Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Американская художница и график Мэри Кассат (Mary Cassatt)
[показать]Американская художница и график Мэри Кассат (Mary Cassatt)
[показать]Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение
Лесли Лемке (Leslie Lemke)
[583x700]От него, еще в больнице, отказалась родная мать. Он был неразвит физически, скрючен, родился раньше срока, у него обнаружили глаукому, сразу несколько проблем с мозгом. В рамках операции по спасению его жизни ему вынуждены были извлечь оба глаза.И вот такого детеныша, через пол года с его рождения, усыновила совсем уже не молодая пара, Мэй и Джо Лемке. У них было и своих пятеро, но, видимо, где пятеро, там и шестеро.
Первый год нужно было кормить маленького Лесли насильно. Учить его глотать. Он не выражал никаких эмоций, медленно и тяжело развивался. Он встал на ноги в двенадцать лет! Он сделал свой первый шаг в пятнадцать лет!! У меня не хватает воображения, чтобы представить себе, что это такое, поднять мальчишку с тяжелыми умственными и физическими недостатками, слепого, растить его, терпеть, продвигать. Это какой-то невероятный подвиг, другого слова не подобрать.
И вот, когда уже Лесли исполнилось шестнадцать, в одну из ночей Мэй проснулась от звуков фортепиано, стоявшего в зале их дома. Кто может играть в столь поздний час? Oна поспешила взглянуть. За фортепиано сидел Лесли и играл Первый концерт Чайковского. Весь. Наизусть, само собой. И как играл!
Он услышал этот концерт по радио и решил попробовать, понимаете? Он не брал уроки игры на фортепиано, он просто сел и...
Обнаружилось, что мальчик способен, единожды услышав какую-либо мелодию, симфонию, концерт, воспроизвести их на клавишных или на гитаре. Через какое-то время он начинает выступать, даже в известных концертных залах, он начинает, со временем, делать свои обработки, аранжировки известных произведений, и на каком-то этапе даже пробует свои силы в сочинительстве!
А меня потрясла именно эта картина: стоит Мэй Лемке, в ночнушке, ей уже за шестьдесят, ночь, и она смотрит на слепого Лесли, в которого столько сил и терпения вложено, от которого никто ничего не ожидал и не мог ожидать, который не годится ни к женитьбе, ни к каким бы то ни было свершениям, ни даже к тому, чтобы убрать снег со двора. И этот мальчик сидит у фортепиано, в темноте, и играет Первый концерт, целиком, и у пожилой женщины сами льются слезы какого-то неземного счастья.
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Американский художник George Wesley Bellows
Оригинал взят у 
elesika73 в Американский художник George Wesley Bellows
Родился и вырос в Колумбусе, штат Огайо. Обучался вГосударственном университете штата Огайо (1901-1904). Несмотря на большие возможности в легкой атлетике и коммерческом искусстве, Беллоус захотел успеха как художник. Он покинул штат Огайо в 1904 году, прежде чем он окончил школу и переехал в Нью-Йорк, чтобы изучать искусство.
Беллоуз вскоре стал учеником Роберта Анри, а позже известный художник создал свою знаменитую школу, которая в то время преподавала в Нью-йоркской школе искусств.
С 1907 по 1915 год он выполнил серию картин, изображающих Нью-Йорк под снегом.
Растущий престиж как художник приносил изменения в его жизни и работе. Хотя он продолжил свои предыдущие темы, Беллоуз также начал получать портретные комиссии, а также социальные приглашения из богатой элиты Нью-Йорка. Кроме того, он последовал примеру Анри и начал летать в штате Мэн, рисуя морские пейзажи на островах Монеган и Матиник.
В то же время всегда социально сознательный Беллоус также ассоциировался с группой радикальных художников и активистов, называемых «Лирическими левыми», которые были склонны к анархизму в их крайней защите индивидуальных прав. Беллоуз преподавал в первой современной школе в Нью-Йорке (как и его наставника, Анри), и служил в редакции социалистического журнала The месс, в который он внес много рисунков и гравюр, начиная с 1911г.
В дополнение к живописи, Беллоуз внес значительный вклад в литографию, помогая расширить использование среды как изобразительного искусства в США. Он установил литографическую печать в своей студии в 1916 году, а в период между 1921 и 1924 годами он сотрудничал с главным принтером Болтон Браун на более чем ста изображениях. Музей американского искусства « Амон Картер» является одной из крупнейших коллекций литографий Беллоуз, набор из 220 гравюр, приобретенных из имения художника в 1985 году.
Также иллюстрировал многочисленные книги в его более поздней карьере, в том числе несколько из HG Wells.
Преподавал в Художественном институте Чикаго в 1919 году. В 1920 году он начал проводить почти половину каждого года в Вудстоке, Нью-Йорк, где он построил дом для своей семьи.
Картины и принты Джорджа Беллоуза находятся в коллекциях многих крупных американских художественных музеев, в том числе Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия , Мемориальной галерее в Рочестерском университете, Рочестере, Нью-Йорке, Уитни и Музее Современное искусство в Нью-Йорке и коллекция Гайд в Гленс-Фоллсе, Нью-Йорк. Колумб художественный музей в родном городе Беллоуза также имеет значительную коллекцию как его портретов и уличных сцен в Нью - Йорке.
В Королевской академии в Лондоне в 2013 году была проведена большая ретроспектива Беллоуз. "Мужчины доков" теперь находятся в Национальной галерее в Лондоне.
День в июне
Эмма в белом
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Фонд Барнса в Филадельфии оцифровал более 2 тысяч экспонатов своей художественной коллекции
Оригинал взят у philologist в Фонд Барнса в Филадельфии оцифровал более 2 тысяч экспонатов своей художественной коллекции
Винсент Ван Гог. Фабрика в Аньере. 1887, 46×55.6 см
При клике на каждое изображение открывается страница объекта, где помимо основных данных о нём пользователю предлагаются связанные произведения (степень схожести можно варьировать специальным бегунком). Отдельные линки ведут на снимок зала, где работу можно увидеть в интерьере и окружении других, а также более подробную информацию о ней. Если изображение не защищено авторским правом, там же есть ссылка на скачивание.
Рейнский мастер, "Святые Иоанн Креститель и Иероним" (ок. 1480). Фонд Барнса, Филадельфия
Его картины наполнены поэтически-загадочно-мистическим настроением. Кроме этого, они очень красивы. Впрочем, судите сами.
The Castle Gate.1881
Ferdinand Knab.Gateway to the park - Evening mood.1896
Карл Фридрих Лессинг (нем. Karl Friedrich Lessing,1808 - 1880) и его романтические пейзажи
Карл Фридрих Лессинг (нем. Karl Friedrich Lessing; 15 февраля 1808, Бреслау — 5 июня 1880, Карлсруэ) — немецкий художник романтического направления.
К. Ф. Лессинг приходился внучатым племянником знаменитому поэту и драматургу Готхольду Эфраиму Лессингу. Родился в семье судейского чиновника в карликовом силезском государстве Гросс-Вартенберг (ныне Сыцув). Детство будущего художника прошло в идиллических районах Силезии с её старинными городками, замками и густыми лесами. Ещё в юные годы у Лессинга пробудилась любовь к природе и истории родной страны. В возрасте 14 лет Лессинг уехал в Берлин, где учился у Карла Фридриха Шинкеля в Академии зодчества. В 1823 году, не получив согласия родителей, он решает стать художником, и в 1823-26 годах учится в Берлинской академии художеств. Затем, вместе со своим другом Ф. В. фон Шадовом, поступает в Дюссельдорфскую академию художеств.
В первой половине своего творческого пути Лессинг писал меланхолически-романтические пейзажи в стиле К. Д. Фридриха, а также картины на литературные и легендарные сюжеты. Как художник-пейзажист он имел огромный успех. Ни один из его современников не умел так поэтически и романтически выразить красоту немецких лесов и диких скал Гарца и Айфеля. Репродукции картин Лессинга часто печатались многими журналами Германии в XIX столетии.
Позднее он обратился к исторической тематике, в 1832-1867 годах художник писал почти исключительно исторические полотна.
Предлагаю посмотреть его романтические пейзажи.
Карл Фридрих Лессинг: Рыцарский замок на скале.1828
Карл Фридрих Лессинг: Деревенская часовня.1839
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Asta Norregaard (1853 - 1933) - норвежская художница
Asta Norregaard (13 августа 1853 - 23 марта 1933 года) - талантливая норвежская художница, наиболее известна своими портретами.
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Richard Schmid, американский художник - реалист
Richard Schmid, (1934, Чикаго) считается одним из величайших ныне живущих американских художников – реалистов.
Его более 3000 картин принесли ему не только славу, но и коммерческий успех, его работы очень востребованы коллекционерами.
Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение
набор из 4-х рамочек *фиолетовый фон*
|
Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение
"Жизнь как в чистой воде плывет..." Из поэзии Владимира Таблера (1957 - 2010)
Как я любил...
Я создавал миры.
Я их ловил в густом чернильном мраке.
И белая вселенная бумаги
кипела от превратностей игры.
Я населял небесные тела
звериным и растительным народом
и лучших рыб разбрасывал по водам,
и в воздух гнал прекрасные крыла.
Я в твою честь не поднимался в бой,
не плющил лоб в неистовстве молитвы.
Я запрещал охоты и ловитвы
и пасти тиграм набивал травой.
В своих мирах движением пера
я отменял закон противоречий.
И жизнь была одною вечной встречей
и вечною победою добра.
"Стихи Владимира Таблера подкупают своей искренностью и лиричностью. В них нет «искристого» выверта для привлечения внимания, той мишуры, которой иной раз грешат многие пишущие, принимающие блеск самовара за блеск золота. Стихи Владимира Таблера даже несут в себе ту традиционность, в лучшем смысле этого слова, которая и делает русскую поэзию именно русской поэзией, с вечными темами её лирики. "
Георгий Чернобровкин
______________________________
Стихи Владимира Таблера (1957 - 2010). Художник Витольд БялыницкИЙ-Бируля (1872 - 1957)
Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение
Осень в Парижe. Художник Mirosaw Szeib
Осень... осень... Весь Париж,
Очертанья сизых крыш
Скрылись в дымчатой вуали,
Расплылись в жемчужной дали.
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Трафальгарская площадь (Trafalgar Square)
[показать]Трафальгарская площадь (Trafalgar Square)
Трафальгарская площадь расположена в историческом центре Лондона, в Вестминстере.
По популярности у туристов и значимости для самих британцев этот объект сопоставим с российской Красной площадью. Не самая красивая, но, безусловно, величественная и просторная Трафальгар-сквер многофункциональна: здесь отдыхают, знакомятся с произведениями классического и современного искусства, смотрят спортивные состязания и кинопремьеры, празднуют Рождество и Новый год, устраивают митинги и акции протеста.
Трафальгарская площадь (англ. Trafalgar Square) — площадь в центре Лондона, где на месте Чарингского Креста сходятся три первостепенные улицы Вестминстера — Стрэнд, Уайтхолл и Мэлл. Первоначально носила название площади короля Вильгельма IV, но окончательное название получила в честь победы Англии в 1805 году. Площадь — важная транспортная развязка. На неё также выходит станция метро «Чаринг Кросс» линий Бэйкерлоо и Северной.
[показать]Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
АукционноПейзажноЦветочное...Karl Vikas (Austrian, 1875-1934)... Поёт ноябрь колыбельную природе, Как добродетельный, заботливый отец.
Наведите курсор, чтобы увидеть название
[387x267]
Поёт ноябрь колыбельную природе,
Как добродетельный, заботливый отец.
Деревья, всхлипывая тихой непогодой,
Впадают слёзно в сон безлиственных сердец.
Поёт ноябрь, как родитель седовласый,
Лелеет песнею уставшие сады –
Сердца ласкает полушёпот сладкогласый...
Под свет родившейся декабрьской звезды.
Натали САМОНИЙ
Капризно топая ногами,
Хандрит осенний мальчуган.
Мешая тучи с облаками,
Пускает слёзы на таран:
Он пробивает мир на жалость,
Ревёт, капризный, без конца.
А что ему ещё осталось?
Ведь скоро в плен возьмут мальца.
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
Детское.
[показать]Паскаль Адольф Жан Даньян-Бувре (фр. Pascal Adolphe Jean Dagnan-Bouveret; 7 января 1852, Париж — 3 июля 1929, Кенсе) [показать]Жюль Бастье́н-Лепа́ж (фр. Jules Bastien-Lepage; 1 ноября 1848, Данвиллер, Мёз — 10 декабря 1884, Париж) [показать]George Cochran Lambdin (1830–1896)
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Художница Елена Андреевна Киселёва (1878—1974)
Елена Андреевна Киселёва (1878—1974) — русская и югославская художница. Она писала преимущественно портреты - прекрасные, нежные портреты своих современниц, погружающие нас в атмосферу той, ушедшей эпохи, которая не вернется никогда, но которая становится нам более близкой благодаря таланту замечательной художницы, вынужденной эмигрировать в 1920 году в Югославию.
О художнице достаточно много информации в интернете, поэтому не буду повторяться, приведу лишь материал из Википедии.
"В середине 1960-х годов воронежские искусствоведы завязали с Е. А. Киселевой переписку и в 1969 году в Воронеже состоялась выставка 50 её работ, приуроченная к 90-летию Киселевой. Воронежский художественный музей приобрел ряд работ из частных собраний и несколько картин получил от художницы в дар. В 1974 году в музее был организован отдельный зал, где экспонировалось около 30 работ Киселёвой. C декабря 2016 года по 12 марта 2017 года в Музее русского импрессионизма прошла первая в Москве выставка-ретроспектива Елены Киселёвой "Элегантный век"."