Власть — администрация, а не божество.
Мы же все воспитывались в поклоненьи власти.
В этом был наш стимул, в этом было счастье...
Вот мы и холопствуем все до одного.
Рабствуем, усердствуем, спины гнём в дугу —
Страстотерпцы, праведники, воры, прохиндеи,
Западники, почвенники, добрые, злодеи,
Бездари, талантливые... Больше не могу!
Булат Окуджава
Понятие «гражданское общество» многозначно. Выделим два главных значения — гражданское общество как отражение реальности, существующей независимо от нашего сознания, и гражданское общество как лозунг или идеал, к установлению которого на Земле стремились многие поколения прогрессивно мыслящих людей.
В первом случае гражданское общество охватывает всю совокупность неполитических отношений. Это очень просто. Вычтем из всего многообразия общественных отношений, взаимодействий, статусов, ролей, институтов только те, что относятся к политической сфере. Оставшаяся часть, а это очень много, называется в социологии гражданским обществом. Оно включает семейные, кровнородственные, межнациональные, религиозные, экономические, культурные отношения, отношения различных классов и слоев, демографический состав общества, формы общения, людей и т. д., иными словами все то, что неподконтрольно государству. Нетрудно увидеть, что гражданское общество в действительности описывает предмет социологии. Поэтому когда вам встретится выражение «предмет социологии — гражданское общество», знайте, что оно правильное. Но только в первом значении слова.
Однако у понятия «гражданское общество» есть второе значение, и оно существенно отличается от первого. В качестве социологической категории «гражданское общество» констатирует, что есть реальность, описываемая ею: совокупность неполитических отношений. Но в качестве идеологического понятия «гражданское общество» указывает, какой должна быть та реальность, к которой устремлены взоры прогрессивно мыслящих людей.
Речь идет о некоем идеале или лозунге.
И как идеал «гражданское общество» олицетворяет собой идеальное общество — общество свободных, суверенных личностей, наделенных самыми широкими гражданскими и политическими правами, активно участвующих в управлении государством, свободно выражающих свои мысли, беспрепятственно удовлетворяющих разнообразные потребности: создающих любые организации и партии, нацеленные на защиту интересов этих личностей. В экономическом плане идеал означает многообразие форм собственности, свободный рынок, свободное предпринимательство, в духовном —
Раннее утро. Рынок. Продавцы готовятся к приходу
посетителей. Грузин аккуратно, с любовью раскладывает
фрукты. К нему подходит женщина и спрашивает:
«Сколько стоит гранат?». Грузин, не обращая на неё
внимания, продолжает протирать фрукты и строить
из них пирамидки. Женщина снова спрашивает –
он молчит и продолжает своё дело, как будто не
замечает её. В конце концов, женщина не выдержала и
говорит: «Как Вам не стыдно – перед вами стоит
женщина и спрашивает, а Вы не хотите отвечать!»
Грузин, не оборачиваясь к ней, отвечает:
«Женщины ещё спят».
В анекдотах часто сконцентрированно отражена глубокая народная мудрость. Работа стала для большинства самым необходимым условием жизни. Но так ли она необходима? Если женщина занимается собой, холит, лелеет и умеет любить и себя и мужчин, то рядом с ней обязательно будет мужчина, который создаст ей необходимые условия. И ей не нужно будет рано утром бегать на работу или рынок (домохозяйка – тоже работающая женщина). «Труд на благо родины» десятки лет в нашей стране считался самой большой ценностью и заслугой. Идеологическая машина изрядно потрудилась над этим вопросом и создала в сознании нескольких поколений систему ценностей, поставленную с ног на голову: «Жила бы страна родная, и нету других забот...». То есть в той системе ценностей, которая существовала в Советском Союзе, человек не стоял на первом месте... На первом плане была любовь к партии, вождям, родине (ведь «родина» от слова «род», а его отождествили с государством!). И государство требовало к себе беззаветной любви и полной отдачи, в том числе и жизни. Было это в прошлом, есть и сейчас. «Отдать долг родине» – наглядный лозунг и пример тому, как власть манипулирует людьми в своих корыстных целях. Америка более полувека назад «отдала долг» во Вьетнаме, после чего быстро прозрела и отменила воинскую повинность (или иначе – призыв). После этого была создана действительно самая сильная армия в мире на контрактной основе. Настоящая Сила – добровольная, а не рабская, «не числом, а умением».
Любовь между мужчиной и женщиной, семья, творчество были и остаются далёкими от своего истинного положения. И здесь та же самая тема «долга». Родители дали нам жизнь, заботились о нас и растили хорошими людьми. Но порою платить за это своим родителям приходится своею жизнью – той, которую они нам подарили. А здесь уже не до самореализации. О манипуляции сыновним и дочерним долгом написано много книг и снято много фильмов. Эта тема вечна как мир. Скандалы, обиды, шантаж, болезни, манипуляции чувством вины – всё это попытки заставить детей платить по счетам. Почему же родители, столько любви,
Взаимоотношения цветов проще всего увидеть на схеме, которую называют цветовым кругом: это визуальное представление цветовых тонов, расположенных в логическом порядке по кругу. Такое наглядное распределение цветов помогает смешивать цвета и выбирать цветовые схемы. Современные художники чаще всего используют 12-и тоновый круг:
ПЕРВИЧНЫЕ, ВТОРИЧНЫЕ И ТРЕТИЧНЫЕ ЦВЕТА
Цветовой круг помогает нам увидеть соотношения между первичными, вторичными и третичными цветами. Три первичных цвета этого круга – красный, жёлтый и синий – расположены в трёх равноудалённых точках круга. Эти цвета называются первичными, потому что их нельзя получить смешением каких-либо других цветов круга. Смешивая в разных пропорциях красный, жёлтый и синий, мы можем создать множество других цветов, но не можем создать три первичных цвета, смешивая другие цвета.
Кроме того этот цветовой круг сдержит три вторичных цвета: оранжевый, зелёный и фиолетовый. Эти цвета можно получить смешением двух первичных. Так, красный и жёлтый дают оранжевый, жёлтый и синий дают зелёный, а синий и красный дают фиолетовый. На круге так же изображены шесть третичных цветов, которые получаются в результате смешения каждого из первичных цветов с соседним с ним вторичным цветом. К третичным цветам относятся красно-оранжевый, жёлто-оранжевый, жёлто-зелёный, сине-зелёный, сине-фиолетовый, и красно-фиолетовый.
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА
Дополнительные цвета занимают на цветовом круге диаметрально противоположные
Настоящая летняя песня!.. Исполняет Юрий Бадалл - бессменный гитарист "Гавани", в которую уже не заходят корабли... Музыка написана им самим на стихи Татьяны Хатиной. Их творческим союзом созданы очень удачные песни. "Конопатое чудо" - одна из них.
Распевает жаворонок звонко,
Восторгаясь солнцем, небесами...
Конопатая мне нравится девчонка,
С чуть раскосыми и рыжими глазами.
ПРИПЕВ:
Конопатое чудо моё,
Я тебя никому не отдам!
Ярко-рыжее солнце моё,
По твоим я скучаю губам.
Я вплету венок смешных ромашек
В водопад волос огнём согретых,
Назову так нежно: «Моя, Маша,
Ты моё лазоревое лето!»
ПРИПЕВ.
Убежим с тобою до рассвета
По росе вечерней целоваться.
Ты, родная, солнышком согрета,
Я люблю, не в силах оторваться.
ПРИПЕВ.
Мне так неуютно стало
В лоне родной страны.
Душа от обид устала,
От торжества шпаны.
Всем заломили руки,
Кто косо взглянул на власть.
Уж лучше с ней жить в разлуке,
Чем в лапах её пропасть.
Муза, не будь слугою,
Как я не стал холуём.
Мне легче уйти в изгои,
Чем видеть, как рушат дом.
Как рушат любимый берег,
Где боль моя и друзья.
В Россию лишь можно верить,
А жить в ней давно нельзя.
Андрей Дементьев
Серость в искусстве социалистического реализма – это следствие сплочённости масс. Председатель Союза писателей СССР Константин Симонов заявил: «Наши писатели должны шагать в сомкнутых рядах, тот, кто сходит с дороги и рвёт цветы, – дезертир».
При объединении человек теряет творческий потенциал. Творческая потенция усредняется, в суете коллективизма человек уходит от себя, от своей сути. Единение и самопожертвование, даже когда они происходят ради благородных целей, часто порождают ещё
И что душа? — Прошлогодний снег!
А глядишь — пронесёт и так!
В наш атомный век, в наш каменный век,
На совесть цена пятак!
И кому оно нужно, это добро,
Если всем дорога — в золу...
Так давай же, бери, старина, перо
И вот здесь распишись, в углу!
Тут чёрт потрогал мизинцем бровь...
И придвинул ко мне флакон...
И я спросил его: — Это кровь?
— Чернила, — ответил он...
Александр Галич
В индуизме прошлое плавно перетекает в будущее. Всё заранее предопределено, и Творец не вмешивается в происходящие события. В индийской философии болезнь – это результат поведения человека, и поэтому лечить её нет смысла. Нужно отмучиться, отстрадать свою карму.
В иудаизме Бог общается с людьми и заставляет их изменить свою линию поведения. Следование заповедям позволяет народу выжить и изменить свое будущее. В иудаизме болезнь есть результат накопленных грехов, но через молитву, покаяние и выполнение заповедей грехи можно преодолеть и улучшить состояние потомков и своё будущее.
Христианство перестаёт смотреть на преступления, которые человек совершил в прошлом. Через интенсивную любовь к Богу и внутренние изменения можно преодолеть любое негативное прошлое. И значит, главное – это не страдания как форма искупления и не строгое соблюдение заповедей и покаяние как форма изменения прошлого, а интенсивная любовь к Богу как возможность изменения прошлого и будущего.
Но любая религия, как это ни прискорбно, имеет две ипостаси, или, если хотите, два тела – тело духовное и тело социальное. В рамках духовного тела религия ищет истину и приближается к Богу в том его образе, который разглядели основатели религии. В рамках социального тела религия используется для подчинения людей и управления ими. Сколькими войнами с «иноверцами» обязано человечество социальному телу различных религий! Новая религия – это потенциально новая империя, что, кстати, прекрасно понял князь Владимир, установивший христианство на Руси, – взял и стал христианином (оставаясь, заметим, многожёнцем и братоубийцей), а затем потихонечку стал крестить несчастных язычников соседей, сколачивая
Ту Ле – известнейшая гитаристка, лауреат международных конкурсов и профессиональный преподаватель гитары родом из Вьетнама. В настоящее время Ту Ле живет в Бахрейне.
Её широчайший репертуар включает в себя барокко, классическую, романтическую, современную и латиноамериканскую музыку, а также фольклорные композиции, отражающие музыкальную культуру различных уголков планеты.
Постарел на новых струнах наш отец РОК-Н-РОЛЛ,
И не греет пьяной лаской нас родное вино,
И гитара не играет тот знакомый мотив,
Встань с постели, убедись, что ты ещё жив.
Потемнела в бурных реках золотая вода,
А за горы в чей-то город наступила война,
И над миром белый голубь с перебитым крылом,
Встань с постели, убедись, что это не сон.
Посмотрел на бледный месяц запутанный взгляд,
Свежим следом по сугробам и ни шагу назад,
За спиной обрывки страха и забытая тьма,
Встань с постели, убедись, что вокруг тишина.
Полетела в сердце пулей молодая стрела,
И над полем перед боем загорелись глаза,
А потом на память солью, дождём смытая кровь,
Встань с постели, убедись, что это любовь.
Постарел на новых струнах наш отец РОК-Н-РОЛЛ,
И не греет пьяной лаской нас родное вино,
И гитара не играет тот знакомый аккорд,
Так взлети скорей на небо, убедись, что ты мёртв.
Стихи и музыка: Владимир Богданов
Исполняет Дарья Чеботарёва:
В одном небольшом пруду на стеблях осоки жили личинки стрекозы. Они жили своей мирной личиночной жизнью и, поскольку не знали другой, были по-своему счастливы. Они медленно перемещались под водой по своим стеблям, медленно общались с подружками-личинками и не желали себе никакой другой доли. Но иногда, время от времени, то с одной, то с другой личинкой начинало происходить странное: какое-то беспокойство заставляло ее меняться – и она ползла вверх по стеблю, прямо к поверхности воды, которая служила им небом и означала границу между жизнью и смертью – и исчезала за этой видимой границей. Поскольку никогда ни одна из них не возвращалась обратно, личинки думали: наверное, ушедшие за поверхность воды мертвы – и грустили о кратковременности жизни. Три подружки личинки поклялись, что та из них, что уйдет раньше, постарается вернуться и рассказать оставшимся – что же их ждет...
И вот одна из подружек испытала то самое странное беспокойство, которое погнало ее вверх – и ничего нельзя было поделать, пришел ее срок. Она покорно подчинилась инстинкту, определившему срок ее короткой милой жизни, и поползла вверх, сопровождаемая плачем подружек и напоминаниями о клятве – поползла навстречу неизбежности, повторяя – я постараюсь вернуться, я постараюсь рассказать!
Когда тонкий слой поверхности воды расступился, личинка почувствовала такие изменения, что чуть не потеряла сознания, но когда прошло первое замешательство, она вдруг оторвалась от поверхности, которая теперь почему-то была не вверху, а внизу – и... взлетела! Четыре прозрачных сильных крыла несли ее вверх, к небывалому, невиданному свету. Вокруг был такой простор, такое буйство красок, такой невероятный огромный приветливый мир, что бывшая личинка не могла поверить своим глазам, которые теперь видели во много раз больше. В зеркале воды она увидела себя и восхищение заполнило ее сердце – такой красивой стрекозой стала бывшая личинка. Счастье без границ, простор, свет, радость, полет – все это после маленького пруда, неспешного ползания по стебелькам осоки, дремы и ленивой болтовни с такими же уродливыми личинками – так, где же была Жизнь – там, или здесь, после "смерти"?
Стрекоза очень хотела вернуться к своим глупым подружкам и успокоить, и утешить их рассказом о том мире, который ждет их за преградой из поверхности воды – но дороги назад она не знала... И успокаивала себя тем, что хотя она и не может сдержать клятвы – но каждая из ее подружек пройдет тот же путь в свое время – ощутит радость и счастье, которое переполняет ее – и вернется ДОМОЙ!
Это популярное произведение, так похожее на классику, написал известный бразильский гитарист Роберту Баден-Пауэлл.
Исполняя или слушая его, погружаешься в атмосферу спокойного, плавного ритма и приятной мелодии. Минорный отрезок сменяется мажором и наоборот, что делает эту пьесу ещё более привлекательной.
Существуют «волшебные» произведения, заставляющие людей взять в руки гитару. Они обладают магией, перед которой невозможно устоять.
«Retrato Brasileiro» – одно из таких.
Ты больше извлечёшь сейчас красот
За час короткий, чем за долгий год.
Незримых духов тонкое уменье
Захватит полностью все ощущенья,
Твой слух и нюх, а также вкус и зренье,
И осязанье, всё наперечёт.
Готовиться не надо. Духи тут
И тотчас исполнение начнут.
Иоганн Вольфганг Гёте
«Фауст»
Слова и музыка: Вячеслав Бутусов
Исполняет автор:
В мире классической гитары тоже бывают произведения, авторы которых неизвестны. Эти сочинения зачастую ценятся ни сколько не меньше написанных знаменитыми композиторами. К таким относится пьеса в стиле фламенко – «Сальвадор», автор которой не установлен, существуют только предположения – кто это может быть.
В ней ярко проявлена «душа Испании»: вступление идёт на последовательности аккордов, характерных для «андалузской» гитары, и даже есть каденция – виртуозное соло, потом следует ритм Румбы, и лёгкая, жизнерадостная мелодия играется то в миноре, то в мажоре. Есть несколько обработок этого произведения. Предлагаю его послушать в редакции А. Торопова.
Исполняет Martin Ludenhoff (Москва):
Я гитарой не сильно владею
И с ладами порой не в ладах –
Обучался у местных злодеев
В тополиных московских дворах.
Юрий Визбор
Среди «Песен старых дворов» существуют настоящие хиты, особо любимые в народе и живущие уже много лет. Одну из таких песен, на холодную снежную и одновременно горячую тему взаимоотношений двух ещё совсем молодых людей, предлагаю послушать, многие, наверное, её знают.
Существуют самые разные слова и мелодии этого дворового шлягера.
Эти стихи – один из вариантов. А исполнит песню – уже в своей версии – известный артист.
БЕЛЫЙ СНЕГ
Всюду белый снег, куда не кинешь взгляд...
Убежать, пытаясь от тоски,
Остановим мы на снежной улице
Голубое с клетками такси.
Мой уютный дом откроет двери нам,
Ты забросишь в угол свой портфель...
И усевшись на диванчик маленький,
Пьём с тобой рубиновый портвейн.
А потом сольются губы алые...
Свет погаснет: мрак и темнота.
Ты лежишь покорная и тихая,
Лишь слегка сгораешь от стыда.
Полночь. Тишина. И только стук часов.
Не могу уснуть – мешаешь ты...
И пускай метель метёт за окнами,
Но мне жарко от твоей любви.
Мне предать их не трудно.
Верю с детства почти
В то, что смятые судьбы –
Лишь издержки пути.
Наум Коржавин
МОДЕЛЬ ЗАГОВОРА 1959 ГОДА
Для его осуществления, по мнению силовиков нужен – теракт. Где проводить социально чувствительные акции? В столице? Нет. По разным причинам это не подходящее место. А что меняется, если организаторы всё переносят в Свердловскую область? Меняется многое! Там большинство силовиков недовольных Хрущёвым, желающих реванша. Если что только и делать, то только там, в сердце страны, где был построен первый ядерный реактор.
Изначальная заваруха с жестоким убийством на национальной почве может получить своё логическое развитие при ряде сопутствующих причин, созданных умелыми руками. Во время похорон её легко раскачать до манифестации, потому что здесь работают тысячные коллективы на многих заводах, причём разные члены семей на разных заводах. А кульминационной точкой мятежа был выбран «Маяк» – первый промышленный реактор, на котором при необходимости можно устроить ядерный взрыв. Раскачать там протесты, перевести их в стачку и баррикады, и как только бы начался штурм войсковыми подразделениями – то шантаж ядерным взрывом реактора. Требования народа просты: комиссия из Москвы для установления виновных в зверском убийстве, наказание партийного руководства области, наказание народа манси выселением с Урала. Для этого хорошо бы эскалировать это ЧП на мировой уровень. Открытость, так открытость. Гласность, так гласность. Конечная цель этого сложного действа – требование к Хрущёву уйти в отставку.
Это был бы громкий скандал на весь мир: массовая забастовка в СССР с применением ядерного шантажа, после которого самый большой болтун Союза ушёл бы, не сказав ни слова. Так он де-факто и ушёл, но через долгих пять лет.
Место организации убийства – город Ивдель (север Свердловской области). Там все свои.
Нужно было по определённым критериям выбрать группу. Подбор её начался ещё осенью. Решили найти студентов из Свердловска для туристического похода. В конечном итоге уже в январе 1959 года соблазнить на поход удалось Игоря Дятлова и ещё около десяти человек. Зная его интересы, ему предложили идею секретного эксперимента с Хибинами по прохождению радиосигнала. Он повёлся. Секретности напустили, чтобы дятловцы не болтали лишнего о геофизиках, на рации которых и нужно было провести секретный эксперимент. Критерии отбора группы заговорщиками были простыми: известные на предприятиях Урала и почитаемые родители, популярные в студенческом и туристическом сообществе участники похода. У одного из участников группы, самого старшего по возрасту, была особая миссия – это контроль группы изнутри, коррекция маршрута под удобным предлогом, чтобы вывести на тесный контакт с группой «Z» и в точку ликвидации. Точкой ликвидации было выбрано удалённое место на охотничьей заимке у горы Пумсальнель. Удалённость её от мест обетованных должно гарантировать, что убийство было совершено на национальной почве народом манси, пастухами и охотниками, которым эта заимка и принадлежала.
Сарабанда – медленный величественный танец, популярный в эпоху Барокко. Произошла сарабанда из Испании, и тогда, в XVI веке это был быстрый, озорной и темпераментный танец. Исполнялась сарабанда под удары барабана, кастаньет и гитары, нередко сопровождалась пением. С XVII века сарабанда «замедлилась» и стала придворным танцем. Танец приобрел торжественный характер и вошёл в барочную сюиту в качестве медленной части. Наивысшего расцвета сарабанда достигла в творчестве Иоганна Себастьяна Баха и Георга Фридриха Генделя. Её отличительными признаками являлись медленный темп, характер шествия, трёхдольный метр, акцент на второй доле такта. В творчестве композиторов ХХ века сарабанда становится объектом стилизации.
Suite No.11 in D Minor, Sarabande (G. F. Handel):
Живопись Павла Еськова: eskov.in.gallerix.ru
Я люблю возвращаться в свой город нежданно, под вечер,
Продираясь сквозь толпы знакомых сплошных облаков,
И на лётное поле спускаться, хмелея от встречи,
Захлебнувшись прохладой солёных балтийских ветров.
Я люблю возвращаться в свой город прокуренным гостем,
Сесть в такси на стоянке, которой уютнее нет,
И чуть-чуть тормознуться на улице Зодчего Росси
В ожидании блеска мелькнувших вдали эполет.
Боже мой, как люблю, как люблю я домой возвращаться…
Как молитву читать номера ленинградских машин,
И с родной Петроградской у старой мечети встречаться,
Пролетая по белым ночам опьянённой души.
Льют дожди надо мной, над Невой и святейшим Синодом
С той поры, как велел основать этот город петровский указ.
Я люблю возвращаться, заранее зная погоду,
Потому что привык быть обманутым ею за час.
Мы уйдём потихоньку, себе и другим незаметно,
А «Авроре» стоять, и огням на Ростральных гореть.
Мы уйдём для того, чтобы пели другие поэты,
И сияла, гремела оркестров начищенных медь.
Я люблю возвращаться в свой город нежданно, под вечер,
Продираясь сквозь толпы знакомых сплошных облаков,
И на
Когда произносится слово «гитара», многим вспоминается чувственная музыка Южной Испании – Фламенко. Она полна страсти и близка по духу испанской гитаре. Мечта каждого гитариста научиться её исполнять.
Фламенко – цыганская музыка Андалузии... В начале 19 века эта музыка снискала популярность благодаря «кафе кантанте» (café cantante), месту, куда могли прийти все желающие послушать музыку страсти и огня.
Как блюз в Америке, фламенко со временем стало популярным среди людей, далёких от нищеты и страданий, о которых пелось изначально. А инструмент, который лучше всего подходит для их аккомпанемента, – гитара.
Существует более тридцати видов фламенко; они различаются по регионам и профессиональной деятельности исполнителей.
В результате развития фламенко, в котором гитара использовалась исключительно для аккомпанемента, появилось сольное искусство... Аккомпанируя певцу, гитарист, как правило, играет простыми аккордами, но в конце вокальной фразы, чтобы дать вокалисту отдышаться, он вставляет вариации, которые демонстрируют его профессиональный уровень и создают нужное настроение. Эти мелодические вставки называются фальсетами (falsetas). Именно из фальсет развилось сольное искусство фламенко...
Мировой золотой шлягер эстрады 20-го века в стиле фламенко:
TAKA TAKATA
ПРИПЕВ:
Така-така-така-така-така-та...
Така-така-така-така-така-та...
Така-така-така-така-та...
А сердце бьется так...
Така-така-така-така-така-та...
Така-така-така-така-така-та...
Така-така-така-така-та...
Его заслышав шаг...
Праздник шумел вокруг,
Лилась сангрия рекою,
В танце она мне вдруг
Махнула нежно рукою.
Но муж ревнивый рад
Был всех убить без разбора,
Кто только бросит взгляд
Свой на жену матадора.
Ко мне она подошла
И уронила розу,
Вместе с ней записка была,
Что будет ждать меня в саду...
Сладостный миг настал
Для нас двоих, но дуэнья
Свой подала сигнал,
Вдруг крикнув: «Месть на арене!»
Выследил матадор,
В тени сумев затаиться,
В страхе я, словно вор,
Хотел на дереве скрыться...
ПРИПЕВ.
«Парень, ты виноват,
Так получай по заслугам!» –
Гневом глаза горят,
И трудно сладить с испугом.
Грубо в минуту ту
Он обошелся со мною:
Двор я теперь мету
За то свиданье с женою...
ПРИПЕВ.
«Астурия» или иначе – «Легенда» — 5-я пьеса в Испанской сюите Исаака Альбениса.
6-минутная фортепианная пьеса в тональности G-minor была написана в качестве прелюдии к трёхчастным «Испанским напевам» и впервые опубликована в Барселоне в 1892 году. Она выделяется своей изысканной и замысловатой мелодией и резкими динамическими контрастами.
Название «Астурия» с подзаголовком «Легенда» было присвоено этому произведению издательством «Гофмейстер» в посмертной публикации «Испанской сюиты» в 1911 году. Сам композитор не включал «Легенду» в эту сюиту.
Несмотря на название, к народной музыке Астурии (провинции в северной Испании) пьеса не имеет никакого отношения и восходит к традициям южных регионов, в частности, андалусийского фламенко. Биограф композитора Уолтер Аарон Кларк называет пьесу образцом «чистого фламенко». На фортепиано имитируется гитарная техника исполнения с чередованием большого и остальных пальцев правой руки, причём указательный играет повторяющуюся ноту на открытой струне, а мелодию ведёт большой палец. В теме используется 12-дольный ритм и фригийский лад, характерные для стиля bulerías. Вторая часть пьесы напоминает декламацию стихов copla — одну из традиционных частей представления фламенко. После короткой средней части мелодия возвращается к первой теме, завершаясь медленным «гимном».
ПЕРЕЛОЖЕНИЯ ДЛЯ ГИТАРЫ
Пьесу невозможно просто сыграть на гитаре, как из-за неподходящей тональности, так и из-за того, что фортепиано имеет гораздо больший диапазон.
Первую адаптацию для гитары многие приписывают Франсиско Тарреге, который транспонировал пьесу в её самую известную тональность E-minor. Стэнли Йейтс считает, что первым пьесу адаптировал для гитары Северино Гарсия Фортеа. Наиболее известное переложение, вошедшее в золотой фонд произведений для классической гитары, принадлежит Андресу Сеговии.
Александра Уиттингем прекрасна как солнце — от неё так и веет теплом и приятной энергетикой. Послушаем данное классическое произведение в исполнении этой гитаристки из Великобритании...
«ASTURIAS»
Alexandra Whittingham:
Лёгкая и приятная народная музыка...
Можно слушать вечно!..
В Ленинграде-городе, у Пяти Углов
Получил по морде Саня Соколов:
Пел немузыкально, скандалил, –
Ну, и значит, правильно, что дали.
Владимир Высоцкий
Набережная Крюкова канала. Санкт-Петербург
Сергей Ляхович
Вечер. Невский проспект
Кирилл Мальков
Пора сирени. Марсово поле. Питер
Азат Галимов
У Елисеевского. Невский проспект
Алексей Ефремов
Зимний