ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ, ЧАСТЬ XVII – ХУДОЖНИК АЛЬФРЕД СИСЛЕЙ / ALFRED SISLEY (1839-1899) 09-03-2023 21:23
Альфред Сислей. Фотография Пола Фирна, 10 марта 1863 г.
Архив Дюран-Рюэля.
К концу своей карьеры большинство французских импрессионистов преуспели как в искусстве, так и в коммерции, за одним существенным исключением: Альфред Сислей (1839–1899), который умер даже в худшем финансовом положении, чем когда он начинал рисовать. В этой статье рассматривается его участие в Первой выставке импрессионистов в 1874 году. Всего он принимал участие в четырех выставках импрессионистов (1874, 1876, 1877, 1882).
Сегодня, несмотря на свою репутацию, Сислей остается для большинства неизвестной фигурой, отражающей мягко пульсирующий свет, который неуловимо проникает во многие его картины. Ван Гог называл его самым мягким из импрессионистов. И он стоит рядом с Моне, Писсарро и Ренуаром в иерархии движения, посвященного изображению вибрации света и цвета. Но, в отличие от трех своих друзей, Сислей умер в бедности, непризнанный англичанин.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VIII 07-03-2023 19:23
Наталья Игоревна Нестерова. Фотография, ноябрь 2012 г.
Наталья Нестерова (1944-2022) относится к тем фигурам, по поводу которых в арт-сообществе наблюдается редкий консенсус. Ее одинаково ценят как официальные власти, так и нынешние молодые коллекционеры, собирающие концептуализм. Ее работы есть в коллекциях нескольких десятков отечественных музеев, а также в таких важных собраниях, как Музей Людвига и Музей Гуггенхейма. Заслуженный художник РФ (1994), лауреат Госпремии (1998), действительный член Российской академии художеств (2001), она с конца 1980-х жила на три страны — во Франции, США и России. Последние десятилетия Наталья Игоревна преподавала живопись на кафедре сценографии в ГИТИСе. Эти обстоятельства приводили к тому, что она ускользала от взглядов российской арт-критики — о ней писали меньше, чем она заслуживала. Но она и не гналась за излишней публичностью. Она была бесконечно требовательным к себе, углубленным в свое искусство и работу интровертом.
ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ, ЧАСТЬ XVI – ХУДОЖНИК КАМИЛЬ ПИССАРРО / CAMILLE PISSARRO (1830-1903) 06-03-2023 23:23
Камиль Писсарро в своей студии в Эраньи. Фотография 1890-1895 гг.
В отличие от своего друга и коллеги-специалиста по ландшафтным пейзажам художника Альфреда Сислея, Джейкоб Абрахам Камиль Писсарро (1830-1903) добился коммерческого успеха еще при жизни, хотя для этого потребовалось много времени. Он был, пожалуй, центральной фигурой среди французских импрессионистов во время их первой выставки в 1874 году и работал совместно почти со всеми другими членами движения. Участник всех восьми выставок импрессионистов с 1874 по 1886 год.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VII03-03-2023 19:00
Наталья Нестерова на ее выставке «Генеральная репетиция юбилея» на фоне картины «Преследование».
Фотография Валерия Левитина, 3 октября 2013 г.
Известность к Наталье Нестеровой пришла довольно рано - еще в составе молодежной секции Московского Союза художников. Порой удивительно, что вполне системного художника в 1970-е не удалось задушить творческими заданиями на пропагандистские темы. Наоборот, язык Нестеровой остался совершенно чуждым требованиям соцреализма. Нестерова создала свой очень узнаваемый, самобытный созерцательный неопримитивизм почти 50 лет назад. И ее язык остается современным и в наши дни. Ее картины - это разговор о жизни здесь и сейчас. Она старается чаще напоминать о скромных удовольствиях и моментах счастья. Нестерова не попрекает, не воспитывает. Ее картины - о том, что нужно радоваться хорошей погоде, приятной компании, вкусной еде и возможности путешествовать в интересные места.
ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ, ЧАСТЬ XV – ХУДОЖНИК БЕРТА МОРИЗО / BERTHE MORISOT (1841-1895)01-03-2023 17:40
Эдуард Манэ (1832-1883). Берта Моризо с букетом фиалок. 1872 г.
Холст, масло. 55 х 38 см. Музей Орсэ, Париж.
Во время Первой выставки импрессионистов в 1874 году была только одна женщина-художник, которая была частью нового движения: Берта Моризо (1841–1895). Позже должны были присоединиться еще трое: Ева Гонсалес, возможно, в середине 1870-х годов, Мэри Кассат в 1877 году и Мари Бракемон после 1887 года. Были и другие, не входящие в основную группу, но только Моризо был в группе с момента ее становления. Моризо участвовала во всех выставках импрессионистов, кроме Четвертой в 1879 году из-за рождения дочери.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VI 27-02-2023 21:23
Наталья Нестерова на фоне своей картины «Зимний парк». Фотография 2005 г.
БЕСЕДА С НАТАЛЬЕЙ ИГОРЕВНОЙ НЕСТЕРОВОЙ (Окончание)
«Когда что-то тебе страшно, можно это нарисовать - тогда это перестает быть кошмаром»
Ведущая - Нина Викторовна Лепешонкова
Беседа записана 29 апреля 2015 и опубликована 6 сентября 2019 г.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ V27-02-2023 17:30
Наталья Нестерова в своей мастерской. Фотография, декабрь 2009 г.
Наталья Игоревна Нестерова (1944-2022), художник-фигуративист, стала членом Союза художников СССР в 1969 году, через год после окончания Московского художественного института имени Сурикова. Вскоре она стала ведущим членом левого крыла Союза, а в возрасте двадцати двух лет приняла участие в выставках Молодых московских художников. Создавая произведения в образно-примитивистской манере, часто изображая гротескные образы, Нестерову иногда обвиняли в подрыве основ русской профессиональной художественной подготовки. Привлекательность и популярность ее работ, казалось, только возросла от такой критики. Нестерова часто возвращается к теме судьбы и просвещения с религиозным подтекстом и элементами театра. На открытии ее крупной ретроспективы 1992 года в Музее изящных искусств в Монреале Нестерову попросили объяснить смысл ее работ. На сбивчивом английском она объяснила, что хочет, чтобы зритель нашел в ее работах собственный смысл.
ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ, ЧАСТЬ XIV – ХУДОЖНИК ПОЛЬ СЕЗАНН / PAUL CÉZANNE (1839-1906)25-02-2023 21:23
Поль Сезанн (1839-1906). Автопортрет. Около 1875 г. Холст, масло. 45 х 36,9 см.
ГМИИ им. А.С. Пушкина, Москва.
Поль Сезанн (1839-1906) - участник Первой и Третьей выставок импрессионистов (1877). Многие из тех, кто показал свои картины на Первой выставке импрессионистов в 1874 году, уже были плодовитыми художниками и внедряли новшества на этой ранней стадии движения. Среди исключений был Поль Сезанн, который только начал учиться писать пленэрные импрессионистские пейзажи в 1870-х годах и сейчас наиболее известен своими поздними работами.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ IV24-02-2023 22:03
Наталья Нестерова на фоне своих пляжных картин. Фотография 2000-е гг.
Наталья Нестерова принадлежит к числу наиболее заметных авторов, пришедших в отечественное искусство в 1970-е годы. Ученица прославленных советских реалистов, Д.Д. Жилинского и А.М. Грицая, она, однако, заметно расходится в своем творчестве с заветами учителей. Самобытность живописных образов Нестеровой соединяется с техниками, заимствованными у модернистов, а также наивных художников, что делает ее работы поэтичными и изящными. Авторская манера художницы отличается пристрастием к парадоксальным, гротескным сюжетам, упрощенностью рисунка, отмеченного явным влиянием примитива, сдержанным, но звучным колоритом, построенным на контрасте богатой палитры землистых оттенков с голубым и зеленым, необычной плотностью фактуры. Сегодня стиль Натальи Нестеровой остается узнаваемым в многообразии отечественной живописи. Яркая индивидуальность и глубина затрагиваемых тем утверждают ее творчество, как интереснейшее явление русской культуры.
НЕИЗВЕСТНЫЙ РУССКИЙ АВАНГАРД В ЕВРЕЙСКОМ МУЗЕЕ И ЦЕНТРЕ ТОЛЕРАНТНОСТИ В МОСКВЕ21-02-2023 17:00
С 19 октября 2022 года по 19 февраля 2023 года в Еврейском музее и центре толерантности в Москве состоялась выставка русского авангарда «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства». На выставке было представлено 98 работ 31 художника из Русского музея, Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственного Эрмитажа, Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств, Вятского художественного музея, Краснодарского краевого художественного музея, Томского областного художественного музея, Ярославского художественного музея, Витебского художественного музея, Музея-усадьбы «Кусково», а также частных коллекций.
31 художник, представленные на выставке в Еврейском музее, 2022-2023 гг.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ III19-02-2023 21:23
Наталья Нестерова в своей мастерской. Фотография, Москва, 1986 г.
Живопись Натальи Нестеровой создает удивительный сюрреалистический мир, напоминающий одни из лучших образцов модернизма: Рене Магритта или Джорджо де Кирико. В своих картинах она не только верно подмечает сцены из жизни, но и придает им полу-волшебную, полу-метафизическую форму. Яркая индивидуальность и глубина затрагиваемых тем утверждают творчество Нестеровой как интереснейшее явление русской культуры. Она продолжала опыты модернистов и наивных художников, работала с упрощенными формами, благодаря чему ее живопись была «объемной», фактурной. Художница использовала загадочные сюжеты, напоминающие притчи, иногда с христианскими и мифическими аллюзиями.
Хотя некоторые из тех, кто внес наибольший вклад в рождение импрессионизма, в том числе Йохан Йонгкинд, Камиль Коро и Эдуард Манэ, не показывали свои работы на Первой выставке импрессионистов, тот, кто это сделал, был Эжен-Луи Буден (1824–1898). Он показал в общей сложности тринадцать картин, но его имя обычно не упоминается в списках участников движения, а его работы остаются сравнительно неизвестными. Эжен Буден - французский художник, предшественник импрессионизма. Будучи учителем Клода Моне, оказал на него значительное влияние. Творчество Будена является связующим звеном между искусством его учителей - представителей барбизонской школы (Констана Тройона, Франсуа Милле, Камиля Коро, Теодора Руссо) и его последователей-импрессионистов.
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ II15-02-2023 19:00
Наталья Нестерова на фоне картины «Поедание мороженого в городе». Фотография 1981 г.
В конце 1970-х и в первые годы 1980-х в творчестве Натальи Нестеровой появляются работы, в которых чувство странности жизни, ощущение таинственности и особого смысла, который скрывается в простых событиях, нашло неожиданное воплощение. Здесь все строится на соотношении реального, документально-точного и ирреального, муляжного. От этого контраста рождается некая модель мира, где близко сходится возможное и невозможное, где сон и явь меняются местами.
Басовый ключ эпохи. 13 февраля 1873 года родился Федор Шаляпин
Федор Шаляпин (13 февраля 1873 — 12 апреля 1938)
Федор Иванович вспоминал, что его первое театральное впечатление, как он выразился, "театральный ожог", связано не с театром даже, а с выступлением ярмарочного актера, которое он увидел, когда ему было восемь. Актерское мастерство скомороха, удивительное присутствие духа поразило Федю и открыло для него идею "на некоторое время не быть самим собой". В детстве то выступление было для Шаляпина верхом, пределом искусства.
НЕИЗВЕСТНЫЕ ФРАНЦУЗСКИЕ ИМПРЕССИОНИСТЫ, ЧАСТЬ ХII – ГЮСТАВ-АНРИ КОЛЕН / GUSTAVE-HENRI COLIN (1828-1910) 12-02-2023 21:23
ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ: ГЮСТАВ-АНРИ КОЛЕН
Гюстав-Анри Колен (1828-1910). Автопортрет. Фрагмент. 1858 г.
Холст, масло. 55 х 46 см. Музей изящных искусств, Аррас, Франция.
Возможно, самым выдающимся художником, который не показал свои работы на Первой выставке импрессионистов в 1874 году, был Камиль Коро, самый влиятельный художник в области импрессионизма в то время. Несколько художников, чьи пейзажи были развешаны на стенах его пустой студии в Париже, следовали мазкам кисти Коро.
Среди них был Гюстав-Анри Колен (1828-1910), французский художник, один из предшественников импрессионизма, который участвовал в Салоне отверженных в 1863 году, а в 1874 году на Первой выставке импрессионистов. А три его картины теперь экспонируются в Музее Орсэ в Париже!
СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ I11-02-2023 00:00
Наталья Нестерова в мастерской на фоне диптиха «Песчаные города».
Фотография 1983 г.
Наталья Игоревна Нестерова (1944-2022) – советская художница-фигуративистка, окончила Московский художественный институт имени Сурикова в мастерской Д.Д. Жилинского и всего через год после окончания стала членом Союза художников СССР. В первой половине 1970-х годов завоевала известность композициями, переиначивающими канон соцреалистической фигурно-сюжетной картины. Вскоре она стала считаться ведущим членом левого крыла Союза. С годами на первый план в её живописи выходят религиозные мотивы, тоже получившие подобие загадочного маскарада, нарушающего привычные иконографические каноны. К нонконформистам по сути никогда не принадлежала, и по своей творческой ориентации ее скорее всего можно отнести к так называемому «левому МОСХу». Нестерова - действительный член Российской академии художеств, лауреат Государственной премии России и премии «Триумф», профессор Российской академии театрального искусства. Жила в Москве, подмосковном Абрамцеве, Париже и Нью-Йорке (с 1988 года), где и умерла в августе прошлого года.
Во время Первой выставки импрессионистов в 1874 году движение представляло собой нечто большее, чем просто живопись. Некоторые из тех, кто демонстрировал свои работы, были скульпторами, и довольно многие демонстрировали гравюры. Среди последних был Феликс Бракмон (1833-1914), который в начале своей карьеры занимался живописью, но в первую очередь был плодовитым гравером и печатником. С другой стороны, он был супругом известной художницы-импрессионистки Мари Бракмон-Криворон (1840-1916), которая своей славой затмила его приличную графику.
Сен-Ло после бомбардировки ВВС США, июль 1944 года
Сен-Ло небольшой городок на северо-западе Франции, столица департамента Манш в регионе Нормандия. В коммуне по последним данным проживает 18 931 человек. Это город-мученик Второй мировой войны, Сен-Ло был награжден орденом Почетного легиона в 1948 году и получил прозвище «Столица руин», фразу, популяризированную Сэмюэлем Беккетом. Выражение «Столица руин» приписывается Бернарду Жаклину, бывшему апостольскому нунцию и эрудированному историку. Это было заимствовано лауреатом Нобелевской премии по литературе 1969 года Сэмюэлем Беккетом в его тексте «Столица руин» от 10 июня 1946 года.
Разрушенный железнодорожный вокзал Сен-Ло, июль 1944 г.
Во время освобождения войсками СОЮЗНИКОВ Сен-Ло подвергся двум сериям воздушных атак ВВС США во время битвы за Нормандию. Первой была бомбардировка города американцами в ночь с 6 на 7 июня 1944 года. В результате первого американского авиаудара ПОГИБЛО ПОЧТИ 800 (ВОСЕМЬСОТ) МИРНЫХ ЖИТЕЛЕЙ города. И это только за одни сутки. Самолеты союзников продолжали ежедневно наносить удары по электростанции и железнодорожным объектам в течение недели.
А потом в 1945 году были Хиросима и Нагасаки 6 и 9 августа. В результате двух взрывов мгновенно погибли 80 тысяч человек, к концу 1945 года общее число погибших, включая также онкологические заболевания и лучевую болезнь, составило от 90 до 166 тысяч человек в Хиросиме и от 60 до 80 тысяч человек в Нагасаки.
Ядерный гриб над Хиросимой (слева) и Нагасаки (справа). 1945 год.
Мать и ребенок, ожидающие очереди на лечение на вокзале Мичиноо,
город Нагасаки – 10 августа 1945 года
НЕИЗВЕСТНЫЕ ФРАНЦУЗСКИЕ ИМПРЕССИОНИСТЫ, ЧАСТЬ Х – ЭДУАРД БРАНДОН / ÉDOUARD BRANDON (1831-1897) 03-02-2023 19:23
ВОСХОД СОЛНЦА В ИМПРЕССИОНИЗМЕ: ЭДУАРД БРАНДОН
Эдуард Брандон (1831-1897). Портрет архитектора Уильяма Идена Несфилда
(1835-1888). Рим, 1858 г. Бумага, гуашь, уголь, карандаш. 22,2 х 14,3 см.
Национальная портретная галерея, Лондон.
ЭДУАРД БРАНДОН / (Jacques/Jacob Émile) ÉDOUARD BRANDON (1831-1897)
Еще один художник, показавший свои работы на Первой выставке импрессионистов в 1874 году, в дальнейшем демонстрировал интересные контрасты.
Жак-Эмиль-Эдуард Брандон (фр. Jacques Emile Edouard Brandon, но он подписывался «Эдуард Брандон») родился 3 июля 1831 года в Париже. В большинстве источников местом его рождения указан Париж, однако некоторые называют Бордо или Лиссабон. Эдуард родился в богатой еврейской семье сефардов. Его отцом был Эли Перейра-Брандон, богатый парижский финансист, хотя некоторые источники называют его арт-дилером.
Вид на Одесский оперный театр со стороны улицы Ришельевской. Построен в 1887 году.
Архитекторы - Фердинанд Фельнер (Австрия) и Герман Гельмер (Германия)
В январе 2023 года ЮНЕСКО включила исторический центр украинского города Одесса в список Всемирного наследия. В пресс-релизе организации отмечается, что таким образом ЮНЕСКО признает «выдающуюся универсальную ценность этого места и обязанность всего человечества защищать его». «Пока продолжается война, это признание олицетворяет нашу коллективную решимость сделать так, чтобы этот город был сохранен от дальнейшего разрушения»,— прокомментировала внесение Одессы в список Всемирного наследия гендиректор ЮНЕСКО Одри Азуле.
Решением ЮНЕСКО исторический центр города Одессы, в том числе и Одесский академический театр оперы и балета, внесены в список охраняемых памятников культуры мирового значения.
В постоянном представительстве РФ при ЮНЕСКО заявили, что решение о внесении Одессы в список Всемирного наследия было принято в обход правил. Российские представители считают, что Украина, в частности, скрыла от комитета сведения о сносе городских памятников, которые были демонтированы уже после подачи заявки. Речь в том числе идет о демонтаже памятника Екатерине II на Екатерининской площади в Одессе.
Постер фильма «Жизнь Джузеппе_Верди», 1982 г.
Одновременно, по российскому каналу «Культура» демонстрируется художественный сериал «Жизнь Джузеппе Верди», производство Италии (1982), режиссер Ренато Кастеллани (1913-1985), в главной роли Рональд Пикап (1940-2021) и Карла Фраччи (1936-2021), которых всех уже нет в живых. Фильм замечательный, всем рекомендую посмотреть. Начало в 22.00 часа и еще днем повторяют. Есть и аналогия с нашими днями. Казалось бы - зачем воевала Франция с Италией? Чтобы избавиться от ненавистных австрияков и т.д. Ну а музыка - просто гениальная!
Закрытие 1-го международного фестиваля искусств в Одесской опере. Гала-концерт «Одесские звезды мировой оперной сцены», 2012 г. Дж. Верди - хор рабов-иудеев из оперы «Набукко». Исполняют хор и симфонический оркестр театра. Дирижер, главный дирижер театра, народный артист Республики Молдова Александру Самоилэ.
Дж. Верди. Ария ТЫ Прекрасна, Родина НАША!!!
Хор пленных из оперы «Набукко» Перевод с итал. 2021 г.
