Пинхуса Кременя. 1916 г.
Холст, масло. 82 х 65 см. Художественный музей Берна, Швейцария.
Пинхус Кремень (1890-1981) - белорусский и французский художник-экспрессионист, график, скульптор Парижской школы. Родился в Виленской губернии. Во время учёбы в Вильно произошло его знакомство с Хаимом Сутиным и Михаилом Кикоиным. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Посещал занятия в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Тюильри. Умер в 1981 г. во Франции, в Сере. Похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.
ХУДОЖНИК ПИНХУС КРЕМЕНЬ / PINCHUS KREMEGNE (1890-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ I
09-04-2020 17:28
Пинхус Кремень (1890-1981). Фотография 1960-х гг.
Пинхус Кремень (1890-1981) - белорусский и французский художник-экспрессионист, график, скульптор Парижской школы. Родился в Виленской губернии. Во время учёбы в Вильно произошло его знакомство с Хаимом Сутиным и Михаилом Кикоиным. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Посещал занятия в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Тюильри. Умер в 1981 г. во Франции, в Сере. Похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пинхус Кремень (1890-1981). Фотография 1960-х гг.
Пинхус Кремень (1890-1981) - белорусский и французский художник-экспрессионист, график, скульптор Парижской школы. Родился в Виленской губернии. Во время учёбы в Вильно произошло его знакомство с Хаимом Сутиным и Михаилом Кикоиным. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Посещал занятия в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Тюильри. Умер в 1981 г. во Франции, в Сере. Похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.
ХУДОЖНИК МИХАИЛ КИКОИН / MICHAEL KIKOINE (1892-1968), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ II
07-04-2020 01:00
Михаил Кикоин (1892-1968). Фотография 1950-х гг.
Михаил Кикоин (1892-1968) - белорусский и французский художник-экспрессионист Парижской школы. Родился в Белоруссии, учился в Вильнюсе и Минске. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Продолжил учебу в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Его ближайшими коллегами и друзьями были Хаим Сутин и Пинхус Кремень. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Независимых. Умер в 1968 г. в своей мастерской в Париже от инфаркта.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Михаил Кикоин (1892-1968). Фотография 1950-х гг.
Михаил Кикоин (1892-1968) - белорусский и французский художник-экспрессионист Парижской школы. Родился в Белоруссии, учился в Вильнюсе и Минске. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Продолжил учебу в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Его ближайшими коллегами и друзьями были Хаим Сутин и Пинхус Кремень. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Независимых. Умер в 1968 г. в своей мастерской в Париже от инфаркта.
ХУДОЖНИК МИХАИЛ КИКОИН / MICHAEL KIKOINE (1892-1968), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ I
05-04-2020 16:44
Михаил Кикоин (1892-1968). Автопортрет. 1930 г. Холст, масло. 50 х 40 см. Частное собрание.
Михаил Кикоин (1892-1968) - белорусский и французский художник-экспрессионист Парижской школы. Родился в Белоруссии, учился в Вильнюсе и Минске. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Продолжил учебу в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Его ближайшими коллегами и друзьями были Хаим Сутин и Пинхус Кремень. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Независимых. Умер в 1968 г. в своей мастерской в Париже от инфаркта.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Михаил Кикоин (1892-1968). Автопортрет. 1930 г. Холст, масло. 50 х 40 см. Частное собрание.
Михаил Кикоин (1892-1968) - белорусский и французский художник-экспрессионист Парижской школы. Родился в Белоруссии, учился в Вильнюсе и Минске. В 1912 году переехал во Францию, жил в знаменитой коммуне художников «Улье». Продолжил учебу в парижской Национальной высшей школе изящных искусств в мастерской Фернана Кормона. Его ближайшими коллегами и друзьями были Хаим Сутин и Пинхус Кремень. Принимал активное участие в выставках Осеннего салона и Салона Независимых. Умер в 1968 г. в своей мастерской в Париже от инфаркта.
МОЯ БИБЛИОТЕКА. ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА ХУДОЖНИКОВ
02-04-2020 21:45
Пабло Пикассо и Жан Маре в студии художника. Фотография Дьюла Брассаи, 1944 г.
Ввиду отсутствия новых поступлений книг в связи с эпидемией коронавируса, решил повторно выложить некоторые, ранее опубликованные книги, посвященные художникам Парижской школы и художникам-эмигрантам, в основном выходцам из Российской империи с небольшими дополнениями.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пабло Пикассо и Жан Маре в студии художника. Фотография Дьюла Брассаи, 1944 г.
Ввиду отсутствия новых поступлений книг в связи с эпидемией коронавируса, решил повторно выложить некоторые, ранее опубликованные книги, посвященные художникам Парижской школы и художникам-эмигрантам, в основном выходцам из Российской империи с небольшими дополнениями.
ХУДОЖНИК ИСААК ПАЙЛЕС / ISAAC PAILES (1895-1978), УКРАИНСКИЙ АВАНГАРД. ЧАСТЬ II
02-04-2020 01:00
Исаак Пайлес (1895-1978). Автопортрет. Холст, масло. 65 х 47 см.
Аукцион Millon & Associes, Париж.
Исаак Пайлес (1895-1978) – украинский, французский художник-живописец, скульптор. Учился в Киевской художественной школе. С 1913 г. изучал скульптуру в Париже. Во время Первой мировой войны вернулся в Киев. Входил в созданную Н. Майзелем «Культур-Лигу», которая объединяла деятелей еврейской культуры. Участник первой выставки художников Культур-Лиги в Киеве. С 1920 г. постоянно жил и работал во Франции. Входил в круг русских художников Парижской школы. Участвовал в выставках и салонах российских художников. После Великой Отечественной Войны прошли масштабные персональные выставки в Нью-Йорке (1950, 1963, 1975) и Париже (1958). К концу 1940-х обратился к абстрактной живописи. Умер и похоронен в Париже.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
Исаак Пайлес (1895-1978). Автопортрет. Холст, масло. 65 х 47 см.
Аукцион Millon & Associes, Париж.
Исаак Пайлес (1895-1978) – украинский, французский художник-живописец, скульптор. Учился в Киевской художественной школе. С 1913 г. изучал скульптуру в Париже. Во время Первой мировой войны вернулся в Киев. Входил в созданную Н. Майзелем «Культур-Лигу», которая объединяла деятелей еврейской культуры. Участник первой выставки художников Культур-Лиги в Киеве. С 1920 г. постоянно жил и работал во Франции. Входил в круг русских художников Парижской школы. Участвовал в выставках и салонах российских художников. После Великой Отечественной Войны прошли масштабные персональные выставки в Нью-Йорке (1950, 1963, 1975) и Париже (1958). К концу 1940-х обратился к абстрактной живописи. Умер и похоронен в Париже.